Den ultimata musikordlistan: Musiktermer som varje musiker behöver känna till

Den ultimata musikordlistan: Musiktermer som varje musiker behöver känna till Den ultimata musikordlistan: Musiktermer som varje musiker behöver känna till

Om du är i början av din musikaliska resa kan det kännas som att erövra ett helt nytt språk. Men det finns ingen anledning till panik - vi har sammanställt den ultimata ordlistan för musiker, fullspäckad med alla viktiga musiktermer. Låt oss börja avkoda!

musiktermer

200+ musiktermer som varje musiker bör känna till

Här är 200 musikaliska termer som kan förbättra din kunskap som artist. Denna musikterminologi hjälper dig inte bara att förstå musik, den hjälper dig också att kommunicera med andra kreatörer.

AB

AB-musik är en musikalisk komposition med två distinkta delar. Varje bokstav används för att representera en distinkt musikalisk idé. Dessa idéer kan upprepas i vanliga sångformer som ABAB, eller så kan de inte göra det i en sångform som ABC, där C representerar en ny musikalisk idé. En sångform som bara är "AB" betraktas också som en tvåstämmig sång.

Acapella

Acapella avser ett musikstycke som framförs med enbart den mänskliga rösten eller utan musikaliskt ackompanjemang. Detta kan användas i körsammanhang, där kören instrueras att sjunga utan musikaliskt ackompanjemang. Det kan också syfta på en ren sångstomme som används i remixer och DJ-set i musikproduktionsvärlden.

Accelerando

Denna italienska tempomarkering signalerar till musikerna att de gradvis ska öka hastigheten när de framför ett musikstycke. Med accelerando tittar musikerna på dirigenten för att se vilken hastighet de ska öka. Markeringen pekar inte nödvändigtvis på ett sluttempo.

Accent

En markering som används i ett musikstycke för att skapa betoning på utvalda musiknoter. Det finns flera olika typer av accentmarkeringar. Några exempel är staccato eller tenuto.

Oavsiktlig

Accidentals är noter som inte finns inom en viss tonart men som spelas inom ett musikstycke. Du kommer att stöta på flera olika typer av accidentals. Några exempel är sharps, flats och naturals.

Ackompanjemang

Med detta menas ett instrument som backar upp den ledande rösten eller melodin i ett musikstycke. Det kan vara ett bakgrundsspår eller en orkester. Instrumental ackompanjemang används för att stödja huvudidéerna i ett musikstycke.

Akustik

Vetenskapen bakom ljud. Akustik kan avse egenskaperna hos ett utrymme och hur ljud reagerar i det. Att förstå ditt rums akustik kan hjälpa dig att skapa mer professionell musik.

Adagio

Denna italienska tempomarkering betyder långsamt. Adagio talar om för en musiker att han eller hon ska framföra en låt i ett långsammare tempo. Markeringen kan avse ett helt stycke eller bara ett avsnitt i ett stycke.

Adante

Adante betyder "att gå om" på italienska. Det används för att skapa en "promenadtakt" i ett musikstycke. Därför har ett andante-stycke vanligtvis ett måttligt långsamt tempo.

Al Fine

Denna markering talar om för en musiker att fortsätta spela på ett visst sätt ända till slutet av ett musikstycke. Det kommer från den italienska frasen "Da Capo al Fine". Denna fras kan grovt översättas till "från huvudet till slutet".

Allegro

Allegro är musik som är skriven i ett ljust och fartfyllt tempo. Det betyder glad på italienska. Det kan också syfta på ett snabbt tempo.

Alto

Detta är ett sångintervall som tilldelas en sektion i en kör. Altar är lägre i tonhöjd än sopraner och högre än tenorer. Altar är vanligtvis kvinnliga sångare.

Hymn

Ett kort musikstycke skrivet för en viss grupp. Anthems framförs vanligtvis i en kör. Till exempel kan "The Star Spangled Banner" betraktas som en anthem.

Aria

Aria betyder "sång" på italienska. Termen används för att beskriva ett sångsolo i operamusik som framförs med instrumentalt ackompanjemang. Arior använder extremt begåvade solosångare som utför otroliga vokala hopp och språng över sitt expansiva röstomfång.

Arpeggio

Ett arpeggio delar upp ett ackord eller en serie toner i enskilda toner. Detta ger varje ton en plockad känsla, nästan som om man spelade harpa. Du kommer ofta att se arpeggios skrivna för instrument som gitarr eller piano.

Atonal

Atonal musik är ett musikstycke där det inte går att fastställa någon tonart. Du kan hitta denna märkliga teknik strödd över hela 1900-talets musik. Denna musik kan vara ganska skakande att lyssna på eftersom det mesta av den musik vi konsumerar har en starkt etablerad tonart.

BPM

BPM står för beats per minut. Det är ett annat sätt att uttrycka tempo i ett musikstycke. Olika genrer tenderar att ligga på olika BPM.

Ballader

Detta är en löst definierad term som beskriver en sång som är utformad för att berätta historier. Artister som ofta skriver ballader inkluderar Adele och Whitney Houston. Dagens ballader tenderar att ackompanjeras av imponerande sång.

Band

En grupp med flera instrumentalister eller musiker som spelar musikaliska kompositioner tillsammans. Du ser vanligtvis ett fyrmannaband med en trummis, sångare, gitarrist och basist. Band kan dock variera mycket i storlek och instrumentalister.

Banjo

Ett gitarrliknande instrument som plockas med ett cirkulärt ljudhål. Banjon fick sin början i Bluegrass-musiken. Kända banjospelare är bland andra Earl Scruggs och Alison Brown.

Bar

En liten del av en musikstycke. Ordet "takt" avser tekniskt sett de linjer som används för att särskilja takter i musik, men "takt" och "takter" används ofta synonymt i vardagligt tal. Sångstrukturen beskrivs ofta med hjälp av takter, dvs. en vers har 8 takter, refrängen har 4 osv.

Barcarolle

Barcarolle är en "båtsång" som vanligtvis framfördes av gondoljärer i Venedig. Detta är en traditionell italiensk folksång. Du kan höra ett exempel på Barcarolle här:

Baryton

Detta är en manlig sångröst i mitten av röstspektrumet. Några kända barytonsångare är Frank Sinatra och Elvis Presley. Baryton kan också beskriva det näst lägsta tonhöjdsinstrumentet som barytonsaxofonen.

