Si vous êtes un guitariste à la recherche d'un moyen d'enregistrer efficacement vos morceaux, poursuivez votre lecture. Aujourd'hui, nous allons vous présenter la meilleure station audionumérique pour l' enregistrement de guitare . Que vous soyez à la recherche de quelque chose qui vous permette de capturer la performance la plus fluide ou même quelque chose qui vous permette de construire des rythmes entiers autour de votre travail de guitare, un DAW peut être la réponse.
Une station de travail audio numérique (DAW) est une application qui sert à enregistrer, éditer et mixer de la musique, le tout à partir d'un emplacement centralisé. Elle facilite un peu le processus de création musicale, car c'est un peu comme avoir un studio d'enregistrement instantané à portée de main.
Il est évident que le style de guitare dont vous jouez déterminera le DAW vers lequel vous gravitez. Peut-être que les plugins de pédales d'une certaine station de travail audio numérique vous accrocheront. Ou encore, une personne jouant de la guitare acoustique pourrait admirer les compresseurs et les effets de traitement audio nécessaires pour sculpter un bon son de guitare.
Bon, on peut supposer que vous avez votre guitare et votre interface audio. Il ne manque plus qu'une station audionumérique pour assembler le tout. Quelle est la meilleure station audionumérique pour la guitare ? Plongeons-y...
1. Logic Pro X

Logic Pro d'Apple est un logiciel audionumérique extrêmement populaire parmi les producteurs, les ingénieurs et les artistes, et ce à juste titre. Une interface utilisateur épurée rend la navigation sur la plateforme très simple.
Il est livré avec presque tous les outils dont vous avez besoin pour compléter votre piste, depuis une énorme bibliothèque de sons jusqu'à d'excellentes fonctions d'édition et de mixage midi et audio.
Pour les guitaristes, il existe une multitude d'amplis, de pédales et de plugins de pédales que vous pouvez combiner pour obtenir des effets intéressants. De plus, vous pouvez même glisser et déposer des boucles en direct dans votre session si vous avez besoin de pistes d'accompagnement pour trouver une nouvelle inspiration.
En ce qui concerne les pistes d'accompagnement, Logic Pro X dispose d'une fonction de batteur très intéressante qui sert de batteur de session personnalisé pouvant être modifié et transformé pour s'adapter à votre piste.
Vous avez la possibilité de passer d'un batteur à l'autre, ainsi qu'à des genres différents pour créer une expérience personnalisée. Il s'agit d'un moyen idéal pour s'entraîner à la guitare ou même pour terminer des chansons qui nécessitent une batterie en direct.
Parmi la multitude d'instruments virtuels et d'effets intégrés, Logic Pro X possède quelques joyaux qui se démarquent, en particulier pour les guitaristes. Il s'agit du plugin Amp Designer, du plugin Phat FX et du plugin Pedalboard, qui comprend plus de 35 pédales pouvant être combinées entre elles.
S'il existe de nombreux maîtres guitaristes capables d'enregistrer des parties en une seule prise, il y a aussi ceux qui enregistrent plusieurs prises, pour ne choisir que les meilleures performances par la suite. C'est là que la fonction de composition de Logic entre en jeu.
La composition est facilitée, car vous pouvez enregistrer en boucle, ce qui crée un dossier de prises qui vous permet de sélectionner simplement les meilleures parties de vos différentes prises. En quelques clics, vous êtes en mesure de créer une performance homogène.
Il convient également de mentionner une application complémentaire intitulée "Logic Remote" qui permet d'enregistrer, de mixer et d'éditer des guitares depuis n'importe quel endroit de la pièce via votre iPad ou votre iPhone. Cruciale pour les moments où vous voulez vous éloigner un peu de l'ordinateur pour avoir une perspective différente.
L'un des principaux inconvénients de Logic Pro est qu'il n'est disponible que pour les utilisateurs de Mac, désolé pour les utilisateurs de Windows. Cependant, si vous pouvez mettre la main dessus, Logic s'avère avoir tout ce dont vous avez besoin pour commencer à enregistrer de la guitare.
