Está pronto para começar a escrever canções, mas não sabe bem por onde começar? Aprender a escrever canções por si próprio pode ser assustador, mas não é certamente impossível. Com um pouco de orientação e prática, será capaz de transformar as suas faíscas de inspiração em composições completas.
Abaixo, discutiremos como escrever uma música em 5 passos simples. Este guia de composição passo-a-passo irá guiá-lo através do processo de transformar as suas ideias em faixas autónomas, e está em sintonia com os posts anteriores que fizemos sobre composição.
Há muitas maneiras de construir uma estrutura de música cativante, por isso vamos partilhar uma abordagem mais personalizável. Este processo de composição é totalmente personalizável e ajudá-lo-á a construir as suas próprias canções a partir do zero, quer esteja a começar com uma progressão de acordes, uma letra de refrão ou simplesmente com o estado de espírito da sua canção.
Vamos partilhar alguns dos elementos básicos para criar a sua própria música, juntamente com algumas dicas de composição, para que possa fazer música que soe bem e se ligue aos outros. Aprender a escrever uma canção é apenas uma leitura rápida - Vamos a isso!
1. Compreender os elementos básicos de uma canção
Para começar, pode ser útil compreender os elementos essenciais de uma canção. De um modo geral, estes elementos podem ser divididos em dois grupos: estruturais e sonoros.
Já compreende estas diferentes peças intuitivamente. Provavelmente consegue identificá-las ouvindo ativamente a sua canção favorita. Sempre que o ambiente muda ou transita para outra secção, está a ouvir uma mudança na estrutura da canção. Com isso em mente, aqui está o vocabulário necessário para categorizar esses elementos.
Elementos estruturais
Estas são secções de uma canção que se juntam para criar uma peça inteira. Cada um destes elementos serve como blocos de construção para a estrutura geral da sua canção.
- Versos: Os versos das canções ocupam normalmente a maior parte do tempo e são normalmente onde o ouvinte obtém mais informações sobre o orador/cantor. Em canções baseadas em letras, é aqui que o cantor está a contar uma história. Um refrão repetido geralmente envolve o verso. Os versos geralmente não são repetidos num T, mas podem reutilizar a mesma melodia de outro verso.
- Refrão: São os momentos brilhantes e repetidos de uma canção. O refrão é normalmente a parte mais essencial da melodia da canção, e muitas vezes repete-se totalmente com a mesma cadência e melodia. Os refrões incluem um gancho, que se refere apenas a uma frase ou melodia concebida para ficar na sua cabeça. O refrão, apoiado pelos versos, é geralmente mais curto e mais cativante.
- Pré-coro: Um pré-refrão é uma secção melódica repetida adicional que vem, sem surpresa, diretamente antes do refrão.
- Ponte: Uma ponte refere-se apenas a uma secção que contrasta com o resto da peça. Isto pode significar uma estrutura melódica diferente, um padrão rítmico variado, ou ambos. As pontes destacam-se e podem ajudar a criar tensão para um refrão final ou para voltar a um verso.
Algumas estruturas típicas de canções incluem:
- VERSO - REFRÃO - VERSO - REFRÃO
- INTRODUÇÃO - VERSO - REFRÃO - VERSO - PONTE - REFRÃO
- VERSO - REFRÃO - PONTE - REFRÃO
Todos estes padrões são comuns, mas não sinta que precisa de os seguir para ter sucesso. Lembre-se apenas que cada secção deve acrescentar algum valor para o ouvinte. Por exemplo, o segundo refrão pode parecer maior ou mais longo do que o primeiro, apesar de as secções serem mais ou menos cópias umas das outras.
Elementos sónicos
Estes são os principais elementos sónicos que terá de considerar durante o processo de escrita.
- Ritmo: O ritmo da sua faixa acrescenta energia e groove à sua composição. Deve pensar no ritmo ao determinar como cada secção deve fluir para a seguinte. É fundamental considerar como as diferentes linhas de melodia e versos funcionam ritmicamente, mas também deve considerar o ritmo de cada elemento sonoro ao longo da sua canção.
