Att lära sig skriva en countrylåt är inte så komplicerat som du kanske tror. Som countrymusiklegenden Harlan Howard sa, handlar countrylåtskrivande om "tre ackord och sanningen".
Men om du är nybörjare på att skriva countrylåtar, eller på genren i allmänhet, kan det vara svårt att omvandla dessa grundläggande principer till konkret låtskrivande. Lyckligtvis har vi byggt den ultimata guiden om hur du gör din första countrylåt oavsett om du är en erfaren musiker eller precis har börjat. Låt oss komma igång!
Vad gör en stark countrysång?
Vad skiljer en countrylåt från en poplåt eller rocklåt? Även om den här frågan är ganska subjektiv är det viktigt att ha en grundläggande förståelse för vad som definierar genren så att du kan skapa autentisk countrymusik.
Enligt ordboksdefinitionen är countrymusik "en form av populärmusik som har sitt ursprung i södra USA:s landsbygd. Det är traditionellt en blandning av ballader och dansmelodier som spelas på fiol, gitarr, steel guitar, trummor och keyboard." Även om detta på sätt och vis är sant idag, följer inte alla countrylåtar samma formel.
Med det sagt, här är några av de gemensamma teman som gäller för många olika typer av countrylåtar:
Sångtexter kommer först

Countrymusik liknar folkmusikgenren i det att det är en otroligt textdriven genre. Den musikaliska uppbackningen är inte alltid komplicerad, eftersom lyssnarna är mer fokuserade på berättelsen och de råa känslorna som visas i musiken snarare än att hoppa i takt med låten.
En bra countrylåt tenderar att berätta en historia och fångar lyssnaren genom att tala direkt till dem eller säga som det är. Det här är en genre som är starkt beroende av låtskrivande, så det är viktigt att skapa genomtänkta texter.
Countrymusik är ofta sorglig eller eftertänksam, men den kan också vara fånig eller användas för att förmedla en mängd olika känslor. När du hör countrylåtar stannar du kvar på grund av låtskrivandet, oavsett stämningen i låten.
Sårbarhet
Om det är något du behöver veta för att lära dig att skriva en countrylåt, så är det konsten att vara sårbar. Du kommer inte att höra moderna produktionstekniker på varje countrylåt, men du kommer att höra talaren eller sångaren vara ärlig.
Det är lättare för lyssnarna att få kontakt med texter som känns råa, och det är just därför som countryartister kan bygga så starka band med sina fans. Att artister skriver egna låtar är vanligt inom hela countrygenren, även om de skriver tillsammans med en annan artist. När du skriver texter måste du visa lyssnarna din historia som utvecklas.
Countrytexter tar risker genom att visa upp det goda, dåliga och fula, medan andra genrer i musikindustrin inte alltid tar den risken. Framgångsrika låtskrivare inom country skriver direkt från hjärtat.
Livsstilsinfluenser
Det är svårt att skriva en countrylåt utan att referera till den livsstil som hjälpte till att bygga upp countrymusikgenren till vad den är idag. Genren har sitt ursprung i de lantliga södra regionerna i Amerika. Den hämtar influenser från gospel spirituals, cowboykulturen och det historieberättande som finns i amerikansk folkmusik.
Många countrysånger handlar om livet på gården, tro, familj, kärlek och goda drinkar. Även om dessa idéer fortsätter att ta sig in i moderna countrylåtar är nya idéer mer än välkomna till bordet! Ärligt låtskrivande är fortfarande den viktigaste delen av en countryhit, så känn inte att du inte kan delta om du inte föddes in i en sydamerikansk familj.
Faktum är att en av countrys mest populära artister Keith Urban faktiskt föddes i Nya Zeeland! Det visar bara att countrymarknaden är öppen att utforska. Du kan fortfarande koppla ihop din konstnärliga identitet på många andra sätt, även om du inte är född in i countrykulturen.

Levande bildspråk
Countrystjärnor är fantastiska på att måla upp mentala bilder för sina lyssnare. När det gäller att skriva låtar vill du använda dig av många litterära grepp som metaforer och hyperboler för att få fram din poäng. Även i fåniga låtar lyckas countryartister hålla lyssnaren fast genom att bygga upp en countryscen med sina ord.
Musikalisk stil
Countrylåtskrivare förlitar sig på traditionella instrument som gitarr för att uttrycka sin konst. Några andra instrument som du kan höra i countrymusik är banjo, pedal steel, piano, fiol, bas och mandolin. Som du kan se finns det en hel del sonisk crossover och överlappning från countrys förfäder folk och bluegrass.
Modern countrymusik kan ha en mer popkänsla beroende på artisten, men alla artister är olika. Countrymusik har vanligtvis ganska enkla ackordprogressioner för att hjälpa lyssnaren att fokusera på låttexten. Några av de mest minnesvärda melodierna kommer från countrymusiken, och låtskrivare inom country är oftast utmärkta musiker och ordkonstnärer i sig själva.
Klassisk vs. dagens populära countrymusik
Inom countrymusikbranschen diskuteras det ofta hur "äkta" countrymusik egentligen låter. Detta beror på att countrymusiken har många olika subgenrer, och en klassisk countrylåt kan låta helt annorlunda än en countryhit på stadion.
Klassiska countryartister som Johnny Cash spelar vanligtvis gitarr och skriver låtar med fokus på texten, utan alltför mycket krusiduller. Moderna countryartister kan blanda in element av pop och rock i sin musik, som i Florida Georgia Lines låt "Cruise".
Några av de artister som tillskrivs skapandet av countrypopmusikens begynnelse är Taylor Swift, Shania Twain, Garth Brooks, Dolly Parton och Glen Campbell. Även om vissa countryfans ogillar de nya elementen som uttrycks i countrypop, är det imponerande att dessa nya countryartister kunde hitta mainstreamframgångar genom att sudda ut gränsen mellan genrer.
Hur man skriver en countrysång i 7 steg

