Apprendre à écrire une chanson à succès peut sembler incroyablement intimidant. Après tout, les chansons à succès semblent tellement faciles à écrire qu'il peut être difficile de comprendre comment elles ont été écrites en premier lieu. Heureusement, la plupart des chansons à succès présentent des similitudes qui peuvent vous servir de leçons pour commencer à écrire vos propres tubes en herbe.

Nous examinerons ci-dessous l'anatomie d'une chanson à succès afin que vous puissiez devenir votre propre auteur-compositeur. Plongeons dans l'aventure !

Définissez ce que signifie pour vous une chanson à succès

Avant de réfléchir aux éléments d'une chanson à succès, vous devez définir ce qu'est un "succès" pour vous. Bien sûr, une chanson qui figure dans les hit-parades est un signe évident de réussite, mais il faut parfois des années de marketing et de création pour atteindre ce niveau de notoriété. Définir votre trajectoire actuelle de réussite peut vous soulager d'une partie de la pression et vous aider à écrire de meilleures chansons.

Peut-être qu'un succès pour vous consiste à créer une chanson qui résume parfaitement une expérience personnelle. Peut-être que votre objectif en matière d'écriture de chansons est de commencer à vous concentrer sur la création de mélodies plus accrocheuses. Peut-être souhaitez-vous vous concentrer davantage sur une structure de chanson mémorable.

Quoi qu'il en soit, permettez-vous de vous concentrer sur un élément à la fois tout en améliorant vos compétences en matière d'écriture de chansons. Contrairement à ce que certains pensent, les succès se construisent en plusieurs années : Cela signifie qu'un "succès du jour au lendemain" a travaillé dur pendant des années avant de percer.

Les chansons écrites au début de la carrière d'un artiste peuvent être excellentes ou ternes. Ce qu'il faut retenir, c'est que les deux artistes peuvent connaître le succès tout au long de leur carrière, à condition qu'ils s'investissent dans l'écriture de leurs chansons.

Par exemple, peu de gens se souviennent de la première chanson de Michael Jackson, "Got to Be There", mais il a ensuite créé un nombre infini de chansons à succès :

Qu'est-ce qui fait le succès d'une chanson ?

La plupart des chansons à succès suivent des schémas similaires qui les rendent attrayantes pour la grande majorité des auditeurs. Nous allons analyser certains des éléments clés sur lesquels tout auteur-compositeur doit se concentrer pour créer une chanson exceptionnelle :

Relativité

Lorsque vous écoutez de la musique, qu'est-ce qui vous amène à vous connecter à une œuvre d'art plutôt qu'à une autre ? Il y a fort à parier que ce n'est pas la stratégie marketing d'un producteur de disques ou le montant d'une campagne publicitaire. Ces facteurs peuvent être utiles, mais la grande musique a toujours du poids sans l'aide d'une équipe professionnelle.

Nous nous attachons aux chansons parce qu'elles sont en rapport avec nos expériences personnelles. L'art d'écrire des chansons consiste à prendre des émotions complexes et à les condenser dans des phrases lyriques agréables à écouter et auxquelles les auditeurs peuvent s'identifier.

C'est à vous de faire tomber ces barrières en tant qu'auteur-compositeur. Que pourriez-vous dire pour que l'auditeur ait immédiatement l'impression de vous connaître ou de connaître le sentiment que vous décrivez ? Comment pouvez-vous faire tomber ces murs ? Il s'agit de créer consciemment de la fiabilité.

Familiarité

En tant qu'audiophiles ou musiciens, beaucoup d'entre nous aiment entendre quelque chose qu'ils n'ont jamais entendu auparavant. Toutefois, il est important de garder à l'esprit que la grande majorité des auditeurs moyens sont plus à l'aise avec les modèles d'écriture de chansons plus familiers.

Il est tout à fait normal de s'inspirer d'autres artistes et d'autres chansons. Vous voudrez certainement créer vos propres chansons, mais le fait de vous inspirer d'accords, de mélodies et de structures de chansons communes peut vous aider à créer de la musique de qualité.

Nouveauté

Les meilleures chansons ont assez de familiarité pour attirer les auditeurs sceptiques et juste assez de nouveauté pour vous aider à gagner des auditeurs fidèles. Chaque fois que vous écrivez des chansons, vous devez déterminer quel est votre angle unique. Qu'est-ce qui rend votre chanson spéciale ? Est-ce l'écriture ? La production accrocheuse ? Le sujet de la chanson ? Une combinaison de tous ces éléments ? La raison pour laquelle votre chanson sort du lot devrait être évidente.

