L'une des parties les plus importantes du processus de composition d'une chanson est d'apprendre à écrire des couplets qui lient l'ensemble de la chanson. Cependant, écrire des couplets n'est pas toujours facile, et il faut parfois beaucoup de pratique pour transformer des idées de chansons en bangers étoffés que les auditeurs revisitent encore et encore.
Heureusement, nous avons élaboré un guide étape par étape sur la façon d'écrire des versets efficaces à partir de zéro. Nous vous présentons ci-dessous les éléments les plus importants d'un verset, les caractéristiques d'un bon verset et le cadre de base pour rédiger votre premier verset. C'est parti !
Qu'est-ce qu'un couplet et comment fonctionne-t-il dans une chanson ?
Dans ses termes les plus simples, un couplet sert d'histoire principale à une chanson . Ce sont les sections les plus longues que l'auditeur entend entre les refrains tant convoités. En général, les couplets sont joués sur des progressions d'accords fortes et répétitives, avec des paroles variées et des schémas de rimes forts. Un couplet puissant mène à un excellent refrain et soutient l'idée générale de la chanson.
Vous trouverez généralement un couplet avant et après les sections du refrain, bien que de nombreuses chansons s'écartent de la structure typique des chansons. Voici un exemple typique de couplets dans une structure de chanson, afin que vous puissiez vous faire une idée du fonctionnement de cet élément musical :
Verset
Pré Chorus
Chorus
Verset
Chorus
Pont
Chorus
Les chansons peuvent avoir plus ou moins de couplets en fonction des besoins de la composition. Chaque couplet est différent, mais la plupart des chansons comportent des couplets avec une structure mélodique répétitive, des rimes et des paroles conçues pour établir un lien plus profond avec votre auditeur.
Un couplet peut inclure une courte phrase répétée ou une accroche, mais ces outils sont généralement réservés au refrain. Le couplet n'est peut-être pas la section la plus accrocheuse d'une chanson, mais il porte l'histoire, ce qui est extrêmement important. Les auditeurs ne peuvent pas se connecter au plaisir, à la sensation sonore d'un refrain vibrant sans les paroles vulnérables que l'on trouve le plus souvent dans un couplet.
Exemples de vers dans les chansons
La meilleure façon d'identifier un couplet dans une chanson est peut-être d'en entendre un ! Dans le classique "Imagine" de John Lennon, le premier couplet est aussi célèbre que le refrain :
"Imaginez qu'il n'y a pas de paradis
C'est facile si vous essayez
Pas d'enfer en dessous de nous
Au-dessus de nous, seulement le ciel
Imaginez tous les gens
Vivre pour aujourd'hui"
Un autre excellent exemple de couplet se trouve dans "Africa" de Toto. Ce célèbre couplet incorpore un schéma de rimes ABAB pour ajouter à son attrait :
J'entends les tambours qui résonnent ce soir
Mais elle n'entend que les chuchotements d'une conversation tranquille.
Elle arrive, vol de 12h30.
Les ailes éclairées par la lune reflètent les étoiles qui me guident vers le salut.
Comme vous pouvez le constater, il existe de nombreuses façons d'écrire des couplets forts en utilisant différentes progressions d'accords, schémas de rimes et phrasés mélodiques ! Tout se résume à créer des couplets qui se connectent avec le reste de la chanson et l'auditeur.
Comment écrire un verset
Bien qu'il n'y ait pas une seule bonne façon d'écrire un couplet, le fait de disposer d'une ligne directrice générale peut parfois faciliter l'écriture de vos propres couplets. Voici un aperçu de base de la façon dont vous pouvez écrire votre premier couplet qui capte l'attention de votre auditeur.
- Déterminez l'histoire de votre chanson
- Déterminez votre point de départ
- Écrivez, n'éditez pas !
- Incorporer des rimes
- Pensez au refrain
- Testez votre verset en musique
- Modifier selon les besoins
- Mettez la chanson complète ensemble
- Rincer et répéter
1. Déterminez l'histoire de votre chanson
L'un des meilleurs conseils d'écriture pour créer un couplet fort, sans parler de la composition, est de déterminer d'abord votre message. Même si votre chanson n'est pas conçue pour porter un arc émotionnel profond ou une histoire, vous pouvez toujours réfléchir aux phrases que vous voulez inclure dans votre chanson, ou à l'idée principale de votre morceau.
Vous pouvez même définir l'histoire de votre chanson avec un début, un milieu et une fin. De cette façon, vous aurez une idée claire de ce que vous devez couvrir dans le premier couplet, le deuxième couplet, et partout ailleurs ! Il peut être utile de créer un brainstorming de différentes idées de chansons et de réduire votre liste au concept le plus fort. Quelle que soit l'idée, engagez-vous et passez à l'étape suivante !