Barock

Denna musikperiod sträcker sig från 1600 till 1750. Den omfattar kända klassiska kompositörer som Bach, Vivaldi och Händel. Barockperioden kännetecknas av europeisk konst och utsmyckade detaljer.

Bas

Detta kan syfta på stränginstrument med en lägre stadga eller low-end gitarr. Bas kännetecknar också det lägsta sångområdet. Riktiga bassångare är ganska sällsynta.

Basklaver

Denna nyckel används på notbilden för att hjälpa musiker att kommunicera lägre toner. Den används av cello-, bas- och fagottinstrumentalister. Basklaven har en C-formad symbol.

Basso Continuo

Denna specifika typ av basgång skapades under den klassiska musikens barockperiod. Den noterade ackord och tillät musiker att fylla i tomrummen enligt den etablerade nyckelstrukturen. Den används vanligtvis på ett klaviaturinstrument.

Beat

En upprepad pulsation i musik som ändras i takt beroende på låtens tempo och taktart. Noter används för att representera olika typer av beats. Åttondelsnoter, fjärdedelsnoter och hela noter representerar alla olika taktvärden.

Berceuse

Denna långsamma komposition kan också kallas för en vaggvisa. Berceuse har vanligtvis en enkel melodi. Dessa lugnande kompositioner blev populära på 1800-talet.

Binär

En musik- eller orkesterkomposition som har två distinkta sektioner. Den binära formen populariserades under barockperioden. Dessa kompositioner är vanligtvis strukturerade som AABB.

Bluegrass

Denna rytmbaserade genre innehåller folkmusikinstrument. Bluegrass-genren definierade amerikansk rootsmusik. Den kan spåras tillbaka till 1940-talet i Appalacherna.

Blues

Denna musikstil anses vara ursprunget till jazzen. Bluesmusiken var ganska långsam i tempo och byggde på en förutsägbar ackordstruktur. Denna musik har sitt ursprung i afroamerikanska spirituals som skapades runt 1860-talet.

Familjen Brass

Denna instrumentfamilj består av långa mässingsrör som är formade i olika former. Luft blåses in i koppformade munstycken för att producera ljud. Några instrument i mässingsfamiljen är trumpet och tuba.

Kadens

En kadens är en sekvens av ackord som framkallar en viss känsla i slutet av en musikalisk komposition eller musikalisk fras. Kadencen i en låt beskriver förhållandet mellan två slutackord. I modern popmusik används oftast bara 1 eller 2 typer av kadenser.

Cadenza

Denna musikaliska markering ger en instrumentalist eller sångare möjlighet att framföra ett solo som inte nödvändigtvis följer originalstyckets struktur eller tempo. En kadens ser ut som en båge med en punkt under. Den har vanligtvis en "frihjulande" rytmisk kvalitet som i hög grad bygger på improvisation.

Kanon

En kanon är ett musikstycke där en melodi spelas av en grupp instrument eller musiker eller sångare och samma melodi upprepas med fördröjning av en annan grupp instrument. Denna överlappande musikaliska struktur ger en unik ljudupplevelse. En av de mest kända kanonerna är Pachelbels kanon.

Cantana

Detta avser ett långt körverk som fokuserar på en soloröst tillsammans med instrumentalackompanjemanget. Cantanas kan också innehålla en hel kör som en del av musikstycket. Denna musikstil utvecklades i Tyskland på 1600-talet.

Capriccio

Detta kommer från det italienska ordet caprice. En capriccio är ett livligt musikstycke som oftast är fritt i formen och kort. Några capricciotonsättare är Bach och Frescobaldi på klaviatur.

Chanson

Detta är en fransk sång som skapades från medeltiden till 1900-talet. En chanson drivs i första hand av texter. Du kan hitta chansons under hela den senmedeltida och renässansens konstperioder.

Kör

Detta är en luthersk psalm där musiken rör sig i blockackord. Bach är en av de mest välkända koralskaparna. En sång kan betraktas som en koral om två eller flera röster är tilldelade en stämdel.

Ackord

Ett ackord är en eller flera toner som spelas samtidigt. Ackord innehåller vanligtvis toner inom samma tonart. De flesta ackord är baserade på en viss tonart eller en viss familj av toner.

Kromatisk

En kromatisk skala beskriver hur man rör sig från en halvton till nästa. Detta i motsats till den diatoniska skalan, som huvudsakligen bygger på hela steg. Kromatiska skalor rör sig på ett stegvis sätt.

Clef

En clef är en symbol som är skriven på en komposition och som bestämmer vilka noter som ska spelas i ett visst stycke. Du hittar en clef på vänster sida av ett musikstycke. De tre huvudtyperna av klavar är diskant-, bas- och C-klav.

Coda

En symbol för noter som anger var den sista delen av musiken börjar. Coda-symbolen ser ut som en cirkel med ett kors som löper genom den. På italienska betyder coda "svans".

Coloratura

En typ av sång som anses vara mycket dekorerad och skicklig. Denna typ av sång framförs av starka sopransångare. Ett känt exempel på koloratursång är "Caro Nome" ur Verdis Rigoletto.

Kompression

Kompression är en typ av bearbetning som används under hela inspelnings-, mixnings- och mastringsprocessen. En kompressor syftar till att jämna ut den totala amplituden hos en bearbetad signal genom att höja de lägsta ljuden och sänka de högsta ljuden. Det finns flera olika typer av kompressorer, bland annat kompressorer med sidokedja, multibandskompressorer och limkompressorer.

Konsert

Denna typ av instrumentalmusik framförs av en liten grupp musiker eller en ensemble. Concertos härstammar från den sena barocken. De har vanligen en struktur med tre satser.

Countertenor

En countertenor är en manlig sångare som har ett omfång som liknar en typisk kvinnlig alt. Detta kan ibland användas för att hänvisa till falsettomfång, även om dessa termer är olika tekniskt sett. Några kända countertenorer är Andreas Scholl och Klaus Nomi. Observera att detta omfång är ganska sällsynt.

