Jei negyvenote po uola, greičiausiai esate girdėję apie lo-fi muziką.
Jei ką, tikriausiai esate susidūrę su "YouTube" 24 valandų trukmės srautais, pažymėtais "Lo-Fi Beats To Study and Relax To".
Lof-Fi arba Low Fidelity muzika, kilusi iš hiphopo, primena klasikinį semplais paremtą hiphopo stilių, kuris atsirado 7-ojo dešimtmečio pabaigoje ir gyvavo iki 9-ojo dešimtmečio pabaigos. Šis žanras tapo itin populiarus tokių prodiuserių kaip Harris Cole, Idealism, Nujabes, Knxwledge ir kitų dėka.
Jei patekote į šį straipsnį, tikriausiai norite sužinoti, kaip kurti lofi hiphopą. Jūsų laimei, ketinu pasinerti į šį palyginti naują muzikos žanrą ir pateikti jums keletą patarimų bei metodų, kad galėtumėte pradėti kurti savo muziką.
Kas yra "Lofi" muzika?
"Lofi" muzika yra unikalus žanras, kuriame naudojami "lo-fi" garsai, o įkvėpimo semiamasi iš senosios mokyklos hiphopo ir "boom bap" muzikos. Lofi muzikoje paprastai girdėsite daug efektų, tokių kaip vinilo traškesys, juostinio magnetofono dūzgimas ir bitų mažinimas.
"LoFi" muzikos istorija
Per pastarąjį dešimtmetį lofi muzika tapo itin populiari. Tačiau gerokai anksčiau nei dabartinė lofi muzika, 90-aisiais prodiuseriai kūrė lofi hiphopą. Muzikantai ir muzikos prodiuseriai ėmė naudotis sempleriais ir būgnų mašinomis, sempluodami senosios mokyklos džiazo muziką.
Manoma, kad terminas "lofi muzika" kilo iš WFMU didžėjaus Williamo Bergerio, kuris vedė savaitinę laidą pavadinimu "Low-Fi". Šioje laidoje Bergeris grojo žemos kokybės muzikos įrašus, kurie buvo įrašyti naudojant žemos klasės įrašų įrangą namų studijose.
Kuo skiriasi "LoFi" muzika?
Lofi muzika nuo 90-ųjų nuėjo ilgą kelią ir per pastarąjį dešimtmetį sulaukė masių dėmesio. Vos pažvelgę į "YouTube" ar "Spotify", pamatysite tūkstančius grojaraščių, skirtų "chill lofi" ar "mellow lofi beats".
"Lofi" hiphopas yra unikalus, neįkyrus žanras, kuris puikiai įsilieja į bet kokios kasdienės situacijos foną, nesvarbu, ar kabotumėte namuose, ar ruoštumėtės dideliam testui, ar ruoštumėtės darbui.
Kadangi daugumoje lofi hiphopo kūrinių nėra vokalo, jūsų dėmesys nebus blaškomas, todėl ši muzika puikiai tinka susikaupti. Lofi ritmai puikiai padeda atsipalaiduoti ir mažiau nerimauti.
Lofi muzikos pavyzdžiai
Šiuo metu hiphopo "lo-fi" srityje yra daugybė atlikėjų, tačiau, kalbant apie žymiausius šio žaidimo atlikėjus, verta paminėti tik kelis.
Nujabes
Seba, dar žinomas kaip Nujabes, buvo japonų įrašų prodiuseris, viena iš "lo-fi" hiphopo muzikos legendų ir "chillhopo krikštatėvis". Jis buvo žinomas dėl savo atmosferinio miksavimo stiliaus, kuriame naudojo džiazo ir hiphopo elementus. Jis taip pat bendradarbiavo su daugeliu Japonijos atlikėjų, tokių kaip Shing02, Uyama Hiroto ir Minmi, ir tai suteikė jam unikalų skambesį, palyginti su to meto Amerikos lo-fi hiphopo atlikėjais.
