Kas oled valmis õppima rütmi tegemise kunsti? Oma biitide loomine võib tunduda hirmutav, kuid kui sul on natuke põhiteadmisi muusikatootmisest, saad selle kiiresti käima. Olenemata sellest, kas oled kogenud muusik või täiesti uus muusika tegemise maailmas, me jagame täpselt, kuidas biite teha.

Järgnevalt kirjeldame, mida on muusika tegemiseks vaja, kuidas biite teha ja jagame paar eksperdi nõuannet biitide tegemiseks, mis aitavad teil oma muusikalisel teekonnal. Alustame!

Mida on vaja, et teha biitid

Niisiis, mida on vaja biitide ehitamiseks? Siin on mõned muusika tootmise põhilised ehitusplokid. Igal muusikul peaksid need elemendid olema oma muusikategemise tööriistakastis.

DAW või Beatmaking Hardware

Muusikaprodutsentide jaoks on kahtlemata kõige olulisem vahend digitaalne helitöötlusjaam, mida nimetatakse ka DAW-ks. Mõned populaarsed DAW valikud on Pro Tools, Ableton Live, FL Studio, Cubase ja Logic Pro. Samuti on nutitelefonidele saadaval üha laiem valik rütmitootmise tarkvara, sealhulgas Garageband või BandLab.

Kui eelistate riistvaralist varustust tarkvarale, võite alustada biitide valmistamist eraldiseisva seadmega nagu AKAI MPC või Roland SP-404. Kui te otsustate seda teed valida, siis arvestage, et te võite vajada ikkagi põhilisi digitaalse helitöötlusjaama võimalusi, et oma lugu edasi miksida.

MIDI kontroller

Põhiline MIDI-kontroller, nagu MIDI-klaviatuur, ei ole biitide tegemiseks tingimata vajalik, kuid see võib teha asjad sinu jaoks palju lihtsamaks. Need seadmed on mõeldud muusikaprodutsentidele virtuaalsete instrumentide ja proovide mängimiseks kohandatava riistvara kaudu. MIDI-kontrollerid saab kaardistada ka automaatika parameetritele, mis lihtsustab teie digitaalselt salvestatud muusikasse live-tunnetuse tõlkimist. Kaaluge algtaseme võimalusi, nagu AKAI MPK Midi või Novation Launchpad Mini.

Näidispakid

Proovipaketid kujundavad kahtlemata teie loomingu heli. Muusikat tehes soovid, et sul oleks muusikat tehes saadaval hulk erinevaid sample-sounde, et sul oleks olemas kõik, mida vajad oma nägemuse ellu viimiseks.

Teie DAW on tõenäoliselt varustatud paari sisseehitatud proovipaketiga. Need pakid on suurepärased, kuid kaaluge ka teiste helide allalaadimist, et luua artistina unikaalsem kollektsioon. Samples saate hankida sellistelt saitidelt nagu BPM Create või Splice. Samuti on saadaval tasuta helisid selliste saitide kaudu nagu Freesound.

Audio liides

Heliliides aitab teil salvestada live-hääli, näiteks vokaali või instrumentide osi otse DAW-sse, vähendades viivitust või kuuldavat viivitust. Interfaces võivad sisaldada ka heliväljundeid, mis võimaldavad teil oma muusikat esitada helimonitoride või stuudiokõrvaklappide kaudu. Samuti võivad need anda Phantom-toite kondensaatormikrofonidele või lisatoetust vajavatele heliseadmetele. Suurepärane algtaseme valik on mõni Focusrite Scarlett-seeria liides .

Stuudio monitorid või kõrvaklapid

Sul on vaja midagi, mis aitaks sul oma biitide loomise ajal objektiivselt kuulata. Stuudiomonitorid võivad pakkuda teile oma lugude täpset tõlgendust. Samuti on hea mõte hankida paar stuudiokõrvaklappe, mida saab kasutada nendel tundidel, kui sa ei taha naabreid üles äratada.

