Quando si parla di innovazione hardware, nell'ultimo decennio niente ha cambiato il gioco come i groovebox.

Basta guardare alcuni dei migliori produttori di musica hip-hop ed elettronica degli ultimi tempi, e vi garantiamo che vedrete una sorta di groovebox nel loro setup. Personalmente, non ho ancora trovato nessun altro strumento in grado di combinare vari suoni e campioni, permettendomi di prendere piccole idee e trasformarle in vere e proprie composizioni.

Naturalmente, con le infinite opzioni disponibili sul mercato , la ricerca di un groovebox di qualità per le vostre esigenze può sembrare un processo scoraggiante.

Per fortuna, siete nel posto giusto! Oggi ci immergeremo nell'esplorazione di alcuni dei migliori groovebox per la produzione musicale del 2023 e vi aiuteremo a trovare quello più adatto alle vostre esigenze.

Immergiamoci!

Che cos'è un Groovebox?

Una groovebox è un'apparecchiatura esterna o uno strumento musicale elettronico che combina un'ampia gamma di sorgenti sonore in un unico dispositivo. Sono stati progettati essenzialmente per rendere l'esperienza di produzione più tattile, offrendo ai produttori musicali un'interfaccia facile da usare per creare pattern melodici e ritmici con le mani piuttosto che cliccando su pattern MIDI sul computer.

Nell'ultimo decennio sono diventati parte integrante dei produttori di musica elettronica, dei DJ e degli artisti dal vivo.

La maggior parte dei groovebox include anche effetti integrati e capacità di campionamento, spingendo i confini di ciò che è possibile fare con gli strumenti hardware.

Il bello dei groovebox è che non è necessario un software aggiuntivo per fare musica, se non lo si vuole usare. Questo perché hanno essenzialmente un software incorporato.

Perché i Groovebox sono essenziali nella produzione musicale?

Sembra quasi che le groovebox siano diventate un punto fermo da un giorno all'altro. Se vi state chiedendo perché potreste prendere in considerazione l'aggiunta di un groovebox alla vostra configurazione hardware, considerate i seguenti vantaggi:

• Convenienza: Per cominciare, i groovebox sono completamente autonomi. Queste unità ultracompatte combinano un'ampia gamma di sorgenti sonore, permettendovi di portarle con voi in viaggio e di fare musica ovunque vi troviate con facilità. Oltre all'alimentazione, non richiedono alcuna apparecchiatura o software aggiuntivo. Basta collegarli a un paio di cuffie o monitor e il gioco è fatto!
• Versatilità: con un groovebox si può fare praticamente di tutto e, grazie a tanti suoni e funzioni diverse, le possibilità creative sono pressoché infinite. La velocità con la quale si può passare da uno strumento all'altro, creando pattern ritmici e manipolando melodie, è davvero sbalorditiva. Non ho ancora trovato uno strumento più innovativo.
• Prestazioni: Spesso si vedono DJ e produttori musicali portare i loro groovebox sul palco, poiché sono stati progettati per le performance dal vivo. Non c'è niente di meglio di una groovebox per creare composizioni ultra complesse al volo. Anche se le groovebox possono variare in termini di funzioni, spesso includono la manipolazione dei parametri in tempo reale, rendendo l'esperienza di esecuzione molto più espressiva e tattile.

Cosa tenere in considerazione quando si cerca un Groovebox

Ci sono diversi fattori da considerare quando si cerca il groovebox giusto. Ecco alcuni fattori che vi aiuteranno a restringere le opzioni!

Qualità del suono

Anche se può sembrare abbastanza ovvio, uno dei fattori più importanti da considerare quando si cerca una groovebox è la qualità del suono.

In fin dei conti, l'obiettivo finale è quello di creare musica che piaccia alla gente.

Quindi, vi starete chiedendo,

Come posso valutare la qualità di un'apparecchiatura come questa?

Per cominciare, considerate la chiarezza complessiva della groovebox in questione.

Groovebox offre campioni di qualità?

Come suonano i campioni quando escono e vengono immessi nelle cuffie o negli altoparlanti?

Ha capacità di sintesi che consentono di creare suoni da zero?

Se vi piace armeggiare, questa potrebbe essere una considerazione importante!

Infine, è bene prestare attenzione a caratteristiche quali la gamma dinamica e i livelli di rumore.

