Hur man gör Hardstyle-musik: En steg-för-steg-guide

Hur man gör Hardstyle-musik: En steg-för-steg-guide Hur man gör Hardstyle-musik: En steg-för-steg-guide

Det är energiskt. Den är upplyftande. Och den är motiverande. Hardstyle-musiken växte fram ur trancescenen och har funnits sedan slutet av 1990-talet, och den är fortfarande lika populär bland lojala fans.

Som en kommersiellt accepterad genre uppträder många hardstyle-artister på de största EDM-festivalerna världen över. Precis som de ljud den använder är hardstyle-musiken STOR.

Om du är ett fan av hardstyle-musik och vill lära dig hur du gör dina egna hardstyle-spår har du kommit till rätt ställe. Vi kommer att titta på vilka element som går in i att göra hardstyle-musik och guida dig steg för steg genom ljuddesign, struktur och skapande av ditt eget hardstyle-spår!

Så starta upp din DAW och gör dig redo för några episka, episka tider!

Hardstyle-musik: Grundläggande element

Som med alla genrer inom EDM har hardstyle förändrats genom åren och skapat subgenrer och påverkat andra. Men oavsett variationen är vissa element väsentliga för det fängslande ljudet som definierar hardstyle-spår.

Tempo

Tempot, eller BPM , för hardstyle ligger i allmänhet mellan 145 och 150 BPM.

Kick Drums

Det mest definierande elementet i ett hardstyle-spår är de förvrängda kick-trummorna. Hardstyle-kickar finns i alla former och storlekar: gated kicks, pitched kicks, reverse bass kicks, clap kick och fav kick.

Gemensamt för dem alla är att de är kraftigt bearbetade och att de använder mycket distorsion och EQ för att skapa ett slagkraftigt ljud.

Eftersom hardstyle-kicken är så distinkt och enorm finns det inte mycket annat i form av trummor som pågår. Vissa högre slagverk som snares och cymbaler kan användas men inte så mycket som du skulle höra i andra genrer.

Syntar

De andra viktiga elementen i ett hardstyle-spår är de euforiska syntarna, oftast supersaws. Dessa spelar huvudmelodin i låten.

Stavning

Hardstyleproducenter gillar att vara kreativa med sin stavning. Artist- och spårnamn har en tendens att använda många Q:n och Z:n. Även om det inte är en del av musikskapandeprocessen är det bra att veta så att ditt spår passar in i hardstyle-världen.

Struktur

Slutligen kommer ett bra hardstyle-spår att följa en specifik struktur. Återigen har detta förändrats genom åren men en populär struktur i början av 2010-talet var:

Intro - MidIntro - Break - Climax - MidOutro - Outro

Låten Rock Civilization av Headhunterz följer denna struktur till punkt och pricka. Spela spåret och följ uppdelningen nedan.

0:00 - 0:53 - Intro

Intron är i allmänhet sparsamma och används av DJ:s för att mixa in från föregående spår.

0:53 - 1:50 - Mellanakt

Det är i MidIntro som du hör den distinkta hardstyle-kicken dyka upp, tillsammans med andra element som senare kommer att spela en större roll i låten, inklusive scratch-ljud och sång.

1:50 - 3:17 - paus

Det är nu som stämningen och spänningen verkligen skruvas upp. Dags att få publiken att bli upphetsad - bygg, bygg och bygg lite till!

3:17 - 4:09 - Climax

Det här är avsnittet som alla har väntat på. Alla melodiska element kommer in för att spela, och det är i allmänhet den mest energiska delen av ett hardstyle-spår.

4:09 - 5:00 - MidOutro

MidOutro fungerar som ett slags omvänt MidIntro, som låter saker och ting varva ner efter höjdpunkten.

5:00 - Slut - Outro

Om du lyssnar noga märker du att detta är nästan exakt tvärtom mot introt, vilket ger DJ:n en chans att presentera nästa banger.

Som diskuterats förändras vissa enskilda element i hardstyle från artist till artist och år till år. Vi kommer att fokusera på de klassiska hardstyle-ljuden från början av 2010-talet för denna handledning och titta på Headhunterz för inspiration.

Hur man gör Hardstyle: Steg 1 - Skapa en kickdrum

Eftersom hardstyle-kickar är den mest definierande faktorn för hardstyle-spår, låt oss gå vidare och skapa trumljudet.