Crescendo

Crescendo används för att markera en gradvis ökning av volymen i ett musikstycke. Det ser ut som en "mindre än"-symbol. Det härstammar från det italienska ordet som betyder "växa".

DAW

DAW står för digital audio work station. Det är vad producenter använder för att skapa musik elektroniskt. Exempel på DAW:s är Ableton Live, Pro Tools och Logic Pro.

Da Capo

Denna notmarkering talar om för bandet eller orkestern att de ska gå tillbaka till början av ett musikstycke när de når da capo. Den förkortas D. C. Denna markering hjälper till att spara värdefullt utrymme i noter.

Dal Segno

Denna notmarkering meddelar instrumentalisterna att de ska fortsätta spela stycket från ett icke angränsande avsnitt markerat med en stjärnliknande symbol. Det härstammar från det italienska ordet för "från tecknet". Det här är en annan markering som hjälper kompositörer att spara utrymme på noter.

Decrescendo

Den här dynamiska instruktionen markerar en gradvis minskning av volymen i ett musikstycke. Den ser ut som en symbol för "större än". Det betraktas som motsatsen till crescendo.

Descant

Detta är en framträdande stämma i ett musikstycke som vanligtvis ligger högre än den ursprungliga melodin. Du kan också tänka på en diskant som en motmelodi. Du hittar ofta descants inom kyrkomelodier.

Prickad halvnot

Genom att lägga till en punkt till en not ökar värdet av noten med hälften. Därför skulle en prickad halvnot bestå av tre takter, eftersom en naturlig halvnot består av två takter. Som namnet antyder ser den prickade halvnoten ut som en traditionell not med en prick bredvid.

Diminuendo

Detta liknar decrescendo och anger en gradvis minskning av volymen i ett musikstycke. Det liknar decrescendo. Det kan avse ett kort musikstycke eller den gradvisa minskningen av volymen under ett helt avsnitt av en låt.

Dissonans

Noter som låter som om de behöver lösas upp. Dissonans skapar mycket spänning. Den största mängden dissonans finns mellan två intilliggande halvtoner som spelas samtidigt.

Duett

Detta är ett musikstycke där huvudstämman är utformad för två olika utövare. Det finns gott om exempel på duetter genom historien. Några exempel är "Don't o Breaking My Heart" eller "Love Shack".

Duo

En duo definieras av två artister. Det finns gott om kända musikduos genom historien. Några mer kända exempel är Simon & Garfunkel och Hall and Oates.

Duple

Detta är en rytm där varje takt har två slag. Duple är en specifik typ av taktart. Några taktarter som kan betraktas som duple är 6/8 och 6/4.

Dynamiska markeringar

Dynamiska markeringar används för att notera förändringar i intensitet eller amplitud i ett musikstycke. Dessa är oerhört användbara för instrumentalister. Några exempel på dynamiska markeringar är piano, forte och mezzo forte.

Dynamik

Dynamik avser den övergripande energin i ett stycke, vanligtvis mätt i hur högt eller lågt ett musikstycke är. Några markeringar som kommunicerar en förändring i dynamik är crescendo och decrescendo. Detta är ett extremt viktigt element i musik som helt kan förändra den övergripande stämningen i en låt.

EQ

En EQ eller equalizer används för att rensa upp eller förstärka frekvenser under hela musikproduktionsprocessen. Du kan använda en EQ genom subtraktiva eller additiva EQ-processer. EQ:s är ett av de mest värdefulla verktygen för musikproduktion och används vid inspelning, mixning och mastering.

Elegi

En musikform som används för att uttrycka allvarlig eftertanke, ibland används den som en reflektion för de döda. En elegi kan vara en skriven dikt eller tonsatt. Ett av de mest kända elegiska styckena är "Faurés Elegi".

Encore

Detta är när publiken begär en ny låt efter att en musiker har avslutat sitt framträdande. Du kommer ofta att se denna praxis på konserter: Efter att bandet eller artisten lämnat scenen ropar publiken "encore" tills artisten kommer tillbaka med en sista låt.

Enharmonisk

Denna term avser toner som tekniskt sett har samma tonhöjd men som har ett annat namn. Till exempel är G-dist och A-platt olika noter baserat på sammanhanget som ligger på samma tonhöjd. Ett annat exempel är E sharp och F som tekniskt sett är samma toner, även om du vanligtvis bara skulle säga "F".

Ensemble

En grupp instrumentalister som spelar tillsammans, vanligtvis i en liten grupp. Till exempel kan en jazzkvartett vara ett exempel på en ensemble. Några kända ensembler är Arditti-kvartetten eller Tambuco.

Espressivo

Ett italienskt ord för "uttrycksfull". Denna markering anger att en del av musiken ska spelas med extra uttryck och variation. Expressivo kan också uppmuntra artisterna att uttrycka sig fysiskt.

Etude

Detta är det franska ordet för "studie". Dessa musikstycken är medvetet utmanande och utformade för att förbättra instrumentalistens teknik. Du kan hitta massor av etyder av kompositörer som Liszt och Chopin.

Uttryck

Expression används för att beskriva kvaliteterna hos musik och effekter. Genom att automatisera expression-parametrarna i en DAW kan du få ett elektroniskt producerat beat att kännas mer "live". Du kan t.ex. ändra hur snabbt en ton spelas eller med vilken kraft uttrycket ska flyttas.

Återkoppling

En kontinuerlig slinga av vanligtvis obehaglig resonans som skapas när ljudet från högtalare fångas upp av en mikrofon. Denna resonansslinga kan vara skarp och störande för lyssnarna och måste brytas för att stoppa ljudet. Vanligtvis innebär det att mikrofonen eller förstärkarens position måste flyttas.

Fermata

Detta är en notation som betecknar en paus i musiken under en odefinierad tidsperiod som bestäms av orkesterns kompositionsledare. En fermata är också känd som en hållning. Denna musikaliska symbol består av en böjd linje och en punkt under den.

Platt

En notsymbol som sänker en naturlig nots tonhöjd med en halvton. Detta sänker ljudet av en not. Till exempel är F flat lägre än F natural.

Folk

Denna genre kännetecknas av berättande som vanligtvis förs vidare från en generation till nästa. Folkmusik kännetecknas vanligtvis av ett starkt låtskrivande och akustiska instrument. Några kända folkmusikartister är Bob Dylan och Joni Mitchell.

