Świetne nagranie wokalu może stworzyć lub zepsuć piosenkę. Dlatego też, nawet jeśli nie planujesz zostać inżynierem dźwięku, nauka nagrywania wokali jest niezbędną umiejętnością dla każdego w branży muzycznej.

Umiejętność ta może ułatwić ci nagrywanie dem z domu, prowadzenie sesji i ułatwić ci skuteczną komunikację w branży. Nie martw się, jeśli nie wiesz od czego zacząć. W tym artykule szczegółowo opiszemy proces nagrywania profesjonalnie brzmiącego wokalu z dowolnego miejsca.

Od gromadzenia sprzętu po prowadzenie sesji nagraniowych, przedstawimy ci krok po kroku, jak produkować profesjonalne wokale w domu. Do dzieła!

Etap 1: Zbierz swój sprzęt

Świetne nagrania wokalne zaczynają się od doskonałego sprzętu. Nie, nie oznacza to, że musisz wydać 1 tys. zł na swój pierwszy mikrofon, aby tworzyć świetną muzykę. Potrzebujesz jednak podstawowego sprzętu, aby zacząć prawidłowo nagrywać wokale. Oto niektóre z głównych narzędzi, które powinieneś mieć w swojej skrzynce narzędziowej.

Mikrofon

Nie jest niespodzianką, że świetne nagranie wokalne zaczyna się od wysokiej jakości mikrofonu. Nie należy jednak mylić wysokiej jakości z wysoką ceną. Chociaż prawdą jest, że często dostajesz to, za co płacisz, z pewnością możesz zapewnić sobie wysokiej jakości mikrofon pojemnościowy z dużą membraną za mniej niż 500 USD.

Musisz upewnić się, że wybrałeś odpowiedni typ mikrofonu do swoich potrzeb. Oto kilka głównych mikrofonów, z którymi można się spotkać:

Mikrofon dynamiczny

Są one ogólnie uważane za najbardziej wytrzymały typ mikrofonu. Mikrofony dynamiczne są idealne do nagrywania bardziej agresywnych wokali i zazwyczaj nie wymagają zasilania phantom. Mikrofon dynamiczny może być używany na przykład do nagrywania rapu lub muzyki rockowej.

Mikrofon pojemnościowy

Mikrofon pojemnościowy został zaprojektowany w celu uchwycenia niuansów głosu wokalisty. Mikrofony pojemnościowe brzmią jasno, zwiewnie i mają na celu uzyskanie naturalnego dźwięku, aby uchwycić jak najwięcej części wokalu. Mikrofony te zazwyczaj wymagają źródła zasilania fantomowego i są powszechnie używane w gatunkach pop i pokrewnych.

Mikrofon wstęgowy

Te oldschoolowe mikrofony są niezwykle ciepłe i delikatne. Muszą być traktowane z najwyższą ostrożnością, ponieważ ich mechanizm nagrywania jest tak delikatny. Biorąc to pod uwagę, mogą one prawdopodobnie zapewnić najdokładniejsze nagranie w porównaniu do mikrofonów dynamicznych lub pojemnościowych.

Stojak na mikrofon

Statyw mikrofonowy pomaga mikrofonowi pozostać na miejscu przez cały etap nagrywania. Powinien być również łatwo regulowany, aby można było łatwo dostosować narzędzie do wzrostu i parametrów wokalisty w razie potrzeby. Najlepiej, aby statyw mikrofonowy w studiu był dość wytrzymały, aby pozostał na swoim miejscu przez cały proces nagrywania.

Do nagrywania w podróży warto wybrać coś nieco lżejszego, aby ułatwić użytkowanie i transport. Zawsze upewnij się, że mikrofon jest odpowiednio przymocowany do statywu, aby zapobiec uszkodzeniu delikatnego sprzętu.

Mocowanie amortyzatora

Uchwyt antywstrząsowy może pomóc usunąć nadmiar "hałasu stóp" i utrzymać mikrofon we właściwej pozycji podczas nagrywania. Niektóre mikrofony są dostarczane z własnym uchwytem amortyzującym, ale można je również kupić osobno.