- Acordes e baixo: Os acordes e as linhas de baixo servem de espinha dorsal para a sua melodia. Estes elementos estruturais são normalmente um pouco repetitivos. A repetição permite que a melodia se destaque contra os acordes ou o baixo. Os acordes são criados utilizando notas dentro da tonalidade da sua música. Se não tiver a certeza de como criar uma progressão de acordes forte, pode procurar vídeos ou recursos online, ou simplesmente pedir emprestada uma das suas canções favoritas.
- Melodia: A melodia refere-se à sequência de notas que se destaca entre os seus outros elementos estruturais. A melodia pode ser obtida através da voz ou de diferentes instrumentos.
Lembre-se de que, em qualquer composição, nada tem de estar gravado em pedra. Nem todas as canções são estruturadas da mesma forma ou têm todos os elementos críticos representados. Dito isto, estas directrizes podem ser úteis quando se está a começar. Todas elas são ferramentas de composição e vocabulário úteis que pode utilizar para comunicar grandes ideias líricas e melódicas a outros músicos.
2. Encontrar algo para começar
Agora que compreende os elementos essenciais de uma canção, está na altura de começar. A melhor maneira de começar é começar por pensar num dos elementos sónicos e construir a partir daí. Tem uma melodia em mente? Grave-a em memos de voz. Uma linha de baixo doentia? Marque-a no seu DAW. Uma batida fantástica? Grave-a e comece a fazer riffs a partir dela. Encontrar inspiração deve ser um processo fluido e lúdico.
Na maioria das vezes, prefiro começar por criar uma progressão de acordes. Esta é frequentemente a forma mais fácil de me inspirar e começar a construir algo a partir daí. Aprender teoria musical básica pode ser incrivelmente útil no seu percurso como músico. Pode começar por procurar progressões de acordes comuns na Internet ou mesmo utilizar um pacote de acordes MIDI.
A partir daí, improvise consigo próprio. O que é que pode acrescentar à progressão para a tornar 10% mais próxima de soar como uma faixa completa? Durante esta fase, anote tudo o que lhe vier à cabeça e guarde-o para mais tarde.
Não há uma forma correcta de escrever uma canção. A chave é criar um elemento fundamental que seja suficientemente inspirador para se desenvolver a partir de si próprio. Aqui estão alguns exemplos de como pode construir uma canção a partir do zero.
Começar com a ideia
Se tem um talento natural para as palavras, pode fazer sentido começar pela letra. Alguns compositores consideram útil fazer um brainstorming dos seus pensamentos para decidir um tema para a sua canção. Depois de selecionar um tema, pode permitir-se escrever livremente sobre o assunto em questão.
Algumas pessoas podem achar útil concetualizar uma canção fazendo uma pergunta. Por exemplo, "O que é que te faz sentir mais em casa?", "O que é que sentes em relação a X?", "O que é que não gostas em X?" podem servir de mote para canções.
Só tem de encontrar algo que faça fluir as suas ideias, quer seja uma pergunta, um brainstorming ou um início espontâneo de inspiração. Usar o seu tom emocional enquanto escreve uma canção pode naturalmente ajudá-lo a ser mais vulnerável em relação ao seu público, o que é ótimo para atrair ouvintes dedicados.
A partir daí, comece a formular as suas ideias em linhas consistentes que, de preferência, tenham algum tipo de esquema de rima. Ter um conjunto completo de letras pode servir de pilar para a sua melodia, acordes e o resto da faixa. O conceito chave é concretizar uma parte da composição para que possa ter uma base firme a partir da qual construir. Crie uma folha de letras para as suas diferentes ideias.
Para canções instrumentais ou sem letra, pode ser útil fazer um brainstorming das ideias que se pretende transmitir.
Digamos que está a criar uma música como parte de uma banda sonora para um filme - pode ser útil escrever diferentes pistas, emoções e pontos em que pretende mudar a faixa de uma ideia sonora para a seguinte. Independentemente de a sua canção ter ou não letras, um pouco de planeamento inicial pode ser muito útil.