Man mano che la nostra musica diventa sempre più sintetizzata, sempre più produttori sono alla ricerca di modi per rendere più dinamiche le loro performance. Il groovebox dovrebbe essere in grado di riconoscere la vostra attenzione per i dettagli mentre battete a velocità diverse. Il suono che ne esce deve essere nitido e pulito, senza alcun rumore di fondo (o perlomeno molto ridotto, a seconda che si voglia ottenere un'atmosfera analogica o meno).

Caratteristiche e capacità

Oltre alla qualità del suono del groovebox, è necessario considerare le sue capacità.

Alcuni produttori di groove box si concentrano esclusivamente sulla manipolazione dei campioni e sul sequenziamento, mentre altri offrono motori di sintesi avanzati, che consentono di elaborare i campioni con modulazione ed effetti.

Tuttavia, secondo la mia esperienza, ci sono due caratteristiche generali che consiglio di ricercare:

• Capacità di sequenziamento
• Capacità di campionamento

Cominciamo con la capacità del groovebox di eseguire sequenze .

Se non avete mai usato uno step-sequencer prima d'ora, può essere difficile capire cosa separa uno step-sequencer robusto da uno di base.

Nella sua forma più elementare, uno step sequencer consente di programmare schemi musicali su una griglia. Si tratta probabilmente del livello di capacità che si trova in una vecchia drum machine degli anni '80. In sostanza, è possibile programmare pattern di batteria e regolare caratteristiche come il tempo e la velocità su una griglia più piccola (in genere da 16 a 32 passi).

D'altra parte, gli step sequencer più avanzati offrono elementi come le corsie multiple di sequenziamento, che consentono la composizione a strati, e strumenti di editing avanzati come l'automazione, lo swing o la sincope.

Il livello di flessibilità che si ottiene con una di queste unità è in genere correlato al prezzo, quindi ci si aspetta di spendere di più per un livello di flessibilità più elevato.

Al di là delle sue capacità di sequenziamento, dovrete valutare se la groovebox che avete scelto è dotata di un motore di campionamento decente.

Molti groovebox moderni hanno una flessibilità di campionamento pari a quella di una DAW, il che significa che potete caricare i vostri campioni ed elaborarli a vostro piacimento con strumenti di manipolazione del suono apparentemente infiniti.

Dall'affettare i groove di batteria per ricampionare singoli elementi al time-stretching delle voci per ricampionarle all'interno di un progetto con un tempo diverso, le possibilità sono infinite.

Interfaccia utente

La maggior parte dei produttori acquista groovebox per accelerare il proprio flusso di lavoro, quindi se il vostro sembra ostacolare le vostre capacità o vi rallenta, potrebbe non essere il groovebox che fa per voi.

L'interfaccia deve essere fluida e facile da navigare. Naturalmente, come per ogni apparecchiatura, ci sarà una curva di apprendimento, che però non dovrà essere così ripida da comprometterne la funzionalità.

Tutti i parametri fondamentali devono essere facilmente accessibili, dalle parti più tattili dell'interfaccia, come le manopole, i pulsanti o i fader, alle funzioni più orientate alla navigazione, come i menu e le impostazioni.

È qui che si rivela utile avere un groovebox con un display di alta qualità. Mi piace poter vedere in tempo reale le impostazioni che sto regolando, soprattutto quando mi esibisco in situazioni di scarsa illuminazione.

Infine, se il groovebox non è subito funzionale alle esigenze del vostro flusso di lavoro, la cosa successiva da chiedere è se è possibile apportare modifiche alle impostazioni in modo che si adatti alle vostre esigenze.

È possibile riorganizzare le funzioni e i controlli in modo che si adattino meglio al flusso di lavoro?

È possibile personalizzare o rendere i menu come preferiti, in modo da non dover saltare attraverso un milione di cerchi ogni volta che si desidera apportare modifiche?

Portabilità

Se volete fare musica in movimento o portare il vostro groovebox sul palco, dovete considerare la portabilità.

Potreste pensare di cercare una groovebox da mettere nello zaino quando siete pronti a partire. Quindi, non solo dovrete considerare le dimensioni del vostro groovebox, ma anche il peso.

Al di là del layout strutturale, è necessario considerare l'alimentazione.

Alcuni groovebox richiedono solo alcune batterie AA per essere operativi, mentre altri richiedono una qualche forma di alimentazione via bus, il che significa che è necessario collegarli a un computer desktop o portatile.

