L'écriture de chansons est mystérieuse. Pour certains, l'écriture est une seconde nature, et il ne faut que quelques minutes pour écrire un morceau complet. Pour les débutants, le processus d'écriture de chansons peut prendre beaucoup plus de temps.
Il n'y a pas qu'une seule bonne façon de créer de la musique, mais nous allons explorer ci-dessous ce qui entre dans le processus d'écriture de chansons. Nous vous dirons également combien de temps il faut pour écrire une chanson et nous vous proposerons quelques stratégies pour vous aider à accélérer votre processus en tant qu'artiste. C'est parti !
Combien de temps faut-il pour écrire une chanson ?
Alors, combien de temps faut-il pour écrire une chanson ? Malheureusement, il n'y a pas de réponse simple à cette question. Même les auteurs-compositeurs chevronnés connaissent des variations importantes au cours de leur processus de création. Certaines chansons peuvent jaillir sans effort, tandis que d'autres sont lentement élaborées, sur une période de plusieurs jours, voire de plusieurs semaines.
Il y a aussi beaucoup de variations en fonction du type de chanson que vous créez. Vous écrivez une démo ? Vous essayez de construire un morceau complet pour une sortie officielle ? Ou voulez-vous simplement écrire des idées de paroles pour un morceau particulier ? Il est compréhensible que le temps de création de deux chansons puisse varier considérablement en fonction de leur seul mérite technique.
Vous ne ferez peut-être pas une chanson professionnelle prête pour la radio en quelques heures, mais la plupart des auteurs-compositeurs peuvent produire les bases d'une chanson entière en quelques heures, voire quelques minutes.
Si une chose est sûre, l'écriture de chansons est une compétence que tout le monde peut améliorer avec suffisamment d'entraînement et de pratique. Si vous êtes capable de vous entraîner régulièrement à l'écriture de chansons, vous deviendrez sans aucun doute plus efficace et vous deviendrez un meilleur compositeur. En matière d'art, chacun fait sa propre course. Mais vous pouvez améliorer votre efficacité en prenant le temps d'améliorer vos compétences techniques.
Quelle méthode d'écriture de chansons me convient le mieux ?

L'une des raisons pour lesquelles le temps d'écriture d'une chanson peut varier autant d'une personne à l'autre est qu'il existe plusieurs façons de créer un morceau de musique attrayant.
Il n'y a pas de méthode supérieure d'écriture de chansons. Vous devez simplement travailler avec ce qui a du sens pour vous. Vous pouvez également constater que votre écriture change d'une chanson à l'autre, ce qui est parfaitement normal. Voici quelques-unes des façons les plus courantes de commencer une chanson :
Beats First
Si vous êtes un producteur en herbe, il peut être judicieux de réaliser d'abord l'instrumental avant d'écrire les paroles ou les autres parties instrumentales. Cela peut signifier faire la piste d'accompagnement complète avant de l'écrire, ou simplement créer une boucle de 4 ou 8 mesures pour vous aider à trouver l'inspiration tout au long de votre session.
Inspiration instrumentale
Les instrumentistes seront peut-être plus à l'aise pour écrire avec une guitare acoustique ou un piano. Les auteurs-compositeurs novices et professionnels peuvent écrire de superbes chansons à partir d'une progression d'accords ou d'une simple idée de mélodie.
Paroles
Une mélodie et une progression d'accords solides sont essentielles pour créer une chanson à succès. Cependant, lorsque vous écoutez de la musique, il est plus probable que vous vous connectiez avec les paroles de la chanson, plus que toute autre chose. Il est donc logique que certains auteurs-compositeurs commencent le processus d'écriture par les mots et rien d'autre. Les meilleures chansons ont des paroles brutes et vulnérables qui se synchronisent parfaitement avec les accords et les mélodies écrites.
Inspiration spontanée
Il y a des moments où l'on a l'impression qu'une chanson s'écrit toute seule. Ces périodes d'inspiration spontanée sont purement magiques pour les musiciens et mènent généralement à une bonne chanson. Il n'est pas toujours possible de prévoir ce type de chansons, mais plus vous passerez de temps à affiner votre art d'auteur-compositeur, plus vous aurez de chances de vivre ces moments musicaux magiques.