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Remarque : si vous possédez un Mac et que vous êtes réticent à payer pour Logic, vous pouvez essayer son prédécesseur, Garageband. Garageband est un excellent logiciel audionumérique gratuit qui offre des fonctionnalités pour les débutants et une interface utilisateur similaire à celle de Logic.
Bien entendu, elle n'est pas aussi chargée que sa version complète, mais elle reste une application très utile pour jouer de la guitare. Elle est livrée avec une poignée d'amplis à essayer.
Fixation des prix
- $199
- Version d'essai disponible
Raisons d'essayer
- 35 boîtes à rythmes
- Concepteur d'amplis
- Chemin de mise à niveau depuis Garageband
- Fonction de compilation audio agréable
- Télécommande logique
Raisons de refuser
- Mac OS uniquement
2. Pro Tools

Il est presque impossible d'évoquer Logic Pro sans mentionner son rival de référence, Avid Pro Tools. Pro Tools est depuis longtemps le leader des logiciels d'enregistrement, présent dans les studios professionnels du monde entier.
Lorsqu'il s'agit d'enregistrement audio, Pro Tools fait un excellent travail en rendant le processus propre et transparent. Vous pouvez enregistrer avec une résolution audio allant jusqu'à 32 bits flottants/192 kHz, ce qui vous permet de capturer du son de haute qualité. La fonction d'enregistrement à la volée fonctionne également très bien.
Pro Tools est une sorte de toile blanche, parfaite pour les guitaristes qui veulent simplement se brancher et commencer à enregistrer.
Comme Logic, Pro Tools dispose d'une excellente fonction de compilation, qui vous permet de créer facilement la prise parfaite. Lorsque vous enregistrez plusieurs prises, Pro Tools crée une liste de lecture dans laquelle vous pouvez faire votre choix, mais il va encore plus loin en vous donnant la possibilité de noter chaque prise à la volée.
Pro Tools Ultimate, la version la plus complète, comprend plus de 120 plugins à ajouter à votre ceinture d'outils de production musicale. Parmi eux, on trouve environ 14 effets de pédale ainsi qu'une multitude d'autres effets professionnels tels que des égaliseurs, des réverbérations et des délais à modélisation analogique.
Bien que Pro Tools soit compatible avec les plugins tiers, il n'est pas compatible avec tous les formats de plugins. Seuls les plugins au format natif AAX fonctionnent. Cela peut être un peu un casse-tête pour les guitaristes/producteurs qui ont des tonnes de plugins VST.
Une autre fonctionnalité intéressante est la collaboration en nuage, qui vous permet de travailler à distance avec d'autres musiciens pour terminer des chansons.
Pour les guitaristes qui n'ont pas de connaissances préalables du fonctionnement d'un studio ou qui viennent d'un DAW beaucoup plus simple, Pro Tools peut avoir une courbe d'apprentissage un peu longue. Il y a de nombreux tenants et aboutissants dans ce DAW qui peuvent prendre un peu de temps pour s'y habituer.
Cependant, une fois apprises, elles peuvent s'avérer accélérer votre flux de travail et vous aider à traduire votre vision plus rapidement et plus facilement.
Plus d'informations ici
Fixation des prix
- Version artiste - 9,99 $/mois
- Version Studio - 31,99 $/mois
- Version ultime - 99,99 $/mois
Raisons d'essayer
- Capture des sons de haute qualité
- Environnement d'enregistrement de classe mondiale
Raisons de refuser
- Préférer un DAW plus simple
- La version ultime peut être coûteuse
3. PreSonus Studio One

Studio One est parfait pour la production audio moderne, vous permettant de créer de la musique extrêmement rapidement. PreSonus est réputé pour avoir été le pionnier du format "glisser-déposer", populaire parmi les DAW modernes , et vu que vous pouvez glisser-déposer pratiquement tout, il n'est pas surprenant que le flux de travail soit rapide.
Chaque version de Studio One prend en charge un nombre illimité de pistes, ce qui vous donne la liberté de créer sans vous soucier de manquer d'espace.