Uchwyty antywstrząsowe nie są niezbędne podczas każdej sesji nagrywania wokalu, ale mogą pomóc w uzyskaniu bardziej odizolowanego wokalu, jeśli masz je do dyspozycji. Alternatywnie, możesz użyć standardowego klipsa mikrofonowego lub dołączonego uchwytu, aby przymocować mikrofon do statywu.

Pop Shield

Osłona przeciwwietrzna lub osłona przeciwwietrzna może mieć ogromne znaczenie podczas nagrywania wokalu w domu. Narzędzia te są umieszczane bezpośrednio między mikrofonem a wokalistą i mają na celu wychwytywanie "plosives" lub silnych podmuchów powietrza, które pochodzą z głosu wokalisty wyrażającego ostre spółgłoski podczas śpiewania.

Osłony przeciwwietrzne muszą być dostosowane do konkretnego mocowania amortyzatora lub wyboru mikrofonu, ale pop-filtr jest przymocowany do samego statywu mikrofonowego. Dlatego też świetny pop filtr powinien być kompatybilny z konfiguracjami mikrofonów, więc znajdź taki, z którego będziesz zadowolony podczas regularnego używania.

Interfejs audio

Interfejs audio pomaga przesyłać cyfrowy sygnał wokalu bezpośrednio do cyfrowej stacji roboczej audio. Ten element wyposażenia jest niezbędny do przechwytywania wokalu i jego prawidłowej edycji w trakcie procesu miksowania.

Na szczęście podstawowy interfejs audio można kupić za mniej niż 100 USD. Kilka przydatnych rzeczy do rozważenia to źródła wejściowe i wyjściowe oraz przenośność interfejsu. Musisz także określić, czy Twój interfejs ma wbudowane zasilanie phantom.

Zasilanie phantom jest wymagane dla różnych mikrofonów, więc warto ponieść dodatkowe koszty, jeśli chcesz nagrywać przy użyciu wielu mikrofonów. W razie potrzeby można jednak obejść ten czynnik za pomocą przedwzmacniacza z zasilaniem phantom.

Istnieją również interfejsy, które są bardziej ukierunkowane na użytkowników komputerów Mac i PC. Chociaż zawsze można użyć adaptera do podłączenia interfejsu do programu DAW, najlepiej jest poszukać najbardziej odpowiedniego interfejsu audio, jaki można znaleźć, aby zmniejszyć ryzyko nadmiernej latencji.

Przedwzmacniacz

Przedwzmacniacze mogą zapewnić barwę dźwięku, wzmocnienie lub niezbędne zasilanie phantom w całym łańcuchu nagrywania wokalu. Narzędzia te nie zawsze są niezbędne, ale przedwzmacniacz może być potrzebny w przypadku narzędzi takich jak mikrofony pojemnościowe.

Bardziej stylizowane przedwzmacniacze mogą również pomóc wokaliście zabrzmieć cieplej i wydobyć z niego to, co najlepsze. Pamiętaj tylko, że nie każdy styl wokalu musi brzmieć cieplej niż inne porównywalne nagrania, więc może to być tylko narzędzie stylistyczne, którego używasz od czasu do czasu.

Kable XLR

Chociaż kable są prawdopodobnie najmniej ekscytującym zakupem do nagrywania wokali w domu, są one niezbędne. Możesz ulec pokusie, aby wybrać najtańsze kable XLR, jakie możesz znaleźć, ale pamiętaj, że będziesz ich regularnie używać. Wybór kabli wysokiej jakości może być dobrą inwestycją.

Nie zapominaj, że kable są również złączem mikrofonu z programem DAW. Źle skonstruowany lub uszkodzony kabel może powodować niepotrzebne zakłócenia w nagraniach, więc często sprawdzaj swój sprzęt.

Należy również ćwiczyć podstawowe umiejętności zarządzania kablami. Przechowuj je prawidłowo zwinięte (nie w splątanym bałaganie) i staraj się nie upuszczać ich na podłogę. Nieuniknione jest, że z czasem większość kabli będzie musiała zostać wymieniona, ale możesz przedłużyć ich żywotność, dbając o nie w międzyczasie.

Słuchawki studyjne

Aby uzyskać profesjonalny wokal, będziesz potrzebować co najmniej dwóch zestawów słuchawek klasy studyjnej. Posiadanie słuchawek studyjnych w przeciwieństwie do słuchawek dousznych lub słuchawek przeznaczonych do bardziej ogólnego słuchania jest niezbędne, ponieważ zapewniają one dokładne odwzorowanie sesji nagraniowej.