Pange tähele, et te ei taha kasutada mis tahes kõrvaklappe, mis teil on, eriti mitte Bluetooth-kõrvaklappe. Paljudel juhuslikuks kuulamiseks mõeldud kõrvaklappidel on võimendus madal- või kõrgsagedusalas. Kuigi see võib parandada teie kuulamiskogemust juba masterdatud lugude kuulamisel, moonutavad need laulu tõelist tajumist. Seega ei ole juhuslikud kõrvaklapid hea valik salvestamise, produtseerimise, miksimise ja masterdamise protsessi jaoks.

Muusiku mõtteviis

Olenemata sellest, kas teete indie-popi või hip-hopi biite, peate oma biitide loomiseks omama tugevat muusikalist mõtteviisi. Oluline on mõista, et paljudel produtsentidel kulub oma parima muusika loomiseks aastaid. Sinu esimesed biidid ei ole kindlasti sinu parimad, kuid pea meeles, et need on siiski väärtuslik osa protsessist.

Beat'i loomine algusest lõpuni ei ole lihtne protsess, kuid see on rahuldust pakkuv. Püüdke olla enda suhtes kannatlik ja püsida tootmise keerulisemates osades. Pea meeles, et muusika tegemise õppimine muutub kindlasti edasi minnes lihtsamaks.

Kuidas teha Beats 7 sammuga

Kas oled valmis muusikat tegema? Ilma pikema jututa, siin on täpselt, kuidas ehitada oma esimene biit seitsme lihtsa sammuga.

1. Määrake oma mänguplaan

Enne kui hakkate oma rütmi üles ehitama, on oluline koguda kõik vajalikud vahendid ja mis kõige tähtsam, luua oma mänguplaan. Indie-rocki ja hiphopi biitide loojatel on täiesti erinevad lähenemisviisid ja helilised mõjutused.

Võib olla kasulik kuulata mõnda lugu, mis on sarnane lauluga, mida soovite luua. Kuigi te ei taha kunagi laulu elemente täielikult kopeerida, on kindlasti kasulik, kui teil on muusikatootmise käigus tugev võrdluspunkt.

Igaühe rütmi tegemise protsess on erinev ja see on okei! Kui jätkate oma muusikatootmise teekonda, saate teada, mis teile kõige paremini sobib. Selle tutvustuse jaoks loome põhilise indie-pop-biidi. Kasutame Ableton Live'i ja lülitame uue seansi avamisel vajutades Tab klahvi, et lülituda ajatelje vaates:

Valige vasakus ülanurgas BPM või tempo, mis vastab teie nägemusele. Erinevad muusikastiilid kipuvad puhkama teatud tempode juures, aga kui sa õpid biitide tegemist, lase endal vabalt eksperimenteerida! Minu puhul hoidsin projekti Ableton Live'i vaikimisi, mis on 120 BPM 4/4 taktis. Pidage meeles, et kui te ei taha alustada nullist, võite leida ka projekti mallid Internetis iga DAW jaoks, et saada inspiratsiooni või alustada.

2. Ehita oma trummimuster

Selleks, et õppida biitide valmistamist, tuleb alustada trummimustrite valmistamise õppimisega. Saate luua põhilise trummirütmi, kasutades trummikomplekte, trummimustreid või trummide live-salvestust, kasutades liideseid. Lihtsuse huvides kasutame ühte Ableton Live'i varude trummikomplekti nimega "Ichor kit".

Selleks võime valida projektiaknas trummid ja topeltklõpsata komplekti, mis maandub laetud MIDI-rajal nii:

Täiendavaid MIDI- ja heliradasid saab luua, kui klõpsate paremal nupul ajatelje vaates või vajutate Command-T või Command-Shift-T. Kui tõmbate trummikomplekti üles, saate iga laetud heli eraldi demodeerida, vajutades mute-, play- või soolo nuppe, ning seadistada proovid komplekti aknas:

See ruum võimaldab ka komplekti üldist heli reguleerida sisseehitatud bussiefektide abil. Samuti saate vahetada proovi helisid omaenda vastu, kui eelistate näiteks ühte kick-drumi heli kiti kicki asemel.

