Les progressions d'accords sont les éléments constitutifs de la musique. Si nous nous appuyons souvent sur l'accessibilité et l'attrait des progressions d'accords majeurs, les progressions d'accords mineurs sont tout aussi importantes pour tout musicien. Mais comment fonctionnent les progressions d'accords mineurs ? Et comment pouvez-vous incorporer vos propres progressions d'accords mineurs dans votre musique ?

Vous trouverez ci-dessous tout ce que vous devez savoir sur les accords mineurs et comment vous pouvez commencer à intégrer vos propres accords mineurs et gammes dans votre musique.

Progressions d'accords mineurs et majeurs : Quelle est la différence ?

En musique, il existe deux tonalités principales à prendre en compte lorsqu'il s'agit de décrire les accords. La tonalité est une méthode de description du son global d'un morceau de musique. Ainsi, lorsqu'il s'agit d'accords, nous pensons généralement au mineur ou au majeur comme descripteurs principaux pour identifier la tonalité dans une progression d'accords.

Les accords majeurs représentent généralement un son plus joyeux, que l'on entend couramment dans le rock et la musique pop. Les accords mineurs, en revanche, sont un peu plus complexes et plus profonds, ce qui se traduit généralement par un son plus triste ou plus sombre.

En effet, les accords mineurs créent naturellement plus de dissonances ou de tensions dans la manière dont ils sont construits. Les accords majeurs et mineurs peuvent partager les mêmes notes de la gamme, mais c'est le contexte qui détermine si l'accord est majeur ou mineur. Dans ce cas, un accord peut être qualifié de mineur relatif d'un accord majeur.

Par exemple, la gamme C majeure ( C D E F G A B ) partage les mêmes notes que la gamme A mineure ( A B C D E F G ), mais dans un ordre et un contexte différents. Cela fait du la mineur l'accord mineur relatif du do majeur. On pourrait également dire que l'accord de Do majeur est le majeur relatif de l'accord de La mineur.

Comme vous pouvez le constater, ces gammes, bien qu'elles soient dans une tonalité majeure ou mineure, présentent les mêmes notes. Le contexte des notes, ou l'ordre dans lequel elles sont jouées, peut totalement définir la tonalité.

Vous vous perdez dans la théorie musicale ? Ne vous inquiétez pas ! L'essentiel est de comprendre que les progressions d'accords majeurs et mineurs peuvent partager les mêmes tonalités, et donc le même ensemble de notes. Les progressions d'accords mineurs ne sont donc pas seulement définies par leurs notes, elles sont aussi catégorisées par le contexte dans lequel elles sont jouées.

Que sont les progressions d'accords mineurs ?

Comprendre comment écrire une progression d'accords est essentiel pour construire une progression d'accords mineurs. Pour commencer, il est important de comprendre précisément ce qu'est un accord - une collection de trois notes ou plus modelée d'après une gamme particulière, ou une collection de notes.

Une progression d'accords est un groupe d'accords multiples joués dans un ordre spécifique pour évoquer un certain sentiment ou une certaine humeur. Tout comme les notes, le contexte des accords est important. Les progressions d'accords créent différents modes musicaux en mettant l'accent sur la relation entre les notes dans une même tonalité.

En termes simples, une progression d'accords mineurs est une progression d'accords construite à partir d'une gamme mineure, par opposition aux gammes majeures, qui découlent d'une gamme majeure. Les progressions d'accords sont définies par leurs accords principaux, ou i iv v (un, quatre et cinq accords dans une tonalité). Dans une progression d'accords mineurs, ces accords principaux sont mineurs.

Un degré d'accord fait simplement référence à l'ordre des accords dans une progression. Par exemple, en la mineur, le premier accord est la mineur, suivi du deuxième accord si diminué. En mi mineur, le premier accord est mi mineur, suivi du fa# diminué. Cela vous semble confus ? Ne vous inquiétez pas ! Ce schéma est beaucoup plus simple qu'il n'y paraît. Notez simplement pour l'instant que les progressions d'accords de n'importe quelle tonalité se déroulent dans un ordre prévisible et sont définies par les accords dominants de la tonalité mineure.

Comprendre les gammes mineures

Pour construire des progressions d'accords mineurs, vous devez vous familiariser avec les gammes mineures, car ces familles de notes sont les éléments constitutifs des accords. Essentiellement, les gammes sont des collections de notes qui entretiennent certaines relations en fonction de la tonalité à laquelle elles se réfèrent.

Une gamme mineure naturelle est créée différemment d'une gamme mineure mélodique. Une gamme mineure harmonique est créée différemment d'une gamme mineure mélodique. Chaque type de gamme a sa propre identité qui est universellement comprise par les musiciens.