Ogólne słuchawki czasami mają podbicie basów lub brakuje im płaskiego pasma przenoszenia, które jest potrzebne do uzyskania ostrego wokalu studyjnego. Bez tego niezbędnego narzędzia wokalista może mieć trudności z nagrywaniem wokali o jakości studyjnej, gdy nie słyszy dokładnego odwzorowania swojego głosu.

Warto zainwestować w wysokiej jakości słuchawki, które będą wygodne podczas długich sesji wokalnych. Po każdej sesji należy przetrzeć słuchawki wokalisty, aby utrzymać je w czystości i sprawdzić, czy nie noszą śladów zużycia.

Etap 2: Przygotowanie studia i wokalisty

Aby uzyskać najlepsze możliwe nagranie wokalne, konieczne jest odpowiednie przygotowanie przestrzeni studyjnej i wokalisty. Oto kilka podstawowych wskazówek, o których należy pamiętać, aby przekształcić swoją sypialnię lub salon w funkcjonalną kabinę wokalną do nagrań.

Znalezienie odpowiedniego pokoju

W idealnym świecie można nagrywać w profesjonalnie nagłośnionym pomieszczeniu z odpowiednią obróbką akustyczną. Nie zawsze jest to możliwe dla wielu z nas, ale niektóre pomieszczenia mają lepszą naturalną obróbkę dźwięku niż inne. Pomieszczenie powinno być jak najbardziej "martwe" podczas procesu nagrywania.

Oznacza to, że wokal powinien mieć jak najbardziej naturalny dźwięk, bez odbić i zniekształceń. Aby to osiągnąć, warto poszukać miejsca, w którym nie ma wielu twardych powierzchni ani okien. Wynika to z faktu, że takie przestrzenie mają więcej możliwości odbijania się fal dźwiękowych od siebie nawzajem, co może powodować zniekształconą reprezentację dźwięku.

Pomieszczenia z miękkimi meblami, które pomagają pochłaniać dźwięk, mogą być doskonałym miejscem do nagrywania wokali. Na przykład, może się okazać, że szafa pełna pochłaniających ubrań (które mogą działać jak gąbki pochłaniające fale dźwiękowe) stanowi doskonałą tymczasową kabinę wokalną.

Jeśli nagrywasz wokalistów, a nie siebie, może mieć sens zbudowanie profesjonalnej kabiny wokalnej lub izolowanej kabiny dźwiękowej dla swoich klientów. W międzyczasie możesz znaleźć osłonę mikrofonu, która pomoże Ci stworzyć dobre nagranie z domu.

Leczenie akustyczne

Poprawa akustyki pomieszczenia nie musi być skomplikowana. Jeśli dysponujesz odpowiednimi środkami, zainwestowanie w odpowiednie panele akustyczne może pomóc wokalom brzmieć profesjonalnie i dopracowanie. Alternatywnie, można zakupić materiały akustyczne i rozrzucić je po całej przestrzeni nagraniowej.

Nawet posiadanie czegoś, co pochłonie nadmiar powietrza, może znacznie poprawić akustykę pomieszczenia. Jeśli nagrywasz za pomocą mikrofonu pojemnościowego, zadbaj o to, aby jak najwięcej miejsca za głową wokalisty pochłaniało nadmiar dźwięku.

Dobrym pomysłem jest również zainwestowanie w pułapki basowe i inne rozwiązania akustyczne, jeśli planujesz produkować lub miksować w domu. Twoi sąsiedzi podziękują ci za tę inwestycję na etapie miksowania, a ty będziesz w stanie dostrzec dokładniejsze brzmienie basów podczas tworzenia swojego utworu.

Przygotowanie mikrofonu

Jak w przypadku każdego sprzętu, ważne jest, aby traktować mikrofony z należytą starannością. Mikrofony pojemnościowe, dynamiczne i wstęgowe mają różne potrzeby, więc upewnij się, że dobrze znasz instrukcje dotyczące pielęgnacji danego mikrofonu.

