À moins que vous n'ayez dormi sous une pierre au cours des trois dernières années, vous savez que les NFT sont (apparemment) le nouveau moyen d'entrer sur la scène artistique. Les photos de gorilles et de chats endormis se vendent pour des sommes folles, les acheteurs espérant réaliser un investissement lucratif pour étoffer leur portefeuille.

Dans le monde de la musique, de nombreux artistes ont également joué des coudes, ce qui a entraîné une augmentation du nombre (et de la valeur) des NFT musicaux. Si c'est assez bon pour les Kings Of Leon, pourquoi pas ?

Mais que sont exactement les NFT musicaux, comment les créer et quels sont les avantages pour les artistes qui s'engagent dans le Far West qu'est l'espace des NFT musicaux ?

C'est ce que nous allons voir dans cet article, et bien d'autres choses encore. Commençons par quelques notions de base...

Qu'est-ce qu'un NFT ?

NFT est l'acronyme de "non fungible token" (jeton non fongible). Le mot "fongible" n'a aucun lien avec le monde des champignons (désolé, les champignons), mais est plutôt un terme utilisé dans des contextes juridiques et économiques pour désigner des choses qui peuvent être échangées contre quelque chose de la même nature ou de la même valeur.

Un exemple facile à comprendre est celui de l'argent liquide. Un billet de 50 dollars aura la même valeur que n'importe quel autre billet de 50 dollars. De même, si vous échangez un billet de 50 dollars contre deux billets de 20 dollars et un billet de 10 dollars, vous vous retrouverez avec la même valeur entre les mains.

En revanche, un objet non fongible est unique et ne peut être remplacé. L'original de la peinture à l'huile "Nuit étoilée" de Van Gogh n'est pas fongible. Les bandes maîtresses de 2 pouces d'"Abbey Road" ne sont pas fongibles. Si vous voulez aller à l'extrême, Nickelback est non fongible (mais il ne devrait probablement pas être remplacé).

Les jetons non fongibles, ou NFT, sont des certificats numériques qui fournissent la preuve de la propriété d'un actif unique, le tout sécurisé par la technologie blockchain. Cette technologie garantit que le NFT lui-même peut être acheté, vendu ou reproduit, mais qu'il ne peut pas être remplacé.

Les NFT sont-ils une question d'art ?

En fait, non. Bien que l'on ait beaucoup parlé des NFT d'art numérique vendus pour des sommes astronomiques, les NFT peuvent en fait être n'importe quel actif numérique, comme des images numériques, des vidéos, des fichiers audio ou même des tweets. Les NFT peuvent même représenter des biens réels, comme des billets de concert ou une maison.

Le fait est que les jetons non fongibles sont une marchandise unique et peuvent donc prendre de la valeur au fil du temps. Et comme ils sont sécurisés par la toute puissante blockchain, ils ne peuvent pas être reproduits frauduleusement.

Qu'est-ce que la technologie Blockchain ?

La technologie blockchain s'apparente à un grand livre numérique contenant une liste de transactions pour un objet spécifique, y compris son propriétaire et le montant payé pour l'acquérir.

La particularité de cette technologie réside dans le fait qu'elle est décentralisée et qu'elle vérifie les transactions sur un réseau d'ordinateurs, ce qui la rend moins vulnérable à la fraude et (ce qui est peut-être encore plus important) supprime le besoin d'un intermédiaire.

Une fois qu'un NFT est créé, il reçoit un identifiant unique lié à une adresse blockchain spécifique. Même si plusieurs NFT d'un même objet sont créés, chacun d'entre eux possède un identifiant unique et est donc irremplaçable.

En bref, une fois qu'une blockchain a été mise en place, elle ne peut pas être arrêtée et résiste à toute forme de manipulation malveillante.

Comment les NFT sont-ils utilisés dans l'industrie musicale ?

Étant donné que pratiquement tout peut être "frappé" en tant que jeton, les NFT musicaux peuvent représenter :

• albums
• une chanson
• vidéos musicales
• billets de concert
• œuvres d'art connexes
• d'autres avantages spéciaux, tels que l'accès VIP à l'artiste lors des concerts
• les rythmes créés par les producteurs pour que les artistes puissent les réutiliser

Certains artistes utilisent même les NFT musicaux pour collecter des fonds pour des projets musicaux à venir. Ce système fonctionne de la même manière que le crowdfunding, mais il est légèrement plus risqué pour les fans, car l'investissement ne s'accompagne pas d'un produit "tangible".