Form

Med låtform menas den speciella struktur som ett spår har. Det finns många olika sätt att skriva en låt som utnyttjar olika låtformer. Några former inkluderar vers-körform och 12 bar blues.

Forte

Det här italienska ordet och den dynamiska markeringen betyder högt. Det är också roten till fortissimo som betyder extra högt. Det symboliseras med ett kursiverat F.

Fortepiano

Denna dynamiska instruktion innebär att en instrumentalist först ska spela en ton eller ett musikavsnitt högt och sedan fortsätta med en ihållande mjuk dynamik. Det är bokstavligen en kombination av de dynamiska termerna "forte" och "piano". Denna instruktion noteras med ett kursiverat fp.

Fuga

En typ av musik som använder två eller flera stämmor som bygger på ett centralt tema som upprepas i början av ett stycke. Fuga kan också användas för att beskriva en del av ett stycke. Några kända exempel på fugor är J.S. Bachs Fugue No. 16 i g-moll.

Fusion

Detta är en korsning av jazz- och rockgenrerna. Den utvecklades i slutet av 1960-talet och blandade jazzens harmoni och improvisation med en rockstruktur. Några kända fusionsartister är Miles Davis och Herbie Hancock.

Genre

Detta hänvisar till en viss kategori av musik. Några musikgenrer är pop, hiphop, EDM och rock. Olika genrer har olika egenskaper, t.ex. ett typiskt tempointervall, melodisk stil och instrumentering.

Gigue

Detta är en livlig dans från barockperioden, ibland kallad en engelsk jigg. Denna dans- och sångform kännetecknas av en duple meter. Den härstammar från Frankrike på 1650-talet.

Giocoso

Detta är det italienska ordet för lekfull. Det betyder att ett musikstycke ska spelas livligt och glatt. Du kan tänka på barnvisan "Wheels on The Bus" som ett exempel på en låt som spelas med denna tonkvalitet.

Glissando

Detta innebär att instrumentalister ska glida från en tonhöjd till nästa, snarare än att skapa en skillnad mellan varje ton. Det härstammar från den franska termen "glisser" som betyder "att glida". Det noteras som en krusning mellan två toner.

Glockenspiel

Ett instrument som består av metallstänger som slås an med en klubba. Detta slagverksinstrument är uppbyggt som ett klaviatur. Tangenterna är monofoniska och spelar en enda ton.

Evangelium

En religiös musikstil som inte nödvändigtvis följer ett specifikt tempo. Den här musiken förknippas vanligtvis med kristendomen. Den använder vanligtvis dominerande sång och kan spåras tillbaka till början av 1600-talet.

Grand Staff

Det stora notsystemet består av både diskant- och basstäver med ledlinjer däremellan. Dessa stavar är förbundna med varandra genom mittnoten C, som också kallas C4 på ett piano. Du kommer ofta att se den stora noten utskriven för pianomusik.

Grav

Detta markerar ett extremt långsamt tempo under 60 BPM. Grave är ett italienskt ord för högtidlig. Denna tempomarkering användes i stycken som Adagio av Wolfgang Amadeus Mozart.

Halva steget

Detta avstånd är en enda halvton. Till exempel har de två tonerna C och Ciss ett halvt steg mellan sig. Avståndet mellan E och F är också ett halvt steg eftersom det inte finns någon svart tonart mellan dem. Genom att flytta upp ett halvt steg skapar man en kromatisk skala.

Hambone

Detta är en metod för att använda kroppsslagverk för att skapa musik. Hambone har sitt ursprung i den afroamerikanska dansstil som kallas Juba. I denna teknik används stampning och slag för att skapa rytm och slagverk.

Harmoni

När två eller flera toner spelas samtidigt. Vanligtvis skapas harmonier utifrån det starkaste förhållandet mellan tonerna i förhållande till en melodi. Ett durackord bygger på att man skapar harmoni med en tonika och ytterligare två toner.

Humoristiskt

Detta är en typ av komposition med en humoristisk eller rolig ton. Humouresques har sitt ursprung i Tyskland. De framförs vanligen på piano.

Hemton

Hemtonen kallas också tonika och är den starkaste tonen som definierar en viss tonart. Till exempel är grundtonen i en C-durskala grundtonen C. Grundtonen bygger upp alla skalor och ackordföljder inom en notfamilj.

Hymn

Detta är en sång för religiös tillbedjan. Hymner har ofta samma text och rytm, även om melodin kan variera från ett stycke till ett annat. Dessa musikstycken är vanligtvis välkända av en grupp människor.

Impressionism

Denna konst- och musikstil populariserades i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Den här formen av musik är utformad för att fånga stämning och atmosfär framför allt genom musikaliska uttryck. Ett av de mest kända impressionistiska styckena är "Clair de Lune" av Claude Debussy.

Improvisera

Detta är handlingen att skapa musik spontant, vanligtvis över någon form av upprepad instrumental eller rytm. Du hittar improvisation överallt i jazzmusiken. Improvisation utförs vanligtvis av en instrumentalist åt gången medan resten av gruppen håller samma mönster.

Instrumentfamiljer

Dessa är olika grupper av instrument som grupperas tillsammans baserat på hur de är konstruerade och spelas. Varje instrument inom en familj har viktiga likheter. De fem instrumentfamiljerna omfattar strängar, klaviatur, träblås, mässing och slagverk.

Instrumental

En instrumental låt är ett musikstycke som spelas som bakgrundsmusik och som inte innehåller någon sång. Det kan också hänvisa till en låt som inte innehåller en sångare. Musikproducenter skapar den instrumentala bakgrunden till spår. Du

Intervall

Ett intervall är ett specifikt avstånd mellan två noter eller tonhöjder. Du kan beskriva ett musikaliskt intervall som horisontellt, linjärt eller melodiskt. Några av de starkaste intervallen är en perfekt oktav eller perfekt kvart.

Intonation

Denna term avser ett oprecist uttryck för tonhöjd. Intonation kan beskrivas som skarp, platt eller att man träffar den naturliga tonen med precision. Du kan också tänka på innovation i termer av tal. Din röst ställer en fråga på ett annat sätt än du uttrycker ett påstående.