Upewnij się, że wybrałeś odpowiedni mikrofon dla swojego wokalisty i stylu nagrywania. Wspaniały występ wokalny zaczyna się od odpowiedniego sprzętu, a każdy konkretny głos będzie miał swój własny zestaw potrzeb.

Jeśli chodzi o konfigurację, wokalista powinien znajdować się około 6 cali od mikrofonu, z pop-filtrem pomiędzy mikrofonem a wokalistą. Statyw mikrofonu powinien być wystarczająco wysoki, aby środek membrany mikrofonu znajdował się mniej więcej na poziomie ust wokalisty.

Jeśli jednak masz czas, najlepszym sposobem na przygotowanie sesji nagraniowej jest przetestowanie różnych opcji rozmieszczenia mikrofon ów . Współpracuj z wokalistą, aby znaleźć równowagę, która zapewni najlepsze nagranie wokalu i nie zapomnij o efekcie zbliżeniowym.

Efekt zbliżeniowy polega na tym, że im bliżej mikrofonu znajduje się wokalista, tym więcej niskich tonów wychwytuje mikrofon. Będziesz chciał, aby twój inżynier miksu miał najlepsze możliwe nagrania wokalne, więc pamiętaj o tym, niezależnie od tego, czy prowadzisz sesję nagrywania wokalu za pomocą mikrofonów dynamicznych, czy pojemnościowych.

Każdy profesjonalista audio powinien być w stanie dostosować rozmieszczenie mikrofonów w zależności od potrzeb podczas sesji nagraniowych. Na przykład, może być konieczna zmiana umiejscowienia mikrofonu, jeśli przechodzisz od nagrywania głównego wokalu do szeptanego wokalu w tle utworu. Wykwalifikowani wokaliści mogą wiedzieć, jak obejść niewłaściwe rozmieszczenie mikrofonów, ale będziesz chciał opanować tę umiejętność, zwłaszcza jeśli planujesz śledzić wokale w domu.

Ustawione poziomy

Po skonfigurowaniu sprzętu do dobrego nagrywania, nadszedł czas, aby sprawdzić poziomy w programie DAW i interfejsie. Ogólnie rzecz biorąc, wokal powinien osiągać poziom szczytowy około -10 dB, przy średnim poziomie wejściowym około -18 dB. Jeśli poziom szczytowy jest wyższy niż -6 dB, nadszedł czas, aby zmniejszyć wzmocnienie mikrofonu lub dostosować pozycję wokalisty, aby uzyskać bardziej zrównoważone nagrania wokalne.

Jeśli mikrofon pojemnościowy lub inny sprzęt jest zbyt cichy podczas fazy nagrywania, możliwe, że będziesz potrzebować przedwzmacniacza lub kompresji wokalu, aby pomóc nagraniu wokalu na odpowiednim poziomie.

Skontaktuj się ze swoim wokalistą

Jako inżynier nagrań wokalnych jesteś reżyserem swojej sesji. Oznacza to, że podczas ustawiania mikrofonów dynamicznych, organizowania kabli lub czegokolwiek pomiędzy, masz również oko na potrzeby wokalisty.

Przed rozpoczęciem nagrywania należy poprosić wokalistę o zaśpiewanie, aby upewnić się, że nie brzmi on nienaturalnie podczas korzystania z mikrofonu. Być może będziesz musiał dostosować obróbkę dźwięku i umiejscowienie mikrofonu metodą prób i błędów, aby uzyskać pożądaną jakość nagrania wokalnego.

Zapytaj wokalistę, czy dobrze słyszy siebie przez mikrofon i zaoferuj dodanie ścieżki dźwiękowej lub odrobiny pogłosu podczas sesji nagraniowej.

W noc poprzedzającą nagranie upewnij się, że zachęcasz wokalistę do odpoczynku strun głosowych. Wokalista powinien dużo spać, być nawodniony i mieć przygotowane wszystkie teksty i melodie na pierwszą sesję.

Etap 3: Rozpoczęcie nagrywania

Teraz, gdy sprzęt jest już odpowiednio skonfigurowany i gotowy do pracy, nadszedł czas, aby rozpocząć proces nagrywania wokalu! Oto kilka wskazówek, dzięki którym każdy poczuje się jak najlepiej podczas nagrywania wokalu.

