Per un tecnico audio non è sufficiente creare un mix bilanciato. Tutti i tecnici dovrebbero sforzarsi di creare un mix stereo dinamico e vibrante che faccia emergere il meglio di un brano, permettendo all'ascoltatore di entrare in contatto con la creazione a un altro livello.

Non sapete da dove cominciare? Non preoccupatevi! Qui di seguito vi spiegheremo esattamente cos'è l'ampliamento dello stereo e condivideremo alcuni dei migliori consigli per aiutarvi a elevare i vostri brani a nuove vette.

Che cos'è l'allargamento stereo?

In poche parole, l'allargamento stereo è il processo che consente di rendere più ampio un segnale audio, distribuendo strategicamente il suono sui canali stereo destro e sinistro. L'allargamento stereo può essere ottenuto attraverso diversi processi, illustrati più avanti, come la regolazione della posizione del pan, gli effetti audio e altri processi durante la fase di missaggio.

Capire l'immagine stereo

La comprensione delle reali differenze tra l'ampiezza mono e stereo è una discussione a sé stante, ma i segnali mono essenziali sono catturati con un singolo canale, mentre i segnali stereo sono registrati con due canali (sinistro e destro).

Ascoltate la differenza tra la qualità del suono dei segnali:

Si noterà che la versione mono suona più al "centro", mentre il mix stereo si espande per avere una percezione più ampia. Anche se può essere difficile da articolare, la cosa migliore è visualizzare il campo stereo come descritto in questo video:

L'orecchio umano può percepire l'ampiezza, la profondità e l'altezza di un suono in base alla velocità con cui riceve le onde sonore. Pertanto, manipolando alcuni parametri di missaggio come indicato di seguito, possiamo creare una buona immagine stereo scolpendo varie forme sonore nell'intero missaggio.

9 suggerimenti per l'allargamento stereo per mix migliori

Siete pronti a portare le vostre abilità di imaging stereo al livello successivo? Ecco alcune tecniche che potete utilizzare nel vostro prossimo brano per creare una diffusione stereo più ampia:

1. Utilizzare il centro per mettere a fuoco

Si può essere tentati di trasformare tutti i suoni mono in varie posizioni di pan nel campo stereo, ma parte dell'ampliamento stereo consiste nel capire cosa deve rimanere centrato o resistere alle tecniche di ampliamento.

In generale, la voce principale, la batteria e le linee di basso sono ottimi candidati mono, anche se la collocazione del campo stereo dipende in larga misura dalle sfumature del brano.

Prima di collocare le sorgenti sonore in una posizione specifica, cercate di determinare quali parti potrebbero essere più adatte al canale centrale o al panning centrale. Create una mappa mentale di dove vorreste che fossero i vostri suoni e analizzate le tracce di riferimento per vedere come altri tecnici hanno creato l'ampiezza (o l'hanno limitata).

2. Limitare la diffusione della frequenza ai bassi livelli

In generale, si consiglia di aggiungere larghezza solo alle tracce che risiedono principalmente nella gamma delle frequenze medio-alte. Le basse frequenze possono sovrastare un mix molto rapidamente, soprattutto se distribuite su effetti stereo che le rendono più evidenti. Conservate i riverberi e l'elaborazione del segnale ritardato per i suoni e i singoli strumenti concentrati sulle alte frequenze.

3. Test del segnale stereo in mono

La verifica della compatibilità mono del mix finale è fondamentale perché aiuta a individuare eventuali problemi di phasing o di bilanciamento delle frequenze. Inoltre, può fornire un punto di riferimento per vedere cosa sta facendo l'elaborazione stereo. Molti tecnici giurano di aver mixato le tracce prima in mono e poi di essere passati allo stereo come flusso di lavoro efficace per la progettazione del suono.

4. Fare spazio

Assicuratevi di lasciare molto spazio alle alte frequenze per crescere ed espandersi nel mix. Utilizzate il filtro a pettine per eliminare le frequenze più aspre e considerate la possibilità di ripulire il segnale laterale per fare spazio alle frequenze pannate. Controllate gli strumenti e i suoni, come la cassa e il basso, che sono più inclini a sovrastare il mix.