Alcuni richiedono una potenza tale che è necessario trovarsi vicino a una presa di corrente ogni volta che si desidera utilizzarli.

Si tratta di considerazioni importanti da fare, a seconda del luogo in cui si intende giocare.

Prezzo

Quanto siete disposti a spendere per una groovebox?

Un groovebox decente costa qualche centinaio di dollari. D'altra parte, potreste finire per pagare ben oltre il migliaio di dollari per un'unità top di gamma con tutte le caratteristiche più recenti e più importanti.

Anche se il vostro budget non dovrebbe mai essere il fattore decisivo per un'attrezzatura che rappresenta un investimento, è fondamentale ottenere qualcosa che offra il miglior rapporto qualità-prezzo.

La cosa migliore è considerare le proprie esigenze. Se siete agli inizi, scegliete un groovebox economico e prendete confidenza con il suo utilizzo prima di passare a uno con funzioni e capacità più complesse.

Diversi tipi di Groovebox

Esistono anche diversi tipi di groovebox da prendere in considerazione, ognuno dei quali ha caratteristiche e design unici:

Campionamento di Groovebox

Se vi piace l'idea di seguire la strada dell'organico con la vostra musica, potreste prendere in considerazione l'acquisto di un groovebox campionatore. Il bello di questi groovebox è che potete registrare e manipolare il vostro audio. Queste groovebox sono dotate di microfoni incorporati o della possibilità di collegare un microfono o un cavo audio tramite un ingresso XLR o da un quarto di pollice, nonché di una serie di strumenti di manipolazione del campionamento che consentono di affettare, tagliare, spostare e allungare l'audio.

Sintetizzatori Groovebox

I groovebox sintetizzatori sono orientati ai produttori di musica elettronica. Spesso sono dotati di drum machine, sintetizzatori ed effetti incorporati, oltre che di funzionalità avanzate di sequenziamento di passi.

Groovebox modulari

I groovebox modulari sono proprio come sembrano: groovebox che permettono all'utente di configurarli in qualsiasi modo desideri.

Si tratta di alcune delle groovebox più funzionali e versatili, in quanto consentono di collegare tra loro moduli unici, a seconda delle esigenze. Ad esempio, potreste desiderare una groovebox con alcuni oscillatori, alcuni filtri di tipo analogico e un sequencer a 16 passi. In sostanza, il livello di controllo dipende da voi.

Naturalmente, a una maggiore personalizzazione corrisponde una maggiore complessità, quindi è meglio riservare questi strumenti a chi ha già familiarità con i groovebox.

Groovebox mobili

Se siete produttori musicali sempre in movimento, prendete in considerazione l'acquisto di un groovebox mobile. Questi apparecchi sono più leggeri e compatti rispetto alla media dei groovebox e spesso sono alimentati a batteria per evitare di dover trovare una presa di corrente ogni volta che si vuole suonare.

Proprio come la maggior parte delle groovebox di dimensioni reali, spesso si trovano microfoni integrati per la registrazione dell'audio dal vivo e uscite per le cuffie per il monitoraggio. Alcuni groovebox mobili di fascia più alta sono persino dotati di connettività Bluetooth wireless, che consente di importare file audio senza bisogno di cavi, il che è davvero fantastico se si fa musica in viaggio.

Naturalmente, con dimensioni ridotte, le funzionalità potrebbero essere un po' limitate. Ad esempio, potrebbero non essere disponibili tanti step sul sequencer, pad sulla drum machine o chiarezza sullo schermo LCD.

Tuttavia, se la comodità e la portabilità sono due priorità per voi, non potete sbagliare con un groovebox mobile!

I migliori Groovebox per la produzione musicale

1. Elektron Syntakt

L'Elektron Syntakt è probabilmente uno dei groovebox più potenti attualmente sul mercato, in grado di offrire alcune delle migliori capacità di sequencer e manipolazione audio sul mercato. Inoltre, se la vostra priorità è il campionamento, sarete entusiasti dell'ampia gamma di suoni e campioni integrati.

Sebbene queste funzioni siano incredibilmente robuste, sono piuttosto accessorie rispetto al motore di sintesi, che offre due oscillatori analogici dal suono meraviglioso e infinite funzioni di sintesi digitale. Qualsiasi idea musicale possiate sognare può essere schiacciata e maciullata con un'ampia gamma di effetti integrati, tra cui distorsione, riverbero, delay, modulazione e altro ancora. Le possibilità di plasmare il suono sono tra le più potenti che abbia mai trovato.