Kupla
Kupla yra 30-metis suomių prodiuseris, šiuo metu gyvenantis Londone. Jo muzika varijuoja nuo fortepijono ritmų iki lauko įrašų ir dar daugiau. Dar 2015 m. jis įkūrė kanalą " Chilledcow " , kuris padeda skleisti informaciją apie talentingus lo-fi ritmų kūrėjus.
Jinsang
"Jinsang" pamažu įsitvirtino lo-fi hiphopo scenoje. Šis Vietnamo prodiuseris organiškai žiūri į lo fi hiphopą ir jo kūrinius supančius meno kūrinius.
Išleidęs keletą albumų, kurių kiekvienas pasižymi kruopščiai parengtomis aranžuotėmis, jis neabejoja, kad per artimiausią dešimtmetį taps legenda.
Kaip padaryti Lofi Hip Hop 5 žingsniai
- Rasti gerą džiazo akordų progresiją
- Suraskite būgnų ritmą
- Parašykite bosų linijas
- Kūrybiškumas naudojant "Lo-Fi" efektus
- Mišinio užbaigimas
1 žingsnis - raskite gerą džiazo akordų progresiją
Kai bandote kurti lofi hiphopą, greičiausiai pradėsite nuo akordų progresijos semplavimo iš seno džiazo įrašo ar ko nors panašaus. Tačiau jei turite muzikinių gebėjimų ir suprantate, kaip parengti savo džiazo akordus, galite apsvarstyti galimybę parašyti akordų progresiją ir ją pergaminti.
Apsvarstykite galimybę naudoti MIDI instrumentą, kuris gali būti įrašytas senoje vinilinėje plokštelėje, pavyzdžiui, fortepijoną arba "Rhodes". Jei esate gitaristas, galite net sukurti akordų progresiją su gitara.
Pirmiausia sukurkite keturis tvirtus akordus, kurie bus naudojami jūsų progresijai, nes šiuos akordus naudosite per visą kūrinį.
Jei nuspręsite dirbti su MIDI, užšaldysite, sulyginsite arba perduosite MIDI į garsą, kad galėtumėte jį suskaidyti į mažesnius segmentus ir kurti unikalias aranžuotes.
2 žingsnis - raskite būgnų ritmą
Norint kurti lofi hiphopą, reikia turėti gerą būgnų kilpą. Žinoma, ne bet kokia būgnų kilpa tinka lofi ritmui. Reikia tokios, kuri būtų dulkėta ir skambėtų senoviškai.
Svarbu iš pradžių rasti tinkamus būgnų pavyzdžius, kad kuo labiau sumažintumėte darbo, kurį reikia atlikti vėliau.
Ieškodami būgnų pavyzdžių, stenkitės rasti panašaus pobūdžio rinkinius. Taip pat galite ieškoti kilpų. Kad ir kaip ten būtų, svarbiausia ieškoti būgnų, kurie skamba netobulai. Pagalvokite apie foninį triukšmą, sodrumą ir išsklaidytą aukšto dažnio informaciją.
Nors galite eksperimentuoti su būgnų ritmais, labai rekomenduoju peržiūrėti "boom bap" muziką, kad pajustumėte, kaip turėtumėte išdėstyti būgnus.
3 žingsnis - parašykite boso liniją
Lofi ritmo boso linija paprastai būna gana švelni. Pradžiai rekomenduoju ieškoti švelnaus, koncentruoto boso garso su nemažu kiekiu žemų dažnių ir šiek tiek aukštų harmoninių viršuje. Jei pasirinksite paprastą sinusoidę, būtinai paleiskite ją per tam tikrą sodrinimo būdą, kad suteiktumėte jai šiek tiek daugiau gyvybės.
Pradėkite rašyti boso liniją po kilpa. Nors jūsų naudojamos boso natos nebūtinai turi būti akordo šaknys, tai gali būti gera pradžia, ypač jei nesate gerai įvaldę muzikos teorijos.
Įvairinkite kaip bosistas. Kurkite nedidelius rifus tuščiuose pasažuose arba varijuokite oktavomis ir sinkopėmis.