2. Déterminez votre point de départ
Chaque chanson doit commencer quelque part, mais toutes les chansons ne sont pas faites de la même manière. En gardant cela à l'esprit, ouvrez-vous à ce qui vous semble le plus confortable et enregistrez-le d'une manière ou d'une autre. Vous avez une mélodie en tête ? Enregistrez-la dans votre application de mémos vocaux. La première ligne vous vient à l'esprit ? Notez-la et pensez à la modifier plus tard. Vous avez une super idée de batterie ? Enregistrez-la dans votre DAW !
Souvent, le chemin vers une grande chanson n'est pas nécessairement linéaire. Vous pouvez avoir plusieurs idées, voire aucune, qui peuvent ressembler à des étincelles d'inspiration spontanées. Cependant, choisir un point de départ peut être d'une grande aide.
Choisissez un point de départ afin d'avoir une feuille de route plus claire pour savoir où aller ensuite. N'oubliez pas que la prochaine fois que vous écrirez une chanson, votre processus pourra être extrêmement différent. Faites confiance à ce qui a du sens sur le moment et n'hésitez pas à expérimenter.
3. Écrivez, n'éditez pas !
L'un des conseils les plus importants à garder à l'esprit au début du processus d'écriture de chansons est de vous laisser écrire sans jugement afin de ne pas tuer une idée avant qu'elle ne soit lancée. Permettez-vous de laisser libre cours à votre créativité autant que possible.
Vous pouvez mettre votre chapeau d'édition plus tard, mais pour l'instant, laissez les mots couler. Une fois que vous avez écrit votre premier couplet, passez au deuxième couplet. Essayez d'obtenir vos pensées brutes le plus tôt possible afin de pouvoir passer à une étape analytique plus confortable du processus.
4. Incorporer des rimes
Une fois que vous avez une idée pour une ligne, qu'elle soit lyrique ou mélodique , essayez d'aller un peu plus loin et d'établir une forme de schéma de rimes. Les schémas de rimes en musique permettent aux chansons d'avoir un lien plus fort avec l'auditeur car elles sont souvent plus mémorables.
Vous devrez peut-être modifier la structure de vos paroles pour les adapter à votre schéma de rimes, mais cela en vaut vraiment la peine !
5. Pensez au refrain
Les couplets d'une chanson ne servent pas qu'à eux-mêmes, ils créent un contexte pour l'ensemble de la composition musicale. Il est donc important de réfléchir à la façon dont votre couplet prépare l'auditeur pour le refrain ou le pré-refrain. Dans ce cas, il peut être judicieux d'essayer d'écrire une version préliminaire des autres sections de votre chanson une fois que vous avez rédigé un plan de base pour le premier couplet.
Comment votre couplet mène-t-il au refrain ? Le refrain répond-il ou explique-t-il une question posée dans un couplet ? Réfléchissez à la relation entre ces deux éléments différents de la chanson afin de former une chanson aussi cohérente qu'accrocheuse.
6. Testez votre verset en musique
Parfois, un couplet peut fonctionner sur le papier, mais il ne s'intègre pas tout à fait au reste de la chanson. Donc, une fois que vous avez écrit les premières lignes de vos couplets, refrains, et la structure générale de la chanson. Il est temps de mettre votre chanson en musique et en rythme.
Cela peut vous aider à vous rendre compte des mots à couper ou des lignes qui pourraient être améliorées pour s'adapter à la cadence de votre chanson . Au minimum, chantez vos couplets sur une progression d'accords répétée et synchronisée pour vous faire une idée du rythme. Il n'y a pas de mal à enregistrer cette pratique pour pouvoir revenir à vos enregistrements lors du processus d'édition.
7. Modifiez au besoin
Toutes les grandes chansons ne sont pas aussi faciles qu'elles le semblent. Maintenant que vous avez mis votre plan en musique, il est temps de sortir l'encre rouge. N'ayez pas peur de modifier l'écriture de vos vers pour mieux les adapter à la musique : vous pouvez par exemple mettre à jour vos paroles pour mieux les adapter au message de votre musique. Dans d'autres cas, vous pouvez modifier la musique derrière vos paroles.
8. Mettez la chanson complète ensemble
Une fois que vous avez mis en place tous les éléments de base, il est temps d'évaluer la composition complète. Jouez votre chanson dans son intégralité et notez comment le couplet se rapporte aux parties du reste de la chanson. Le couplet sert-il l'histoire de votre morceau ? La chanson est-elle cohérente d'une partie à l'autre ? Si c'est le cas, vous venez de créer un morceau de musique complet ! Félicitations !
