Kecuali jika Anda hidup di bawah batu, Anda mungkin pernah mendengar musik lo-fi.

Jika ada, Anda mungkin pernah menemukan streaming 24 jam di YouTube yang diberi label "Lo-Fi Beats Untuk Belajar dan Bersantai."

Musik Lof-Fi atau Low Fidelity, yang berasal dari hip hop, mengingatkan kita pada gaya klasik hip hop berbasis sampel, yang muncul pada akhir tahun 70-an dan bertahan hingga akhir tahun 90-an. Genre ini menjadi sangat populer berkat produser seperti Harris Cole, Idealism, Nujabes, Knxwledge, dan lainnya.

Jika Anda berada di artikel ini, Anda mungkin ingin belajar cara membuat lofi hip hop. Beruntung bagi Anda, saya akan menyelami dan menjelajahi genre musik yang relatif baru ini dan memberi Anda beberapa tips dan teknik sehingga Anda dapat mulai membuat musik Anda sendiri.

Apa itu Lofi Music?

Musik lofi adalah genre unik yang memanfaatkan suara lo-fi, mengambil banyak inspirasi dari musik hip-hop jadul dan musik boom bap. Dalam musik lofi, Anda biasanya akan mendengar banyak efek seperti kresek vinil, deru mesin kaset, dan pengurangan bit.

Sejarah Musik LoFi

Selama dekade terakhir, musik lofi telah menjadi sangat populer. Namun, jauh sebelum musik lofi saat ini, para produser telah membuat hip hop lofi pada tahun 90-an. Musisi dan produser musik mulai menggunakan sampler dan mesin drum, mengambil sampel musik jazz jadul.

Adapun istilah 'musik lofi,' diyakini berasal dari seorang DJ WFMU bernama William Berger, yang menyelenggarakan pertunjukan mingguan dengan nama 'Low-Fi. Untuk acara ini, Berger akan memainkan rekaman musik dengan kualitas rendah yang berasal dari peralatan rekaman kelas bawah di studio rum ahan.

Apa yang Berbeda dari Musik LoFi?

Musik lofi telah berkembang pesat sejak tahun 90-an, dan menarik perhatian banyak orang dalam satu dekade terakhir. Lihat sekilas di YouTube atau Spotify dan Anda akan melihat ribuan daftar putar yang didedikasikan untuk 'chill lo-fi' atau 'ketukan lofi yang lembut'.

Lofi hip hop adalah genre unik yang tidak mengganggu yang cocok dengan latar belakang hampir semua situasi sehari-hari, baik saat Anda nongkrong di rumah, belajar untuk ujian besar, atau menyelesaikan pekerjaan.

Karena sebagian besar hip hop lofi tidak memiliki vokal, Anda tidak akan terganggu, menjadikannya musik yang sempurna untuk fokus. Irama lofi sangat bagus untuk membantu Anda merasa lebih rileks atau tidak terlalu cemas.

Contoh Musik Lofi

Ada banyak artis di ranah hip hop lo-fi saat ini, meskipun jika berbicara tentang artis paling ikonik dalam permainan, ada beberapa yang layak disebut.

Nujabes

Seba, atau dikenal juga sebagai Nujabes, adalah seorang produser rekaman Jepang dan salah satu legenda musik hip hop lo-fi dan 'bapak baptis chillhop'. Dia dikenal dengan gaya pencampuran atmosfernya, menggunakan elemen jazz dan hip hop. Dia juga berkolaborasi dengan banyak artis Jepang, seperti Shing02, Uyama Hiroto, dan Minmi, yang memberinya suara yang unik dibandingkan dengan artis hip hop lo-fi Amerika pada saat itu.

Kupla

Kupla adalah produser berusia 30 tahun asal Finlandia yang saat ini tinggal di London. Musiknya berkisar dari ketukan yang sarat dengan piano hingga rekaman lapangan dan lebih dari itu. Dia memulai sebuah saluran pada tahun 2015 bernama Chilledcow, yang membantu menyebarkan berita tentang para pembuat musik lo-fi berbakat di luar sana.