Exemples de NFT musicaux

Voici trois exemples très médiatisés de NFT musicaux en action :

Kings of Leon

Le groupe de rock Kings of Leon, originaire du Tennessee, est devenu le premier groupe à sortir un album complet en tant que NFT musical en 2021. Ils ont créé deux séries de NFT, dont un album spécial de When You See Yourself, astucieusement commercialisé sous le nom de NFT Yourself. En plus du téléchargement numérique, les acheteurs ont eu droit à une édition limitée de l'album en vinyle et à une œuvre d'art numérique à collectionner.

Le deuxième NFT offert à l'occasion de la sortie de l'album était un billet à vie pour assister aux concerts du groupe - aux premières loges, rien de moins. Alors que 18 billets ont été frappés, seuls six ont été mis en vente à l'époque.

Les recettes provenant de la vente de ces NFTS ont été affectées au fonds Crew Nation de Live Nation, qui soutient les équipes de musiciens en direct pendant la pandémie.

Steve Aoki

Le DJ et producteur Steve Aoki a été l'un des premiers à adopter l'univers du NFT. Plutôt que de simplement sortir de la musique sous forme d'album NFT, Steve a créé tout un écosystème où les fans ont une relation plus directe avec l'artiste, y compris des billets gratuits et des performances spéciales.

3LAU

Justin Blau est un DJ qui a abandonné ses études de commerce. Plus connu sous son nom de scène 3LAU, il a réalisé l'une des plus grosses ventes de NFT de l'histoire, récoltant plus de 11 millions de dollars lors d'une vente aux enchères de seulement 33 NFT pour marquer les trois ans de son album Ultraviolet. Cette vente comprenait des disques vinyles, l'accès à de la musique inédite, des œuvres d'art personnalisées et de nouvelles versions des titres originaux de l'album.

Pourquoi utiliser les NFT musicaux ?

Bonne question. N'est-il pas plus facile de sortir son album sur Spotify, d'en parler à ses fans et d'espérer que tout se passe bien ?

Oui, c'est vrai. Il n'a jamais été aussi facile de publier de la musique, et l'utilisation de services de listes de lecture peut vous aider à atteindre un public plus large. Mais les redevances versées par les services de streaming sont ridiculement faibles. 1 000 streams de votre dernier morceau vous rapporteront environ 4 dollars pour vos efforts.

En revanche, si 1 000 personnes achètent un de vos NFT pour 1 $... faites le calcul.

En outre, en utilisant les NFT musicaux, les artistes peuvent créer une communauté autour de leur base de fans et être les maîtres de leur propre carrière.

En créant des projets NFT musicaux, les artistes peuvent se connecter directement avec leurs fans et les récompenser pour leur fidélité avec du contenu exclusif. Les fans peuvent utiliser une collection de musique NFT d'un artiste pour encadrer leurs identités personnelles et numériques, bien plus que le simple fait d'aimer un post Instagram ou de suivre un artiste sur Spotify.

Et tout cela sans avoir besoin d'une maison de disques.

Nous ne sommes là que pour l'argent

Un autre avantage des NFT musicaux est que l'artiste qui en est à l'origine est payé chaque fois qu'une collection de NFT est vendue. À l'époque des cassettes, des CD et des disques en vinyle, si quelqu'un vendait un album, il gardait tout l'argent pour lui.

Grâce à un contrat intelligent, une partie des recettes est reversée dans le portefeuille (numérique) de l'artiste.

Les fans peuvent également vouloir conserver un NFT au cas où il prendrait de la valeur. Comme pour tout investissement, il existe un certain degré de risque.

Mais les gens traitent les NFT comme de véritables objets d'art à collectionner, en investissant dans l'espoir d'augmenter leur portefeuille d'actifs.

Comment commencer à créer des NFT musicaux

Vous savez déjà comment créer de la musique et des illustrations d'albums ( si ce n'est pas le cas, vous devriez le faire ). Mais avant de commencer à vendre des NFT musicaux, prenez le temps de parcourir les projets de NFT musicaux d'autres artistes. Faites-vous une idée de ce qui est proposé et assurez-vous de comprendre les mécanismes de fonctionnement des NFT musicaux.