Comece com um instrumento
Embora alguns possam ver os compositores apenas como aqueles que têm guitarras ou pianos, pode praticamente construir uma canção a partir de qualquer som ou instrumento. Construa uma corda ou notas ou uma melodia e anote-a usando papel de pauta.
Para um método menos clássico, pode cantarolar ou cantar notas na aplicação de memorando de voz do seu telemóvel. Experimente diferentes combinações de notas até que uma ou duas cordas em particular se fixem.
Depois de obter estas ideias melódicas, pode começar a adaptar-lhes o ritmo ou a letra. Desta forma, um dos elementos do processo deve fluir naturalmente para o seguinte.
Comece com o ritmo
Se tiver uma tendência mais rítmica, comece por criar ideias de bateria ou batida. Assim que tiveres criado algumas que te agradem, podes começar a improvisar em cima delas, seja com um instrumento, som ou melodia vocal. Em alternativa, pode juntar um ritmo e descobrir que letras fazem sentido dentro de uma frase rítmica.
Como pode ver, existem muitos caminhos para compor canções com sucesso. Tudo o que precisa de fazer é escolher o elemento com que gostaria de começar e construir a partir daí.
3. Experimentar a melodia
Depois de ter criado a base da canção, é altura de começar a acrescentar melodias. Pode descobrir que as ideias melódicas lhe surgem naturalmente. Em alternativa, pode usar uma escala para construir linhas melódicas. Crie frases melódicas diferentes e grave-as no seu DAW ou nos memorandos de voz para poder consultá-las mais tarde.
Não se preocupe demasiado com o destino de certos elementos (ou seja, que melodia será para o refrão e para o verso). Se um elemento parecer encaixar naturalmente num papel ou no outro, isso é ótimo, mas lembre-se que pode sempre aperfeiçoar estas ideias mais tarde.
Um exercício que me ajuda é tocar uma progressão de acordes em loop e improvisar melodias utilizando uma palavra sem sentido como "da" ou "la" por cima. Gravo-me a cantar notas nos meus memorandos de voz e depois acrescento letras a essas notas.
Se não estiver a encontrar melodias que se adaptem bem à sua voz ou instrumento, pode sempre dar um passo atrás e ajustar o seu som inicial.
Aperfeiçoar a sua própria melodia
Se já criou melodias de verso e refrão no passo anterior, pode usar esta secção para aperfeiçoar o que já criou. Uma das melhores coisas de escrever canções é que não há uma única maneira de chegar ao destino desejado. Pegue nas suas ideias de canções soltas e comece a editar com um bom ouvido. Há uma melodia de verso que brilha acima das restantes? A melodia do refrão é demasiado longa ou demasiado curta? Comece a pensar nestas pequenas alterações para que possa construir uma estrutura de canção forte através de pequenos pormenores.
4. Escrever a letra e criar uma estrutura
Depois de ter criado as suas melodias, está pronto para escrever as letras. Pode utilizar estas letras para se enquadrarem na estrutura melódica que já criou.
Pense em diferentes tópicos sobre os quais gostaria de escrever. A partir daí, pode pensar em palavras que se encaixem no fraseado da sua melodia. Também ajuda rimar os versos para dar mais fluidez e coesão à sua canção.
Por esta altura, já deve ser capaz de compor a canção inteira. Comece a definir onde quer que fiquem as secções do refrão, do verso e da ponte. Sinta-se à vontade para ouvir algumas de suas músicas favoritas e fazer referência à estrutura delas. Não há problema nenhum em ouvir uma canção pop e seguir o mesmo formato para garantir que a sua está bem organizada.
Assim que tiver uma estrutura, letras e melodias que se encaixem solidamente, pode começar a ensaiar estas partes em conjunto umas com as outras.