Per quanto riguarda le sue capacità di sequenziamento, Elektron Syntakt è in bilico tra la complessità e la facilità d'uso, il che significa che la sua capacità di produrre sequenze e pattern complessi è ineguagliabile, ma il modo in cui ci si arriva non è mai scoraggiante.

Inoltre, sono disponibili alcuni strumenti creativi che non si trovano in altri sequencer a passi di base, come i trigonometri condizionali e il blocco dei parametri.

In termini di connettività, Elektron Syntakt è piuttosto flessibile. È possibile collegarsi a un'ampia gamma di dispositivi tramite USB, MIDI, CV/Gate e l'unità è completamente alimentata da bus, consentendo di utilizzarla anche in viaggio.

Sebbene possa presentare una leggera curva di apprendimento per i principianti, qualsiasi produttore esperto la troverà una delle groovebox più flessibili attualmente sul mercato. Le capacità creative sono davvero sbalorditive.

Pro

• Potente motore di sintesi che offre un comportamento analogico dei circuiti
• Tanti effetti a bordo da utilizzare
• Uno dei sequencer più avanzati di questo elenco

Contro

• Una leggera curva di apprendimento per i neofiti

2. Akai Professional MPC One

L'Akai Professional MPC è uno dei più potenti campionatori e sequencer compatti attualmente sul mercato. Per chi ha familiarità con l'MPC X, questa unità ha lo stesso processore multi-core, quindi sa che livello di qualità aspettarsi. Dalla programmazione dei beat al campionamento dell'audio, fino alla manipolazione completa dell'audio grazie alla gamma di effetti integrati, nulla è impossibile con questo Akai MPC.

Inoltre, grazie al suo design portatile, può essere facilmente riposto nello zaino e portato con sé in viaggio.

Una delle caratteristiche più interessanti dell'unità Akai Professional è la possibilità di utilizzare i gesti delle mani per tagliare e modificare i campioni. È possibile farlo utilizzando il piccolo ma chiaro touchscreen da sette pollici e gli encoder sensibili al tocco.

Vale la pena di ricordare che è possibile estendere ulteriormente il proprio potenziale creativo collegando l'unità all'MPC Software 2 di Akai.

C'è un motivo per cui l'Akai MPC è stato il punto di riferimento per la produzione musicale per tutti questi anni. Akai sembra non avere rivali in termini di qualità e durata, quindi se volete fare sul serio con la vostra produzione musicale, questa è una delle migliori opzioni in circolazione.

Pro

• Attrezzatura incredibilmente portatile
• Motore sonoro di alta qualità
• Viene fornito con un'enorme libreria di suoni per iniziare a lavorare.

Contro

• Le dimensioni dello schermo possono risultare limitanti, rendendo difficile la navigazione tra i menu e le impostazioni.

3. Gioco del poliedro

Polyend Play è molto simile a Elektron Syntakt in termini di capacità generali. Ha una tonnellata di ottimi strumenti di sequenziamento e manipolazione audio, un discreto raggruppamento di suoni e campioni e un'interfaccia super dinamica per creare tracce stratificate con un flusso di lavoro rapido.

L'interfaccia è forse una delle cose che preferisco di Polyend Play, probabilmente perché ha un'atmosfera alla Ableton Push. Fin da subito mi sono sentito a mio agio in termini di navigazione, senza mai avere la sensazione di dover saltare attraverso tonnellate di menu per arrivare dove volevo.

Ogni campione caricato in Polyend può essere lanciato attraverso lo step sequencer, dalla batteria ai sintetizzatori e oltre. Analogamente a Syntakt, si dispone di potenti capacità di sequenziamento, come il micro-timing e il blocco dei parametri, che offrono un incredibile controllo sul suono.

Infine, mi piace la sensazione di questo dispositivo. Le manopole e i fader sono robusti e morbidi, mentre i pad sensibili alla velocità sono tra i più dinamici con cui abbia mai giocato, per un'esperienza tattile di qualità.

Pro

• L'interfaccia è molto facile da navigare
• Viene fornito con più di 3.000 campioni
• Uno degli step sequencer più avanzati sul mercato

Contro

• Memoria a bordo relativamente limitata rispetto ad alcuni groovebox

4. Roland MC-707 8-Track Groovebox

Il Roland MC-707 8-Track Groovebox è sicuramente più limitato rispetto agli altri due, ma quando si tratta di portabilità è un'ottima scelta. Dispone di otto tracce di sequenziamento MIDI e di registrazione audio integrata, che consentono di portare in giro la propria produzione musicale.