Kuigi me kasutame trummikomplekti, võite alternatiivse töövooga lohistada trummiproovid ka otse ajajoonele üksikutele heliradadele. Trummikomplektid toimivad MIDI abil. Rütmi koostamise alustamiseks tehke topeltklõps laaditud MIDI-rajal ajajoonel, et luua MIDI-klipp.

Lülitage klippmenüüs valik "Loop" välja. Klipi pikkust saate reguleerida, klõpsates ja lohistades klipi otsi. See peaks välja nägema selline:

Selleks, et reguleerida ruudustikku MIDI sekventsselleri sees, valige paremklõpsuga erinevaid fikseeritud ruudustikke. See võimaldab teil kasutada erinevaid noodivariante (nt 1/4 vastab veerandnoodile, 1/8 kaheksandiknoodile jne).

Selle demonstratsiooni jaoks loo ma põhilise neljakäigulise rütmi. Selles põhitaktis on iga 1, 2, 3, 4 4/4 taktimõõtu löögitrummid iga taktimõõtu alguses. Snare-trumm langeb 2 ja 4 löökidel ning kõrge müts või shaker-tüüpi heli lööb iga kaheksandiknoodi järel. Kui teil ei ole suurt arusaamist muusikateooria põhisõnavarast, ärge muretsege!

Võite lihtsalt kopeerida allolevat mustrit:

Lisasin ka "Marching Drum" heli lööki 1 ja kaheksa nooti enne lööki 3, kuid see ei ole vajalik. Järgmisena reguleerige mõnede nootide kiirust (klaverirulli all) ja pikkust (klõpsake ja lohistage noote oma valitud pikkusele), et luua rohkem elavat, orgaanilist tunnet:

Siiani kõlab meie biit niimoodi:

Päris groovy, eks? Samuti tasub märkida, et algajad saavad hõlpsasti trummilooopi ajajoonele lohistada ja liikuda edasi järgmise sammu juurde. Trummilooopi kasutamises pole midagi halba, kui see teeb rütmi tegemise lihtsamaks. Kui teil on lihtne beat valmis, on aeg edasi liikuda!

3. Lisa sisse bassiliin

Nüüd, kui olete õppinud, kuidas ehitada trummigruppi, on aeg luua bassiliin. Kui tegemist on rütmi loomisega, on bassiliin, trummid ja vokaalmeloodia vaieldamatult teie laulu liikumapanevad jõud. Isegi kui te ei plaani salvestada vokaali, siis tahate ikkagi anda palju armastust oma bassiliinile ja trummidele.

Selles näites kasutame Ableton Live'i bassi nimega "Super Sub Drone Bass". Ma lisan bassiliinile ka natuke Ableton Live'i efekti "overdrive", et anda sellele natuke rohkem teravust. Tarkvarainstrumendi pala laadimiseks avage uus MIDI-rada ja valige valitud virtuaalne instrument. Bassiridu saab kasutada selleks, et aidata visandada laulu põhilist akordiprogressiooni, või neil võib olla rohkem eraldiseisev heli.

Kui olete MIDI-raja laadinud, saate kirjutada noote otse klaverirulli või mängida bassiliini MIDI-klaviatuuri abil. Otsustasin katsetada paari bassiliini, enne kui maandusin ühel, mis mulle kõige rohkem meeldis, ja salvestasin selle Ableton Live'i. Lisasin veidi sidechaini kompressiooni, et aidata bassiliinil trummidega veidi rohkem groove'i teha, kuid see on lihtsalt isiklik eelistus:

Nii kõlab biit seni koos bassiliini ja trummimustriga:

4. Mõtle mõned akordid

Õppides biitide tegemist, õpid kiiresti, et mõned žanrid ei nõua üldse akorde. Siiski, enamik popi poole suunatud produktsioon sisaldab mingit tüüpi akordiprogressiooni, nii et me läheme edasi ja teeme sama!