Construir a sua canção
Se achar que a sua música não está a construir-se naturalmente, pode usar uma estrutura de música mais comum, como um padrão ABAB. Estes padrões funcionam fazendo com que certas secções se repitam ao longo da linha temporal de uma canção. Cada elemento estrutural sónico pode corresponder a uma letra diferente. Por exemplo, os versos podem ser atribuídos à letra A, as secções do refrão à letra B e a ponte ao ABC.
Uma estrutura comum de uma canção pop poderia ser ABABCB. Pode procurar padrões adicionais online se não tiver a certeza de como construir a sua canção. Se a sua canção não seguir um padrão tradicional à risca, não se preocupe! Existem canções de sucesso com fórmulas, mas também muitas canções de sucesso que não seguem um roteiro específico.
Melhorar a sua letra
Para muitos, não é difícil aprender a escrever uma canção, mas sim compreender como escrever uma óptima canção. Embora a criação de algo que seja "bom" seja algo subjetivo, as letras desempenham um papel importante na estrutura da canção, por isso é melhor dedicar algum tempo extra a este aspeto enquanto aprende a escrever canções.
Pense nas linhas da letra que o atrairiam como ouvinte. O título da sua canção transmite algo com que se possa relacionar? O título da canção está incorporado na letra do refrão para aumentar a capacidade de memorização? Embora isto possa parecer um pequeno pormenor, não te esqueças de que a primeira impressão de um ouvinte relativamente a uma faixa é muitas vezes o título.
Trabalhe também na estrutura da letra do verso e da letra do refrão. Muitos autores de canções de sucesso utilizam conceitos familiares e relacionáveis para se ligarem ao seu público. Toda a sua música deve contar uma história ou pintar uma imagem para quem a está a ouvir.
Pode pensar na estrutura da sua canção como tendo um princípio, meio e fim, tal como uma história. Escrever letras ao som de diferentes melodias pode ser uma forma rápida de ver o que encaixa e o que não encaixa numa estrutura de canção comum.
Embora seja importante criar um gancho memorável, não use isso como desculpa para negligenciar a estrutura da música do resto da sua faixa. Um primeiro verso convincente pode levar o ouvinte a um refrão que de outra forma não seria ouvido. Escrever música é estabelecer uma ligação com os outros, por isso certifique-se de que a forma da sua canção suporta isso e é acessível a uma grande variedade de pessoas.
Acrescentar interesse
Depois de ter a progressão básica dos acordes, a melodia, a letra e as secções bem definidas, está na altura de acrescentar todos os pormenores extra. Afine a sua letra para ver se há verbos gerais que pode substituir por palavras de ação mais descritivas.
Esta é uma óptima altura para adicionar novos sons à sua música para manter os ouvintes totalmente envolvidos durante toda a faixa. A sua ideia central deve permanecer mais ou menos a mesma nesta altura, mas tudo o que adicionar à música pré-existente deve servir para realçar os melhores pontos de venda da sua faixa.
Encerrar a canção
As primeiras impressões são importantes, mas também o é um bom final! Determine como gostaria de terminar o seu percurso.
Para muitos, isto significa utilizar um grande refrão final que deixa o gancho preso na cabeça do ouvinte.
Para outros, isto pode ser apenas o desvanecimento lento mas seguro da faixa.
Pense no que faz mais sentido para a sensação emocional e sónica da faixa. Que letra especial podes colocar no final da canção que um ouvinte queira rever? O que é que faz com que a tua faixa possa ser repetida?
5. Aperfeiçoar a sua faixa
Enquanto pratica a sua canção, pode reparar que algumas letras precisam de ser ajustadas para se adaptarem à melodia ou que uma secção soa melhor ao lado de outra. Não tenhas medo de editar e aperfeiçoar a tua faixa!
Também pode ser útil dar um passo atrás na sua sessão de escrita e voltar a vê-la no dia ou na semana seguinte. Por vezes, é necessário um novo par de ouvidos para criar o seu melhor trabalho.
Felizmente, com a prática, este processo tornar-se-á mais fácil com o tempo. Acima de tudo, não te esqueças que não existe uma única forma de escrever uma canção. Em vez disso, descubra um processo que realce a sua produtividade e criatividade.