Daj wokaliście czas na rozgrzewkę

Wokalista powinien mieć czas na rozgrzewkę w kabinie. Może to obejmować kilkukrotne wykonanie utworu, ćwiczenia oddechowe lub cokolwiek innego. Jeśli wokalista chce przećwiczyć piosenkę, dobrym pomysłem jest nagranie ujęcia próbnego.

Nigdy nie wiadomo, co może wyniknąć z nagrania próbnego, więc staraj się uzyskać jak najwięcej opcji nagrywania wokalu. Zawsze lepiej jest nagrać za dużo niż za mało.

Rób przerwy w razie potrzeby

Sztuka nagrywania wokalu może być wymagająca psychicznie i fizycznie. Chociaż możesz nie mieć tyle luksusu w tym względzie, jeśli masz czas w studiu, dobrym pomysłem jest robienie przerw w trakcie procesu śledzenia z korzyścią dla wokalisty i siebie. Dzięki temu będziesz miał świeże uszy podczas nagrywania wokalu, co ułatwi ci udzielanie wskazówek swojemu wokaliście.

Zadbaj o komfort wokalisty

Jednym z najważniejszych obowiązków inżyniera nagrań jest zachęcanie wokalistów i zaspokajanie ich indywidualnych potrzeb. Jeśli masz szczególnie owocne nagranie wokalu, poinformuj go o tym! Wokaliści często mogą być nieco zdenerwowani, więc zachęta nie tylko pomoże im poczuć się lepiej, ale może również pomóc w uzyskaniu lepszego ogólnego nagrania wokalnego.

Weź to w kawałkach

Jeśli wokalista ma trudności z nagraniem pełnych ujęć utworu, jedną z opcji jest nagranie utworu w sekcjach lub fragmentach. Idealnie jest nagrać przynajmniej kilka pełnych ujęć, ponieważ pozwoli to uzyskać najbardziej naturalny wokal podczas procesu miksowania.

Jednak nagrywanie fragmentów może być mniej onieśmielające dla wokalistów, którzy wciąż odnajdują się w kabinie nagraniowej. Może mieć również doskonałe zastosowanie do przechwytywania harmonii, nakładających się wokali lub podkładów wokalnych w piosenkach.

Nagrywanie wielu pełnych ujęć

Aby uzyskać najlepsze ogólne wrażenia z nagrywania wokalu, należy upewnić się, że uzyskano co najmniej 3 pełne ujęcia wokalu. Oczywiście, możesz spróbować złagodzić dźwięki oddechu za pomocą de-essera lub innych narzędzi podczas procesu postprodukcji, ale zawsze lepiej jest uzyskać czystsze nagranie źródłowe niż próbować nadmiernie kompensować podczas edycji nagrania na etapie miksowania.

Możesz nawet zachęcić swojego wokalistę do wypróbowania różnych stylów wokalu prowadzącego podczas nagrywania różnych ujęć. Nagraj jak najwięcej pełnych ujęć podczas całej sesji, nie będąc zbyt wyczerpującym.

Etap 4: Sprawdzanie i ponowne nagrywanie

Po nagraniu wokalu, upewnij się, że masz wszystko, czego potrzebujesz z sesji. Oto kilka rzeczy, o których należy pamiętać podczas końcowych etapów sesji nagrywania wokalu.

Sprawdź swoją surową mieszankę

Sprawdź ujęcia wokalne w kontekście instrumentalnym sesji. Możesz chcieć, aby wokalista wybrał inny ton lub styl wokalny w oparciu o odtwarzanie miksu. Wokal może brzmieć zupełnie inaczej w izolacji niż w sesji, więc upewnij się, że jesteś w stanie usiąść i sprawdzić ujęcia kontekstowo.

Przegląd z wokalistą

Pamiętaj, że pracujesz z dzieckiem swojego wokalisty. Poświęć trochę czasu na rozmowę z wokalistą. Może on mieć na przykład wgląd w to, jak chciałby, aby dana linia brzmiała emocjonalnie. Upewnij się, że uszanujesz wszelkie ich prośby o ponowne nagranie i w razie potrzeby przekażesz pomocne informacje zwrotne.