Il groovebox contiene un'ampia gamma di loop, suoni, campioni e frasi che possono essere riprodotti e manipolati con i 16 pad sensibili alla velocità.

Vale la pena notare che tutto ciò che viene inserito nel Roland MC-707 8-Track Groovebox viene memorizzato su una scheda SD, il che significa che lo spazio di archiviazione non è dei migliori. Se si registra l'audio di alta qualità che consente (32-bit/96-kHz), è facile esaurire lo spazio di archiviazione molto rapidamente.

Tuttavia, se cercate solide capacità di sequencing e un suono di qualità in un pacchetto piccolo e conveniente, è una delle migliori unità groovebox sul mercato.

Pro

• Capacità di sequenziamento sorprendentemente avanzate con solo otto tracce
• Viene fornito con oltre 3.000 suoni e campioni incorporati
• Sensazione molto solida e robusta, perfetta per chi produce musica in movimento

Contro

• Lo schermo piccolo può rendere difficile la navigazione

5. Novation Circuit Tracks Groovebox

Una delle mie opzioni preferite e a basso costo è la groovebox Novation Circuit Tracks, che offre uno dei modi più convenienti e portatili per costruire intere tracce senza una DAW. Novation è da tempo un produttore di apparecchiature di spicco e attualmente dispone di alcune opzioni di groovebox standalone tra cui scegliere.

Circuit Tracks, in particolare, presenta due tracce MIDI, quattro tracce di batteria e due sintetizzatori polifonici.

Una delle mie caratteristiche preferite è la possibilità di bloccare il motore del sintetizzatore in una chiave specifica, in modo da evitare di suonare per sbaglio un mucchio di note imbarazzanti e sbagliate sul palco. È un'ottima soluzione per essere creativi senza doversi preoccupare di sbagliare tonalità.

Con l'impostazione Synth Micro-Nudge è possibile spostare la musica fuori dalla griglia o creare droni spaziali utilizzando la funzione tie-forward. Le capacità complesse di questa piccola scatola colorata sono infinite.

Una cosa da notare del Groovebox è che utilizza una batteria ricaricabile agli ioni di litio, che consente di portarlo con sé in viaggio e di suonare ovunque si desideri. Sul retro si trovano le connessioni USB e MIDI, che consentono di sincronizzarsi con gli altri apparecchi per ottenere una solida compatibilità.

Con Novation Circuit Tracks Groovebox avrete la massima libertà, grazie alle numerose funzioni di editing e di esecuzione dal vivo, ideali per la produzione musicale moderna e la composizione in tempo reale.

Pro

• Uno dei dispositivi più compatti e leggeri attualmente sul mercato
• Groovebox completamente autonomo con batteria ricaricabile agli ioni di litio incorporata
• Funzionalità di sequencer sorprendentemente versatili

Contro

• Memoria interna limitata con solo 60 secondi di tempo di campionamento disponibile

6. Native Instruments Maschine

Native Instruments è uno dei pionieri nello sviluppo di VST e con la sua enorme libreria di suoni ed effetti software arriva una reincarnazione fisica di un MPC digitale.

Una delle maggiori insidie di Native Instruments Maschine è l'impossibilità di utilizzarlo come groovebox indipendente. Tuttavia, in quanto moderna workstation di produzione musicale, consente di sfruttare praticamente tutte le funzioni del mondo Native Instruments.

Troverete un robusto set di funzioni, numerose espansioni per strumenti di altissimo livello, innovative funzioni di sincronizzazione con prodotti di terze parti e NI e uno dei team di sviluppo più solidali del settore, perfetto per la risoluzione dei problemi lungo la linea.

L'ultima versione di Maschine, la MK3, è dotata di una scheda audio integrata, che rende il processo di configurazione molto più semplice che mai. Inoltre, adoro la possibilità di utilizzare librerie VST di terze parti, in quanto non mi sento mai limitato a ciò che è disponibile nell'ambito NI.

