¿Alguna vez has escuchado una canción y has pensado: "este es el mejor sonido de bombo que he oído nunca"? Cuando Led Zeppelin y el ingeniero Andy John grabaron "When The Levee Breaks", lo hicieron en un entorno cavernoso utilizando un juego de micrófonos de cinta Beyerdynamic M160 que colocaron desde la escalera que daba a la batería de Bonham. Eso fue en 1971.
Pasar por medidas extremas y creativas para grabar instrumentos y producir sonidos originales sigue siendo algo que se practica hoy en día. Pero este estilo de creación de sonidos es cada vez menos practicado, ya que los DAW modernos facilitan más que nunca la creación de sonidos únicos.
Sonar diferente, destacar
No todo el mundo tiene acceso a grabar su álbum en un refugio antiaéreo de 1940 o en una iglesia del siglo XV. Tanto si grabas tu batería en un estudio como si utilizas samples, añadir un plugin para dar forma a tu bombo te dará la posibilidad de crear un sonido de bombo único para ti.
Facilitar la creación
Los DAW como Logic Pro, Pro Tools y Ableton tienen un montón de herramientas que te ayudan a dar forma y diseñar el sonido. Dedicar tiempo a aprender a utilizar estas herramientas es crucial, pero también puede entorpecer el flujo creativo cuando nos sentimos inspirados. El uso de plug-ins de modelado de bombo te ayudará a agilizar el proceso de diseño de sonido, al facilitarte el acceso a un banco de parámetros para modelar el sonido del bombo.
Sea más profesional
¿No tiene la posibilidad de grabar en un estudio? ¿Te preocupa que tus baterías grabadas en casa no suenen pulidas? Los ingenieros de sonido tienen una capacidad increíble para controlar los sonidos en la posproducción. Si añades plugins de modelado de bombo a tu DAW, llevarás el sonido de tu bombo al siguiente nivel sin añadir horas extra de trabajo y tiempo de estudio.
Cómo utilizar los plugins de Kick Shaping
Sigue estos consejos para aprender algunas herramientas que harán que tu bombo suene genial. Y después, exploramos algunas opciones de plugins gratuitos que unen estas herramientas en un solo lugar y te ayudan a hacer el trabajo.
Ajuste del ecualizador
La ecualización se ha ganado un lugar al principio y al final del proceso de mezcla. Los ecualizadores sirven para eliminar y equilibrar las frecuencias contenidas en el sonido. A veces, en una grabación se crean frecuencias ásperas. Si no eliminamos estas frecuencias antes de aplicar, por ejemplo, la compresión, acentuaremos las frecuencias desagradables.
Al mezclar un bombo, normalmente querrás eliminar las frecuencias más altas con un filtro de corte alto (paso bajo) (prueba alrededor de 15500 Hz) y un filtro de corte bajo (paso alto) (20 Hz).
Ajuste primero el ecualizador para evitar las frecuencias que provocan fatiga auditiva.
ADSR, compresión y modelado de transitorios
Es posible que hayas oído hablar de las siglas ADSR. Significa ataque, decaimiento, sostenido y liberación, y se convertirá en tu arma secreta para mezclar el mejor sonido para tus instrumentos (especialmente la batería).
Ataque
Cuando un instrumento emite un sonido por primera vez, la cantidad de tiempo que tarda en pasar de lo más bajo (sin sonido) a lo más alto (con más sonido) se conoce como ataque.
Decaimiento
Una vez que el sonido de un instrumento ha finalizado el "ataque", es la cantidad de tiempo que tarda el sonido en ir decrescendo desde su punto más alto (pico del ataque) hasta el nivel de sustain.
Sostenga
Cuando el nivel del sonido ha alcanzado su punto máximo (ataque) y se ha estabilizado (decaimiento), el sustain es la cantidad de tiempo y el nivel al que se mantiene el sonido (por ejemplo, un saxofón que mantiene su nota o un cuenco sonoro que resuena en una meditación).
Publique
El tiempo que tarda el sonido en descender desde el nivel sostenido hasta el silencio (sin sonido).