Jinsang

Jinsang perlahan-lahan telah menjadi nama yang dikenal dalam skena hip hop lo-fi. Produser asal Vietnam ini mengambil pendekatan organik terhadap lo fi hip hop dan karya seni yang melingkupi lagu-lagunya.

Dengan beberapa album yang telah dirilis, yang masing-masing memiliki aransemen yang dibuat dengan cermat, tidak diragukan lagi bahwa ia akan menjadi legenda dalam dekade berikutnya.

Cara Membuat Lofi Hip Hop Dalam 5 Langkah

1. Temukan Progresi Akor Jazz yang Baik
2. Temukan Ketukan Drum
3. Menulis Garis Bass
4. Berkreasi dengan Efek Lo-Fi
5. Menyelesaikan Campuran Anda
   

Langkah 1 - Temukan Progresi Akor Jazz yang Baik

Ketika Anda mencoba membuat lofi hip hop, Anda mungkin akan mulai dengan mengambil contoh progresi akor dari rekaman jazz lama atau semacamnya. Namun, jika Anda memiliki kemampuan musik dan memahami cara menyusun akor jazz Anda sendiri, Anda dapat mempertimbangkan untuk menulis progresi akor dan meng-cuplikannya.

Pertimbangkan untuk menggunakan instrumen MIDI yang mungkin Anda temukan di piringan hitam, seperti piano atau Rhodes. Anda bahkan dapat membuat progresi akor dengan gitar Anda jika Anda seorang gitaris.

Untuk memulai, buatlah empat akor padat untuk progresi Anda, karena Anda akan mengulang akor-akor ini secara keseluruhan.

Jika Anda memutuskan untuk bekerja dengan MIDI, Anda akan membekukan, meratakan, atau mengomit MIDI Anda ke audio sehingga Anda dapat memotongnya menjadi segmen-segmen yang lebih kecil dan membuat aransemen yang unik.

Langkah 2 - Temukan Ketukan Drum

Ketika mencoba membuat hip hop lofi, Anda harus memiliki loop drum yang bagus. Tentu saja, tidak semua drum loop dapat digunakan untuk ketukan lofi. Anda membutuhkan drum yang berdebu dan terdengar jadul.

Yang penting, Anda harus menemukan sampel drum yang tepat untuk memulai, supaya Anda bisa meminimalkan jumlah pekerjaan yang perlu Anda lakukan setelahnya.

Apabila mencari sampel drum, cobalah untuk menemukan potongan kit yang memiliki karakter yang serupa. Anda juga dapat mencari loop. Apa pun masalahnya, idenya di sini adalah mencari drum yang terdengar tidak sempurna. Pikirkan kebisingan latar belakang, saturasi, dan informasi frekuensi tinggi yang digulung.

Meskipun Anda dapat bereksperimen dengan alur drum, saya sangat merekomendasikan untuk memeriksa beberapa musik boom bap untuk mendapatkan gambaran tentang bagaimana Anda harus mengatur drum Anda.

Langkah 3 - Menulis Garis Bass

Garis bass dalam ketukan lofi biasanya cukup lembut. Sebagai permulaan, saya sarankan untuk mencari suara bass yang lembut dan terfokus dengan jumlah sub yang cukup banyak dan beberapa harmonik tinggi di atasnya. Jika Anda memilih untuk menggunakan gelombang sinus sederhana, pastikan untuk menjalankannya melalui beberapa jenis saturasi untuk memberikan kehidupan ekstra.

Mulailah menulis garis bass di bawah loop Anda. Meskipun nada bass yang Anda gunakan tidak harus menjadi akar dari akor, namun ini bisa menjadi tempat yang baik untuk memulai, terutama jika Anda tidak memiliki pemahaman yang baik tentang teori musik.

Tambahkan variasi seperti yang dilakukan oleh seorang bassis. Buat riff kecil di bagian yang lebih kosong atau bermain-main dengan oktaf dan sinkopasi.

