Deci vrei să înregistrezi noul tău cântec... dar nu ai mai făcut asta până acum. Ce trebuie să faci pentru a reuși? Recunosc, să înveți cum să înregistrezi muzică poate părea incredibil de descurajant.

Din fericire, tot ce aveți nevoie sunt câteva echipamente de înregistrare de bază, un dormitor și dorința de a învăța ceva nou. În epoca modernă de astăzi, un studio de înregistrare standard pur și simplu nu este necesar. În această postare, voi trece în revistă procesul pas cu pas de înregistrare a unui cântec de la zero. De asemenea, vom discuta pe scurt întregul proces de producție muzicală, astfel încât să puteți începe să înregistrați melodii excelente de acasă.

Cum să înregistrezi muzică în 4 pași

Pasul 1: Adunați-vă uneltele

Pasul 2: Înregistrați-vă vocea

Pasul 3: Începeți editarea înregistrărilor dvs.

Pasul 4: Treceți la mixare și masterizare

1. Adună-ți uneltele

De multe ori, calitatea sunetului este la fel de bună ca și echipamentul și instrumentele de înregistrare. Înainte de a apăsa butonul de înregistrare, trebuie să vă asigurați că studioul dvs. de înregistrare de acasă are tot ce-i trebuie pentru a crea un întreg cântec de la început până la sfârșit.

Echipament

În scopul acestui articol, voi presupune că aveți echipamentul de înregistrare necesar. Având în vedere acest lucru, o configurație de bază necesită o stație de lucru audio digitală, un microfon și căști de un anumit tip. Dacă utilizați un computer desktop sau laptop pentru producția muzicală, s-ar putea să fie necesar să investiți și într-o interfață audio bună.

Dacă nu aveți la dispoziție instrumente software sau un DAW, nu vă îngrijorați! Tehnologia a avansat atât de mult încât puteți crea muzică cu ușurință pe telefon sau pe alt dispozitiv. Ținând cont de acest lucru, un home studio mai profesionist utilizează de obicei un computer pentru procesul de înregistrare.

Începeți cu telefonul dacă nu vă puteți permite încă o configurație completă. Veți învăța totuși o mulțime de informații valoroase despre procesul de producție muzicală, care vă vor ajuta să vă folosiți studioul de înregistrare în viitor. Alte echipamente de luat în considerare includ dispozitive de tratare a sunetului, un filtru pop, și instrumente suplimentare pentru a vă înfrumuseța înregistrările.

Crearea unei piese de fundal

După ce ați adunat tot echipamentul de care aveți nevoie pentru a înregistra vocea, trebuie să creați o pistă de fundal sau, cel puțin, o pistă click pe care să vă înregistrați vocea. Această piesă poate fi considerată o versiune demo instrumentală a cântecului dvs., așa că nu vă faceți griji că trebuie să fie perfectă. Piesa trebuie doar să aibă suficiente piese și elemente sonore pentru a vă ghida în timp ce cântați la un instrument live sau urmăriți vocea. Iată un ghid de bază al instrumentelor pe care ați putea dori să le includeți în piesa dvs. de fundal:

Începeți cu tobele

Îmi place să încep cu tobele pentru că ele acționează ca un metronom îmbunătățit, ceva cu care ar trebui să înregistrezi întotdeauna. Faptul că ai un contratimp pentru ceea ce urmează să înregistrezi nu numai că te ajută să rămâi la timp, dar te ajută să îți dai seama unde vei accentua ritmul. Puteți crea o secțiune ritmică diferită, de exemplu, în refren și în strofă, pentru a vă ajuta vocea să curgă mai coerent.

Înainte de a vă crea ritmul, este foarte important să vă decideți asupra unui BPM. Deoarece, odată ce începeți să înregistrați, schimbarea tempo-ului poate da peste cap întreaga melodie.