Pro

• L'iterazione MK3 offre alcune delle capacità di campionamento più flessibili del mercato, consentendo di campionare direttamente dall'hardware o dal software.
• Dispone di un display a colori ad alta risoluzione che offre un'eccellente visibilità
• Pad di alta qualità, sensibili alla velocità e con una risposta eccellente

Contro

• Non offre funzionalità autonome

7. Roland AIRA Compact T-8

Molti si riferiscono a questa piccola unità come alla "Beat Machine" Roland. Al di là delle sue capacità di groovebox standard, la sezione dei bassi è modellata sull'iconico TB-303, dandovi quel tono grintoso e acid-house che vi trasporterà immediatamente ai giorni nebulosi dei rave degli anni '90.

La particolarità è che Roland ha deciso di adottare un approccio ibrido alla parte drum machine del groove box, offrendo leggere somiglianze con alcune drum machine vintage dell'azienda con un pizzico di sapore moderno.

Naturalmente, qualsiasi appassionato di drum machine sarà in grado di notare che il rullante e la cassa sono stati ricavati dalla TR-909, i clap dalla TR-808 e i tom suonano quasi come se la TR-606 e la 808 avessero partorito. Tuttavia, grazie alle funzionalità aggiuntive di flam, sub-step e velocity, il livello di flessibilità è molto più elevato che mai.

Analogamente alla drum machine integrata, è possibile utilizzare la programmazione step-time di X0x per creare bassline o utilizzare i pulsanti come "tastiera".

Sebbene non abbia lo stesso livello di flessibilità di altri groovebox presenti in questa lista, il T-8 è molto divertente da usare e ha funzionalità sufficienti per essere inserito in questa lista.

Mi piace il fatto che l'azienda abbia deciso di aggiungere la possibilità di randomizzare i bassi e i pattern ritmici, o di aggiungere una probabilità variabile a ogni passo del sequencer della drum machine, in quanto allontana il T-8 dalla classica riedizione analogica a cui abbiamo assistito ultimamente.

Ciò che manca in termini di display e sistema di menu, viene compensato dalla qualità del motore audio e dalla portabilità.

Pro

• Grazie alla tecnologia Analog Circuit Behavior di Roland, potrete ottenere i dolci suoni analogici delle classiche drum machine Roland.
• Interfaccia molto intuitiva
• Piccolo e leggero, è facile da trasportare e da integrare in diversi allestimenti.

Contro

• Opzioni di sequenziamento limitate

8. Campionatore Korg Electribe

Korg è finalmente entrata nel mondo delle groovebox con Electribe, e non potremmo essere più felici. Per cominciare, avete la possibilità di importare o registrare il vostro audio, consentendovi di costruire le tracce nel modo che ritenete più opportuno.

Quello che non mi aspettavo di trovare quando l'ho aperto per la prima volta è stata la quantità di contenuti integrati. L'Electribe Sampler offre più di 400 campioni di batteria, stab, hit melodici, loop, frasi e altro ancora.

Anche con la sua relativa flessibilità, iniziare a lavorare con Electribe è un processo piuttosto semplice. Si può iniziare campionando i propri suoni importandoli da fonti esterne o registrando i propri campioni direttamente sul dispositivo tramite l'interfaccia audio integrata. Ci sono molti effetti incorporati, tra cui distorsione, riverbero e delay, che si possono applicare a singoli campioni o all'intero mix interno, offrendo essenzialmente una DAW in movimento.

Il punto debole di Korg è la memoria. Ad alcuni utenti potrebbe non piacere dover salvare i nuovi campioni su una scheda SD.

Tuttavia, se la flessibilità in movimento è la vostra priorità, è un'apparecchiatura eccellente per tutti gli stili di produzione di musica elettronica.

Pro

• Un'ampia gamma di suoni ed effetti incorporati
• Ha la possibilità di esportare in Ableton
• Interfaccia molto semplice da usare

Contro

• I nuovi campioni devono essere salvati su una scheda SD.

Pensieri finali

Se fate musica elettronica da più di qualche anno, avrete probabilmente notato il costante stato di evoluzione legato alle apparecchiature. E con la natura in continua espansione della musica elettronica nasce l'esigenza di strumenti di produzione versatili.

Da Akai a Roland a Novation, sono così tanti i produttori di groovebox che alla fine la cosa migliore da fare è recarsi nel negozio di musica più vicino e provarli per capire qual è il più adatto a voi.

Ho scoperto che l'aggiunta di una groove box alla mia configurazione ha cambiato radicalmente la mia creatività e il mio flusso di lavoro, e non potrei raccomandare di più di mettere le mani su uno di questi apparecchi!