Dar prieš maišant bosai turėtų puikiai derėti su jūsų lo fi ritmu. Įsitikinkite, kad niekas nesikerta ir netrukdo.
4 žingsnis - kūrybiškumas naudojant "Lo-Fi" efektus
Slaptas bet kokio puikaus lofio ritmo padažas yra FX. Vienas iš dažniausiai girdimų lofi efektų yra vinilo traškesys arba statinis triukšmas. Paprastai galite leisti šiam efektui skambėti per visą kūrinį ir prijungti jį prie smūgio, kad jis šiek tiek atsikvėptų.
Be to, galite apsvarstyti galimybę į hiphopo ritmą įtraukti ir keletą unikalių elektroninių FX, pavyzdžiui, sweep'ų, aplinkos tekstūrų ir pan. Taip pat puikiai tinka ir organiniai garsai, įskaitant gongo, perkusijos ar foley.
Šiuos garsus galite skoningai pridėti visame kūrinyje, kur tik manote, kad jie papildys jūsų ritmą.
Nors vokalas nėra įprasta lofi hiphopo praktika, galite apsvarstyti galimybę gauti seną vokalo pavyzdį ir apdoroti jį su EQ ir iškraipymu, kad suteiktumėte jam senovinį skambesį. Eksperimentai tęsiasi be galo - nuo aukščio keitimo iki dub-delays.
5 veiksmas - mišinio užbaigimas
Nuo pirminio iki galutinio mišinio neturėtų praeiti daug laiko. Svarbiausia įsitikinti, kad garsumo balansas yra tinkamas.
Kaip ir įprastame hiphopo ritme, norėtumėte, kad smūgis ir smūginis ritmas būtų pagrindiniai ir svarbiausi. Jūsų žemasis bosas turėtų būti pakankamai garsus, kad sukurtų kūrinio pagrindą, o kiti garsai, pavyzdžiui, hi hats, FX, melodijos ir akordai, galėtų atlikti pagalbinius vaidmenis.
Galite pastebėti, kad jūsų kūrinys skamba šiek tiek drumstai. Jei taip, pabandykite iškirpti kai kuriuos žemus dažnius tuose garsuose, kuriuose jie nereikalingi. Žemus dažnius turėtų užimti jūsų mušamieji ir žemieji bosai.
Jei pastebėjote, kad smūgis ir bosas kovoja dėl žemųjų dažnių, galite apsvarstyti galimybę prijungti bosą prie smūgio. Kai kurie "lo-fi" prodiuseriai netgi siekia visus elementus prijungti prie "kick".
Kaip rasti "Lofi" pavyzdžių
Kurdami "lo-fi" muziką turite turėti tinkamų pavyzdžių. Paprastai norėsite, kad BPM būtų 70-100 bpm, todėl rinkdamiesi pavyzdžius turėkite tai omenyje. Taip pat turėtumėte stengtis laikytis 4/4 laiko signatūros. Tačiau kūrinio tonacija priklauso tik nuo jūsų!
Pagrindinė idėja - priversti klausytoją pajusti nostalgiją.
Tai galite padaryti pasirinkę tinkamą melodiją ir akordus. Pagalvokite apie mėgstamus prisiminimus, pavyzdžiui, pasivaikščiojimą paplūdimyje su šunimi, saulėlydžio stebėjimą su mylimu žmogumi arba pasibuvimą su keliais draugais. Ieškodami pavyzdžio, naudokitės šiuo prisiminimu kaip įkvėpimu.
Yra daugybė puikių pavyzdžių šaltinių, įskaitant:
- Sujungimas
- "YouTube"
- Įrašų parduotuvės
Jei turite muzikinių polinkių, galite įrašyti savo akordus į keturių taktų kilpą ir imituoti save.