Saate lisada akorde oma rütmile, laadides suvalise virtuaalse instrumendi MIDI-rajale. Seejärel mängige akordiprogressiooni, mis sobib teie laulu võtmes (antud juhul on see Bb-duur!):

Teise võimalusena võite lihtsalt katsetada noodiga, mis kõlab hästi. Isegi kui te ei mõista muusikateooriat, on enamikul meist intuitiivne arusaam sellest, millised noodid on koos mõttekad. Ma läksin edasi ja lisasin akordiprogressiooni, kasutades Ableton Live'i varude "Grand Piano" ja lisasin natuke kaja ja viivitust. Koos trummide ja bassiga kõlab rütm nii:

Kui te takerdute selle sammu juures rütmi tegemise käigus, võtke teadmiseks, et alternatiivse töövõttena saate alla laadida täisakordide progresseerimise näidiseid. Võite kasutada ka MIDI akordipakette, mis võimaldavad teil tõmmata eelnevalt valmistatud MIDI akordimustreid oma ajajoonele ja siduda need mis tahes valitud virtuaalsete instrumentidega.

5. Eksperimenteerige proovidega

Näidised on üks parimaid vahendeid, mis aitavad teil õppida biitide tegemist. Neid ei saa kasutada mitte ainult täielike loopidena, vaid need on omaette meloodilised elemendid, mis võivad teha heast biitist suurepärase! Ma lähen edasi ja lisan paar helisampleid üksikutele lugudele Live'i ajajoonel. Pange tähele, et te peate võib-olla proovide võtit üles või alla sättima, et see sobiks teie laulu võtmele:

Samples, trumm, bass ja akordid koos kõlavad nii:

6. Lisainfo automaatika ja efektid

Palju õnne! Olete edukalt lõpetanud kõige raskema rütmi valmistamise protsessi. Nüüd, kui teil on olemas oma biidi põhialus, on aeg lisada täiendavaid efekte ja automatiseerimist, et luua huvitavam kuulamiskogemus.

Näiteks mulle tundus, et need vokaalsamples võiksid olla natuke huvitavamad. Otsustasin neid grupeerida (rõhutades lugusid ja hoides all käsku G) ja töödelda neid Abletoni varude "ethereal canyon" viivituse ja mõningase sidechaini abil:

Nüüd kõlab see nii:

Saate lisada ka automatiseerimist, filtreerides, muutes efekti kestust ja katsetades erinevate parameetritega. Ma läksin edasi ja automatiseerisin trummiriba, et oleks häälestatud heli ja peenike kajaautomaatika.

See kõlab nii:

7. Loo kompositsioon ja variatsioon

Kui sul on hea rütm olemas, võid selle muuta täispika lauluks. Loo täislugu, katsetades teatud lõikude loopimist, pannes sisse väikseid kuuldavaid detaile ja luues eraldi laululõike:

Tõsi, laulude kirjutamise õppimine aitab kahtlemata kaasa sellele osale protsessist. Samuti võite kuulata kellegi teise laulu ja jäljendada selle laulustruktuuri oma laulu aluseks. Kahtluse korral usaldage oma kõrvu! Kui sa suudad laulu hästi kõlama panna, siis on sul kõikidest "reeglitest" olenemata hea!

See ei ole mingil juhul täielik laul, kuid teil peaks olema vahendid, mida vajate valmis biitide loomiseks! Siin on lõplik biit sellisel kujul nagu ta praegu on:

7 Beat tegemise nõuandeid, et tõsta oma tootmise mängu

Nüüd, kui oled oma esimese biidi loonud, on järgmine samm kahtlemata teise loo tegemine! Siin on paar olulist muusikatootmise nõuannet, et arendada oma oskusi alustava produtsendi ja muusikuna.

Tee TON Beats

Biitide tegemine on harjutamise küsimus. Küsimus ei ole selles, kas sa teed hämmastava loo, vaid millal. Kui võtad aega, et järjepidevalt biite luua ja katsetada erinevate žanritega, saab sinust kindlasti suurepärane produtsent.

Mõnikord pead sa oma hääle leidmiseks kunstniku ja produtsendina läbi sõeluma kehvema muusika. Pea meeles, et iga lugu, mida sa teed, aitab sul produtsendi ja muusikuna areneda, nii et isegi kui sa ei ole iga loo puhul vaimustuses, on see ikkagi vaeva väärt.