Si no tienes acceso a un estudio de grabación o a sonidos de instrumentos reales, dominar el ADSR te permitirá tomar sonidos de instrumentos MIDI básicos y darles parte de la riqueza que deseas de tus instrumentos. Y si tienes acceso a paquetes de instrumentos y sonidos de alta calidad, usar ADSR te permitirá mejorar más esos sonidos.
Prueba a alargar el ataque y el tiempo de liberación del bombo para darle más cuerpo. En la música pop, a veces es deseable que el bombo haga "clic": ajusta el ataque hasta que oigas un poco el recorte y luego retíralo ligeramente.
Compresión frente a modelado de transitorios
Los compresores y los modeladores de transitorios son dos herramientas diferentes para controlar la ADSR de un sonido. Aunque el concepto de modelado de transitorios no es nuevo, no es un procesador que ofrezcan habitualmente muchos DAW. La solución es descargar e instalar un complemento adicional para el modelado de transitorios en tu DAW.
¿Cuál es la diferencia entre un compresor y un modelador de transitorios? La forma más sencilla de explicar la diferencia entre ambos es que los compresores dependen del um bral y los modeladores de transitorios son independientes del umbral. En otras palabras, los compresores se activan en función de parámetros específicos, mientras que los modeladores de transitorios actúan más como filtros. Para conseguir la mejor mezcla, utilizarás estas dos herramientas en función del audio y los sonidos que tengas.
Mezcla tu compresión de bombo en el lado más pesado, ya que esto te dará la posibilidad de hacer que el "volumen" del "sonido" sea más alto cuando hayas terminado (si quieres).
Imágenes estereoscópicas
Lo normal es que tanto la caja como el bombo se configuren como "mono" y no como "estéreo" en la mezcla de audio. Hazlo con la imagen estéreo si aún no lo está para evitar problemas de desfase que podrían producirse cuando otros sonidos o instrumentos interactúen en el proyecto.
Procesamiento paralelo
Piensa en el procesado en paralelo como una forma de añadir profundidad a un sonido mezclando la señal seca, sin procesar, con la señal húmeda procesada. Un buen plugin de procesado en paralelo te permitirá ajustar estos niveles de la primera señal a la segunda y viceversa hasta que consigas el sonido que prefieras. Prueba a utilizar más de la señal húmeda procesada para dar al bombo un sonido más "gordo".
No es sólo una función que puedas encontrar en un plugin de kick shaping: el procesamiento en paralelo es una técnica de mezcla avanzada que lleva tiempo estudiar y dominar. Probablemente trataremos este tema con más profundidad en futuros artículos.
KSHMR Essentials Kick - Plugin de Kick Shaping gratuito
El plugin gratuito KSHMR Essentials Kick Plugin, ofrecido por Dharma Worldwide, te permite manipular los subgraves, los medios, la presión, el aire y mucho más, ofreciéndote la posibilidad de dar forma al sonido del bombo en tus pistas desde una ventana dentro de la DAW.
Tendrás que comprar el paquete KSHMR Essentials para que todos tus instrumentos suenen increíblemente bien, pero Dharma Worldwide ofrece su Kick Drum Plugin gratis cuando creas una cuenta en su sitio web.
Transient Shaper de Bittersweet
Otra herramienta gratuita para dar forma a los sonidos de bombo es el plugin Transient Designer de BitterSweet. Mientras que el plugin KSHMR tiene su propio control de parámetros de transitorios, este plugin está dedicado por completo al modelado de transitorios. Como se ha mencionado anteriormente en este artículo, los modeladores de transitorios controlan la respuesta transitoria y la curva envolvente de una señal de audio (u onda) y se utilizan para ayudar a modelar el sonido de un bombo grabado.
Otros consejos para que su patada destaque
- Utiliza los sonidos y samples de mayor calidad que puedas. A menudo no son gratuitos, pero puedes encontrar algunos bastante impresionantes en Internet, como los que ofrece aquí Bedroom Producers.
- Invierte en un par de auriculares o monitores de estudio de alta calidad para poder oír la diferencia entre una buena mezcla y una mala.
- Escucha a otros artistas y productores y practica imitando sus sonidos.
Explorar y divertirse
Existen infinitas opciones de plugins para dar forma y crear tu sonido de bombo. Empieza a explorar para descubrir qué funciona mejor para tu género y estilo de producción.