Rinkdamiesi, kokius instrumentus naudoti, kaip įkvėpimo šaltinį rinkitės senus džiazo įrašus. Pagalvokite apie "Rhodes" klavišinius, tuščiavidures gitaras, kontrabosą, fortepijoną, styginių kvartetus ir t. t. Daugelyje klasikinio džiazo įrašų dažnai naudojami pučiamieji ir mediniai pučiamieji, kurie taip pat paįvairina situaciją.
Tobulos "Lo-Fi" akordų progresijos rašymas
Vėlgi, lo-fi muzika remiasi tais pačiais komponentais, kuriuos randame senosios mokyklos hip-hop'e, ypač džiazo akordų sąskambiais. Tikėtina, kad išgirsite daugybę lo-fi muzikos gamintojų, kurie savo kūriniuose naudoja ii-V-I akordų progresijas, prie akordų pridėdami septintą ir devintą intervalus, kad suteiktų papildomo skonio.
Žinoma, jei tiesiog ieškote džiazinių pavyzdžių, nebūtinai turite išmanyti muzikos teoriją, nes jums tikrai tereikia naudotis savo ausimis. Tačiau jei nuspręsite patys rašyti progresijas naudodami tikrus instrumentus arba VST, rekomenduoju pasistengti išmokti muzikos teoriją.
Dulkėtų būgnų surinkimas
Būgnai yra vienas esminių lofi hiphopo muzikos elementų. Tačiau negalite paprasčiausiai užmesti 808 ir rimshoto ant savo lo-fi kūrinio ir tuo baigti. Būgnai lofi hiphopo muzikoje turi skambėti dulkėtai ir, na, lo-fi!
Vienas geriausių būdų tai padaryti - pradėti nuo tinkamų "lo-fi" pavyzdžių. Nors galite atlikti šiek tiek papildomo apdorojimo, galiausiai geriau skirti laiko tobulų pavyzdžių paieškoms, kad po apdorojimo jų būtų apdorojama kuo mažiau.
Pasiklausykite "lo-fi" muzikos ir pagalvokite, ką girdite. Tikriausiai girdite prislopintus smūgius, grubius, spragsinčius smūgius ir minkštas hi-hat. Ieškodami šių pavyzdžių, visi jie turi turėti panašią estetiką. Jei galite paimti būgnų pavyzdžius ar kilpas iš to paties kūrinio ar pavyzdžių rinkinio, tai visada geriau, nes jie turės tą patį "kambario" skambesį.
Dar geriau, jei šie "lo-fi" pavyzdžiai jau turi šiek tiek foninio triukšmo ar sodrumo!
Yra daugybė būdų, kaip sukurti būgnų griovelį savo "lo-fi" kūriniams, tačiau šį metodą labai rekomenduoju:
- Pradėkite nuo visiškai sempluoto džiazo būgnų ritmo ir sukurkite keturių taktų kilpą pagal akordų progresiją.
- Suraskite dulkėtą hiphopo smūgio ir ritmo semplą, kurį galėtumėte uždėti ant būgnų ritmo.
- Sluoksniuokite smūgių pavyzdžius ant smūgių pavyzdžių, o veržliųjų smūgių pavyzdžius - ant veržliųjų smūgių pavyzdžių.
Naudodami šį metodą išgausite džiazuojantį, tikrovišką įrašytų būgnų erdvumą ir samplaikinių būgnų požiūrį bei smūgį.
Norėdami paįvairinti situaciją, nepamirškite perkusijos! Dauguma lo-fi dainų ją turi. Nors galite pridėti standartinių mušamųjų instrumentų, pavyzdžiui, drebintuvų, bongų ar varpelių, rekomenduoju rinktis ką nors netradicinio.
Išbandykite lazdelių paspaudimus, pirštų spragtelėjimus, klavišų skambesius arba stiklinių butelių smūgius. Išbandykite ką nors iš kambario ir raskite unikalių būdų, kaip tai uždėti ant būgnų ritmo! Be to, galite manipuliuoti samplais naudodami EQ ir sodrumą, kad išgautumėte lo-fi skambesį.