Inledning

En introduktion av ett musikstycke avser det inledande avsnittet som förbereder lyssnaren för låtens huvuddel. Vissa låtar har långa introduktioner, som Led Zeppelins "Stairway to Heaven". Idag är det mycket ovanligare med en lång introduktion.

Inverterad

Detta avser en förändring i tonhöjd baserat på placeringen av toner vanligtvis inom en ackordstruktur. Allt utanför tonikan på botten av ett ackord betraktas som inverterat. Så ett C-dur-ackord som skrivs som E G C eller G E C skulle betraktas som en inversion.

Jazz

Denna revolutionerande musikstil skapades i början av 1900-talet av afroamerikaner. Jazz kännetecknas av synkoperade rytmer, ackord, starka harmoniska strukturer och mycket improvisation.

Jigg

Denna typ av musik är superlivlig och placeras vanligtvis i slutet av ett barockstycke. En jigg är vanligtvis i 9/8 tid. Ett känt exempel på en jigg är den irländska Kesh Jig.

Nyckel Signatur

En tonart är en familj av toner som är klangligt tilltalande när de spelas bredvid varandra. Tonarten är en markering i början av ett notsystem som anger vilken tonart som används i ett musikstycke. Den vanliga tonarten, även kallad vanlig takt, är 4/4.

Largo

Detta ord betyder stor på italienska. Largo syftar på ett stort och långsamt tempo. Ett av de bästa exemplen på ett largo-tempo är i andra satsen i Dvoraks Symfoni nr 9 Från den nya världen.

Fördröjning

Detta är den tid det tar för din ljudsignal att omvandlas till ditt gränssnitt i musikproduktionen. För mycket latens kan orsaka en märkbar fördröjning. Ett högkvalitativt gränssnitt bör inte producera överdriven latens.

Leggato

Denna markering innebär att en serie toner spelas sammanhängande och mjukt, i motsats till distinkt och osammanhängande. Legato-markeringen ser ut som om de berörda tonerna är sammanbundna. Noter som är skrivna med legato kan fortfarande artikuleras individuellt.

Leggiero

Leggiero är italienska och betyder lätt. Termen instruerar musiker att spela lätt och utan kraft. Det antyds ofta att dynamiken i ett leggierostycke är piano eller mezzo.

Ledmotiv

En kort, upprepad musikalisk fras som fungerar som en drivkraft genom ett musikstycke. Det är ett ledande motiv inom en sångstruktur. Ett bra exempel på Leitmotif är i "James Bond"-temalåten.

Lengo

Denna instruktion uppmanar stråkmusiker att använda bågens träsida i ett musikstycke. Det kan översättas till "med träet". Denna unika teknik användes i "Dream of Witches' Sabbath" i sista satsen av Berlioz Symphonie Fantastique.

Vaggvisa

Det här är en sång med långsamt tempo som ibland används för att hjälpa spädbarn att somna. Vilken sång som helst kan fungera som en vaggvisa, men vanligtvis är det ett stycke som är skrivet med ett långsammare tempo och mjuk sångstil. Exempel på detta är "Blinka lilla stjärna".

Ledger rad

Detta är en linje som läggs till under eller över ett notsystem för att notera en särskilt hög eller låg ton. Den visas som en linje som är separerad från notsystemet. Tomma linjer visas också så att musikern kan räkna ut exakt var en not finns.

MIDI

MIDI står för " Musical Instrument Digital Interface ". Denna typ av kommunikation inom musikproduktion gör det möjligt för producenten att kommunicera direkt till en DAW via en hårdvara som en controller. Några exempel på populära MIDI-controllers är AKAI MPK Mini eller Ableton Push.

Major

Durtonarter och durackord har vanligtvis ett gladare, mer resonant ljud. Ett enkelt exempel på en durskala är C-dur som består av alla vita toner på pianot - C, D, E, F, G, A och B. Formeln för en durskala är ett helt steg, ett helt steg, ett halvt steg, ett helt steg, ett helt steg, ett helt steg, ett helt steg och slutligen ett halvt steg.

Mastering

Ljudmastring är det sista steget i musikproduktionsprocessen och hjälper till att få fram den bästa dynamiken för ett musikstycke på den avsedda uppspelningsplatsen. Under mastringsprocessen komprimeras en slutmix enligt önskad uppspelningsutgång. Detta kan göras av en ljudtekniker eller med hjälp av Emastereds kraftfulla algoritm.

Mått

En takt är ett avgränsat avsnitt i ett stycke skriven musik. Den innehåller ett visst antal slag som bestäms av en låts tonart. Takten som ingår i en takt bestäms av tonarten.

Melodiskt motiv

Ett melodiskt motiv är ett tema som upprepas i ett musikstycke. Motiv finns ofta i kören, men de behöver inte nödvändigtvis vara det. De fyra inledande tonerna i Beethovens femte symfoni är ett bra exempel på ett melodiskt motiv.

Melodisk form

Detta är den båge eller form av noter som skapas av en musikalisk fras. En konturerad melodisk form hjälper till att skapa mer minnesvärda melodier genom ett musikstycke. Du kan beskriva en låts melodiska form genom att titta på rörelsen över en musikalisk fras.

Mätare

Meter avser de rytmiska mönster som upprepas i en komposition. Några typer av meter inkluderar duple eller trippel. De två viktigaste undergrupperna av en meter är enkel och sammansatt.

Mezzo

Mezzo betyder "medel" på italienska. Det används för att beskriva undergrupper inom större röstomfång. Till exempel har en mezzosopran en högre ton än en alt, men lägre än en sopran. Det kan också hänvisa till dynamik med en term som mezzo forte.

Mindre

En mollskala, tonart eller refräng har vanligtvis en sorgsenare klang i motsats till durtonkvalitet. Molltonarter anges med ett gemen m eller en romersk siffra. Den enklaste mollskalan är a-moll, som består av alla de vita tonarterna: A, B, C, D, E, F, G.

Menuett

Detta är en typ av dans som har tre takter per takt. Menuetter har ofta två olika sektioner som har sitt ursprung i sällskapsdans. Denna musikstil använder sig av taktarterna 3/4 och 3/8.