Bahkan sebelum pencampuran, bass Anda harus sesuai dengan irama lo fi Anda. Pastikan tidak ada yang berbenturan atau menghalangi.

Langkah 4 - Berkreasi dengan Efek Lo-Fi

Saus rahasia dari setiap ketukan lofi yang hebat adalah FX. Salah satu efek lofi yang paling sering terdengar adalah kresek vinil atau suara statis. Anda biasanya dapat membiarkan efek ini bermain di sepanjang lagu dan menyisipkannya pada tendangan untuk membuatnya sedikit bernafas.

Selain itu, Anda dapat mempertimbangkan untuk menambahkan beberapa FX elektronik yang unik ke dalam irama hip hop Anda, seperti sapuan, tekstur ambien, dll. Suara organik cenderung bekerja dengan baik juga, termasuk lonceng, perkusi, atau foley.

Anda dapat menambahkan suara ini di sepanjang lagu Anda dengan selera tinggi di mana pun Anda yakin itu akan melengkapi ketukan Anda.

Meskipun vokal bukanlah praktik umum dalam lofi hip hop, Anda dapat mempertimbangkan untuk mendapatkan sampel vokal lama dan memprosesnya dengan EQ dan distorsi untuk memberikan suara jadul. Dari pergeseran nada hingga penundaan dub, eksperimen terus berlanjut.

Langkah 5 - Menyelesaikan Campuran Anda

Lompatan dari campuran kasar Anda ke campuran akhir seharusnya tidak membutuhkan waktu yang lama. Hal yang paling utama adalah memastikan keseimbangan volume Anda sudah benar.

Sama seperti pada hip-hop biasa, Anda ingin tendangan dan snare Anda mengatur alur dan menjadi fokus utama. Sub bass Anda harus cukup keras untuk menciptakan fondasi bagi lagu, sementara suara Anda yang lain, seperti hi hat, FX, melodi, dan akord dapat memainkan roll pendukung.

Anda mungkin memperhatikan bahwa trek Anda terdengar agak berlumpur. Jika demikian, cobalah memotong beberapa frekuensi rendah pada suara yang tidak diperlukan. Tendangan dan sub bass Anda harus menggunakan frekuensi rendah.

Jika Anda mendapati bahwa kick dan bass Anda berebut frekuensi sub, Anda dapat mempertimbangkan untuk melakukan sidechaining pada bass ke kick. Beberapa produser lo-fi bahkan melakukan sidechaining pada semua elemen pada kick.

Bagaimana Menemukan Sampel Untuk Lofi

Dalam hal membuat musik lo-fi, Anda harus memiliki sampel yang sesuai. Biasanya, Anda ingin tetap berada dalam kisaran BPM 70-100 bpm, jadi ingatlah hal ini ketika memilih sampel Anda. Anda juga harus mencoba untuk tetap berada dalam tanda birama 4/4. Namun, kunci lagu sepenuhnya terserah Anda!

Gagasan utamanya adalah membuat pendengar merasa bernostalgia.

Anda dapat melakukannya dengan memilih melodi dan akord yang tepat. Pikirkan tentang beberapa kenangan yang Anda sukai, seperti berjalan-jalan di pantai dengan anjing Anda, menyaksikan matahari terbenam dengan orang yang Anda cintai, atau menendang bola dengan beberapa teman. Gunakan kenangan tersebut sebagai inspirasi saat mencari sampel Anda.

Ada banyak sumber daya yang bagus untuk sampel, termasuk:

• Sambungan
• YouTube
• Toko Rekaman

Jika Anda menyukai musik, Anda dapat merekam akor Anda sendiri ke dalam loop empat bar dan mencobanya sendiri.

Ketika mencoba untuk memutuskan instrumen yang akan digunakan, Anda ingin menggunakan rekaman jazz lama sebagai inspirasi. Pikirkan tentang keyboard Rhodes, gitar dengan bodi berongga, double bass, piano, kuartet dawai, dan lain-lain. Banyak rekaman jazz klasik yang sering menggunakan alat musik tiup dan alat musik tiup untuk membumbui semuanya.