Artisanat évident

Il faut beaucoup d'entraînement pour écrire des chansons de qualité. Ne vous découragez pas si vos premiers titres ne ressemblent en rien à des chansons à succès. Il suffit d'écouter la première œuvre publiée par Ed Sheeran :

Il a manifestement perfectionné son art au cours des dernières années. Pour écrire de la musique exceptionnelle, il faut écrire un tas de musique médiocre. Cela peut prendre des années pour développer votre propre son, mais ne vous laissez pas décourager pour autant ! N'oubliez pas que tout musicien peut devenir un grand artiste s'il est prêt à consacrer suffisamment de temps et d'efforts à son histoire et à ce qu'il fait.

Une écriture solide

Si vous êtes un auteur-compositeur hors pair, doté d'une connaissance approfondie de la structure des chansons et de l'art de la composition, vous êtes prêt. Ce n'est pas pour rien que le folk et d'autres œuvres acoustiques, relativement dépourvues d'instruments, sont encore populaires aujourd'hui. Une excellente écriture peut compenser l'absence de production ou de complexité instrumentale, car elle permet de se détacher du bruit. Si votre musique est capable d'entrer en résonance avec un auditeur, vous avez trouvé un moyen de l'atteindre.

Vos paroles doivent pouvoir se suffire à elles-mêmes sans l'aide d'une mélodie ou d'une progression d'accords. Vous devrez utiliser des éléments de jeux de mots intelligents tels que la métaphore, l'hyperbole et la préfiguration.

Comment écrire une chanson à succès en 7 étapes

Maintenant que vous comprenez les ingrédients clés d'une chanson à succès, il est temps de mettre vos connaissances en pratique. Notez que ces étapes ne doivent pas nécessairement être exécutées dans l'ordre d'écoute ; nous voulons simplement vous fournir un cadre de base au cas où vous ne sauriez pas par où commencer. Sans plus attendre, voici comment écrire une chanson à succès.

1. Trouvez votre thème

Toute grande chanson a besoin d'un thème fort et cohérent qui se ressent tout au long de l'œuvre. Avant même d'écrire un texte ou une mélodie, faites un brainstorming avec vous-même et déterminez le sens de votre chanson.

Si vous pouvez vous inspirer de vos expériences personnelles, c'est génial ! En écrivant sur quelque chose d'authentique pour vous, vous aurez l'air plus sincère et vous vous rapprocherez davantage de vos auditeurs.

Choisissez quelques mots à la mode que vous voudrez inclure dans votre chanson et qui résument vos sentiments à l'égard du sujet de votre choix.

2. Construisez vos paroles

Commencez à cultiver des phrases et des paroles complètes à partir de votre remue-méninges. Vos paroles doivent être suffisamment fortes pour être lues comme un poème, avoir un sens lié à votre thème et, idéalement, incorporer des rimes et d'autres procédés littéraires.

Cependant, ne vous focalisez pas trop sur les petits détails. Vous pouvez toujours revenir en arrière et modifier les mots comme bon vous semble. Trop d'introspection au début peut vous empêcher de passer à une étape plus profonde du processus. Écrivez les meilleurs textes possibles, mais ayez le courage de continuer. Il est facile de se prendre la tête, mais sachez que vous aurez le temps de revenir et de réviser votre création avec plus de contexte.

3. Trouver une progression d'accords

Les progressions d'accords sont les éléments constitutifs de toute chanson, c'est pourquoi vous devez intégrer votre modèle d'accord dans votre musique dès que possible. Heureusement, il existe de nombreuses progressions d'accords pop qui ont fait leurs preuves et que vous pouvez essayer si vous ne savez pas par où commencer. Optez pour une structure d'accord simple comme I - ii - IV - V ou I - V - vi - IV.

4. Construire des mélodies et des lignes de basse

Une fois que vous avez choisi des mélodies ou des lignes de basse, vous pouvez commencer à riffer sur votre création. Sortez votre application de mémorisation vocale ou votre logiciel d'enregistrement et commencez à enregistrer sur votre combinaison de paroles et de progression d'accords. Laissez libre cours à votre créativité et construisez votre chanson comme bon vous semble.

5. Remettre les choses dans leur contexte

Vous avez maintenant tous les éléments mélodiques de votre chanson. Pour aller plus loin, ajoutez un peu de rythme avec la batterie pour vous mettre dans le bain. Concentrez-vous sur la relation entre toutes les parties individuelles de votre chanson. Se fondent-elles toutes dans un contexte cohérent ? Ajustez vos parties pour qu'elles s'enchaînent comme une seule et même unité.