Não tenha medo de reiniciar
Por vezes, uma canção rascunhada pode servir de inspiração inicial para a sua próxima canção. A tua primeira canção não tem de ser perfeita. Lembre-se de que, se estiver a ter dificuldade em transformar uma ideia rudimentar numa canção totalmente formada, não há nada de errado em recomeçar.
É importante que adquira o hábito de terminar o maior número possível de ideias para canções, mas o processo de criação de uma canção irá inevitavelmente ajudá-lo a aperfeiçoar as suas capacidades como compositor. As grandes canções surgem normalmente com muita prática, por isso não seja muito duro consigo mesmo se achar que está preso numa canção.
Obter feedback
Uma das melhores formas de aperfeiçoar a sua canção é procurar o feedback daqueles em quem confia. Muitas vezes, habituamo-nos à forma como as nossas canções fluem apenas pela natureza de trabalhar nelas durante horas a fio no vácuo. Quando sentires que criaste uma canção que vale a pena partilhar, é altura de veres o que os outros acham.
Receber feedback crítico pode ser um processo preocupante, especialmente se não estiver habituado a isso, mas lembre-se de que todos têm em mente o objetivo final de o ajudar a melhorar a sua canção. Alguns podem achar que a sua canção parece estar a soar bem, enquanto outros podem sugerir uma progressão de acordes diferente, uma letra de refrão, etc.
A boa notícia é que és tu que decides se vais ou não seguir o conselho de alguém. Eu recomendo procurar compositores e músicos conhecidos, bem como ouvintes em geral, para obter feedback. Isto dar-lhe-á um conjunto mais diversificado de conselhos, dando-lhe o maior potencial para melhorar a sua canção.
Se não tiveres acesso a um ciclo de feedback em pessoa, podes pedi-lo online. O Soundcloud, o Reddit, etc. têm todos espaços onde se pode pedir feedback sobre uma canção de um amigo. Esta prática ajudá-lo-á a ver os pontos fortes e fracos da sua própria música, o que, sem dúvida, o ajudará a crescer como artista e compositor.
Tentar, tentar de novo
Algumas canções parecem ser escritas sem esforço, mas muitas vezes há horas de trabalho e material em bruto escondido por detrás dessa canção de sucesso. O seu primeiro rascunho pode nem sempre chegar à sua forma final de canção, e não faz mal. As dicas de escrita de canções podem ser úteis, mas o melhor professor é dedicar algum tempo a participar no mundo da escrita de canções.
Comece a escrever regularmente para ver realmente as suas capacidades de composição a desenvolverem-se. Felizmente, tem todas as ferramentas de composição de que precisa já disponíveis - só tem de ser suficientemente corajoso para escrever muitas, muitas canções para encontrar esse êxito.
FAQs sobre como escrever uma canção
Se ainda não tem a certeza de como escrever uma canção, aqui está um conjunto de perguntas e respostas frequentes para aprofundar o seu conhecimento sobre a composição de canções.
Qualquer pessoa pode escrever uma canção?
Em suma, sim! Qualquer pessoa pode escrever uma canção se estiver disposta a dar largas à sua criatividade. Aprender a fazê-lo nem sempre é fácil, mas a escrita de canções é uma competência como qualquer outra, o que significa que pode ser melhorada com o tempo.
Lembre-se que escrever o seu primeiro conjunto de canções será provavelmente o mais difícil, tornando-se mais fácil com o tempo. Com um pouco de prática, escrever a sua própria canção parecerá uma segunda natureza.
Escrever uma canção é difícil?
O processo de composição pode ser sempre diferente, o que significa que, nalguns casos, pode ser difícil e, noutros, pode ser simples e sem esforço.
Criar as suas próprias canções requer prática, mas à medida que exercita o processo de composição numa base mais regular, descobrirá que se torna progressivamente mais fácil tropeçar numa grande canção. Aprender a escrever uma canção pode ser difícil, mas produzir uma boa canção pode ser fácil com prática suficiente.