Otsige teavet

Parimad produtsendid ei oota, et teave tuleks nende juurde, vaid nad otsivad seda välja. Teie dikteerite oma edu muusikuna. Seega, kui otsustad regulaarselt uusi oskusi õppida ja astuda väljapoole oma tavapäraseid žanreid, õpid palju kiiremini kui muusikaprodutsent, kes jääb ainult selle juurde, mis on mugav. Ära unusta, et alguses on kõik raske, kuid kannatlikkuse ja harjutamisega muutuvad asjad järk-järgult lihtsamaks.

Tehke koostööd teiste tootjatega

Kui sa tahad muusikatööstuses karjääri teha, on oluline, et sa õpiksid tegema koostööd ja looma sidemeid teiste produtsentidega. See ei aita sul mitte ainult oma produtsentide mängu parandada, vaid võrgustiku loomine on muusika tegemise oluline osa. Püüa end proovile panna ja teha koostööd tootjatega, kes on sinust kogenumad või loovad stiili, mis on sulle vähem tuttav.

Samuti on hea mõte alustada live-mängimist, kui plaanite olla esinev artist. Liiga palju on andekaid produtsente, kellel on raske oma materjali köitvaks live-setiks ümber teha. Varakult alustamine aitab sul mõista, millistele elementidele publik kõige rohkem reageerib, mis omakorda aitab sul oma loomingulises protsessis kaasa.

Eksperimenteeri teiste žanritega

Mõned tootjad on spetsialiseerunud ühele žanrile, kuid mõned parimad on proovinud kätt mitmes žanris. Olenemata sellest, kas sul on vaja väljakutset või tahad lihtsalt oma gruppi produtsendina edasi arendada, oled endale võlgu, et katsetad ka teiste žanritega.

Kui sa ei tea, kust alustada, otsi tasuta muusika tootmise õpetusi näiteks YouTube'i vahendusel. Teave on olemas, kui oled valmis seda otsima.

Loo järjepidevalt

Nagu mainitud, on järjepidevus võtmetähtsusega. Kui te ei tee regulaarselt muusikat, on teil palju raskem oma oskusi produtsendina parandada. Püüdke end vastutusele võtta ja koostage enda jaoks mõistlik tootmisgraafik. Samuti võib aidata, kui sul on vastutuspartner.

Olgu see mõni teine muusik, usaldusväärne sõber või teine oluline inimene, paluge neil aidata teie muusikat jälgida. Oma muusikaplaanidest teavitamine aitab teid motiveerida, et teha rohkem.

Kasutage loomingulisi piiranguid

Mõnikord on muusika tootmise kõige raskem osa alustada. Muusikatootmine on suurepärane ja võib olla hämmastav, sest võimalused on piiramatud, kuid on ka hetki, mil piiramatud võimalused võivad tunduda kurnavana.

Kui sa leiad end kunstnikuna takerdumas, proovi luua väljakutse või loominguline piirang, mis aitaks sul biiti ehitada. See võib olla midagi nii lihtsat nagu biitide tähtaeg või väljakutse teha biit, kasutades ainult sämpleid või live-salvestatud instrumente. Püüa end proovile panna ja vaata, kuidas su biitide tegemise oskused kasvavad!

Lõbutsege!

Liiga tihti unustame, et muusika tegemine peaks olema lõbus! Ei ole mingit garantiid, et sulle meeldib iga lõplik lugu, aga see on okei. Kunst on eneseuurimine ja eksperimenteerimine. Võib-olla komistad tee peal lihtsalt raadiohiti peale, aga see on kõrvaline asi!

Kogenud helitehnikud teavad, et biitide loomisega kaasneb palju tüütuid aspekte, kuid just need maagilised hetked muusika loomisel on seda väärt. Laulude tegemine ei ole väike saavutus, patsuta endale õlale selle muusikalise teekonna tegemiseks!

Muusika tegemine ei ole lihtne. Väikese harjutamisega saad aga kindlasti rütmi tegemise kunsti kiiresti omandada. Loodetavasti näitab see juhend sulle, et biitide tegemine on lihtsalt harjutamise küsimus nagu iga teine oskus. Nautige biitide loomist!