5. Automatizzare i canali destro e sinistro nel tempo

Costruite una traccia più dinamica dedicando del tempo all'automazione degli effetti di ampliamento dello stereo, come il panning e il pitch shifting. Cambiate l'automazione del panning durante le sezioni del brano che desiderate richiamare l'attenzione.

Inoltre, non abbiate paura di inserire nuovi suoni nel campo stereo. L'aggiunta di suoni che si trovano lontano nei canali destro e sinistro può certamente aiutare la traccia a sembrare più grande.

6. Contrasto tra larghezza stereo ampia e stretta

Per dare maggiore incisività alle sezioni ad alta ampiezza stereo, mettetele in contrapposizione a sezioni più rade con un'immagine stereo stretta. Una tecnica comune è quella di aprire un ritornello subito dopo una strofa più stretta, con immagine centrale, e viceversa. La creazione di un contrasto può rendere più interessanti i battiti e rendere il climax della canzone ancora più d'impatto.

7. Utilizzo dei microspostamenti e dell'effetto Haas

Il pitch shifting durante il double tracking è un ottimo modo per allargare l'immagine stereo. Per ottenere un effetto più ampio, si possono usare i plug-in di pitch shifter o regolare la traccia duplicata di un paio di centesimi.

È anche possibile duplicare due tracce ed eseguire un ritardo molto breve su una di esse per creare un suono noto come effetto Haas. Questo suono crea un centro fantasma, conferendo profondità e ampiezza alla voce. Assicuratevi di controllare che non ci siano problemi di fase con entrambi i metodi. Ogni volta che si duplica lo stesso segnale e si altera l'uno o l'altro, è bene controllare che gli effetti non annullino involontariamente i due suoni.

8. Doppia, tripla, quadrupla pista!

Uno dei modi più semplici per ampliare un canale è la doppia traccia (o tripla). Con questa tecnica, la stessa sorgente sonora viene registrata su due tracce diverse con due sorgenti audio diverse. Quando queste sorgenti audio separate vengono messe in panning, creano ampiezza e profondità. Il double tracking può anche essere realizzato artificialmente.

Per esempio, si può duplicare una voce solista tre volte. Mantenete un canale mono al centro del campo, fate un hard pan sul canale sinistro e un altro sul destro e otterrete immediatamente voci soliste che spiccano.

9. Processo di gruppo e individuale

Infine, non dimenticate che potete creare ampiezza all'interno di sottoinsiemi e raggruppamenti, non solo sul canale master. L'aggiunta di un tocco o di sorprendenti sacche di panning o di modulazione dell'intonazione in una traccia altrimenti in loop può mantenere l'interesse dell'ascoltatore nel corso di un brano.

Domande frequenti sull'allargamento stereo

State ancora cercando di capire l'ampiezza dello stereo? Prendete in considerazione queste domande e risposte comuni:

A cosa serve l'allargamento dello stereo?

L'allargamento stereo aumenta la larghezza percepita dei canali destro e sinistro di un campo stereo. Esistono diversi modi per rendere più ampio il suono di un mix, tra cui il panning e lo shifting tuning, come discusso in questo articolo.

È necessario un allargamento dello stereo?

L'allargamento della stereofonia non è necessariamente necessario per tutti i brani: ci sono molte tracce che ancora oggi si aggrappano al classico suono mono! Tuttavia, la maggior parte della musica moderna utilizza l'intera gamma di canali stereo per costruire un'immagine stereo più dinamica e ampia.

Che cosa significa "stereo largo"?

Un'immagine stereo ampia si riferisce alla traccia stereo che ha una sensazione di ampiezza percepita, o molti suoni attraverso i canali sinistro e destro dell'orecchio umano.

Migliorare l'ampiezza stereo è un modo straordinario per portare il vostro brano a nuovi livelli. Speriamo che questa guida vi renda più facile incorporare i suoni stereo nei vostri mix. Divertitevi a sperimentare con il campo stereo dei vostri mix!