Créez votre propre style
Au fil de votre carrière dans l'industrie musicale, vous découvrirez qu'il existe une infinité de façons d'écrire des chansons. Lorsque vous apprenez à écrire une chanson , essayez de ne pas vous focaliser sur ce que vous faites bien ou mal. Permettez-vous d'expérimenter une méthode sur une nouvelle chanson, et d'essayer différentes stratégies sur d'autres chansons !
Vous découvrirez que certaines choses qui fonctionnent le mieux pour vous en tant qu'artiste ne conviennent pas nécessairement à tous les musiciens. Tant que votre méthode d'écriture vous aide à terminer des chansons, vous faites quelque chose de bien. Créez et adaptez votre processus d'écriture de chansons à vos besoins en tant qu'artiste.
Qu'est-ce qui fait partie du processus d'écriture d'une chanson ?
L'écriture de chansons peut être un processus assez rapide ou ardu, selon la façon dont vous définissez votre flux de travail et selon que vous prévoyez ou non de créer une version officielle. Voici les différents processus qui entrent en jeu dans l'élaboration d'une version professionnelle.
Rédaction
Une partie importante du processus d'écriture est l'étape du brainstorming, de la planification et de la rédaction de la chanson. Au cours de cette étape, les musiciens écrivent la chanson, y compris les accords, les paroles, les mélodies et tout ce qui est destiné à être intégré à la chanson.
Du premier couplet au changement d'accord du refrain, en passant par le couplet final, la chanson doit être pratiquement terminée à ce stade. Vos idées de chansons doivent être entièrement développées avant de passer au processus d'enregistrement afin que vous puissiez gagner du temps en studio pour enregistrer réellement votre création.
Enregistrement
L'étape d'enregistrement prend ce que vous avez écrit et le place dans une station de travail audio numérique ou DAW. Les parties instrumentales et les voix seront enregistrées par des professionnels et mises en correspondance avec des échantillons numérisés, des batteries ou d'autres instruments logiciels.
Mixage et Mastering
Au cours du processus de mixage, l'enregistrement est équilibré afin que toutes les parties individuelles fonctionnent de manière cohérente les unes avec les autres dans le contexte d'une chanson. L'ingénieur du son prend toutes les composantes d'une chanson et les équilibre pour rendre la chanson aussi agréable que possible pour les auditeurs.
L'étape finale du processus d'enregistrement est le mastering. Ce processus est réalisé par un ingénieur distinct ou par un service numérique doté d'une intelligence artificielle comme Emastered. Le mastering est conçu pour équilibrer le volume perçu sur tous les appareils de lecture afin que les auditeurs puissent avoir une expérience similaire, quel que soit l'endroit où ils écoutent vos chansons.
Marketing
N'oubliez pas qu'une partie importante de tout disque est le marketing qui suit la sortie officielle. Pour que vos chansons soient entendues, vous devez consacrer suffisamment de temps à la promotion de votre chanson auprès de votre public et à la mise en réseau avec d'autres musiciens avant de vous préparer à recommencer le processus d'écriture de chansons.
6 conseils pour écrire des chansons plus rapidement

Êtes-vous prêt à mettre vos compétences à profit ? Voici six conseils conçus pour vous aider à écrire des chansons plus efficacement.
1. Utiliser des contraintes créatives
Parfois, la partie la plus difficile de l'écriture de chansons est de commencer. Commencer une chanson à partir de rien peut être excitant, mais en même temps, les possibilités illimitées peuvent sembler écrasantes. Pour vous donner un coup de pouce, essayez de sélectionner la première pièce du puzzle dès le début, ou lancez-vous un défi.
Il peut s'agir de s'engager à utiliser un certain pack d'échantillons dans votre travail, de créer une instrumentation avec un seul synthé ou d'essayer de créer une chanson en utilisant uniquement des instruments et des sons enregistrés en direct. Parfois, limiter ses idées est le meilleur moyen d'en inspirer de nouvelles.