Menulis Progresi Akor Lo-Fi yang Sempurna

Sekali lagi, musik lo-fi mengambil dari komponen yang sama dengan yang kita temukan di hip-hop jadul, khususnya progresi akor jazz. Anda mungkin akan mendengar banyak produser musik lo-fi yang menggunakan progresi akor ii-V-I dalam lagu mereka dengan tambahan interval ketujuh dan kesembilan yang dilekatkan pada akor untuk menambah cita rasa.

Tentu saja, Anda tidak perlu mengetahui apa pun tentang teori musik jika Anda hanya mencari sampel jazzy, karena Anda benar-benar hanya perlu menggunakan telinga Anda. Namun, jika Anda memutuskan untuk menulis progresi Anda sendiri menggunakan instrumen nyata atau VST, saya sarankan untuk mempelajari teori musik Anda.

Mendapatkan Drum Berdebu Itu

Drum adalah salah satu elemen penting dalam musik hip hop lo-fi. Namun, Anda tidak bisa begitu saja melempar 808 dan rimshot ke dalam trek lo-fi Anda sebelum menyebutnya selesai. Drum dalam musik hip hop lofi harus terdengar berdebu dan, yah, lo-fi!

Salah satu cara terbaik untuk melakukan ini adalah dengan memulai dengan sampel lo-fi yang tepat. Meskipun Anda dapat melakukan sedikit pemrosesan tambahan, pada akhirnya, lebih baik meluangkan waktu untuk mencari sampel yang sempurna agar pasca-pemrosesan Anda minimal.

Dengarkan musik lo-fi dan pikirkan apa yang Anda dengar. Anda mungkin mendengar tendangan yang teredam, snare yang tebal dan tajam, dan hi-hats yang lembut. Ketika mencari sampel-sampel ini, semuanya harus memiliki estetika yang sama. Jika Anda dapat mengambil sampel drum atau loop dari trek atau paket sampel yang sama, itu selalu lebih baik, karena mereka akan berbagi nada "ruang" yang sama.

Lebih baik lagi jika sampel lo-fi ini memiliki sedikit noise latar belakang atau saturasi yang sudah diterapkan!

Ada banyak cara yang dapat Anda lakukan untuk membuat alur drum untuk trek lo-fi Anda, meskipun ini adalah salah satu metode yang sangat saya rekomendasikan:

• Mulailah dengan alur drum jazz yang telah disampling sepenuhnya dan buat loop empat bar di bawah progresi akor Anda.
• Temukan sampel tendangan dan snare hip-hop yang berdebu dan lofi yang dapat Anda lapisi di atas alur drum.
• Lapisi sampel tendangan Anda di atas sampel tendangan dan sampel jerat Anda di atas sampel jerat.

Dengan metode ini, Anda mendapatkan ruang yang jazzy dan realistis dari rekaman drum serta sikap dan pukulan drum sampel.

Untuk menambah bumbu, Anda tidak boleh melupakan perkusi! Sebagian besar lagu lo-fi memilikinya. Meskipun Anda bisa menambahkan instrumen perkusi standar, seperti shaker, bongo, atau lonceng, saya sarankan untuk memilih sesuatu yang sedikit lebih tidak konvensional.

Cobalah beberapa klik stik, jentikan jari, dentingan kunci, atau pukulan botol kaca. Cicipi sesuatu di sekitar ruangan dan temukan cara unik untuk melapisinya di atas alur drum Anda! Selain itu, Anda dapat memanipulasi sampel Anda menggunakan EQ dan saturasi untuk mendapatkan suara lo-fi.

Periksa paket sampel dengan drum lofi dan pola drum. Anda bahkan mungkin dapat menemukan beberapa paket sampel dengan drum lofi menggunakan MIDI, yang berarti Anda dapat mengaturnya pada piano roll dan menciptakan ritme unik untuk drum berdebu Anda.

Teknik Perekaman Lo-Fi yang Penting

Setelah Anda menata elemen-elemen Anda dan mengulang-ulangnya, sekarang saatnya untuk menambahkan rasa dengan menggunakan beberapa teknik produksi lo-fi standar. Mari kita lihat tiga teknik produksi yang dapat ditemukan di hampir semua lagu lo-fi yang solid.