Blandning

Mixning är en viktig del av musikproduktionsprocessen. Det sker före mastering och hjälper till att balansera nivåerna på instrument och andra stämmor i ett spår. För att kunna mixa ordentligt är det viktigt att spela in musikaliska element på rätt sätt eftersom varje produktionssteg bygger på det förra.

Moderato

Denna tempomarkering förmedlar en medelhög eller måttlig hastighet. Termen är till stor del tvetydig och öppen för tolkning av dirigenten. Generellt sett är det snabbare än mandat men långsammare än allegretto.

Monofonisk

Monofonisk betyder att ett musikstycke innehåller en enda stämma, till skillnad från flerstämmig musik som innehåller flera stämmor. Det kan också vara en sång som bara består av en solosångare. Folksånger är ofta monofoniska eftersom de traditionellt fördes vidare manuellt från en generation till nästa.

Naturligt

Detta tecken upphäver tillfälligt ett dikta eller flata som är noterat i en tonart. Det har ett tydligt tecken och visas till vänster om den ton som det påverkar. Naturtonen upphäver med andra ord alla tidigare förtecken.

Neoklassisk

Detta är en musikstil som smälte samman klassisk musik och barockmusik under 1900-talet. Denna rörelse försökte återställa den traditionella, klassiska strukturen. Några kända neoklassiska kompositörer är Arthur Berger och Aaron Copland.

Nocturne

Det är en typ av musikstycke som kännetecknas av tystnad och eftertanke. Nocturner framförs vanligen på piano. Ett berömt exempel på en nocturne är Chopins Nocturnes, op. 9.

Anteckningar

Det är symboler som representerar ljud och som var och en har olika tidsvärden. Du hittar olika typer av noter som fjärdedelsnoter, hela noter, halva noter och åtta noter som alla representerar ett annat tidsvärde. Färgade verser med öppna noter har också olika värden.

Oktav

Avståndet mellan två toner av samma ton vid högre eller lägre frekvenser. En oktav består av avståndet mellan åtta toner. En C4- och en C5-ton ligger alltså en oktav ifrån varandra.

Opera

Detta är en typ av teatergenre där musiken framförs och är kontinuerlig under hela föreställningen. Det är en delmängd av klassisk musik. Några av de mest kända operorna är Giulio Cesare och L'Orfeo.

Opus

En term som används för att kategorisera en kompositörs verk. Klassisk musik hade inte de unika namn som låtar ges idag, istället numrerades verken helt enkelt. Till exempel skrev Beethoven ensam 138 opus under sin livstid.

Oratoriet

En sakral typ av storskaligt verk avsett för orkesterackompanjemang och röster. Detta stora musikaliska arrangemang har tydliga karaktärer, en kör och solister. Oratorier blev populära i Italien i början av 1600-talet.

Orkester

En grupp som består av flera olika instrumentfamiljer. En typisk symfoniorkester består av brass, slagverk, stråkar och träblås. I sin enklaste form är en orkester en grupp musiker som består av instrumentalister från olika instrumentgrupper.

Ostinato

En upprepad musikalisk fras. Ett ostinato liknar ett musikaliskt motiv, även om det vanligtvis upprepas i exakt samma stämma som dess ursprungliga introduktion. Frasen är oftast kort och upprepas genom hela musikstycket.

Pan

Panorering avser placeringen av ett visst ljud på vänster och höger sida av stereofältet. Producenter kan automatisera panoreringen av olika musikelement för att skapa en mer dynamisk låt. Det är också anledningen till att du kanske inte hör alla instrumentdelar om du tar ut en enda öronsnäcka när du lyssnar på ett musikstycke.

Pentatonisk

Den femtontoniga skalan, som hämtats från österländsk musik, återfinns i all västerländsk musik idag. Den använder sig av 5 toner. I F# Dur vilar den pentatoniska skalan på samma toner som de svarta tangenterna på pianot. Därför är den pentatoniska skalan i F# Dur F#, G#, A# och D#.

Slagverksfamilj

Instrument som producerar ljud genom att slås an. Några exempel är trummor, xylofoner, gong eller piano. Det finns hundratals enskilda instrument inom slagverksfamiljen, men bara ett tiotal eller tjugo används ofta inom slagverk.

Fras

En musikalisk fras är en sonisk tanke eller mening. Ibland skrivs frasmarkeringar in i ett musikstycke för att hjälpa till att styra kompositionens flöde. Vanligtvis har en musikalisk fras en tydlig båge och börjar på tonikanoten i ett stycke, men det här är inte en hård och snabb regel.

Pianissimo

Denna dynamiska markering betyder "mycket mjuk". Den dynamiska markeringen framhävs som pp i ett musikstycke. Det är motsatsen till fortissimo.

Piano

Detta är den italienska dynamiska markeringen som betyder "mjuk". Ett piano noteras med ett p i ett musikstycke. Det är också en benämning på ett slagverksinstrument med klaviatur.

Pitch

Detta är ett särskilt ljud som är förknippat med en viss frekvens. Tonhöjder kan klassificeras i olika toner som utgör det musikaliska alfabetet, A, B, C, D, E, F, G. Det finns också mer exakta tonhöjder mellan var och en av dessa grundtoner.

Pizzicato

En kompositionsmarkering som ber stråkspelarna att plocka sina instrument. Detta gör att stråkspelarna plockar instrumentet med händerna i stället för att använda en stråke. Det noteras som pizz i ett musikstycke.

Poco a Poco

Det betyder "lite i taget" och innebär en gradvis övergång inom ett musikstycke. Poco a poco kan beskriva i stort sett vilken kompositionsriktning som helst och noteras som poco i kompositioner.

Polyfoni

Polyfoni innebär flera stämmor. Detta i motsats till ett monofoniskt musikstycke, där det bara finns en stämma. Ett stycke med polyfoni har t.ex. stämmor skrivna för alt och sopran samtidigt.

Polyrytm

Detta är när flera rytmer spelas samtidigt. Det kallas också korsrytm. Dessa komplicerade rytmer finns vanligtvis i jazzmusik.

Presto

Denna tempomarkering betyder "snabb". Den placeras vanligtvis i musik med ett snabbt, uppåtgående tempo. Ett exempel på en komposition som spelas på detta sätt är den berömda "Flight of the Bumblebee".