Choisir une plate-forme NFT pour la musique

L'étape suivante consiste à combiner votre musique avec une blockchain pour créer un jeton unique. Pour cela, vous devrez choisir une plateforme de NFT musicale et créer un compte.

Parmi les plateformes populaires d'achat et de vente de NFT musicaux, on peut citer

• Opensea
• SuperRare
• Passerelle Nifty
• Mintable
• Place de marché Enjin

Jetez un coup d'œil sur ces sites pour voir s'ils correspondent à vos attentes. Il se peut que vous deviez connecter votre portefeuille numérique pour consulter les jetons déjà en chaîne.

Notez que la plateforme que vous choisissez dictera la plateforme de blockchain que vous utiliserez. Ethereum (ou Ether) est la crypto-monnaie la plus couramment utilisée pour les NFT.

Chargez votre portefeuille numérique

Avant de pouvoir créer des NFT musicaux, vous devez créer un portefeuille numérique pour stocker vos crypto-monnaies et vos NFT.

Vous devrez également ajouter un peu de crypto-monnaie à votre portefeuille numérique afin de couvrir les "frais d'essence", c'est-à-dire les coûts liés à la transformation de votre musique en NFT.

Monnayer votre NFT

Vous êtes maintenant prêt à transformer votre musique en jeton. Le processus lui-même est appelé "frappe de monnaie".

Toutes les plateformes NFT auront leurs propres instructions sur la manière de télécharger votre musique et de la tokeniser, y compris sur la manière d'ajouter des métadonnées, une description et de fixer le taux de redevance pour les reventes.

Lorsque vous choisissez la (ou les) chanson(s) à inclure dans votre collection, pensez à ce qui la rendrait unique aux yeux des acheteurs potentiels, et n'oubliez pas d'inclure l'illustration.

Vous pouvez choisir un prix fixe pour votre collection ou organiser une vente aux enchères.

Enfin, décidez si cette collection sera une édition unique (c'est-à-dire qu'il n'en existe qu'une seule et qu'elle est totalement unique) ou s'il y aura plusieurs exemplaires disponibles.

Faites-en la promotion !

Les NFT musicaux fonctionnent de la même manière que n'importe quel autre secteur de l'industrie musicale : vous allez devoir promouvoir votre dernier projet.

Utilisez les réseaux sociaux et votre site web, et n'oubliez pas de rester actif et d'interagir avec votre communauté NFT.

Inconvénients des NFT musicaux

L'un des principaux inconvénients de la création d'un NFT réside dans les coûts qu'elle implique. Les frais de gaz peuvent varier en fonction de la blockchain que vous utilisez, et vous pourriez finir par payer plus de frais que vous ne récupérez de ventes.

Un autre élément à prendre en considération est l'impact sur l'environnement. La frappe des NFT et leur maintien sur une blockchain consomment une grande quantité d'énergie. Cela a suscité des inquiétudes quant à l'empreinte carbone associée à la frappe et à l'échange de NFT.

L'avenir des NFT musicaux

Les NFT musicaux représentent le Far West de l'industrie musicale - une nouveauté brillante. Et comme toute nouveauté brillante, il faut la prendre avec des pincettes.

Nous avons tous entendu parler de musiciens ou d'artistes inconnus qui ont vendu leur album ou leur œuvre d'art numérique pour une somme astronomique en tant que NFT. Bien que ce soit fantastique pour eux, il n'y a aucune garantie que le marché des NFT musicaux devienne une ressource viable pour les artistes en devenir de demain.

D'un autre côté, elle pourrait changer à jamais le visage de l'industrie musicale - et il était temps. Les maisons de disques n'ont pas toujours (jamais ?) été favorables aux artistes, et cette nouvelle technologie pourrait être un grand perturbateur pour l'industrie musicale. Les contrats d'enregistrement appartiendront peut-être au passé. Peut-être pas.

Quoi qu'il en soit, il est utile de connaître le marché du NFT et la manière dont il peut être utilisé par les musiciens.

Je pense que le meilleur conseil est celui de Mora, alias Spottie Wifi, qui suggère d'observer, d'apprendre et de se familiariser avec les NFT musicaux. Écoutez ce qui se passe dans le monde de la musique NFT, et à partir de là, comprenez ce que vous pouvez en faire.

C'est le meilleur des mondes, allez de l'avant et faites de la musique NFT.