2. Apprendre à dépasser le blocage de l'écrivain
Beaucoup trop de musiciens jettent l'éponge lorsqu'ils sont confrontés à un petit blocage de l'écriture . Au lieu d'abandonner lorsque vous vous sentez mis au défi par le processus d'écriture, apprenez à surmonter vos difficultés. Il peut s'agir de diviser votre blocage en plusieurs petits défis, ou de commencer une nouvelle session et d'adopter une autre approche.
Si vous souhaitez sérieusement faire carrière dans l'industrie musicale, vous devez apprendre à écrire une chanson, même lorsque l'inspiration ne coule pas à flot. Dans certains cas, il peut être judicieux de faire une pause plutôt que de relever un défi en matière d'écriture de chansons. Mais si vous le faites, établissez un plan concret pour savoir quand vous reviendrez et ce que vous ferez plus tard pour surmonter le blocage de l'écriture.
3. Trouver une muse
L'inspiration est partout si on est assez sage pour la chercher. Parfois, on a l'impression de ne pas pouvoir écrire une chanson parce qu'on a l'impression de n'avoir rien à écrire. Ne vous enfermez pas. Vous n'avez pas nécessairement besoin de vivre une expérience de première main pour exprimer un sentiment en musique. Inspirez-vous des médias, de la nature et de votre vie de tous les jours.
Il est également judicieux d'écouter attentivement les références. Lorsque vous écoutez vos chansons préférées, qu'est-ce qui vous frappe dans l'écriture ou les compétences de l'artiste ? Déterminez ce qui vous attire dans le travail d'un musicien et appliquez ces leçons à votre propre processus d'écriture de chansons.
4. Fixez une limite de temps
Les limites de temps peuvent nous motiver à être plus productifs pour à peu près tout. Cela s'applique certainement à l'écriture de chansons, et vous pouvez probablement rédiger les bases de la plupart des chansons en une heure ou deux. Fixez-vous une limite de temps raisonnable et faites de votre mieux pour terminer votre tâche d'écriture de chansons dans ce laps de temps.
Vous ne devez pas nécessairement écrire une chanson dans son intégralité dans le temps imparti. Vous pouvez vous fixer comme objectif d'écrire les accords, un changement de tonalité, les paroles ou la mélodie principale du refrain. Décomposez votre processus d'écriture en morceaux gérables qui vous rapprocheront de la ligne d'arrivée.
5. Prenez l'habitude de terminer vos chansons
Tout le monde peut commencer à écrire une chanson, mais seuls les musiciens dévoués savent consacrer du temps pour les terminer. Terminer des chansons, même si vous n'avez pas l'intention de les publier, est incroyablement précieux et vous place dans une position favorable pour votre prochaine création musicale. Considérez chaque chanson comme un tremplin vers votre prochain chef-d'œuvre. Vous devez consacrer du temps et des efforts à la finition de vos morceaux afin de progresser en tant qu'auteur-compositeur et musicien. Comme toute autre compétence, la finition de vos chansons deviendra plus naturelle avec le temps.
6. La pratique rend parfait
L'écriture de chansons est une compétence qui devient plus facile au fur et à mesure que vous la pratiquez. Il ne s'agit pas de qualité ou de quantité. Les auteurs-compositeurs savent que la quantité engendre la qualité. Par conséquent, pour écrire vos chansons à succès, vous devez d'abord trébucher, tomber et apprendre avec un tas de "mauvaises" chansons.
Essayez de prendre l'habitude d'écrire des chansons autant que possible. Cela peut consister à écrire des chansons complètes tous les jours ou à vous concentrer sur les mélodies une semaine et sur les paroles la semaine suivante. Quoi que vous choisissiez de faire, assurez-vous de vous engager souvent. La seule façon de vous améliorer est de faire fi des doutes et de travailler à l'écriture de chansons autant que possible.
Apprendre à écrire efficacement une chanson peut demander beaucoup d'entraînement, mais essayez de ne pas vous décourager. Même des auteurs-compositeurs aussi grands que Bob Dylan ont eu du mal à produire la musique extraordinaire qu'il produit aujourd'hui.
Prenez du plaisir à créer de la musique et faites confiance au processus d'écriture, quel que soit le temps qu'il vous faut.