L'édition audio est également un jeu d'enfant, grâce à son outil intelligent, qui me rappelle un peu Pro Tools.
Le menu déroulant qui apparaît lorsque vous cliquez avec le bouton droit de la souris sur un clip audio vous permet de faire de nombreuses choses intéressantes, comme convertir l'audio en midi et vice versa, ou encore modifier l'enveloppe de gain.
Les guitaristes vont adorer le plugin Ampire de Studio One, qui s'inspire des cabinets analogiques classiques. La dernière version du logiciel met l'accent sur les performances en direct, vous permettant de changer rapidement de presets Ampire à la volée, et même de les déclencher avec des contrôleurs MIDI.
De plus, si vous êtes un fan des performances live, vous pouvez profiter de la piste Arrangeur qui vous permet de réorganiser, de dupliquer et de supprimer des sections de chansons.
Vous pouvez expérimenter différents arrangements, échanger des sections et/ou structurer une chanson exactement comme vous le souhaitez grâce à un simple glisser-déposer.
Studio One fait un excellent travail en rendant l'interface utilisateur très intuitive et inclusive, puisque vous pouvez accéder à la boutique Presonus depuis le DAW, ce qui vous permet de télécharger des packs d'échantillons et des plugins.
En ce qui concerne les plugins, il est fourni avec une myriade de jouets à expérimenter, tels que le "Mix Engine FX", un processeur de signaux analogiques, et le plugin "Chorder", qui permet de déclencher des accords en appuyant simplement sur des notes individuelles.
Dans l'ensemble, Studio One est un DAW fantastique qui a beaucoup à offrir au guitariste sérieux ainsi qu'au débutant.
Compatible avec les utilisateurs de PC/Mac
Plus d'informations ici
Fixation des prix
- Version artiste - 99
- Version professionnelle - 399
Raisons d'essayer
- Moteur de mixage analogique
- Plugin Ampire
- Montage audio avancé
- Enregistrement 64 bits
- Mastering intégré
Raisons de refuser
- Prix peut-être
- Quelques bogues mineurs
4. Ableton Live

Ableton Live est la réponse aux guitaristes qui s'intéressent également à la production de musique électronique. Ableton est également l'un des champions de l'intégration des performances en direct, d'où le nom "Live".
Ableton Live se distingue des autres logiciels audionumériques et du flux de travail traditionnel grâce à sa vue Session, qui offre une approche intéressante de la création musicale. C'est sans aucun doute l'un des meilleurs logiciels audionumériques pour les guitaristes.
Il s'agit d'un flux de travail non linéaire qui fonctionne en vous permettant d'enregistrer des pistes audio ou des pistes midi et de les sauvegarder sous forme de clips verticalement. Ces différents clips peuvent être mélangés, assortis et déclenchés pour créer des combinaisons et des séquences intéressantes.
J'imagine qu'un guitariste pourrait s'amuser un peu avec cela, car cela soulage en quelque sorte la pression de terminer un morceau lorsqu'on travaille de manière linéaire. Vous pouvez enregistrer diverses idées de guitare, expérimenter, et plus tard les assembler pour obtenir des résultats intéressants.
Ableton Live est livré avec de nombreux effets audio et midi puissants qui ajoutent de la dimension à vos productions. Pour les performances en direct, Live dispose également d'un ensemble de fx alloués, tels que son Looper et son Beat Repeat.
La version Suite de Live est livrée avec plus de 70+ Go de bibliothèque de sons, 74 effets de traitement et 17 instruments pour stimuler la créativité. Elle comporte une fonction de mappage instantané qui permet de mapper presque tous les paramètres à vos claviers midi.
J'aime personnellement utiliser le rack de batterie, car il est parfait pour superposer mes sons avec des échantillons et des effets supplémentaires. Mais ce n'est pas seulement limité aux échantillons de batterie en soi, car vous pouvez déposer n'importe quel échantillon dans les cellules. Il serait intéressant de voir comment sonneraient quelques licks de guitare superposés, passés par quelques effets.