Är du redo att skriva en countrylåt? Här är de viktigaste stegen för att starta processen med att skriva en countrylåt.
1. Hitta din röst
Den viktigaste delen av att skriva en countrylåt är förmodligen att hitta sin egen röst eller sitt eget unika perspektiv. Countryartister är kända för att dra från personliga erfarenheter, så ta lite tid att reflektera över din. Om du tycker att du har fastnat, kolla in vår lista med 200 låtidéer.
Börja med att brainstorma fram huvudidén till din låt och välj till och med ut en låttitel om du kommer på något. Alla låtar kommer inte att vara lätta att komma på, men ha en allmän uppfattning om vad du vill skriva om innan du går vidare till nästa steg i processen.
Under de här tidiga stegen ska du låta dig själv skapa så obesvärat som möjligt. En av de svåraste delarna av låtskrivandet är att komma igång och att våga skriva från hjärtat. Bra musik är bara en fråga om att vara tillräckligt sårbar för att få kontakt med lyssnaren.
Du måste ge dig själv utrymme att uttrycka dina idéer och fokusera på redigering senare. Även de största låtskrivarna kämpar för att avsluta låtar då och då men lita på ditt koncept och lova att följa igenom din ursprungliga låtidé för skapelsens skull.
2. Plocka upp ett instrument
Countrymusik, även countrypop, tenderar att innehålla levande, inspelade instrument, så det är bra om du spelar ett. Några vanliga instrument i countrymusiken är gitarr, bas, banjo, lap steel, pedal steel, fiol, munspel, mandolin och trummor. Du kommer att upptäcka att countrymusik delar många av samma ljud som används i bluegrass, rock och folkmusik.
Om du inte spelar något instrument kan du försöka få kontakt med någon som gör det. Du kan också hitta country-ackordföljder från beat-bibliotek eller välja att göra melodin först innan du hittar en instrumentalist som hjälper dig att förverkliga hela spåret.
3. Skriv från hjärtat
Bra countrymusik är äkta, rå och ärlig. När du skriver din countrylåt, utmana dig själv att vara så öppen som möjligt. Bete dig som om din lyssnare är din närmaste vän och dela med dig av dina nuvarande problem, förhoppningar och drömmar.
Eftersom countrymusik är så lyriskt driven vill du spendera mycket tid på detta steg. Tänk på följande när du skriver dina texter:
Text
Försök att inte hacka ord när du skriver countrymusik. Dina ord behöver inte vara bokstavliga i alla bemärkelser, men de bör vara lätta för din lyssnare att dissekera och förstå. Countrymusik handlar om ärlighet, så dina lyssnare bör kunna relatera till vad du säger utan alltför mycket ansträngning.
Sårbarhet
Det kan vara läskigt att blotta sitt hjärta, men kom ihåg att musik är en perfekt plats att göra det på. Ofta tillämpar lyssnarna dina erfarenheter på sina egna erfarenheter snarare än att försöka avkoda vad du gick igenom, så försök att inte bli självmedveten. Musik är ett magiskt medium, och att släppa ner garden kommer bara att gynna dig i det här sammanhanget.
Litterära grepp
Countrymusik är full av råa, komplexa känslor. För att illustrera hur du känner kan du använda litterära grepp som metaforer, hyperboler och bilder för att ta dina idéer till en tia. Dina låtar ska kännas som en komplett berättelse med en berättare, en miljö, en början, en mitt och ett slut. Ta med dina lyssnare på en resa genom dina ord.