Cependant, la même gamme peut être traduite dans différentes tonalités. Par exemple, la gamme mineure naturelle de do et la gamme mineure naturelle de sol ont des notes différentes, mais elles ont toutes deux des relations similaires entre les notes parce qu'elles ont été créées en utilisant le même type de gamme. De cette manière, une gamme est comparable à une formule ou à une recette de notes.

Les gammes sont construites en pas entiers et en demi-pas. Un demi-pas correspond à une montée ou une descente d'un dièse ou d'un bémol. La distance entre deux demi-pas est d'une touche. Ainsi, sur le piano, une touche noire et une touche blanche adjacentes sont séparées d'un demi-pas. Par exemple, les notes do et do# sont distantes d'un demi-pas l'une de l'autre. De même, les notes Ré et Ré♭ sont distantes d'un demi-pas.

Un pas entier est composé de deux demi-pas, soit la distance entre deux touches adjacentes du piano. Les notes C à D correspondent à un pas entier, ou F à G à un pas entier.

La compréhension de ces deux termes est essentielle à la construction de toute gamme majeure, mineure, pentatonique, tonale, harmonique ou autre. Les gammes sont des formules construites dans le langage et le cadre des pas entiers et des demi-pas.

Pour illustrer l'art de faire des gammes, nous utiliserons les notes de la tonalité de La mineur, qui n'utilise pas de dièses ou de bémols, autrement appelés altérations, ce qui nous facilite la tâche. Pour référence, la tonalité naturelle de la mineur s'écrit A B C D E F G A B.

Voici les types de gammes mineures les plus courants que vous rencontrerez en construisant des progressions d'accords mineurs :

Gamme mineure naturelle

La gamme mineure naturelle comporte des demi-pas entre les degrés 2 et 3, et 5 et 6. Par exemple, dans la tonalité de la mineur, il y a un demi-pas plutôt qu'un pas entier entre les notes B C et E F. Si l'on regarde le piano, B et C, et E et F sont directement adjacents, ce qui reflète ce principe.

Les pas entiers sont représentés par des "W" et les "H" par des demi-pas.

Gamme mineure harmonique

Pour créer une gamme mineure harmonique, la 7e note est augmentée d'un demi-pas supplémentaire. Dans la tonalité de la mineur, cela convertit la note sol en sol#.

Gamme mineure mélodique

La dernière version d'une gamme mineure est une gamme mineure mélodique qui comporte une version ascendante et une version descendante. La version ascendante comporte une 6e et une 7e aiguisées.

La version descendante est essentiellement constituée de toutes les notes naturelles dans le contexte de l'ordre descendant :

Vous vous perdez ? Pour résumer ce que nous avons découvert jusqu'à présent, une note constitue une gamme ou un ensemble de notes. Ces gammes peuvent être utilisées pour créer des accords, qui peuvent être réorganisés pour créer des progressions d'accords.

Dans la plupart des cas, vous construirez des accords mineurs en utilisant la gamme mineure naturelle, mais il est utile de comprendre ces variations tout au long de votre carrière de musicien.

Comprendre la gamme mineure et les degrés d'accord

Comment les musiciens analysent-ils et notent-ils les différentes gammes et progressions d'accords au sein d'un morceau ? Bien que vous n'ayez pas nécessairement besoin de saisir cette information pour construire des progressions d'accords mineurs, il est bon de savoir que cela se fait par le biais d'un processus appelé l'analyse des chiffres romains. Comprendre l'analyse des chiffres romains peut demander un peu d'entraînement, mais cela vous aidera à comprendre rapidement le langage universel de la musique.

Vous pouvez identifier les accords d'une chanson grâce à leurs chiffres romains. Cette notation peut vous aider à déterminer quels degrés de la gamme sont mineurs, majeurs, diminués ou augmentés dans une progression d'accords mineurs.

Sur une gamme mineure naturelle, l'analyse des chiffres romains se présente comme suit :

i - Tonique (mineure)

iiᵒ - Supertonique (Diminué)

III - Médiant (Majeur)

iv - Sous-dominante (mineure)

v - Dominante (mineure)

VI - Submédiant (majeur)

VII - Tonalité principale (majeure)

Il peut être déroutant de ne pas comprendre ces termes. Après tout, comment un accord majeur peut-il exister dans une progression d'accords mineurs construite à partir d'une gamme mineure ? La réponse se trouve dans le contexte. Les progressions d'accords majeurs et mineurs partagent les mêmes notes. C'est l'ordre qui compte. C'est pourquoi chaque tonalité majeure a une tonalité mineure relative, et chaque tonalité mineure a une tonalité majeure relative.

Pour identifier une progression d'accords mineurs, vous devez examiner les degrés les plus importants de la gamme qui sont la tonique, la dominante et la sous-dominante ou i, v, iv. S'il s'agit d'une progression d'accords mineurs, ces accords primaires essentiels seront mineurs. Il en va de même pour les progressions d'accords majeurs. Les accords primaires nous aident à identifier rapidement le contexte de la progression d'accords.

