Je ne prétends pas être un expert en production de musique pour le cinéma et la télévision. Mais j'ai beaucoup appris et je souhaite vous en faire profiter.

J'ai entendu de nombreux conseils de la part de personnes qui en savent plus que moi sur le sujet, et j'ai rassemblé les éléments qui m'ont le plus marqué. Des conseils que j'utilise dans mes propres productions.

Voici donc ce que je sais sur la façon de créer de la musique pour les médias visuels.

Ce dont vous avez besoin

Vous pensez peut-être que vous devez louer un studio d'enregistrement pour obtenir des chansons suffisamment bonnes pour le cinéma et la télévision. Ce n'est pas le cas. Vous pouvez faire de la musique dans votre chambre et la placer dans une émission, une publicité ou un film.

Il vous suffit de disposer d'un équipement d'enregistrement de base, d'un espace calme, d'une volonté de réussir et d'un peu de connaissances sur la façon de commencer.

Comment commencer

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"Un rythme créatif peut attirer l'auditeur - il peut littéralement sentir le rythme dans son corps." ‍

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Si vous cherchez à faire de la musique pour la télévision et le cinéma, il peut être difficile de savoir par où commencer. J'en sais quelque chose. Je vais donc vous faire part des conseils que d'autres personnes m'ont donnés.

Écouter intentionnellement

La première étape consiste à prêter attention au type de musique que l'on trouve dans les publicités, les émissions de télévision et les films. Où que vous vouliez votre musique, écoutez la musique qui s'y trouve déjà. Au lieu de regarder la télévision, écoutez-la. Ne sautez pas cette publicité sur YouTube, écoutez la musique qu'elle utilise.

Deux sites web peuvent vous aider à trouver les chansons exactes dans les émissions de télévision, les publicités, les films et les jeux vidéo : iSpot et tunefind.

Il suffit de trouver l'émission ou le type de publicité dans lequel vous aimeriez entendre votre musique, de la consulter en ligne et de voir quel type de musique elle utilise déjà. Ensuite, créez cette musique. C'est aussi simple que cela.

Par exemple, je me suis récemment mis à faire de la musique pour des cinéastes indépendants. Je regarde donc des courts métrages et des vidéos promotionnelles réalisés par des cinéastes indépendants et des directeurs de la photographie très talentueux, en prêtant une attention particulière aux chansons qui figurent dans ces vidéos.

Heureusement, la musique qu'ils utilisent souvent correspond à celle que j'aime faire.

Déterminez le(s) genre(s) dans le(s)quel(s) vous travaillerez

La raison pour laquelle j'ai décidé de faire de la musique destinée aux réalisateurs de films indépendants est que la musique qu'ils utilisent souvent est celle que j'aime déjà faire.

Faites-le pour vous aussi. Déterminez quel type de média visuel utilise une musique similaire à la vôtre, puis produisez plus de musique de ce type.

Supposons que vous remarquiez que les publicités pour les voitures utilisent souvent la musique que vous créez. Utilisez iSpot ou tunefind pour voir quelle est la chanson de l'une de ces publicités, puis utilisez cette chanson pour votre projet.

Soyons clairs : je ne vous suggère pas du tout de faire du plagiat.

Je dis qu'il faut utiliser une structure et des éléments similaires à ceux de la chanson de la publicité.

Comment la chanson commence-t-elle ? Quand monte-t-elle en puissance et quand descend-elle en puissance ? Quels types d'instruments sont utilisés ? Quelle est l'ambiance et l'énergie de la chanson ? Comment se termine-t-elle ?

Utilisez ces éléments pour orienter votre production, mais créez votre propre chanson. De cette façon, vous avez plus de chances que votre chanson soit choisie pour une publicité automobile.

Contacter d'autres musiciens

C'est peut-être un peu comme un coup dans l'eau, mais si vous trouvez un artiste qui fait de la musique pour le cinéma et la télévision et qui vous plaît, envoyez-lui un courriel. Qu'est-ce que ça peut faire ? Le pire qui puisse arriver est qu'ils ne répondent pas.

Mais, honnêtement, la plupart des musiciens indépendants sont plutôt sympas et heureux de partager ce qu'ils savent.

Lorsque vous leur envoyez un courriel, commencez par un compliment, présentez-vous rapidement et posez une question précise. Ne vous étendez pas sur l'histoire de votre vie. Je sais que cela vaut probablement un livre, mais personne n'a le temps de lire ce genre d'e-mail.

Voici quelques bonnes questions à poser (vous pouvez en choisir une pour votre courrier électronique) :

• Je commence tout juste à faire de la musique pour le cinéma et la télévision - quel est votre meilleur conseil ?
• Avec quelle(s) bibliothèque(s) de licences de synchronisation avez-vous eu le plus de succès ?
• Comment trouvez-vous des emplois dans le domaine de la musique personnalisée ?

Produire vos chansons

Maintenant que vous avez choisi votre genre pour le créneau que vous avez choisi, il est temps de créer votre chanson. La première chose à faire est d'utiliser une piste de référence.

Utiliser une piste de référence

Lorsque vous trouvez une piste (en utilisant iSpot ou tunefind), téléchargez-la et insérez-la dans votre DAW. C'est votre piste de référence. Vous avez désormais un accès rapide à la chanson qui constitue votre "ébauche", votre inspiration. Lorsque vous avez besoin de savoir où aller dans votre production, mettez la piste de référence en sourdine.