Efek Audio Lo-Fi

Sekarang, hanya karena drum dan sampel Anda terdengar bagus dan siap, bukan berarti Anda tidak dapat memanipulasinya lebih jauh dan memberikan sentuhan Anda sendiri! Sering kali, Anda akan mendengar efek seperti delay, reverb, chorus, phaser, flanger, dan banyak lagi.

Memiliki pemahaman tentang masing-masing efek audio ini akan membantu Anda membumbui lagu Anda. Salah satu efek favorit kami untuk musik lo-fi adalah bit-crusher.

Bit-crusher mengurangi resolusi keseluruhan suara dengan menurunkan laju sampling. Efek ini menambahkan rasa distorsi yang unik yang membantu menutupi dunia audio digital yang dingin dan sangat akurat. Sebagian besar DAW memiliki beberapa bentuk bit-crusher yang terintegrasi ke dalamnya, meskipun ada banyak plugin bit-crusher pihak ketiga yang solid di luar sana.

Saturasi Pita

Ada begitu banyak manfaat dari saturasi pita sehingga saya bisa menulis artikel yang merinci kecintaan saya yang tak lekang oleh waktu. Dalam musik lo-fi, saturasi rekaman adalah KUNCI.

Pada masa lalu, para insinyur perekaman sengaja menambahkan lebih banyak audio ke kaset untuk mendapatkan suara distorsi yang indah dan hangat. Tidak seperti DAW Anda, tape memiliki keterbatasan fisik, yang akan memberikan saturasi, kompresi, dan pentahapan audio yang halus.

Para insinyur sering menggunakan mesin tape untuk menambahkan ketidakteraturan yang unik pada suara, termasuk warble dan roll-off frekuensi tinggi.

Sekarang, sebelum Anda pergi keluar dan menghabiskan ribuan dolar untuk membeli mesin tape antik, Anda akan senang mengetahui bahwa ada banyak plugin saturasi tape di luar sana yang dapat meniru karakteristik mesin tape lama. Beberapa favorit kami meliputi:

• Gelombang J37
• VTM Digital Batu Tulis
• Gelombang Abbey Road Vinyl

Kami sering menerapkan saturasi Tape ke track di eMastered untuk mendapatkan master yang lebih hangat, kohesif, dan harmonis.

Tekstur Sekitar

Musik lo-fi adalah tentang nostalgia. Musik ini dapat membawa pendengarnya kembali ke suatu tempat di masa lalu. Untuk menciptakan ruang kepala yang tepat bagi pendengar, kami sarankan untuk menggunakan suasana dalam lagu Anda untuk membangun suasana.

Musik lo-fi sering menggunakan rekaman ambien yang unik yang menambahkan detail kecil dan mengisi ruang kosong tanpa terasa mengganggu. Kami sarankan untuk mencari sampel seperti suara analog, kresek vinil, atau nada ruangan.

Anda juga dapat menemukan cara yang halus untuk menambahkan rekaman lapangan ke trek Anda, seperti suara hujan, kicauan jangkrik, atau ombak laut.

Untuk membuat lagu Anda unik bagi Anda, saya sarankan untuk membuat rekaman ambien Anda sendiri. Yang Anda perlukan hanyalah sebuah smartphone! Pergilah ke dunia luar dengan menggunakan lagu Anda sebagai inspirasi untuk menemukan suasana yang tepat untuk dicicipi. Pergilah ke pantai favorit Anda dan cicipi deburan ombak, atau berjalan-jalanlah di tepi danau favorit Anda pada larut malam untuk menangkap suara katak yang tenang.

Biarkan musik Anda memandu Anda!

Mengatur Suasana Hati Untuk Produksi Musik Lo-Fi

Musik lo-fi adalah genre musik yang sangat nostalgia dan reflektif. Anda ingin lagu lo-fi Anda mendorong emosi tersebut ke dalam pikiran pendengar Anda. Sebagai produser, terserah kepada Anda untuk mengatur panggung untuk diri Anda sendiri sehingga Anda dapat menulis dengan perasaan tersebut.