Rozważ harmonie lub wokale wspierające

Jeśli wokalista jest na to gotowy, warto również rozważyć nagranie harmonii lub dodatkowych wokali podczas sesji. Pamiętaj, że zawsze lepiej jest nagrać coś i tego nie wykorzystać, niż nie mieć takiej możliwości w ogóle. Jeśli czujesz się komfortowo, możesz zaoferować swojemu wokaliście sugestie, które pomogą stworzyć dodatkowe opcje nagrywania wokalu.

Ponowne nagrywanie w razie potrzeby

Nie bój się nagrywać ponownie raz i jeszcze raz! Nagrywanie wokali z pewnością może być żmudnym procesem, ale niestety są pewne aspekty, których po prostu nie da się naprawić, gdy już zostaną wrzucone do nagrania wokalnego. Twoim zadaniem jako inżyniera wokalu jest uzyskanie jak największej liczby nagrań, aby inżynier (lub ty) miał wystarczająco dużo do pracy podczas procesu miksowania.

5 typowych błędów w nagrywaniu, których należy unikać

Aby tworzyć niesamowite nagrania wokalne, równie ważne jest zrozumienie, czego nie należy robić, jak i zrozumienie, co należy robić. Oto kilka typowych błędów podczas nagrywania, których należy unikać za wszelką cenę podczas sesji.

1. Nie nagrywaj za mało. Twoim zadaniem podczas nagrywania wokalu jest uzyskanie jak największej liczby użytecznych ujęć dla następnego inżyniera. Problemy narastają w trakcie procesu produkcji, więc jeśli nie zaczynasz od mocnego nagrania wokalu, może być trudno uzyskać dopracowany i profesjonalny dźwięk. W razie wątpliwości, nagraj więcej niż potrzebujesz, aby być bezpiecznym.
2. Nie zaniedbuj obróbki dźwięku. Obróbka dźwięku nie musi być droga. Może to oznaczać opróżnienie szafy, aby mieć miejsce na kabinę wokalną DIY. Upewnij się, że dbasz o obróbkę dźwięku, nawet jeśli nie możesz sobie pozwolić na panele akustyczne lub inny sprzęt studyjny: coś jest zawsze lepsze niż nic.
3. Nie spiesz się. Czasami nagrywanie wokalu do jednego utworu może zająć wiele sesji. Chociaż może to być żmudne, z pewnością nie chcesz, aby twój wokalista brzmiał na napiętego lub spiętego podczas nagrywania wokalu. Postaraj się być cierpliwy podczas tej istotnej części procesu.
4. Nie zapomnij ćwiczyć. Nagrywanie wokalu to umiejętność, którą można rozwijać, więc poświęć trochę czasu na ćwiczenie tego we własnym czasie. Możesz także zostać wolontariuszem w lokalnych studiach, aby poznać inne profesjonalne konfiguracje i zdobyć doświadczenie w pracy.
5. Nie używaj sprzętu, którego nie rozumiesz. Każdy mikrofon pojemnościowy, przedwzmacniacz itp. ma swój własny zestaw zawiłości, które powinny być dobrze zrozumiane przez inżyniera przed użyciem w sesji nagraniowej. Upewnij się, że poświęciłeś czas na zapoznanie się ze swoim sprzętem i odpowiednio o niego dbaj.

W muzyce od wszystkiego są wyjątki, więc nie zniechęcaj się, jeśli w przeszłości zaniedbałeś jeden lub więcej z tych błędów. Jednakże, gdy tylko jest to możliwe, staraj się unikać tych błędów, aby dać sobie najlepszą szansę na stworzenie studyjnej jakości wokalu w zaciszu własnego domu.

Nagrywanie wokali - często zadawane pytania

Czy nadal masz trudności z opanowaniem sztuki nagrywania wokali? Oto kilka często zadawanych pytań i odpowiedzi dotyczących nagrywania wokali, aby poszerzyć swoją wiedzę.

Czy trudno jest nagrywać wokale?

Nagrywanie wokali nie musi być trudne. Trzeba jednak posiadać odpowiedni sprzęt, by przygotować studio do nagrań. Ważne jest również, aby nauczyć się standardowych procedur i technik nagrywania, aby tworzyć profesjonalne nagrania. Jak w przypadku każdej innej umiejętności, praktyka czyni mistrza.