Deci, după ce ați stabilit tempoul, iată ce puteți face:

1. Creați o nouă piesă de instrument virtual.
2. Selectați un plugin virtual pentru tobe, cum ar fi DRUM PRO (gratuit) sau Addictive Drums (accesibil).
3. Creați un ritm simplu cu ajutorul unui controler MIDI, a unei tastaturi muzicale (poate avea o întârziere) sau folosind mouse-ul pentru a adăuga diferitele părți ale ritmului.
4. Creați patru măsuri ale ritmului și puneți-le în buclă la sfârșitul melodiei.

Acest ultim pas este doar pentru a vă menține la timp - puteți edita ritmul mai târziu.

Asigurați-vă că lovitura de picior se potrivește cu ceea ce vă imaginați că va face basul, iar snare-ul lovește acolo unde se potrivește cântecului (upbeat/downbeat/etc.). De asemenea, vă puteți ușura procesul folosind o buclă de tobe preînregistrată. Aceasta poate servi pur și simplu ca un loc de rezervă în cazul în care doriți să editați tobele după înregistrarea vocii principale.

Înregistrați instrumentul principal

Apoi, veți dori să vă înregistrați instrumentul principal - chitară, pian, theremin, orice altceva. Acesta va fi probabil instrumentul la care ați scris cântecul. În cazul meu, este chitara acustică, așa că, de obicei, mă duc la ea după ce stabilesc ritmul.

Deoarece v-ați stabilit deja ritmul, înregistrarea instrumentului principal nu ar trebui să fie prea dificilă. Dar dacă există un lucru pe care l-am învățat, este că această parte a procesului este foarte importantă. Restul melodiei se poate baza pe interpretarea și vocea acestui instrument, așa că nu vă grăbiți cu această etapă.

Iată cum să faceți acest lucru:

1. Creați o pistă nouă și armați-o pentru înregistrare.
2. Dacă este vorba despre o claviatură sau o chitară electrică, pur și simplu conectați cablul care merge de la instrumentul dvs. la interfața audio.
3. Dacă este o chitară acustică, configurați mai întâi microfonul - cablul XLR merge de la microfon în interfață. Așezați microfonul la o distanță de aproximativ 15-12 centimetri de chitară, îndreptat spre al 12-lea fret. De obicei, acolo se aude cel mai bine, dar puteți muta microfonul pentru a vedea ce credeți că sună bine pentru gustul dvs.
4. Indiferent de instrument, supravegheați câștigul (fie pe interfață, fie în DAW) și asigurați-vă că nu atingeți nivelul maxim (partea roșie a nivelului de intrare).

Nu trebuie nici măcar să vă apropiați de vârf - puteți oricând să amplificați sunetul mai târziu. Este vorba mai degrabă de calitatea sunetului decât de intensitate. Este o idee bună să înregistrați mai multe piste de chitară, pian etc. Astfel, veți avea mai multe înregistrări din care să alegeți atunci când vine timpul să vă rafinați piesele.

Lay Down The Bass

Acum veți dori să aduceți basul, fie că este vorba de o chitară bas, un sintetizator bas sau un bas vertical. Aveți nevoie de ceva care să umple frecvențele joase și să dea melodiei puțină umflătură. Basul trebuie să fie strâns cu lovitura de tobe - mai strâns decât o pereche de jeggings Bee Gees. Bătaia și basul trebuie să danseze împreună pe tot parcursul melodiei. Un instrument ritmic precum basul poate fi suficient de singur pentru a vă menține în ritm, motiv pentru care este atât de important să îl includeți în coloana sonoră, chiar și deasupra altor instrumente.

Iată cum să urmăriți basul:

1. Creați o pistă nouă și armați-o pentru înregistrare.
2. Conectați cablul care pleacă de la bas la interfața dvs. audio. Dacă pe interfață există un comutator Linie/Instrument, asigurați-vă că este pe Instrument.
3. La fel ca în cazul instrumentului principal, supravegheați câștigul pentru a vă asigura că nu se apropie de maxim.
   