Patikrinkite, ar yra pavyzdžių paketų su "lofi" būgnais ir būgnų modeliais. Galbūt net rasite pavyzdžių paketų su lofi būgnais, kuriuose naudojami MIDI, t. y. galėsite juos išdėstyti ant fortepijono ritinėlio ir sukurti unikalius ritmus savo dulkėtiems būgnams.
Svarbūs "Lo-Fi" įrašymo būdai
Kai jau turite išdėstytus elementus ir kilpas, laikas pridėti šiek tiek skonio naudojant keletą standartinių "lo-fi" gamybos metodų. Apžvelkime tris gamybos būdus, kuriuos galima rasti beveik kiekviename solidžiame lo-fi kūrinyje.
"Lo-Fi" garso efektai
Tai, kad jūsų būgnai ir semplai skamba gerai ir paruošti, dar nereiškia, kad negalite jais dar labiau manipuliuoti ir pritaikyti juos savo reikmėms! Dažnai girdėsite tokius efektus kaip delay, reverb, chorus, phaser , flanger ir kt.
Išmanymas apie kiekvieną iš šių garso efektų padės jums pagyvinti savo kūrinius. Vienas mėgstamiausių lo-fi muzikos efektų yra bitų trupintuvas.
Bitų trupintuvai sumažina bendrą garso skiriamąją gebą sumažindami diskretizavimo dažnį. Šis efektas suteikia unikalų iškraipymų skonį, kuris padeda užmaskuoti šaltą, didelio tikslumo skaitmeninio garso pasaulį. Daugumoje DAW yra integruota tam tikra bitų trupintuvo forma, nors yra daug patikimų trečiųjų šalių bitų trupintuvų įskiepių.
Juostos prisotinimas
Juostos prisotinimas turi tiek daug privalumų, kad galėčiau parašyti straipsnį, kuriame išsamiai aprašyčiau savo neblėstančią meilę jai. "Lo-fi" muzikoje juostos prisotinimas yra labai svarbus.
Kadaise įrašų inžinieriai į juostą specialiai pridėdavo daugiau garso, kad išgautų gražų ir šiltą iškraipymo garsą. Skirtingai nei jūsų DAW, juosta turėjo fizinių apribojimų, dėl kurių garsas būdavo subtiliai prisotinamas, suspaudžiamas ir fazuojamas.
Inžinieriai dažnai naudoja juostinius aparatus, kad į garsą įneštų unikalių netolygumų, pavyzdžiui, banguotumą ir aukštų dažnių nuokrypius.
Prieš eidami ir išleisdami tūkstančius už senovinį juostos aparatą, džiaugsitės sužinoję, kad yra daugybė juostos prisotinimo įskiepių, kurie gali imituoti senų juostos aparatų savybes. Kai kurie iš mūsų mėgstamiausių yra šie:
" eMastered" kūriniams dažnai taikome juostos prisotinimą, kad gautume šiltesnius, darnius ir harmoningai sudėtingus meistrus.
Aplinkos tekstūros
"Lo-fi" muzika - tai nostalgija. Ji gali nukelti klausytoją į praeitį. Norėdami sukurti klausytojams tinkamą atmosferą, rekomenduojame kūriniuose naudoti aplinką, kad sukurtumėte atmosferą.
"Lo-fi" muzikoje dažnai naudojami unikalūs aplinkos įrašai, kurie prideda smulkių detalių ir užpildo tuščią erdvę, tačiau neblaško dėmesio. Rekomenduojame ieškoti tokių pavyzdžių kaip analoginis triukšmas, vinilo traškesys ar kambario tonas.
Taip pat galite rasti subtilių būdų, kaip į kūrinį įtraukti lauko įrašų, pavyzdžiui, lietaus garsų, vikšrų čiulbėjimo ar vandenyno bangų.
Kad jūsų kūrinys būtų unikalus, rekomenduoju patiems daryti aplinkos įrašus. Viskas, ko jums reikia, yra išmanusis telefonas! Eikite į pasaulį ir, remdamiesi savo kūriniu kaip įkvėpimo šaltiniu, ieškokite tinkamos atmosferos, kurią galėtumėte sempliuoti. Nueikite į mėgstamą paplūdimį ir imituokite bangų ošimą arba vėlai vakare pasivaikščiokite prie mėgstamo ežero, kad užfiksuotumėte tylų varlių klegesį.