Kvintuplett

En rytmisk notation som ber musikern att spela fem noter i det utrymme som en kvartsnot vanligtvis upptar. Detta är en gruppering av fem sextondelsnoter. Detta kan förekomma i både enkla och sammansatta taktarter.

Ragtime

Denna musikstil från 1800-talet kännetecknas av starkt synkoperade melodier. Den nådde sin popularitetstopp mellan 1895 och 1919. Ett exempel på ragtime-musik är The Entertainer av Scott Joplin.

Rallentando

Detta är en instruktion om att gradvis spela långsammare. Det betyder bokstavligen "att slappna av". Det liknar ritardando men är tekniskt annorlunda.

Räckvidd

Detta avser avståndet mellan en sångares eller instrumentalists lägsta och högsta möjliga toner. Altar, sopraner, tenorer och basstämmor har alla olika omfång. Musiker med större omfång kan framföra ett större antal låtar.

Refrain

Ett upprepat avsnitt i ett musikstycke. Refrängen är ofta i kören, men den behöver inte nödvändigtvis följa denna regel. På latin betyder denna term "att upprepa".

Vila

En markering som används för att notera utrymme där musik inte spelas i en komposition. Rests har olika värden, precis som noter. De har sin egen markering och förlitar sig också på taktarten för värde.

Reverb

En ekoliknande effekt som orsakas av ljudreflektioner mot ytor. Reverb är en av de vanligaste effekterna i ett DAW-program. Det finns också flera olika typer av reverb, t.ex. hallreverb och plate reverb.

Rhapsody

En episk, typiskt lång recitation av musik eller en dikt. Queen's "Bohemian Rhapsody" uppfyller denna definition till punkt och pricka. Rhapsodier behöver inte nödvändigtvis en typisk stark struktur eftersom de i huvudsak är tonsatta dikter.

Rytm

En organisation av de starka och svaga takterna i ett musikstycke. Detta är ett av huvudelementen i musik. Olika typer av genrer visar upp olika rytmer.

Ritardando

Den gradvisa sänkningen av ett musikstycke. Denna markering förlängs med en streckad, horisontell linje. När linjen tar slut kan stycket återgå till sitt grundtempo.

Rondo

Rondo används för att beskriva musik som är snabb och livfull. Den här musiken började som monofonisk på 1200-talet men utvecklades till polyfonisk på 1300-talet. Du kanske känner igen rondot "Fur Elise" av Beethoven.

Rubato

Tempomarkering gör det möjligt för en dirigent att tillfälligt avvika från verkets huvudtempo. Detta ger variation från ett framförande till nästa. Ett exempel på Rubato är Chopins Nocturne i B-moll, op. 9.

Sampler

Ett elektroniskt instrument som används för att bearbeta små ljudbitar. Det kan vara ett hårdvaruinstrument eller en elektronisk komponent i din DAW. Samplers bearbetar ljud för att skapa en omvänd version av något inom musikproduktion.

Skala

En sekvens av toner inom samma ljudfamilj. Dur- och mollskalor har radikalt olika klanger. Till exempel låter C-durskalan och A-mollskalan radikalt olika trots att de använder exakt samma toner.

Poäng

Notation av en fullständig komposition. Ett partitur används ofta för att beskriva musik som skrivits för film. Men i musikaliska termer är det helt enkelt hela det noterade verket.

Sekvens

Ett mönster där en melodi spelas på en högre eller lägre tonhöjd. En sekvens är viktig eftersom sammanhanget spelar roll i musik. Våra öron uppfattar ljud på olika sätt beroende på vad som spelades före och vad som kommer efter.

Skarp

En notation som höjer en ton med en halvton. Dippar noteras med en hashtag på vänster sida av noten. En C-dur-not är högre än en C-not.

Slur

Att blanda ihop flera toner. Symbolen för en slur är knuten över toppen av de slurrade tonerna. I en slur är enskilda toner inte artikulerade.

Solfedge

Den fonetiska uppsättningen noter som används för att hjälpa sångare att skapa starka relationer mellan enskilda noter. Sångare använder detta verktyg för att intuitivt bygga en tonart utifrån en enda ton. Solfedge-symbolerna är Do-Rei-Mei-Fa-Sol-La-Ti.

Solo

En enda utövare. Detta kan också syfta på en soloinstrumentsektion, där en instrumentalist framför en del av musiken medan ackompanjemanget är tyst.

Sonat

En genre som kännetecknas av att den ger gott om utrymme för solister och ensembler. Sonater består vanligen av två till fyra satser. En berömd sonat är Mozarts Symfoni nr 41 i C-dur.

Sopran

Den högsta stämman. Sopransångare har ett omfång som ligger över altsångare och alla andra lägre stämmor. En sopran bär ofta melodin i ett musikstycke.

Sostenuto

Det betyder "bibehållen" på italienska. Sostenuto beordrar musikerna att spela tonerna längre än deras ursprungliga värde. Noterna spelas ut tills annat anges av dirigenten för stycket.

Staccato

Noter som spelas kortare än sina vanliga värden. Staccato-noter spelas på ett kort, lösryckt sätt. Dessa noter markeras med en punkt direkt ovanför eller under noten.

Personal

Notsystemet består av de linjer som ett musikstycke är skrivet på. Du hittar taktart, tempo och noter i notsystemet. Varje rad i notsystemet representerar ett annat notnamn baserat på tonarten.

Stavar

Detta är pluralversionen av notbilden. En hel notbild skrivs ut för en orkester eller en stor mängd instrumentalister som spelar inom olika musikområden.

Stringfamilj

Instrument som kännetecknas av att de har en snidad, ihålig träkropp. Strängarna är utspridda över ljudhålen och plockas för att skapa ljud. Några exempel på strängfamiljer är violin, viola och harpa.

Symfoni

En orkesterkomposition som består av flera satser. Symfonier har vanligtvis en femstämmig orkester. Några kända exempel på symfonier är Beethovens Symfoni nr 6 och Brahms Symfoni nr 2.

Synkopering

Skifta de accentuerade rytmerna för att skapa en offbeat groove. Detta kan skapa en unik känsla som inte alltid finns i popmusik. Synkoper förekommer ofta i jazz- och funkmusik.

