Qué es la reverberación regulada y cómo configurarla

Qué es la reverberación regulada y cómo configurarlaQué es la reverberación regulada y cómo configurarla

Todo empezó con un relleno. Phil Collins, para ser exactos. A menos que hayas estado escondido en un agujero en la ladera de una montaña toda tu vida, habrás escuchado el clásico relleno de batería de su éxito seminal "In The Air Tonight", y te des cuenta o no, has estado expuesto a Gated Reverb.

Pero que no cunda el pánico; esto no significa que tengas que vestirte con spandex y utilizar predominantemente acordes de séptima menor en tu música. Aunque la reverberación gated es una técnica de producción musical nostálgica de la época que nos dio Regreso al futuro y Los Goonies, también es un truco versátil que debes tener en tu arsenal de producción.

Pero, ¿qué es exactamente la reverberación gated? Sigue leyendo y descubrirás qué es y cómo crear ese sonido tan característico para tu propia música.

¿Qué es la reverberación regulada?

Es importante entender cómo funciona la reverberación para comprender cómo utilizarla junto con una puerta de ruido para conseguir el sonido de ambiente cerrado tan querido por los 80.

Si eres nuevo en todo lo relacionado con la reverberación, echa un vistazo a este artículo para conocer los detalles. Pero si tienes prisa, debes saber que la reverberación "normal" tiene un decaimiento que suena suavemente, reduciendo gradualmente el volumen hasta que decae en el silencio.

Normalmente, la reverberación pretende sonar de forma natural, emulando los espacios que se pueden escuchar en la vida real. Al aplicar una puerta de ruido al efecto de reverberación, la cola se acorta, o se cierra. Esto produce un sonido poco natural pero distintivo.

La historia de hoy: ¿Quién inventó esta brujería?

Aunque este artículo trata principalmente de cómo configurar una reverberación cerrada para usarla en tu música, sería negligente no reconocer a la gente que inventó el sonido. Más exactamente, la gente que accidentalmente tropezó con él.

Durante la grabación del tercer álbum de Peter Gabriel en los Townhouse Studios, el ingeniero Hugh Padgham y el productor Steve Lillywhite utilizaron un micrófono talkback para comunicarse entre la sala de control y los músicos en las salas de instrumentos. Tradicionalmente, los micrófonos talkback se comprimían y se separaban para cortar el ruido, ya que los músicos seguían tocando mucho después de que la cinta dejara de rodar.

En un momento de una sesión, Phil Collins estaba tocando la batería en el estudio mientras el micrófono de talkback seguía activo, y Hugh Padgham escuchó el ambiente natural de la sala de la batería a través de los monitores fuertemente comprimido y gated. Y así nació el efecto de reverberación cerrada.

¿Cuándo debo utilizar la reverberación regulada?

Normalmente, la reverberación gated se utiliza en la batería para ayudarla a que se destaque en la mezcla, proporcionando espacio sin la confusión de una larga cola de reverberación. Funciona especialmente bien en baterías de caja y toms, pero también puede usarse en un bombo.

En situaciones de directo, se puede utilizar una reverberación gated para que el sonido de la batería sea potente y con garra, a la vez que se mantiene la claridad y la transparencia de la mezcla general.

El efecto también puede utilizarse para crear texturas y ambientes inusuales en otros instrumentos, por ejemplo, en las voces.

Dado que se trata de un efecto tan inusual y poco natural, siempre es mejor optar por el enfoque de "menos es más". Experimenta, pero usa tu criterio para decidir si aporta algo a la canción o no.

Cómo configurar una reverberación cerrada

Y ahora, la sección práctica.

Hay dos maneras de hacerlo: el método DIY (hazlo tú mismo), en el que creas la cadena de efectos necesaria, y el uso de un plugin de reverberación con compuerta.