Ableton Live fait partie des meilleurs DAW pour les guitaristes, en particulier ceux qui aiment le processus créatif expérimental. Je dirais qu'il faut cependant une certaine courbe d'apprentissage, car il faut un certain temps pour s'habituer à sa vue Session.
Les amplis inclus ne sont peut-être pas aussi nombreux que dans d'autres DAW, il ne serait donc pas mauvais d'avoir quelques bons VST d'amplis de guitare sous la main.
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Fixation des prix
- Version d'introduction -$99
- Version standard - 449
- Suite - 749
Raisons d'essayer
- Approche créative
- Flux de travail de l'affichage des sessions
- Mapping Midi étendu
- Création rapide
Raisons de refuser
- Courbe d'apprentissage
- L'édition de la suite est coûteuse
5. Steinberg Cubase

Pionnier de la technologie des studios virtuels, Cubase existe depuis un certain temps déjà, et ce pour une excellente raison. C'est l'un des meilleurs DAW pour les guitaristes grâce à ses outils d'enregistrement et d'édition professionnels et à son environnement de travail.
Dès le premier coup d'œil, j'ai remarqué à quel point Cubase est efficace en matière d'organisation, vous permettant de combiner les pistes dans des dossiers pour un flux de travail beaucoup plus ordonné.
En ce qui concerne l'enregistrement, Cubase dispose de quelques fonctions intéressantes, comme la fonction de pré-enregistrement audio qui vous permet d'enregistrer pendant que le programme est arrêté.
Profitez-en lorsque vous jouez mais que vous avez oublié d'appuyer sur le bouton d'enregistrement. Vous pouvez définir le nombre de secondes d'audio entrant à enregistrer dans une mémoire tampon.
Cela débouche sur sa fonction d'enregistrement rétrospectif en midi, qui fonctionne un peu de la même manière, mais en midi.
Après l'enregistrement de votre audio, Cubase dispose d'une myriade d'outils d'édition audio puissants pour vous aider à affiner votre son, comme par exemple 'VariAudio' et 'Audio Alignment'.
VariAudio fonctionne comme un éditeur vocal/changement de hauteur similaire à Flex Pitch ou Melodyne de Logic. Vous pouvez corriger les problèmes de timing et modifier la hauteur des enregistrements vocaux monophoniques en temps réel, sans ajouter d'artefacts. Il s'intègre même à sa piste d'accords, ce qui vous permet de créer des harmonies d'accords.
L'outil d'alignement audio semble parfait pour les enregistrements de guitare, car il permet de faire correspondre automatiquement le timing des événements audio, ce qui donne des performances plus précises. Vous êtes même en mesure de convertir l'audio en midi si cela peut vous aider dans votre processus d'écriture de chansons.
En plus d'héberger tous les effets de traitement que l'on trouve généralement dans d'autres DAW, Steinberg Cubase dispose également d'une fonction Mix Console, un mélangeur de style analogique conçu pour donner à vos pistes un peu de magie analogique.
Si vous êtes un guitariste qui aime aussi capturer cette essence non numérique, je suis sûr que vous allez adorer l'interface utilisateur et le son de la console de mixage.
Toutes les versions de Cubase offrent le même son de haute qualité, mais la version la plus basique du programme ne dispose pas de tous les instruments disponibles dans les éditions plus chères.
Le plugin VST Amp Rack n'est pas disponible dans la version moins chère 'Cubase Le' par exemple. Mais ne vous inquiétez pas, il est disponible dans la version "Cubase Elements", vendue 99 dollars.
Cubase est facilement l'un des meilleurs, si ce n'est le meilleur DAW pour la guitare en raison de ses outils puissants et vaut vraiment la peine d'être essayé. Une version d'essai est disponible au téléchargement.
Plus d'informations ici
Fixation des prix
- Cubase Elements - 99,99
- Cubase Artists - 329,99
- Cubase Pro - 579,99
Raisons d'essayer
- VariAudio
- Pré-enregistrement audio
- Instruments virtuels et plugins en stock
Raisons de refuser
- Cubase Pro est un peu cher
- Il faut quelque chose d'un peu plus convivial, comme Logic.