Com que devo começar uma canção?
Deve começar uma canção com o que lhe parecer mais natural na altura. Uma das melhores partes da escrita de canções é o facto de ser um processo fluido - o que significa que não tem de aderir necessariamente a um método em detrimento de outro. Pode começar a sua canção com a escrita da letra, ou começar a sua sessão com algumas progressões de acordes.
Por vezes, é mais fácil ter uma estrutura de canção específica em mente para fazer fluir os sucos criativos. Saiba que qualquer forma que escolher para escrever canções é válida, desde que o leve a escrever!
Qual é a duração média de uma música?
Em média, a maioria das canções acaba por ter cerca de 3 minutos de duração. No entanto, muitas canções são mais longas ou mais curtas, dependendo da mensagem, do género e da composição geral.
Em vez de se concentrar na duração de uma canção, pode ser útil concentrar-se em manter o ouvinte envolvido durante toda a duração da sua composição.
É possível ser cantor sem escrever canções?
Se escrever canções não é necessariamente o seu forte, não se preocupe! Não precisa de ser um compositor para ser um cantor.
De facto, muitos cantores famosos não escrevem totalmente as suas canções. Muitas vezes, uma canção é escrita por vários compositores e simplesmente interpretada por um único cantor.
Como é que se sabe se uma canção que se escreveu é boa?
A música, tal como qualquer forma de arte, é subjectiva, pelo que é impossível saber se a sua canção é 100% boa.
No entanto, se a sua canção for cativante ou memorável de alguma forma, é mais provável que os ouvintes a ouçam regularmente ou criem uma ligação emocional com ela. Isto deve ser tido em conta na composição das suas canções, uma vez que deve esforçar-se por criar melodias memoráveis e letras que se identifiquem.
A composição de canções é uma boa carreira?
A composição de canções pode ser uma óptima carreira para quem estiver disposto a trabalhar. Tal como acontece com a maioria das indústrias criativas, pode ser bastante competitivo encontrar posições de compositor que proporcionem um salário próspero de forma consistente.
No entanto, se estiveres disposto a aperfeiçoar a tua arte, é possível que consigas uma posição como compositor de estúdio, ajudando regularmente uma grande variedade de artistas.
Quanto tempo é que demora a escrever uma canção?
O tempo que demora a criar uma canção varia muito, dependendo da sua composição individual. Pode demorar algumas horas, ou pode demorar alguns meses.
O importante não é o tempo que demora. É mais produtivo concentrar-se no facto de ter ou não terminado a canção. Pode descobrir que se torna um compositor mais eficiente à medida que pratica a escrita.
Como é que verifico se a minha canção é original?
É possível que tenha emprestado ideias de outras canções populares sem querer, por isso é uma boa ideia passar a sua letra por um motor de busca como o Google para verificar a originalidade. Desde que esteja a criar as suas próprias melodias e letras, é provável que a sua canção seja considerada original. Não utilize amostras de outras canções nas suas composições, a menos que tenha obtido autorização do artista original.
Como é que começo a escrever música?
Escrever música pode parecer assustador, mas deve ser capaz de o fazer se se der a oportunidade de brincar com os seus instintos sónicos e criativos. Pode começar a escrever uma canção com base numa emoção, num pensamento ou mesmo numa situação imaginária.
As canções são histórias mais ou menos melódicas, pelo que pode ser uma boa ideia escrever primeiro a letra e depois acrescentar notas. Quando tiveres uma canção pronta, escrever a segunda será ainda mais fácil.
E se a minha canção soar como outra canção?
Muitas vezes, as canções parecem-se umas com as outras. Se isto lhe acontecer, pode sempre mudar algumas notas na melodia ou tentar tocar num tom diferente para criar originalidade. Note também que as progressões de acordes não podem ser protegidas por direitos de autor, por isso pode utilizar a mesma progressão de uma das suas faixas favoritas.
Esperemos que tenha saído deste artigo com muitas formas fantásticas de escrever música. Desfrute do processo de criação e comece a escrever!