BRICOLAJE: Creación de una cadena de reverberación cerrada

En este ejemplo te mostraré cómo configurar un sonido de reverberación en el canal de la caja, pero el proceso puede repetirse en cualquier pista de tu DAW . Aunque es posible enviar el audio desde la estación de trabajo a una unidad de reverberación externa, lo más habitual es colocar un plugin en la pista. Además, no me quedan cables de conexión.

Configura un bus auxiliar y envía la pista de batería original a él

creación de una cadena de reverberación cerrada

Aísla la caja utilizando una salida dedicada, y dirige un envío desde esta pista a un nuevo bus auxiliar. En el ejemplo anterior tengo la salida de la señal original de la caja enrutada al Bus 2, y el envío auxiliar al Bus 1. Este bus auxiliar también se enruta a la salida Bus 2.

En el bus auxiliar es donde se insertan los siguientes efectos:

  • Reverb
  • Compresor
  • Puerta de ruido
  • EQ

No necesitarás el ecualizador hasta la fase de mezcla , pero si lo insertas ahora puedes guardar la tira auxiliar como un nuevo ajuste de "reverberación cerrada" para su uso futuro.

Aquí está mi redoblante sin ningún tipo de procesamiento.

Elige una reverberación y comprímela

compresión de reverberación regulada

Aquí es donde puedes experimentar para descubrir qué sonido de reverberación se adapta mejor a tus gustos. También es posible que ciertos tipos de reverberación funcionen mejor con una canción que con otra, así que juega con ellos.

Asegúrate de que la salida húmeda está ajustada al 100% y la señal seca al 0%. Ajusta el sustain y la cola lo suficientemente largos como para que el volumen no se tambalee. 1-2 segundos deberían ser suficientes, pero de nuevo, ¡experimenta!

Aquí está mi trampa con reverberación.

A continuación, abre tu compresor y apóyalo. Empieza con el umbral en torno a -20dB, con un ratio de 5:1, y un ataque rápido y una liberación larga. No hay dos sonidos iguales, así que juega con estos ajustes hasta que te parezca bien.

Encadena tu puerta de ruido

encadenar la puerta de ruido con la reverberación

Para crear el sonido distintivo de la puerta de ruido necesitarás algo que la active. Obviamente, el canal auxiliar no va a hacer esto por sí mismo porque es un nivel comprimido invariable.

En su lugar, tendrás que utilizar un disparador de cadena lateral del sonido original de la batería. Cuando suene la caja, la puerta de ruido se abrirá y tu nuevo efecto se escuchará en todo su esplendor.

En la puerta de ruido, ajusta la retención a 0,5 - 1 segundo, con una liberación rápida. Estos ajustes variarán en función del tempo de la canción, pero es un buen punto de partida. La retención indica a la puerta el tiempo que debe permanecer abierta, y la liberación la rapidez con la que debe cerrarse. El objetivo es que la retención sea lo suficientemente larga como para escuchar el sonido de la reverberación, con un cierre abrupto que sea lo suficientemente lento como para hacer una transición suave.

En este punto deberías escuchar la reverberación con puerta saliendo detrás de la pista original. Utiliza la retención de la puerta y el fader auxiliar para equilibrar los niveles del efecto y de la caja original.

Aquí está mi trampa con la puerta de ruido y la compresión añadida.

Para obtener más información sobre el sidechaining , consulta esta guía completa sobre la compresión sidechain .

Limpiar el desorden

La pista de reverberación puede sonar muy bien de forma aislada, pero en el contexto de una mezcla completa podría enturbiar las cosas. Utiliza un ecualizador paramétrico para limpiar la señal. Empieza por utilizar un corte bajo en todo lo que esté por debajo de 500hZ, y baja todo lo que esté por encima de 7-8000hZ, y ajústalo a tu gusto.

limpiar la reverberación final

Mezclar y combinar

Evidentemente, no querrás tener sólo la reverberación en la mezcla, así que vale la pena enviar tanto la caja original como la reverberación a un único bus. En mi ejemplo anterior se llama cariñosamente "The Phil". La salida de la caja original y el canal de envío auxiliar con la cadena de efectos se ajusta al bus 2, desde donde The Phil recibe su entrada.