6. Modifier votre travail

Maintenant que vous avez ajouté des éléments instrumentaux et mélodiques à votre chanson, il est temps d'éditer votre création. Prenez une journée pour y réfléchir, puis apportez des améliorations à votre musique. Pouvez-vous créer une mélodie plus accrocheuse ? Faire de la place pour des jeux de mots plus intelligents ? Faites confiance à votre instinct et apportez vos modifications.

7. Jouez votre musique en direct

Il y a quelque chose dans le fait de jouer une chanson en direct qui met tout en perspective. Jouer de la musique en direct est également un excellent moyen de créer un réseau et d'élargir votre champ d'action en tant que musicien. Sortez et jouez votre chanson à un ami, lors de soirées à micro ouvert ou lors de votre propre spectacle ! Voyez si vous apprenez quelque chose en jouant en direct qui pourrait vous aider à améliorer votre écriture.

Conseils sur la rédaction d'un hit

Êtes-vous prêt à écrire votre première chanson ? Voici quelques conseils de pro pour vous aider à créer votre premier succès :

Imiter et embellir

Pour devenir un auteur-compositeur à succès, vous devez prendre le temps d'écouter des chansons bien conçues. Prenez l'initiative d'étudier la musique en faisant preuve d'une écoute critique. Chaque fois que vous trouvez une chanson qui vous incite à en apprendre davantage sur un artiste ou à vous plonger dans sa discographie, vous savez qu'il y a quelque chose de spécial en jeu.

Essayez de comprendre ce qui vous pousse à vous intéresser de plus près à un artiste. Prenez ce que vous apprenez en observant et réappliquez ces leçons à votre propre art.

N'ayez pas peur de céder à la magie de la musique

Parfois, le processus d'écriture ou de création musicale n'a ni queue ni tête. Vous découvrirez que certaines chansons prennent des mois à développer, alors que d'autres peuvent être produites en moins d'une heure. Ne vous laissez pas décourager par ces incohérences.

Tous les créateurs de hits n'écrivent pas leur musique de la même manière et c'est normal. Laissez-vous guider par ce qui vous convient le mieux et adaptez votre processus en cours de route. Comme pour toute forme d'art, il n'y a pas une seule bonne façon de créer. Votre processus de création évolue constamment en fonction de vos besoins à un moment donné.

La quantité fait la qualité

Les chansons à succès ne s'écrivent pas toutes seules. Si vous pouvez avoir de la chance et écrire un véritable tube dès vos deux premières séances d'écriture, ce n'est pas le cas de la plupart des musiciens. La plupart des artistes, même ceux qui sont naturellement doués, doivent écrire un certain nombre de mauvaises chansons avant d'en créer une solide.

Heureusement, la quantité tend à engendrer la qualité, donc si vous écrivez souvent et que vous vous efforcez de vous améliorer, vous êtes sûr de produire une chanson étonnante à un moment ou à un autre de votre carrière.

Écouter une grande variété de musique

Écouter différents genres de musique vous permettra d'être mieux informé en tant qu'auteur-compositeur et musicien. Cela peut également vous aider à comprendre pourquoi les succès sont si populaires et quels sont les éléments musicaux qui ont tendance à bien fonctionner dans tous les genres. Mettez-vous au défi d'écouter régulièrement en dehors de vos genres de prédilection, pour le bien de votre art et de votre langage en tant que musicien.

Travailler avec d'autres artistes

Ce n'est pas pour rien que la plupart des grands artistes d'aujourd'hui ont toute une équipe d'auteurs, de créatifs et d'autres visionnaires sonores. Apprendre à bien travailler avec d'autres artistes est la clé de votre réussite en tant que musicien.

La bonne nouvelle, c'est que pratiquement tout le monde peut se lancer dans la collaboration créative, même si vous êtes relativement novice dans l'industrie musicale. Vous pouvez facilement créer un cercle d'écriture ou une session de jam régulière avec vos amis ou des musiciens locaux.

Si vous ne connaissez personne qui pourrait être intéressé, vous pouvez trouver des personnes pour une collaboration en ligne via les médias sociaux ou les fils de discussion Reddit. Un autre pas en avant consiste à utiliser les défis "open verse" ou la fonction "duo" sur TikTok. Le réseautage est essentiel pour devenir un artiste à succès dans l'industrie de la musique, alors trouvez un moyen de commencer, quel que soit votre stade de carrière.

Apprendre à écrire une chanson à succès est facile ; la mettre en pratique peut être un véritable défi. La réalité est que la création d'un tube peut prendre des années de travail acharné et ciblé. Nous espérons que ce guide vous permettra d'exploiter plus facilement vos talents d'auteur-compositeur et de vous rapprocher de l'écriture de votre grand succès. Profitez bien du processus d'écriture !