Det finns gott om hardstyle-samplingar där ute på interwebben

Det finns många ett provpaket tillgängligt för hardstyle-musik, som alla innehåller ett stort urval av förvrängda sparkprover. Detta är det snabbaste och enklaste sättet att få igång din rytmsektion, men eftersom sparkdrumman är en sådan definierande egenskap i hardstyle, är det ett sätt att sticka ut i scenen att skapa din egen gnarly kick från början.

Målet här är att skapa ett kick-ljud som har en kraftfull bas, ett mellanregister som skjuter igenom mixen och en högregister som fräser.

Till att börja med skapar du en MIDI-region och programmerar ett enkelt "four-to-the-floor"-mönster där kicken spelar på varje fjärdedelsnot:

Det kan inte bli fel med en enkel 4-på-golvet

För ljudet har jag laddat upp en instans av Native Instruments TRK-01 Kick-modul och hittat ett förinställt prov som ligger nära ett 909 kick-ljud:

Därefter justerade jag inställningarna för att blanda kick-samplingen med ett syntljud på det andra lagret, lade till lite drive-distortion i båda lagren och justerade syntens attack så att den spelas efter den första transienten.

Nu närmar vi oss ett hardstyle kick-sound:

Distortion spelar en stor roll i hardstyle-kicksoundet, så oavsett om du använder en allt-i-ett-lösning som TRK-modulen eller lägger ihop flera kick-samplingar för att få ett unikt sound, kommer du att vilja lägga till lite bearbetning på kick-trumkanalen.

Här är effektkedjan som jag har satt ihop för min kick:

  • mättnad
  • EQ för mellanregistret för att få fram klicket i transienten
  • förvrängning
  • ytterligare en EQ för att ta bort en otäck resonansfrekvens
  • komprimering för att tygla allt

I följande klipp spelas kicken medan insert-effekterna läggs till en efter en:

Jag låter det vara som det är nu och återkommer för att finjustera inställningarna när jag lägger till andra instrument. Framåt!

Hur man gör Hardstyle: Steg 2 - Skapa det ledande ljudet

Låt oss sedan skapa ett lead-ljud för huvudmelodin. Tanken här är att skapa en gigantisk super-saw synth lead, och det finns gott om alternativ för att göra detta.

Plugins som Massive, Serum och Omnisphere kan alla få jobbet gjort. Oavsett om du använder wavetable-, additiv- eller subtraktivsyntes för att bygga ett ljud från grunden eller justerar en förinställning måste ljudet vara riktigt tjockt. Jag menar riktigt tjockt.

Det jag har gjort för det här spåret är en kombination av de två: en saw wave-förinställning från Massive:

Och ett anpassat ljud byggt i Logics inbyggda ES2-synth:

Här är hur de låter tillsammans:

Hur man gör Hardstyle: Steg 3 - Skriv melodin

Nu när vi har de grundläggande ljuden på plats är det dags att skriva melodin i spåret. Hardstyle-spår kan ha flera melodier, men det är alltid en bra idé att hålla alla dina melodiska element relaterade till huvudmelodin.

Vad gör en bra hardstyle-melodi?

Det är du som är artisten så det är verkligen upp till dig. Vill du vara mörk och aggressiv, eller euforisk och upplyftande? Oavsett vilken riktning du tar vill du att alla ska veta det när det landar i klimaxavsnittet!

Om du är nybörjare på att skriva melodier behöver du inte oroa dig - det finns hjälp att få! Det viktigaste är att hålla det enkelt - använd en liten handfull noter och bli inte för snygg med rytmerna.

Här är melodin jag har kommit fram till för det här spåret.

Huvudmelodin

Även om den använder totalt 8 olika toner finns det ett tydligt fokus på endast ett fåtal, vilket kommer att vara bra för att utveckla andra melodier för olika avsnitt.

Det här är vad det låter som:

Hur man gör Hardstyle: Steg 4 - Skriv ackorden

Vårt nästa steg är att skapa ackordprogressionen. Jag vill inte komma för långt in i musikteoretiskt land här, men det räcker med att säga att du vill att melodins huvudton eller tonhöjd ska vara en del av ackordet som spelar under det.