De este modo, puedes ajustar el equilibrio general de la caja en la mezcla, conservando la mezcla de los sonidos originales y de la caja.

Por último, aquí está la caja cerrada con un ecualizador añadido para limpiarla.

Plugin de reverberación dedicado

Como se ha mencionado, existe la opción de utilizar un plugin dedicado que crea una reverberación cerrada sin tener que configurarla manualmente.

Aunque son prácticos, algunos dirán que no suenan tan bien, ya que carecen de la sutileza que se consigue con una configuración manual.

Es tan sencillo configurar una reverberación gated aux (¡y guardarla!) que merece la pena hacerlo para conocer a fondo el proceso. Pero para aquellos que estén interesados, sigan leyendo para encontrar una lista de plugins que harán el trabajo por ustedes.

Los mejores plugins para la reverberación regulada

Goodhertz Megaverb

Una nueva versión de un viejo clásico, este plugin emula la icónica reverberación digital de los años 80, pero sin las diminutas pantallas ni los incómodos botones. Pero va mucho más allá de recrear un sonido de antaño, y puede utilizarse para crear un ambiente inusual e interesante para tu música. Una interfaz suave y limpia hace que este efecto sea fácil de usar y, por su precio, es competitivo.  

Valhalla Vintage Verb

Otro plugin que puede adquirir sin arruinarse. Valhalla DSP es conocida por desarrollar excelentes plugins de reverberación a precios muy asequibles, y Vintage Verb no es una excepción. Recrea una variedad de tipos de reverberación desde los años 70 hasta la actualidad e incluye un modo de reverberación no lineal que incluye reverberación cerrada e inversa.

UA AMS RMX16

Esta es una emulación del abuelo de todas las unidades de reverberación digital. La AMS RMX16 original fue la primera reverberación digital controlada por un microprocesador y se escuchó en toda la década de los 80, y sigue utilizándose en muchas grabaciones en la actualidad. Los productores siguen buscando el sonido único de esta unidad, y Universal Audio ha respondido desarrollando una versión plugin. El precio es un poco elevado para los músicos con poco presupuesto, pero este efecto es utilizado por los mejores estudios y productores de todo el mundo, así que te unirás a una familia digna si desembolsas por él.

Omniverb

Omniverb es un plug in de reverberación gratuito que puede incluir un control de puerta en la interfaz. Por desgracia, sólo está disponible para usuarios de Windows. Lo siento, usuarios de Mac.

Línea salina Lisc-Verb

Lisc-Verb, que también es gratuito y sólo está disponible para Windows, tiene una multitud de controles para manipular el ambiente que crea. Lo más importante (al menos para este artículo) son los tres modos de reverberación, que incluyen un ajuste de compuerta.

Ambiente inteligente de Electronix

Por fin un plugin de reverberación gratuito disponible para usuarios de Mac y Windows. Además de ser una herramienta versátil para añadir una exuberante reverberación regular a tus grabaciones, también cuenta con un control de puerta que te permite recrear el clásico sonido de reverberación con puerta en un solo plugin.

No dejes que se desvanezca

Al haber crecido en los 80 tengo debilidad por la música de esa época. Otros la odian. Pero la vida no es nada si no es cíclica, y una vez más los 80 influyen en la forma de hacer música.

La reverberación con compuerta es como cualquier otro efecto: aprende a usarla sabiamente y te servirá. Puedes entrar a saco y sonar como Peter Gabriel en Sledgehammer. O puedes usarla de forma más sutil para ayudar a que tu batería destaque.

Experimenta con él. Juega. Diviértete. Y quién sabe, tal vez seas la próxima persona que cree accidentalmente el próximo efecto alucinante que dará forma a las futuras generaciones de creadores de música.

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