L'analyse des chiffres romains peut vous aider à lire et à comprendre rapidement les diagrammes d'accords et les progressions d'accords populaires qui sont souvent écrits de cette manière. Si vous êtes perdu, rappelez-vous que les chiffres minuscules indiquent un accord mineur, les majuscules un accord majeur, et que ce symbole (ᵒ) associé à un chiffre minuscule indique un accord diminué.

Si ces relations peuvent sembler déroutantes au premier abord, la bonne nouvelle est que cette formule est universelle pour n'importe quelle note. Vous pouvez utiliser cette formule et cette relation de gamme pour créer un ensemble d'accords mineurs avec n'importe quelle note tonique de départ.

Exemples de progressions d'accords mineurs dans des chansons

La meilleure façon de comprendre les progressions d'accords mineurs est peut-être de les entendre soi-même. Les progressions d'accords mineurs sont de plus en plus courantes, même dans des genres comme la pop, grâce à la musique trap et au rap, qui sont de plus en plus présents sur le devant de la scène.

Voici quelques chansons dont vous ignorez peut-être qu'elles sont dans une tonalité mineure :

"Just Dance" de Lady Gaga

La chanson phare de Lady Gaga est dans la tonalité mineure de C#m :

"Hotel California" par The Eagles

Cette chanson classique des Eagles est dans la tonalité de si mineur :

"Baby One More Time" par Britney Spears

Britney Spears a connu de nombreux succès pop avec des progressions d'accords mineures, notamment "Baby One More Time" et "Toxic" :

"Stronger" de Kanye West

Le rappeur et producteur Kanye West a produit de nombreux tubes dans des tonalités mineures, dont le single "Stronger" :

Comment écrire de la musique en tonalité mineure en 6 étapes

Sans plus attendre, voici comment écrire de la musique avec une progression d'accords mineurs en 6 étapes simples. Le même processus peut être utilisé pour écrire une chanson avec n'importe quel type de progression, alors n'hésitez pas à intervertir les accords comme bon vous semble.

1. Choisissez votre clé

Pour commencer, vous devez trouver votre tonalité. Vous pouvez construire des progressions d'accords mineurs à partir de n'importe quelle tonalité, mais le plus simple est de commencer par le la mineur, car cette tonalité ne comporte ni dièses ni bémols. Vous pouvez également écouter des chansons dans différentes tonalités et choisir votre point de départ en fonction de votre registre vocal. Trouvez une tonalité dans laquelle vous vous sentez à l'aise pour vous exprimer.

2. Construire une gamme mineure

Une fois que vous avez choisi votre tonalité, commencez à construire une gamme mineure. Vous pouvez utiliser la gamme mineure naturelle, mineure harmonique ou mineure mélodique, comme nous l'avons vu plus haut. Pour vous faciliter la tâche, il peut être judicieux de commencer par la gamme mineure naturelle pendant que vous prenez vos marques.

3. Construire des accords mineurs

Une fois que vous avez construit votre gamme mineure, vous pouvez maintenant écrire vos accords mineurs de la gamme. Pour construire des accords de base, tout ce dont vous avez besoin, c'est de trois notes ou plus empilées les unes sur les autres en tierces mineures.

Par exemple, si nous prenons la gamme naturelle de la mineur, nous pouvons construire la mineur avec les notes la, do et mi. Entre chaque note se trouve une tierce mineure ou trois demi-pas. Les accords majeurs ont quatre demi-pas entre les notes. Pour créer l'accord de sol majeur, on commence par le sol, on monte de quatre demi-pas pour obtenir le si, et de quatre autres pour obtenir le ré, ce qui crée la triade d'accords sol, si, ré.

Cette formule permet de créer des accords mineurs pour chaque degré de la gamme. En la mineur, les accords en fonction de leur degré de gamme ressembleraient à ceci :

Am - Tonique (mineure)

B Dim - Supertonique (Diminué)

C - Médiant (majeur)

Dm - Sous-dominante (mineure)

Em - Dominante (mineure)

F - Soumis (majeur)

G - Tonalité principale (majeure)

4. Créer une progression d'accords mineurs

Maintenant que vous avez écrit vos accords pour une tonalité spécifique, il est temps de créer une progression ! Vous pouvez créer votre propre combinaison d'accords ou expérimenter certaines des progressions d'accords populaires énumérées ci-dessous.

Bien qu'il soit bon d'écrire ses accords pour comprendre la relation entre les notes dans le contexte de la théorie, vous pouvez également utiliser une feuille d'accords pratique ou un tableau comme celui présenté ci-dessous pour vous aider à accélérer le processus de construction d'accords dans la tonalité de votre choix.