I exemplet ovan är huvudnoterna A och E i den första och tredje takten, och G och D i den andra. Så jag kommer att använda följande progression:

Am - G - D - G

Noten E ingår inte i ett D-dur-ackord, men det är där spänningen kommer in ;)

För progressionen spelade jag högre ackord utanför takten, och samtidigt höll jag ner roten i varje ackord i en lägre oktav, så här.

Akkordal himmel

För att skapa ljudet byggde jag en enkel sågtandspad i Omnisphere och använde en LFO för att modulera filtrets cutoff för intresse. Så här låter progressionen:

Hur man gör Hardstyle: Steg 5 - Lägg till effekter och bearbetning

Innan vi kommer till arrangemanget finns det fortfarande en del arbete kvar att göra!

Lägga till effekter till huvudmelodin

Till att börja med ställer jag in ett reverb på en aux send. Jag använder Native Instruments utmärkta Raum, men alla rymliga reverb-plugin fungerar. Sedan lägger jag till sidechain-kompression till reverbet så att det duckar varje gång leadmelodin spelas.

Jag använder Logics standardkompressor och ställer in den på sidechain till Instrument 4 - den ledande sågen.

Sidechaining av reverbet till leadmelodin

Jag har gjort samma sak med en delay-plugin på en separat aux-kanal, tillsammans med en egen sidechain-komprimering.

Därefter har jag lagt till kompression, mättnadsdistorsion och subtil EQ till lead-ljudet. Så här låter det före och efter att alla effekter har lagts till:

Sidechain-instrumenten till kicktrumman

Sidechain-kompression är en viktig komponent i EDM eftersom den hjälper trummorna att skära igenom mixen. Och eftersom kicktrumman är så viktig för hardstyle vill jag få den att sticka ut framför allt annat.

Först ska jag dirigera alla instrument till en egen buss:

Sidechaining av syntar till en instrumentbuss

Sedan använder jag Nicky Romeros Kickstart-plugin för att emulera sidechain-kompression från kickdrumman.

Så här låter det före och efter sidechaining av allt till kicken:

Hur man gör Hardstyle: Steg 6 - Bygg upp arrangemanget

Nu när vi mer eller mindre har fått ordning på huvuddroppen är det dags att börja bygga upp arrangemanget.

Här är strukturen som vi gick igenom tidigare:

Intro - MidIntro - Break - Climax - MidOutro - Outro

Sätt upp markörer i din DAW för vart och ett av dessa avsnitt och kopiera din huvuddroppe till klimaxavsnittet:

Därefter är det upp till dina konstnärliga val att bygga upp till droppen. Här är några idéer om vad du kan lägga till:

  • Pitcha din kickdrum så att den matchar ackordföljden
  • Använd olika sparkar för intro- och midintro-avsnitten
  • Lägg till en basgång för att ackompanjera ackordföljden
  • Använd olika samplingar och ljud på nya spår för att skapa variation
  • Sång - en annan favorit bland hardstyle-producenter är att använda talad sång under MidIntro eller Break-avsnitten. Hitta exempel online eller skapa dina egna!
  • Slagverk - lägg till en cymbal för att markera början på ett avsnitt, eller använd claps för att bygga upp till droppen.
  • Övergångseffekter och andra samplingar: uplifters och downlifters är bra för avsnitten på båda sidor om klimax.
  • Scratches och andra melodiska spår kan användas i Intro/MidIntro- och Outro-avsnitten.

Här är mitt fullständiga arrangemang, med några ytterligare samplingar, slagverk och övergångseffekter:

Hela paketet!

Vilken DAW ska jag använda för att skapa hardstyle-musik?

Många hardstyle- och mer allmänt EDM-producenter föredrar Ableton Live eller FL Studio för att producera hardstyle-musik. Båda har sina funktioner och fördelar, men när folk frågar mig vilken som är den bästa digitala ljudarbetsstationen att använda, är mitt svar alltid "den du känner bäst".

Oavsett om du använder Logic, FL Studio, Ableton Live eller någon annan DAW är processen för att skapa hardstyle-musik densamma. Följ stegen ovan för att komma igång, och fortsätt att lyssna på hardstyle-artister (och musik från andra genrer också!) för att utveckla din egen röst.

Gå nu ut och gör hardstyle-musik!

Ge dina låtar liv med professionell mastering, på några sekunder!