Hay tantos elementos diferentes en una canción que pueden atrapar al oyente -letras conmovedoras, elementos creativos de producción, melodías pegadizas y ganchos-, pero no podemos olvidar que una gran progresión de acordes en una canción pop puede marcar la diferencia.
Lo interesante de las progresiones de acordes es que, aunque hay progresiones que se han utilizado en innumerables canciones a lo largo de la historia, siempre hay una forma de darles tu propio toque.
Con esta guía, conocerás algunas de las progresiones de acordes más conocidas y las formas de utilizarlas para componer tu próxima gran canción.
¿Cómo funcionan los acordes?
Antes de adentrarnos en cómo desarrollar progresiones de acordes comunes en canciones pop, es importante entender exactamente qué es un acorde. Aunque no entraremos en demasiada teoría, aquí tienes lo básico que necesitas saber:
- Un acorde básico se deriva de tres notas llamadas tríada. Los acordes se construyen a partir de tres notas dentro de una escala particular, por lo que puede ser extremadamente útil memorizar escalas comunes para construir acordes. Mientras que los acordes básicos enfatizarán tres notas, otros acordes (como los acordes de 7ª) pueden tener cuatro o más notas para dar al oyente más información sonora.
- Un acorde recibe su nombre de la escala de la que deriva. Los acordes mayores se crean a partir de una escala mayor, mientras que los acordes menores se crean a partir de una escala menor, y así sucesivamente. Esto puede parecer intuitivo, pero es importante recordarlo cuando nos adentramos en la jerga de los términos musicales. Las escalas encajan en diferentes tonalidades, que pueden describirse como una familia de notas que tiene asociada una cualidad tonal particular. Los acordes mayores se crean dentro de tonalidades mayores y los acordes menores se elaboran a partir de tonalidades menores.
- Los acordes se crean a partir de escalas, que son patrones de notas. Puede pensar en los acordes como patrones de patrones. Esto se debe a que todas las escalas (que componen los acordes) se construyen a partir de patrones de notas. Por ejemplo, el patrón o secuencia de una escala de Do mayor es Do-D-E-F-G-A-B. Entre cada nota hay una distancia de medios pasos o pasos enteros. Para las escalas mayores, este patrón es paso entero, paso entero, medio paso, paso entero, paso entero, paso entero, medio paso (o WWWHWWWH para abreviar). Estas fórmulas pueden aplicarse a cualquier nota para crear una escala establecida y, por lo tanto, desarrollar una progresión de acordes derivada de la escala que elija.
Esperamos que esto te ayude a comprender mejor de dónde vienen los acordes, pero no te sientas intimidado por la teoría musical que los envuelve. No es necesario que comprendas concretamente cada concepto musical para empezar, y siempre puedes buscar las notas de un acorde en Internet si olvidas las notas individuales de una tríada de acordes. Con el tiempo, estas tríadas le resultarán cada vez más familiares y empezará a comprender intuitivamente cómo funcionan los acordes y las progresiones de acordes.
Comprender las relaciones entre acordes
Dependiendo de la tonalidad, un solo acorde puede significar cosas muy diferentes dentro del contexto de su progresión de acordes. Los acordes suelen representarse con números romanos, donde el número marca la posición de la nota fundamental de un acorde dentro de una escala.
Por ejemplo, el acorde de Do Mayor es el acorde I en la tonalidad de Do Mayor, pero se convierte en el acorde IV en la tonalidad de Sol Mayor. Esto se debe a que la 4ª nota fundamental de la escala de Sol Mayor es Do. La nota fundamental se utiliza entonces para crear una tríada, o un acorde, que en este caso resulta ser Do Mayor. También puede haber tonalidades que compartan el mismo conjunto de notas, pero que sean mayores o menores dependiendo de por dónde se empiece.
La única diferencia entre la tonalidad de Do mayor y La menor es que la escala de Do mayor empieza en Do (Do-D-E-F-G-A-B) y La menor empieza en La (La-B-C-D-E-F-G). Ambas comparten las mismas notas, pero tienen sonidos radicalmente diferentes. La Menor se considera la tonalidad menor relativa de Do Mayor.
Cada tonalidad tiene su propia secuencia de acordes, pero una vez que descubras los patrones de esa secuencia, ¡serás un profesional en la formación de progresiones!
Cómo entender los patrones de progresión de acordes pop
Cada tonalidad tiene lo que se denomina un "acorde I " (marcado con los números romanos l I o i) o el " acorde de tónica ", que se basa en la primera nota de la escala diatónica de esa tonalidad. Diatónica es una palabra elegante que suele referirse al movimiento en forma de pasos (en lugar de saltos) a lo largo de una escala mayor o menor.