Tempo

Tempo avser hur snabbt eller långsamt ett musikstycke spelas och mäts i BPM. Det är den hastighet med vilken något spelas. I den mesta västerländska musiken förblir tempot oförändrat genom en låt.

Tenor

Detta är den manliga sångstämman med högst tonläge som ligger strax under altstämman. Tenorer ligger ovanför basregistret. Kända exempel på tenorer är Ed Sheehan och Sam Cooke.

Ternär

Detta är en sångform som har 3 avdelningar. Ternär är ett annat namn för ABA-formen. Ett känt exempel är "The trumpet shall sound" ur Händels Messias.

Tema

Detta är en musikalisk huvudidé som vanligtvis ligger i fokus för en komposition eller sång. Ett tema upprepas genom hela musikstycket. I likhet med skriven komposition visar teman ofta upp huvudidén i en sång.

Timbre

Timbre beskriver tonkvalitet, eller hur en tonhöjd kan skiljas från en annan. Det är också känt som tonfärg. Varje instrument har sin egen klangfärg som skiljer det från andra musikinstrument.

Tidssignatur

Taktarten bestämmer hur många slag per takt det finns i en musikalisk komposition. Den består av två siffror staplade ovanpå varandra. Vanliga taktarter är 4/4, 3/4 och 6/8.

Toccata

Detta är en komposition avsedd för en mycket skicklig musiker eller virtuos. Toccatas är avsedda att demonstrera teknisk excellens. De innehåller element som höga harmonier och snabba löpningar.

Tonalitet

Här beskrivs hur en viss tonhöjd karaktäriseras. Den hjälper till att beskriva förhållandet mellan tonarter, noter och ackord. Tonal musik har en specifik hemtonart till skillnad från atonal musik.

Tonic

Detta är den första tonen eller modertonen i en viss skala. Det är den starkaste tonen i en skala och alla andra ackord eller melodier byggs upp utifrån den. Tonikan betraktas som "hemmabasen" inom en tonart.

Diskantklav

Detta är den clef som används mest i traditionell notation. Diskantklaven placerar G-noten på den näst lägsta raden i notsystemet. Liksom andra klavar finns diskantklaven längst till vänster på notsystemet.

Tremelo

Detta är när en musiker snabbt upprepar en enda not. Den snabba upprepningen ger en skakande effekt. Det finns stråktremolo och strängtremolo.

Triad

Detta är ett ackord som består av tre toner. Treklanger är den vanligaste ackordtypen i västerländsk musik. En triad består vanligtvis av en tonika, en trea och en kvint.

Trill

En snabb följd av två eller flera toner. I en trill är de spelade tonerna vanligtvis bara en halvton ifrån varandra. Ett framträdande exempel på en trill finns i slutet av Chopins berömda "Vals i a-moll".

Trio

En grupp med tre artister. Det kan vara alla sångare eller en grupp med tre instrumentalister. Några kända trios är Nirvana eller The Beastie Boys.

Tutti

Tutti är det italienska ordet för "alla". Därför definieras ett tutti-avsnitt i musik av att hela instrumentsektionen ansluter sig samtidigt. I de flesta fall syftar "Tutti" på att hela orkestern spelar snarare än bara enstaka instrument.

Tvåstämmiga sånger

En sång som har två distinkta delar, ibland med olika tonarter eller taktarter. En sådan sångstruktur är vers-refräng-form. "Superstition" av Stevie Wonder är ett exempel på en tvådelad sång.

Unison

Unisono är när alla instrumentalister eller sångare sjunger samma melodi samtidigt. Ofta spelas körpartier i sånger unisont. När alla sjunger eller spelar samma del, uppträder de unisont.

VST

VST står för virtuell teknik. Detta kan hänvisa till alla virtuella plugin från tredje part som används när man använder en digital ljudarbetsstation, eller DAW. VST:er kan vara effektplugins, separata instrument eller till och med MIDI-mönster.

Vers

Sångverser fungerar som huvudidén i en sång och främjar spårets berättelse. Den placeras vanligtvis mellan refrängavsnitten. Verserna är vanligtvis det längsta avsnittet i låtar och förlitar sig på texten för att få fart.

Vers-refräng

Medan verser och refränger är helt olika, hänvisar vers-kör till en viss typ av sångstruktur. Detta är också känt som en tvådelad sång. Ett exempel på en vers-refrängkomposition skulle vara Tracy Chapmans "Fast Car".

Vibrato

Detta avser en liten variation i tonhöjd, ibland avsiktligt tillämpad för att producera en viss ljudupplevelse. Tekniskt sett är det den subtila svängningen mellan olika tonhöjder. Vibrato kan åstadkommas när man sjunger eller spelar ett instrument.

Virtuos

Denna eftertraktade term används för att beskriva en musiker med exceptionell skicklighet och talang. Virtuos används vanligtvis för att beskriva en instrumentalist eller dirigent. Till exempel skulle Yo-Yo Ma betraktas som en virtuos.

Vivace

Denna italienska tempomarkering ger en "mycket livlig" stämning. Vivace innebär vanligtvis att man spelar i ett mer uppsluppet tempo. Ett exempel på en vivace-komposition är Vals op. 70 nr 1 av Chopin.

Röst

Avser det ljud som uppstår när luft passerar över människans stämband och får dem att vibrera. Det finns många olika typer av röster. De vanligaste röstklassificeringarna är bas, tenor, alt och sopran.

Vals

Detta är en dans som sker i 3/4 eller trippeltakt. Valser har vanligtvis en stark accent på det första slaget. En vals vilar vanligtvis någonstans mellan 84-96 BPM.

Hela steget

Ett helt steg är två halvtoner. Till exempel är tonen C till D ett helt steg. Avståndet mellan C# och D# är också ett helt steg.

Familj av träblåsare

Detta är en av de viktigaste instrumentfamiljerna. Alla dessa instrument definieras av att de använder ett rörblad. Träblåsinstrument, som flöjt, piccolaflöjt och oboe, behöver alla luft som blåses in i dem för att producera ljud.

Att förstå musikaliska termer kan vara minst sagt utmanande, men förhoppningsvis gör den här guiden din process lite enklare. Njut av att lära dig musikens språk!

Ge dina låtar liv med professionell mastering, på några sekunder!