Leiskite muzikai jus vesti!
"Lo-Fi" muzikos kūrimo nuotaikos nustatymas
"Lo-fi" muzika yra labai nostalgiškas ir atspindintis muzikos žanras. Norite, kad jūsų lo-fi kūrinys sukeltų šias emocijas klausytojų sąmonėje. Jūs, kaip prodiuseris, privalote sukurti sceną, kad galėtumėte rašyti turėdami omenyje šį jausmą.
Pavyzdžiui, gali būti sunku parašyti puikią "lo-fi" muziką, jei bandote kurti virtuvėje, kur aplink jus šurmuliuoja daugybė žmonių, arba su nešiojamuoju kompiuteriu važiuodami autobusu namo.
Suraskite erdvę, kurią šiuo metu galėtumėte vadinti sava, ir ją sutvarkykite. Net jei neturite prabangos turėti namų studiją, tai nereiškia, kad negalite nueiti į savo kambarį, pritemdyti šviesos, uždegti žvakių, smilkalų ir pasinerti į atmosferą. Namuose neturite vietos? Apsvarstykite galimybę pasiimti muzikos kūrimo nešiojamąjį kompiuterį ir geras ausines į netoliese esantį parką, ežerą ar apžvalgos aikštelę.
Leiskite gamtos tylai jus įkvėpti.
Jei į "lo-fi" muzikos kūrimą žiūrėsite teisingai, garantuojame, kad jūsų muzika bus kur kas geresnė.
Aktyvaus klausymosi svarba kuriant "LoFi" muziką
Nors visi klausomės muzikos, tiesa ta, kad dauguma žmonių jos klausosi pasyviai. Pasyvus klausymasis - tai klausymasis, kai važiuojate į darbą ar mokyklą, lankstote skalbinius ar bendraujate su draugais.
Mes visi tai darome. Transliavimo amžiuje tai dar aktualiau. Tačiau kaip prodiuseris turite pradėti aktyviai klausytis . Nueikite į ramią erdvę, užsidėkite ausines ir klausykitės grojamos muzikos.
Aktyvaus klausymosi grožis tas, kad pradedate girdėti tai, ko anksčiau negirdėjote. Galbūt niekada nepastebėjote, kad jūsų mėgstamiausiame lo-fi kūrinyje dulkėtas vinilo traškesys buvo prijungtas prie "kick" arba kad plūduriuojanti, eterinė gitaros partija lėtai paningavo iš kairės į dešinę.
Išskirdami šiuos elementus ir išgirdę, kaip jie sluoksniuojasi tarpusavyje, kad sukurtų visą dainą, galite nubraižyti savo kūrinių planą. Galbūt net pasisemsite įkvėpimo sukurti kažką, apie ką patys niekada nebūtumėte pagalvoję!
Štai keletas klausimų, kuriuos galite užduoti aktyviai klausydamiesi:
- Kokiais instrumentais grojama dainoje?
- Kaip šie instrumentai naudojami dainoje? Pagrindiniai ritmai? Kontrritmas? Melodija? Pratarmės? Ambientas?
- Kokia yra dainos struktūra?
- Kas yra akordų progresija? Ar bosinė linija groja ant natų šaknų, ar naudoja inversiją?
- Ar viskas lėtai keičiasi iš dalies į dalį, ar yra pasikartojančių dalių?
DUK
Kas išrado "Lofi"?
Nors niekas nėra tikras, kas tikrai išrado lofi muziką, daugelis sutinka, kad ji kilo iš WFMU didžėjaus Williamo Bergerio iš East Orange, NJ. Terminą "lo-fi" jis sugalvojo vykdydamas savo savaitinę programą, kurioje skambėjo namuose įrašyta muzika.