Sebagai contoh, akan sulit untuk menulis musik lo-fi yang bagus jika Anda mencoba memproduksi di dapur dengan banyak orang yang berlarian di sekitar Anda atau dalam perjalanan pulang ke rumah dengan membawa laptop Anda.

Temukan ruang yang bisa Anda anggap sebagai milik Anda sendiri untuk sementara waktu dan siapkanlah. Meskipun Anda tidak memiliki kemewahan untuk memiliki studio di rumah, bukan berarti Anda tidak bisa masuk ke kamar Anda, meredupkan lampu, menyalakan lilin, membakar dupa, dan masuk ke dalam suasana. Tidak ada ruang di rumah Anda? Pertimbangkan untuk membawa laptop produksi musik Anda dan sepasang headphone yang bagus ke taman, danau, atau sudut pandang terdekat.

Biarkan keheningan alam menginspirasi Anda.

Lakukan pendekatan untuk membuat musik lo-fi dengan pola pikir yang benar, dan kami jamin musik Anda akan menjadi jauh lebih baik sejak awal.

Pentingnya Mendengarkan Secara Aktif Dalam Produksi Musik LoFi

Meskipun kita semua mendengarkan musik, kenyataannya kebanyakan orang mendengarkan musik secara pasif. Mendengarkan secara pasif adalah jenis mendengarkan yang Anda lakukan saat berkendara ke tempat kerja/sekolah, melipat cucian, atau bergaul dengan teman.

Kita semua melakukannya. Di era streaming, hal ini bahkan lebih benar lagi. Namun, sebagai produser, Anda harus mulai mendengarkan secara aktif. Tempatkan diri Anda di tempat yang tenang, kenakan headphone, dan DENGARKAN musik yang Anda mainkan.

Keindahan dari mendengarkan secara aktif adalah Anda mulai mendengar hal-hal yang belum pernah Anda dengar sebelumnya. Anda mungkin tidak pernah menyadari bahwa sampel kresek vinil berdebu dalam lagu lo-fi favorit Anda memiliki irama yang sama dengan tendangan atau bagian gitar yang mengambang dan halus secara perlahan-lahan menggeser dari kiri ke kanan.

Dengan mengisolasi elemen-elemen ini dan mendengar bagaimana elemen-elemen ini saling bertumpuk untuk menciptakan sebuah lagu yang utuh, Anda bisa membuat peta jalan untuk lagu Anda sendiri. Anda bahkan mungkin terinspirasi untuk menciptakan sesuatu yang tidak pernah Anda pikirkan sebelumnya!

Berikut adalah beberapa pertanyaan yang bisa diajukan saat mendengarkan secara aktif:

• Instrumen apa yang dimainkan dalam lagu tersebut?
• Bagaimana instrumen-instrumen tersebut digunakan dalam lagu? Irama utama? Irama penyeimbang? Melodi? Lead? Suasana?
• Bagaimana Lagu Terstruktur?
• Apa yang dimaksud dengan progresi akor? Apakah bassline bermain pada akar nada, atau menggunakan inversi?
• Apakah segala sesuatunya perlahan-lahan berubah dari satu bagian ke bagian lainnya, atau apakah ada bagian yang diulang-ulang?

Pertanyaan Umum

Siapa yang menciptakan Lofi?

Meskipun tidak ada yang tahu pasti siapa penemu musik lo-fi, banyak orang setuju bahwa musik ini berasal dari DJ WFMU William Berger dari East Orange, NJ. Dia menciptakan istilah 'lo-fi' saat menjalankan program mingguannya seputar musik yang direkam di rumah.

Apa yang diklasifikasikan sebagai Lofi?

Musik lo-fi atau musik dengan ketepatan rendah pada dasarnya adalah jenis musik apa pun yang bisa Anda dengar dengan ketidaksempurnaan. Biasanya, estetika ini adalah estetika yang disengaja untuk membangkitkan nostalgia.