Por ejemplo, el acorde de tónica en la tonalidad de Re Mayor sería un acorde de Re Mayor. El acorde de tónica en la tonalidad de re menor sería un acorde de re menor. El acorde de tónica se utiliza en casi todas las canciones pop: la mayoría de las progresiones de acordes populares empiezan con el acorde I o resuelven en él.
A partir de ahí, puedes moverte por cada grado de la escala para encontrar un nuevo acorde. Dependiendo de si la tonalidad es mayor o menor, esos acordes y la calidad de los mismos (calidad significa mayor, menor, disminuido) variarán.
Aunque se trata de una simplificación excesiva, se puede pensar que los acordes menores tienen un aire más triste y misterioso, mientras que los acordes mayores suelen ser alegres y optimistas. Estos acordes constituyen la columna vertebral de la mayor parte de la música occidental. Verá que los números romanos en mayúsculas distinguen una cualidad de acorde mayor, mientras que las minúsculas comunican una cualidad de acorde menor.
Una vez que haya trazado los acordes de una tonalidad y/o escala, puede utilizarlos para formar su progresión de acordes.
Hemos trazado estos patrones de grados de escala para ayudarle a acelerar el proceso. Observe cómo los números romanos se alinean cada uno con un acorde concreto dentro de una escala, aunque pueden aplicarse a cualquier escala mayor o menor.
La calidad del acorde también es la misma independientemente de la escala que utilices.
Cómo crear una progresión de acordes para una canción pop
Ahora que ya sabes cómo funciona la progresión de acordes, es hora de que empieces a aplicar tus conocimientos para crear música pop memorable. Por suerte, muchas canciones de éxito utilizan la misma estructura de progresión de acordes, así que no es demasiado difícil empezar.
También vale la pena señalar que una progresión de acordes en particular no puede tener derechos de autor, por lo que eres libre de utilizar la misma progresión de acordes que una de tus canciones favoritas.
Quizá se haya dado cuenta de que mucha música popular tiende a sonar más o menos igual. Para bien o para mal, no es casualidad. La música moderna recicla a menudo la misma progresión. Al fin y al cabo, si no está roto, ¿para qué arreglarlo?
Progresiones de acordes habituales en la música pop
Si te estás iniciando en el mundo de las progresiones de acordes, hay un montón de opciones que pueden resultar abrumadoras. Por suerte, existen ciertas fórmulas de progresión de acordes que pueden servir como punto de partida para crear música pop. A continuación, compartiremos algunas de las progresiones de acordes más comunes que se utilizan en las canciones pop.
I - ii - IV - V
De hecho, esta es una de las primeras progresiones de acordes que aprendí a tocar la guitarra, y se ha utilizado en innumerables canciones.
Comienza con el acorde I mayor (como muchas otras progresiones), luego pasa al acorde II menor, al acorde IV mayor y, por último, al acorde V mayor, que volverá al acorde I al repetir la progresión. Verá que las progresiones de acordes más comunes utilizan cuatro acordes y luego se repiten.
Sin embargo, hay muchas otras progresiones de acordes comunes que utilizan tres acordes o incluso sólo dos acordes antes de volver a recorrer el conjunto de acordes. El blues de doce compases se basa en esta estructura de acordes.
Pasar del acorde V al acorde I es un elemento muy común en la música pop, popularizado en progresiones de acordes de jazz como ii - V - I. Crea una tensión y una liberación satisfactorias y reconfortantes . Puede que no te des cuenta, pero nuestros oídos quieren oír de forma natural esa resolución de vuelta al familiar acorde I - por eso las progresiones de música pop como ésta son tan populares.
Puedes escuchar esta progresión en canciones pop como uno de los primeros éxitos de Taylor Swift, "Our Song".
Las progresiones de cinco acordes son comunes, ya que el acorde I y el V tienen una relación sonora muy fuerte. Para otra opción similar que comienza con el acorde I y termina con el acorde V, puede sustituir el acorde ii por el acorde iv menor:
I - vi - IV - V
Esta progresión suena muy parecida, pero el acorde VI menor puede aportar un color y una resolución diferentes, según el sonido que busques.
Un ejemplo de esta progresión es "Every Breath You Take" de The Police.
I - V - vi - IV
Esta es otra progresión de acordes comúnmente utilizada que utiliza acordes diatónicos comunes de la escala mayor. Comienza con el acorde I mayor, luego pasa al acorde V mayor, al acorde VI menor y finalmente al acorde IV mayor, que se resuelve en el acorde I.