9. Rincer et répéter
La meilleure façon d'améliorer vos compétences est d'apprendre à écrire une chanson et de le faire encore et encore. Rien ne remplace la pratique, et faire de la musique, beaucoup de musique, est le seul moyen de devenir un meilleur auteur de chansons. Les musiciens font souvent l'erreur d'abandonner après avoir créé une chanson qui n'était pas à la hauteur de leurs attentes.
Cependant, les musiciens professionnels savent que les bonnes chansons sont tout aussi inévitables que les mauvaises -- il s'agit simplement de faire le travail nécessaire pour arriver aux bonnes. Continuez à écouter d'un œil critique les couplets forts de vos chansons préférées, et surtout, prenez le temps d'écrire les vôtres !
FAQ - Comment écrire un verset
Vous avez encore du mal à apprendre comment écrire un couplet ? Voici quelques questions et réponses courantes sur les couplets de chansons pour vous aider à mieux comprendre le processus.
Comment commence-t-on un couplet ?
Lorsque vous commencez un couplet, vous créez les prémices de votre chanson. Par conséquent, vous pouvez considérer cela comme les premières lignes de votre histoire. Déterminez l'idée principale de votre chanson et travaillez à rebours. Quelle ligne peut attirer l'attention de votre auditeur et le préparer pour le reste de votre chanson ?
Comment terminer un verset ?
La fin de votre couplet doit être centrée sur la création d'une transition transparente vers le refrain. Vous voudrez terminer votre couplet sur une ligne qui laisse l'auditeur en attente du contexte mélodique et lyrique du refrain, bien qu'il n'y ait pas une seule bonne façon de terminer un couplet.
Qu'est-ce qu'un couplet d'une chanson ?
Les couplets d'une chanson sont les sections longues, axées sur les paroles, qui entourent les refrains d'un morceau. Chaque couplet de votre chanson doit faire avancer la narration du morceau, en aidant à construire une histoire et un arc cohérent tout au long de votre chanson. Les couplets contiennent généralement un nombre égal de lignes pour s'adapter au schéma de rimes.
Qu'est-ce qui fait un bon couplet ?
Un bon couplet peut prendre de nombreuses formes. Cela dit, un couplet efficace ajoute généralement à l'histoire de la chanson et contient une mélodie continue mais accrocheuse. Les bons couplets sont conçus pour aider le refrain à briller encore plus dans sa propre lumière.
Quelle doit être la durée d'un couplet en secondes ?
Il n'y a pas de durée fixe pour un couplet afin qu'il soit efficace. Par exemple, regardez "American Pie" de Don Mclean ou "Scenes from an Italian Restaurant" de Billy Joel. Concentrez-vous plutôt sur le fait que votre couplet doit transmettre l'idée principale de votre chanson et créer une plateforme pour le refrain.
Dois-je écrire le refrain ou les couplets en premier ?
Les grands auteurs-compositeurs vous diront qu'il n'y a pas de formule parfaite pour écrire une chanson. Que le refrain ou le couplet vous vienne en premier, allez-y ! Au lieu de vous concentrer sur ce qui vient en premier, essayez de rediriger vos efforts vers la relation entre les deux éléments essentiels de la chanson.
Une chanson peut-elle avoir 3 couplets ?
Une chanson peut avoir 3 couplets - Elle peut aussi en avoir 1, 2 ou 5 ! Il n'y a pas un nombre fixe de couplets pour qu'une chanson soit efficace. Assurez-vous simplement que votre couplet sert les objectifs de votre chanson. Les couplets doivent aider l'auditeur à se connecter à votre musique à un niveau plus profond et c'est un endroit idéal pour mettre en valeur vos capacités lyriques. Taylor Swift a une nouvelle version de "All Too Well" avec plus de 5 couplets à elle seule.
Comment écrire un court vers ?
Pour écrire un couplet court, vous pouvez essayer de chanter à un tempo plus élevé ou avec des phrases plus étirées. Vous pouvez également essayer de vous limiter à un certain nombre de lignes afin d'inspirer un couplet plus court. Expérimentez avec différents textes et souvenez-vous qu'il n'y a pas qu'une seule bonne façon de faire une chanson.
Quelle doit être la longueur de votre premier couplet ?
Votre premier couplet doit être aussi long que vous le souhaitez. Il n'y a pas de longueur "correcte" pour un couplet, du moment qu'il raconte l'histoire de votre chanson et prépare l'auditeur à ce qui va suivre dans le refrain.
Apprendre à écrire des vers forts peut être un défi. Cependant, comme indiqué précédemment, une fois que vous avez écrit votre premier couplet, il est d'autant plus facile d'écrire le second. En tant que musicien, il vous appartient de dépasser vos craintes initiales afin d'améliorer vos compétences en matière d'écriture de chansons.
Nous espérons que cet article vous a rapproché de l'écriture d'un couplet efficace qui capture le sentiment et le message principal d'une chanson. Profitez du processus d'écriture de chansons !