Czy można nagrywać wokale bez mikrofonu?

Możesz być w stanie nagrywać wokale bez mikrofonu studyjnego na telefonie lub w inny sposób do nagrań demo lub scratch. Biorąc to pod uwagę, powinieneś używać profesjonalnego mikrofonu do wszystkiego, co planujesz opublikować publicznie. Na szczęście na dzisiejszym rynku można kupić wysokiej jakości mikrofon studyjny za mniej niż 500 USD.

Jak głośno powinienem nagrywać wokale?

Powinieneś nagrywać wokale tak, aby ich szczyt wynosił około -10dBFS. Należy pamiętać, że każdy mikrofon będzie wymagał precyzyjnej regulacji w zależności od wokalisty, więc upewnij się, że masz czas na dostosowanie ustawień mikrofonu przed rozpoczęciem procesu nagrywania.

Gdzie mogę nagrać wokal?

Idealnie byłoby nagrywać wokale w odizolowanym akustycznie środowisku bez zbyt wielu odbić dźwięku. Oznacza to, że powinieneś być w stanie klaskać w wybranym pomieszczeniu i nie słyszeć echa ani hałasu z zewnątrz. Najlepszym scenariuszem jest nagrywanie w profesjonalnie przygotowanym środowisku dźwiękowym, ale dość ciche i odizolowane pomieszczenie wystarczy.

Czy mogę nagrywać wokale bez interfejsu audio?

Ogólnie rzecz biorąc, nie. Będziesz potrzebował interfejsu audio, aby przetłumaczyć swoje nagrania do DAW. Na szczęście można nabyć wysokiej jakości interfejs audio za mniej niż 100 USD. Upewnij się, że wybrany interfejs ma wszystkie funkcje wejścia i wyjścia oraz zasilanie phantom, których możesz potrzebować dla wybranego mikrofonu.

Dlaczego mój wokal jest zniekształcony?

Zniekształcony wokal jest zwykle spowodowany zbyt wysokim wzmocnieniem mikrofonu lub zbyt bliskim ustawieniem wokalisty względem mikrofonu. Inne częste przyczyny mogą obejmować uszkodzony sprzęt lub kable. Przetestuj jeden element na raz, aby określić źródło zniekształceń.

Czy powinienem nagrywać wokale w mono czy stereo?

Główne wokale powinny być zazwyczaj nagrywane w mono, choć nie ma absolutnych reguł w tym zakresie. Biorąc to pod uwagę, w przypadkach, gdy nagrywasz wiele osób jednocześnie, sensowne może być nagrywanie w stereo. Przed przystąpieniem do tego procesu należy również sprawdzić, czy posiadany mikrofon obsługuje tryb stereo.

Czy wokaliści nagrywają wokale w jednym ujęciu?

Wielu wokalistów jest w stanie nagrać wokal w jednym ujęciu, ale nie oznacza to, że powinieneś nagrywać tylko jedno. Najlepiej jest uzyskać co najmniej 3 pełne ujęcia przed zakończeniem sesji nagraniowej. Możesz także nagrywać każdą sekcję w kawałkach, choć nie jest to preferowana metoda.

Czy mój wokal powinien być głośniejszy niż rytm?

Zależy to od gatunku muzycznego. Wokal powinien być wystarczająco głośny, aby wokalista mógł go usłyszeć podczas całego procesu nagrywania. Zawsze można ustalić balans wokalu podczas procesu miksowania. Ogólnie rzecz biorąc, powinieneś mieć jedną lub dwie główne ścieżki, które wyróżniają się na tle reszty sesji.

Co należy zrobić dzień przed nagraniem wokalu?

Jeśli prowadzisz sesję, upewnij się, że masz cały niezbędny sprzęt ustawiony i gotowy do pracy. Jako wokalista, upewnij się, że jesteś nawodniony, dobrze się wysypiasz i jesteś przygotowany. Czas spędzony w studiu to pieniądz, więc im lepiej jesteś przygotowany, tym lepiej.

Nauka prawidłowego nagrywania wokali jest niezbędną umiejętnością dla każdego producenta. Mamy nadzieję, że ten przewodnik ułatwi ci tworzenie doskonałych nagrań wokalnych z domu. Udanego nagrywania!