En lugar de resolver desde el acorde V al acorde I, resuelve desde el acorde IV al acorde I en su lugar. Esta es otra forma popular de resolver de nuevo al acorde I que también se conoce a menudo como "cadencia plagal".
Esta progresión puede escucharse en canciones famosas como el éxito de Jessie J, "Price Tag".
i - VII - VI - V7
Esta progresión es bastante diferente de las otras progresiones que hemos enumerado por dos razones - (1) está en una tonalidad menor, y (2) utiliza el acorde V dominante, que es una gran herramienta para progresiones de acordes menores.
Comienza con el acorde I menor, pasa al acorde VII mayor, al acorde VI mayor y, finalmente, al acorde V dominante, antes de volver al acorde I menor.
Aunque el acorde V dominante no es diatónico con la tonalidad menor natural (en la tonalidad menor natural diatónica, el acorde V es menor, no mayor ni dominante), muchas canciones de pop y jazz en tonalidad menor incluyen un acorde V dominante. Esto crea una resolución más dramática de vuelta al acorde menor i, dando de nuevo al oyente esa tensión y liberación.
Un buen ejemplo de esta progresión es el éxito de los 90 de Christina Aguilera, "Genie in a Bottle".
Cómo mejorar la escritura de una progresión de acordes
Aprender a escribir una progres ión de acordes no siempre es un proceso fácil e intuitivo. Una de las mejores formas de mejorar tus habilidades es escuchar música pop de forma activa y darte cuenta de cómo una progresión de acordes sólida puede ayudar a mejorar una canción.
Incluso puedes buscar una progresión de acordes concreta de un tema e intentar escribir una melodía nueva o una canción entera sobre el conjunto familiar de acordes. Utilizar las mismas progresiones de acordes puede darte libertad para centrarte en otras partes de la canción.
Esto puede ser especialmente útil si intentas recrear o hacer referencia a un sonido de una época concreta. Descubrirá que las canciones populares de cualquier época comparten estructuras de acordes similares, ya se trate de rock clásico, música disco o doo woop. Cada género musical tiene su propio conjunto de patrones reconocibles.
Las progresiones de acordes no lo son todo
Es importante recordar que, aunque una progresión de acordes sólida puede ayudarte mucho a construir tu canción, no es el fin de todo. A veces, una gran progresión de acordes llega después de haber pulido la letra y algunas melodías potentes en la música pop, así que no te sientas atascado en una forma concreta de componer música.
Si no sabes por dónde empezar, es buena idea que te centres en progresiones dentro de la tonalidad de Do mayor, ya que no tendrás que preocuparte de sostenidos o bemoles. Recuerda que las grandes canciones no tienen por qué ser complicadas. La música pop toma prestado de todas las tonalidades y géneros, aunque algunas opciones de progresión de acordes populares pueden ser más comunes que otras.
Una gran progresión de acordes popular es pegadiza y no requiere esfuerzo. Concéntrate en seguir escribiendo tus propias canciones y desarrollarás de forma natural un sentido de qué progresiones de acordes tienden a encajar. También construirá su biblioteca de acordes con diferentes acordes que le ayudarán a crear diferentes estados de ánimo dentro de sus canciones.
Practica la construcción de tu propia progresión de acordes
Aunque está claro que estas progresiones de acordes populares funcionan a las mil maravillas, ¡también es muy divertido formar tus propias progresiones de acordes! Ahora que ya conoce los acordes diatónicos y los grados de escala, puede mezclar y combinar acordes para encontrar la progresión que más le convenga.
No creas que tienes que limitarte a lo diatónico: hay muchas canciones fantásticas que se aventuran fuera del ámbito diatónico para añadir un sonido y un arco únicos a sus canciones. Un gran éxito puede tener cualquier progresión de acordes.
Asegúrate de que tu progresión de acordes se adapta a tu canción
Las progresiones de acordes son importantes, pero hay que recordar que son contextuales. Lo más importante es que la estructura de la canción sea memorable y sirva a la historia de la letra. La música pop se define simplemente por ser popular: Si tu canción tiene el potencial de conectar con muchos melódica y líricamente, entonces nada más importa.
Permítete experimentar con los acordes y juega con lo que te suene bien. Los compositores pop tienen un proceso increíblemente diverso. Una de las mejores cosas de componer canciones es que no hay reglas: deja que tus ideas, emociones y creatividad alimenten tu composición y la construcción de progresiones de acordes. Con estos acordes en tu caja de herramientas, podrás crear un esquema básico para la próxima canción de éxito.