Kas laikoma "Lofi"?
"Lo-fi" arba "low-fidelity" muzika iš esmės yra bet kokio tipo muzika, kurioje girdimi netobulumai. Paprastai tokia estetika yra sąmoningai siekiama sukelti nostalgiją.
Ar "Lofi" muzika tinka mokymuisi?
Tyrimai rodo, kad dėl to, kaip užprogramuotos mūsų smegenys, "Lofi" muzika puikiai tinka mokymuisi! Naudodami lofi muziką galime priversti smegenis įsitraukti ir susikaupti.
Ar "Lofi" muzika padeda įveikti nerimą?
Lygiai taip pat, kaip lofio muzika gali padėti atsipalaiduoti ar susikaupti, ji gali padėti nuraminti nervus ir atitraukti nuo bet kokio vidinio nerimo ar išorinio chaoso. Tai puikus būdas nuplauti dažnai atšiaurų ir nenuspėjamą išorinį pasaulį.
Ar "Lofi" muzika padeda užmigti?
"Lofi" muzika gali padėti geriau užmigti, nes ji ramina tam tikras autonominės nervų sistemos dalis. Lėto tempo lofi ritmai gali sulėtinti kvėpavimo dažnį, sumažinti kraujospūdį ir širdies ritmą.
Kodėl "Lofi" man kelia nostalgiją?
Tai, kaip skamba lofi ritmo kūriniai ir kaip jie išdėstyti, sukelia nostalgišką jausmą. Nostalgiją kelia ir lofi muziką dažnai lydintys vaizdai, todėl daugelis žmonių nostalgijos jausmą dažnai sieja su klausymo patirtimi.
Kaip konvertuoti dainą į "Lofi"?
Norėdami dainą paversti lofi, naudokite tam tikrus efektus, kad suteiktumėte jai seno garso įrašo estetiką. Aukštų ir žemų dažnių pašalinimas naudojant EQ , iškraipymo ar prisotinimo pridėjimas naudojant juostos mašinos įskiepį arba bitų trupintuvų naudojimas garso kokybei sumažinti yra puikūs būdai konvertuoti aukštos kokybės dainas į lofi.
Kokie instrumentai naudojami "Lofi"?
Dažniausiai lofi muzikoje galima rasti organinių instrumentų, tokių kaip dulkėti būgnai, fortepijonas, gitara, ragai, rodyklės ir kt. Ieškokite instrumentų, randamų senuose džiazo įrašuose, kad geriau suprastumėte, kokius instrumentus galite naudoti.
Koks BPM yra "Lofi"?
Jei norite sukurti "lofi" kūrinį, galite apsvarstyti galimybę naudoti ramų tempą nuo 60 iki 85 BPM. Toks BPM dažnai sutinkamas hiphopo, RnB ir triphopo pasaulyje.
Koks raktas yra "Lofi"?
Lofi muzika gali būti bet kokios tonacijos, mažoro ar minoro, nors galbūt norėtumėte apsvarstyti galimybę naudoti nediatoninius akordus, kad jūsų progresijos ir melodijos būtų įdomesnės. Mažorinės tonacijos gali kelti daugiau vilties ir nostalgijos, o mažorinės - liūdesio ir tamsos.
Laikykitės "Lo-Fi
Dabar jau turėtumėte turėti viską, ko reikia norint pradėti kurti "Lofi" muziką!
"Lo-fi" muzika yra graži elektroninės muzikos forma, nes ji gali sujungti daugybę žmonių iš įvairiausių visuomenės sluoksnių. Ši elektroninės muzikos rūšis yra paprasta, nostalgiška ir puikiai tinka pabėgti nuo kasdienių rūpesčių ir problemų.
Nueikite į "YouTube", pradėkite klausytis "24-Hour Lo-Fi" hiphopo transliacijų ir studijuokite tai, ką girdite. Galbūt netrukus galėsite įtraukti savo muziką į vieną iš šių srautų ir tapti įkvėpimo šaltiniu kitiems jauniems prodiuseriams.