4. Spela in din skapelse
Du kan göra countrymusik så komplicerad eller enkel som du vill att den ska vara. Vissa countrylåtar består bara av sångaren och den akustiska gitarren, och det är okej. Andra är fullpackade med trummor, bas, körsångare och full instrumentering. Ta gärna vad du behöver och gå sedan vidare till att spela in din låt.
Du kan spela in din låt från en hemmastudio eller välja att anlita en professionell tekniker som hjälper dig att slutföra ditt projekt. Om du planerar att anlita någon för att hjälpa dig med inspelningsprocessen, se till att du slutför steg 5 först, så att du inte behöver betala extra pengar för revideringar.
Att spela in sina låtar, även om man inte planerar att ge ut dem, är en bra övning och kan bidra till att göra den framtida låtskrivarprocessen bättre.
5. Lyssna tillbaka och revidera
Rom byggdes inte på en dag. Inte alla låtar är som bäst på första försöket. När du har en solid inspelning av din färdiga låt är det dags att komma in med den röda redigeringspennan. Reflektera över hur du kan förbättra låten, oavsett om det handlar om att strama upp texten, byta ackordföljd eller välja en starkare melodi.
Ibland kan det vara bra att återkomma till en låt efter ett par dagars distans. Det är lätt för våra öron att vänja sig vid vad vi har hört tidigare, så låt din senaste mix sitta lite innan du funderar på revideringar.
När du har kommit fram till dina föreslagna förbättringar kan du gå vidare och göra dina ändringar! Om du inte är intresserad av att gå vidare med låten kan du använda dina feedbackpunkter som underlag för din nästa skapelse.
6. Dela och samarbeta
Nu när du har redigerat din låt kan du dela den med andra musiker och icke-musiker. Sök efter feedback och använd den för att förbättra ditt låtskrivande. Även om musik i slutändan är subjektivt, om du får ett par gemensamma trådar från flera personer, är det en god chans att det är värt att arbeta mot den förbättringen. Sök upp andra musiker att arbeta med framöver och fråga om hur de har förfinat sin process för att skriva countrylåtar.
7. Skölj och upprepa
De bästa countrylåtskrivarna var en gång oerfarna låtskrivare. Vissa människor kanske har en naturlig gåva för låtskrivande mer än andra, men varje låtskrivare kan bli en bra med tillräckligt med tid, tålamod och övning. När du har slutfört din första låt, ge dig själv en klapp på axeln men sluta inte där!
Försök att skapa en konsekvent rutin för att skriva musik. Det svåraste är att komma igång, men allteftersom du lär dig kommer låtskrivandet att bli alltmer naturligt. Lyssna på andra countryartister för att få inspiration och fortsätt skriva. Med tiden kommer du säkert att göra en gyllene hit!
Tips för att skriva countrymusik

Nu när du har verktygen för att börja skriva countrymusik, gå ut och gör det! Här är några ytterligare tips som hjälper dig att lysa under hela din artistresa:
Melodier är kung
Lyriskt driven musik förlitar sig på melodier för att hjälpa den att lysa som allra bäst. Du vill fortfarande vara uppmärksam på berättelsen i din låt, men se till att du testar ett par hook-melodier och se vad som landar bäst. Lyssnare dras ofta in av känslan av melodin först och stannar för sårbara texter senare. Countrylåtar kan vara enkla, men de bör vara ljudmässigt tilltalande.
Samarbeta med andra musiker
Det är bara att åka till en av countrymusikens huvudstäder, Nashville, så ser du hur viktigt det är att samarbeta med andra musiker och låtskrivare. Några av dina favoritartister inom countrymusiken arbetar nästan alltid med låtskrivare, eftersom två huvuden nästan alltid är bättre än ett.
Så ta det på dig att börja samarbeta med andra musiker. Ni behöver inte ens nödvändigtvis ge ut en formell release tillsammans för att arbeta med varandra. Försök skriva låtar tillsammans, brainstorma fram melodier eller spåna fram låtidéer.
Om ni får möjlighet kan ett samarbete kring en formell release göra underverk för er båda som kreatörer. Det här är ett utmärkt sätt att korsbefrukta er publik och lära er nya färdigheter från den andra artisten.
Var inte rädd för att experimentera
Låt dig inte skrämmas av countrypurister. Din musik kan vara vad du vill att den ska vara! Oavsett om du skapar ett klassiskt gitarrladdat spår eller väljer en mer genreöverskridande banger, är ditt uttryck giltigt. Lek med din röst och din personlighet som artist och följ dina önskningar. Musik handlar om att uttrycka sig själv, så bli inte avskräckt om du känner att din första låt inte passar så bra in i genren som du skulle ha velat!
Var konsekvent
Låtskrivande är en färdighet precis som allt annat. För att bli bättre måste du konsekvent skapa. Övning ger färdighet, och för att skapa låtar av hög kvalitet måste du arbeta dig igenom en stor mängd låtar. Om du har svårt att hålla motivationen uppe kan du be en annan musikalisk vän att hålla dig ansvarig eller sätta upp små men realistiska mål som hjälper dig att komma in i ditt musikaliska huvudrum på regelbunden basis.
Ta en paus när du behöver det
Lika viktigt som det är att vara konsekvent, lika viktigt är det att ta ett steg bort från sin konstform för att ta hand om sig själv och hitta inspiration till nästa verk. Tillåt dig själv att ta schemalagda pauser med löften om att återvända och avsluta de låtar du aktivt arbetar med. Ibland kan det ge dig ytterligare perspektiv dagen därpå att låta dig själv sova på en låt, så låt dig själv skapa i en avslappnad men ändå produktiv takt.
I slutet av dagen är countrylåtskrivande vad du gör av det. Njut av att bygga countrymusik från grunden och låta din berättelse utvecklas genom musikens kraft!