5. Testez vos progressions avec votre mélodie et d'autres instruments

Les progressions d'accords sont essentielles pour faire de la musique, mais elles ne sont qu'un des éléments de la création musicale moderne. Une fois que vous avez trouvé une progression d'accords que vous voulez essayer, commencez à la superposer à votre voix ou à d'autres instruments, comme une mélodie de guitare ou de piano.

Vous devez vous assurer que votre mélodie s'inscrit dans votre progression d'accords. Pour ce faire, il suffit d'utiliser les notes de la tonalité et de la gamme dans la chanson ! Avant même de vous en rendre compte, vous serez capable d'écrire une chanson entière en utilisant seulement trois ou quatre accords et une mélodie musicale forte.

6. Expérimenter les fioritures

Une fois que vous avez construit une progression d'accords et une mélodie qui vous conviennent, vous pouvez commencer à vous diversifier en ajoutant des 7e ou même des 9e notes à vos triades d'accords de base pour leur donner plus de profondeur. Vous pouvez également créer des progressions plus complexes qui ne se limitent pas à la répétition d'un même groupe d'accords.

Essayez d'utiliser des accords différents selon les sections de votre chanson. Ajoutez un accord supplémentaire ou restez sur un accord plus longtemps pour les parties où votre musique a besoin de plus d'emphase. Maintenant que vous comprenez les bases, essayez d'ajouter des notes pour faire briller vos progressions d'accords.

Progressions d'accords mineurs courantes à connaître

Vous pouvez utiliser un tableau d'accords ou simplement expérimenter pour commencer à construire des progressions d'accords mineurs. Dans cette optique, voici quelques progressions d'accords populaires qui reviennent souvent dans les chansons en mineur.

i-iv-v

Cette progression classique se retrouve dans de nombreuses chansons, notamment "Ain't No Sunshine" de Bill Withers :

La chanson est dans la tonalité naturelle de la mineur. Elle commence sur un accord de la mineur, puis passe à mi mineur et ré mineur. Cette progression crée un sentiment de résolution et de tension, ce qui lui confère une aura mystérieuse et irrésistible.

i-VI- VII

Cette progression d'accords populaire mélange les accords majeurs et mineurs pour créer une progression convaincante. Elle est présente dans toute la musique pop, mais vous pouvez l'entendre dans la chanson "Somebody That I Used To Know" de Gotye, avec Am, F et G.

i- iv-i-VI-V7-i

Il s'agit de la progression mineure classique associée au blues à 12 mesures. Un bon exemple de chanson moderne utilisant le blues à 12 mesures se trouve dans "Ball and Biscuit" des White Stripes :

i-iv-V7-i

Cette progression remplace l'accord mineur cinq classique par un accord majeur V7 pour donner une impression plus jazzée et plus complexe. Vous pouvez entendre cette progression d'accords dans le classique de TLC, "No Scrubs" :

Ce jam prend également l'accord de 4 et y ajoute une septième. La progression passe de ré mineur à la septième de la mineur, puis à la septième de mi majeur, pour revenir en ré mineur.

i-v-VI

Cette progression est très similaire à la première progression d'accords mineurs, bien que l'ordre v vi soit inversé. Avec ces trois accords, vous pouvez créer une grande variété de chansons. Voici une vidéo qui présente quelques airs que vous pouvez jouer à la guitare avec ces accords mineurs.

i-VII-VI-VII-i

Cette progression, et ses variations avec des accords de substitution, sont assez courantes dans la musique populaire. Vous pouvez l'entendre directement dans "21 Guns" de Green Day :

i-iv-VI-v

Voici une autre variation de progression d'accords mineurs qui joue sur les trois principaux accords mineurs de tonique, de dominante et de sous-dominante. Vous pouvez entendre cette progression d'accords exprimée dans le morceau "Fever" des Black Keys :

Comme vous pouvez le constater, tout comme les progressions d'accords sont structurées avec des accords majeurs, la plupart des progressions d'accords mineurs sont structurées à partir de variations du i, du iv et du v. Cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas expérimenter des styles en dehors des progressions d'accords habituelles, mais si vous êtes bloqué, ces accords sont un excellent point de départ.

Nous espérons que ce guide vous permettra de créer plus facilement vos propres progressions d'accords mineurs pour votre musique. La bonne nouvelle, c'est que les accords sont universels. Que vous jouiez de la guitare ou du piano, ou que vous souhaitiez simplement trouver un accompagnement mineur pour votre voix, tous les accords mineurs sonneront de la même manière.

N'hésitez pas à expérimenter vos propres combinaisons de progressions d'accords, même si cela implique de jouer en dehors des progressions d'accords les plus populaires. Vous pouvez également tester vos compétences avec d'autres progressions d'accords majeurs ou les mélanger pour créer des paysages sonores plus complexes.

Amusez-vous à utiliser les progressions d'accords mineurs pour faire de la musique !