Apakah Musik Lofi Baik Untuk Belajar?

Penelitian menunjukkan bahwa karena cara otak kita diprogram, musik Lofi sangat bagus untuk belajar! Dengan musik lofi, kita dapat memaksa otak kita untuk terlibat dan masuk ke dalam pola pikir yang terfokus.

Apakah Musik Lofi Membantu Mengatasi Kecemasan?

Dengan cara yang sama seperti musik lofi dapat membantu seseorang untuk rileks atau fokus, musik lofi juga dapat membantu menenangkan saraf dan menjauhkan mereka dari kecemasan internal atau kekacauan eksternal. Ini adalah cara yang luar biasa untuk membersihkan dunia luar yang sering kali keras dan tak terduga.

Apakah Musik Lofi Membantu Anda Tidur?

Musik lofi dapat membantu meningkatkan kemampuan Anda untuk tidur karena musik ini dapat menenangkan bagian-bagian tertentu dari sistem saraf otonom. Ketukan lofi bertempo lambat dapat memperlambat laju pernapasan Anda, mengurangi tekanan darah, dan menjaga detak jantung Anda.

Mengapa Lofi Membuat Saya Merasa Bernostalgia?

Cara suara irama lagu dalam lofi dan cara penyusunannya menimbulkan sensasi nostalgia. Visual yang sering mengiringi musik lofi juga bernuansa nostalgia, dan itulah sebabnya mengapa banyak orang yang sering mengaitkan perasaan nostalgia dengan pengalaman mendengarkannya.

Bagaimana Cara Mengonversi Lagu Ke Lofi?

Untuk mengonversi lagu ke lofi, Anda menggunakan efek tertentu untuk memberikan estetika rekaman suara lama. Mengambil frekuensi tinggi dan rendah dengan EQ, menambahkan beberapa distorsi atau saturasi dengan plugin mesin rekaman, atau menggunakan bit-crusher untuk menurunkan kualitas audio, merupakan cara yang luar biasa untuk mengonversi sonds dengan ketepatan tinggi ke lofi.

Instrumen Apa Saja yang Digunakan di Lofi?

Lebih sering daripada tidak, Anda akan menemukan instrumen organik dalam musik lofi, seperti ketukan drum berdebu, piano, gitar, terompet, rhodes, dan banyak lagi. Carilah instrumen yang ditemukan dalam rekaman jazz lama untuk mendapatkan gambaran yang lebih baik tentang instrumen yang dapat Anda pertimbangkan untuk digunakan.

BPM apa yang dimaksud dengan Lofi?

Jika Anda ingin membuat lagu lofi, Anda dapat mempertimbangkan untuk menggunakan tempo yang santai, antara 60 hingga 85 BPM. BPM ini sering ditemukan di dunia hip-hop, RnB, dan trip-hop.

Kunci apa itu Lofi?

Musik Lofi dapat dimainkan dalam kunci apa pun, mayor atau minor, meskipun Anda mungkin ingin mempertimbangkan untuk menggunakan akord non-diatonik agar progresi dan melodi Anda lebih menarik. Kunci mayor dapat terasa lebih penuh harapan dan nostalgia, sementara kunci minor dapat terasa sedih dan gelap.

Keep It On The Lo-Fi

Sekarang, Anda seharusnya sudah memiliki semua yang Anda perlukan untuk mulai memproduksi musik Lofi!

Musik lo-fi adalah bentuk musik elektronik yang indah karena dapat menghubungkan begitu banyak orang dari berbagai kalangan. Jenis musik elektronik ini sederhana, bernuansa nostalgia, dan sempurna untuk melarikan diri dari kekhawatiran dan masalah sehari-hari.

Buka YouTube, mulailah mendengarkan beberapa aliran hip hop Lo-Fi 24 Jam, dan pelajari apa yang Anda dengar. Mungkin tidak lama lagi, Anda dapat menambahkan musik Anda ke salah satu aliran tersebut dan menjadi inspirasi bagi produser muda lainnya di luar sana.