Enregistrement de votre chanson

Maintenant que vous savez quels éléments inclure, il est temps de commencer à les tracer. Si vous ne disposez pas de l'instrument dont vous avez besoin, il existe de nombreux plugins très performants qui peuvent émuler les sons dont vous avez besoin. Vous pouvez même utiliser des échantillons du domaine public pour construire votre morceau, bien que cela soit un peu plus difficile car vous avez moins de contrôle sur la progression des accords ou la mélodie.

Si vous débutez, il peut être préférable de jouer tous les rôles vous-même. Vous économiserez ainsi de nombreux frais généraux. Comme vous ne savez pas si cette chanson sera placée dans une émission ou une publicité, il est préférable de maintenir les coûts aussi bas que possible.

Mixez votre piste

Il s'agit d'une étape très importante dans la production musicale de toute chanson. À mon avis, elle fait partie du processus artistique et créatif.

Là encore, il est préférable d'apprendre à mixer au lieu de faire appel à un ingénieur du son, surtout si vous envisagez de faire cela à long terme. Payer quelqu'un pour mixer chacune de vos chansons peut s'avérer très coûteux.

Si vous souhaitez commencer à mixer, consultez notre guide du débutant ici.

Maîtrisez votre piste

Après le mixage vient le mastering, qui est l'un des aspects les plus importants de la production musicale. Si vous souhaitez réduire vos coûts, vous pouvez masteriser un nombre illimité de chansons par l'intermédiaire d'eMastered pour un faible coût mensuel.

Si l'on reprend l'exemple de la publicité pour les voitures, je peux presque garantir que toute chanson d'une grande marque de publicité pour les voitures a été masterisée par des professionnels.

Certains artistes affirment qu'il n'est pas toujours nécessaire de masteriser leurs morceaux, ce qui peut être vrai pour les projets à petit budget si la chanson est une musique d'ambiance. Mais si vous voulez obtenir les placements les plus importants ou ceux qui font la part belle à votre chanson, il faut la masteriser.

Si la qualité du son n'est pas conforme aux normes de l'industrie, il ne sera pas pris en compte dans les émissions ou les publicités qui valent la peine d'être soumises.

Où soumettre votre musique

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Il y a tellement de bibliothèques de licences de synchronisation et il semble qu'il y en ait une nouvelle chaque jour. J'ai une certaine expérience de quelques bibliothèques et je me suis familiarisé avec d'autres en tant qu'outsider.

Voici ce que je sais de certaines bibliothèques qui, selon moi, méritent que vous y soumettiez votre musique. En savoir plus sur chacune d'entre elles peut vous aider à produire votre musique.

Musicbed

Musicbed est probablement la plus grande bibliothèque de licences destinée aux cinéastes professionnels. Elle est sélective et s'efforce d'adapter sa bibliothèque aux besoins de ses clients. Si vous parvenez à y entrer, votre carrière s'en trouvera grandement stimulée.

Parmi les artistes de Musicbed dont vous avez peut-être entendu parler, citons Ben Rector, Benjamin James et Judah & The Lion. Ce ne sont pas des superstars, mais ils gagnent bien leur vie avec leur musique.

Marmouset

Marmoset est similaire à Musicbed en ce sens qu'il adapte ses sélections de chansons aux besoins des cinéastes, par opposition aux YouTubers ou aux podcasteurs. Cependant, Marmoset n'est pas aussi fréquenté ni aussi connu.

Mais eux aussi sont sélectifs quant aux artistes avec lesquels ils s'associent. La diffusion de votre musique sur Marmoset est donc un privilège.

Musique cruciale

Crucial Music n'est pas aussi sélectif que les deux précédents, mais il ne laisse pas entrer n'importe qui - il retient moins de 10 % des propositions qu'il reçoit. Ils semblent préférer les musiques plus énergiques aux musiques douces et ambiantes que l'on trouve souvent dans Musicbed ou Marmoset.

Ce qui les rend un peu différents, c'est qu'il n'est pas possible d'obtenir une licence pour une chanson sur-le-champ - vous devez contacter leur équipe. Cela permet aux clients d'obtenir exactement ce dont ils ont besoin et de s'assurer que votre chanson est utilisée là où elle convient.

Étang5

Pond5 est un site de stockage libre de droits de vidéos, d'images et d'un tas d'autres médias sonores et visuels, y compris de la musique. Parce qu'il propose du contenu à de nombreux types de clients différents, ce site est celui qui reçoit le plus de trafic.

Il existe un processus de sélection, mais il n'est pas aussi strict que les autres mentionnés précédemment. En règle générale, ils recherchent des musiques de stock typiques que l'on peut entendre dans une vidéo YouTube, une publicité à petit budget ou une vidéo de formation d'entreprise.

En outre, tout est anonyme, ce qui signifie qu'ils ne vous disent pas où vos chansons aboutissent ni qui les a licenciées.

Songtradr

Songtradr n'a pas de processus de sélection - vous téléchargez votre musique et elle est automatiquement ajoutée à leur bibliothèque. L'inconvénient est qu'il y a une quantité ridicule de chansons, ce qui complique la tâche des clients potentiels qui veulent vous trouver. Toutefois, il existe des listes de lecture auxquelles vous pouvez soumettre votre musique (en utilisant vos crédits, que vous devez acheter).

Songtradr peut être une bonne option si vous souhaitez qu'un intermédiaire s'occupe du travail administratif et des contrats légaux. Supposons qu'un réalisateur vienne vous voir et vous dise qu'il veut obtenir une licence pour l'une de vos chansons - vous pouvez lui envoyer le like de cette chanson sur Songtradr et lui demander d'obtenir une licence de cette manière.