6. FL Studio

FL Studio, également connu sous le nom de Fruity Loops, existe depuis 20 ans et est principalement utilisé pour produire de la musique électronique. FL Studio est l'une de ces stations de travail audionumériques connues pour ses capacités de programmation de batterie ultrarapides, car vous êtes en mesure de séquencer facilement.
FL Studio a été littéralement le tout premier logiciel de traitement de l'information que j'ai possédé, et il m'a aidé à démarrer mon voyage de production musicale grâce à sa simplicité.
Son séquenceur pas à pas de style clic a été utilisé par des producteurs de chambre partout dans le monde, et en combinaison avec le rouleau de piano, vous pouvez construire des grooves rapidement et éditer des notes midi de diverses manières.
Il est livré avec presque tous les effets de traitement que l'on trouve dans d'autres stations de travail audio numériques, tout ce qu'il faut pour mixer entièrement votre piste.
L'inconvénient de FL Studio réside dans la bibliothèque de sons fournie avec le logiciel. Ils ne sont tout simplement pas aussi complets et étendus que ceux d'Ableton Live ou de Logic, par exemple. Votre meilleure chance serait d'importer des packs de sons et d'utiliser des plugins VST gratuits .
Je me souviens avoir utilisé Reason à l'époque où j'ai commencé à utiliser FL il y a des années, et avec le recul, j'aurais aimé que le plugin rack de Reason existe à l'époque. Combiner le séquençage de FL avec la bibliothèque de sons de Reason aurait été épique à l'époque.
Une autre déception est le fait que la version d'entrée de gamme de ce logiciel ne prend pas en charge l'enregistrement audio. Je peux donc imaginer que vous serez en mesure de jouer et de vous entraîner sur des plans de guitare, mais que vous n'aurez pas la possibilité de les enregistrer à moins de passer à la version supérieure.
Cependant, un aspect qui distingue FL Studio de ses concurrents est le fait que vous bénéficiez de mises à jour gratuites à vie, donc à partir du moment où vous achetez FL, vous êtes bon pour la vie.
En conclusion, FL Studio est un logiciel de traitement de l'information puissant et excellent pour les débutants et les professionnels qui recherchent un moyen rapide de créer de la musique.
Plus d'informations ici
Fixation des prix
- Fruité - 99
- Producteur - 199
- Signature - 299
- Édition tous plugins - 499
Raisons d'essayer
- Séquenceur par étapes
- Rouleau de piano
- Un moyen rapide de créer des motifs de batterie
- Idéal pour la musique électronique
Raisons de refuser
- Pas d'enregistrement audio dans l'édition d'entrée de gamme
- La bibliothèque de base n'a rien à envier aux meilleurs logiciels audionumériques.
Conclusion
J'espère que vous vous sentez un peu plus à l'aise pour décider du meilleur DAW pour la musique à base de guitare. Le style de musique que vous comptez composer avec votre guitare jouera évidemment un rôle dans votre choix, car certains DAW disposent d'outils spécifiques. Tous les DAW ne sont certainement pas créés égaux, c'est donc un élément auquel il faut prêter attention.
N'oubliez pas qu'en plus de cette liste, il existe également des DAW entièrement gratuits. Ceux-ci offrent presque toutes les fonctionnalités des équivalents complets, alors profitez de toute version gratuite qui existe pour vous mettre à l'aise.
Je comprends parfaitement que certains de ces DAW professionnels puissent être assez coûteux, surtout si vous souhaitez simplement en tester plusieurs avant de vous engager. Dans l'ensemble, je suis sûr qu'avec toutes les options disponibles, vous allez tomber amoureux de l'un d'entre eux qui a exactement ce dont vous avez besoin. Ce n'est vraiment qu'une question d'expérimentation.
Ceci étant dit, restez créatifs, restez productifs et restez inspirés. Jusqu'à la prochaine fois !