Vedeți ce instrumente virtuale se potrivesc

Acum puteți vedea ce instrumente virtuale se potrivesc melodiei. Acestea pot fi sintetizatoare ambientale, o secțiune de coarne sau chiar o orchestră. Orice ați alege, totul este MIDI, ceea ce este foarte ușor de manipulat și ajustat la melodia dvs. Puteți pur și simplu să trageți și să lăsați diferitele note acolo unde trebuie să fie. Nici măcar nu trebuie să știți să cântați la pian.

Pentru a adăuga un instrument virtual:

1. Creați o nouă pistă de instrument virtual și armați-o pentru înregistrare.
2. Treceți prin instrumentele virtuale și alegeți un sunet care credeți că se potrivește.
3. Începeți să adăugați melodii și acorduri cu un controler MIDI, tastatura muzicală sau prin adăugarea notelor cu mouse-ul.
   

Rețineți că acesta este doar un mod de a aborda construirea pistei dvs. de fundal pentru înregistrarea audio. Nu este nimic greșit dacă omiteți un pas sau urmați pașii în altă ordine. Atâta timp cât procesul dvs. vă oferă suficient sunet pentru a vă înregistra cântecul peste el, sunteți pe un loc bun.

2. Înregistrează-ți vocea: E timpul să cântați!

Dacă veți adăuga voci, acesta este momentul în care doriți să vă configurați microfonul pentru a cânta. Iată cum să înregistrați vocea, de la configurare la înregistrare:

1. Poziționați microfonul astfel încât să fie îndreptat aproximativ spre partea de jos a gurii.
2. Atașați filtrul pop astfel încât să fie la o distanță de aproximativ 15 cm de microfon, apoi gura dvs. ar trebui să fie la o distanță de aproximativ 15 cm de filtrul pop.
3. Creați o pistă nouă și armați-o pentru înregistrare.
4. Testați nivelurile de amplificare pentru a vă asigura că vocea dvs. nu va atinge nivelul maxim. Când faceți acest lucru, cântați cea mai tare parte a cântecului și asigurați-vă că nivelul de amplificare nu ajunge la roșu - păstrați-l în verde. Acest lucru vă va permite să cântați fără să vă faceți griji că veți fi prea tare în timpul înregistrărilor vocale.
   

Cel mai bine este să aveți cât mai puțină reverberație naturală posibil. Locul în care înregistrați vocea ar trebui să aibă aer mort, ceea ce înseamnă că nu auziți nicio reflexie a sunetului natural, ecou sau reverberație atunci când cântați. Este mai bine să aveți control complet asupra reverberației la editare și mixare decât să aveți reverberație naturală în înregistrare, pe care să nu o puteți elimina. Odată ce microfonul dvs. este configurat corespunzător, veți dori să treceți la producerea pieselor înregistrate.

Înregistrați-vă melodiile

Pentru început, stabiliți linia vocală principală. Aceasta este melodia principală a cântecului sau seria de note pe care cineva ar cânta. Un cântec excelent are o melodie puternică și, prin urmare, o voce principală puternică. Vă puteți programa DAW-ul să emită o serie de semnale sonore înainte de a începe redarea și înregistrarea piesei. Acest lucru vă va asigura că vocea principală se aliniază perfect în cadrul software-ului audio digital.

Atunci când înregistrați vocea, veți dori să obțineți mai multe piste pentru fiecare melodie. Unii artiști preferă să își împartă melodiile în secțiuni și să înregistreze fiecare secțiune de mai multe ori înainte de a trece la următoarea. Toți muzicienii au propriul lor mod de a înregistra sunetul în studio, așa că încercați să găsiți ceea ce funcționează pentru dumneavoastră. Înregistrați cât mai multe duble cu diferite tonuri și tipuri de interpretare, astfel încât să aveți o mulțime de sunete din care să alegeți în timpul procesului de editare.

Înregistrați orice straturi vocale sau armonii

După ce ați stabilit melodia principală, veți dori să înregistrați orice melodii de sprijin, dubluri sau backing vocals pe care ați dori să le aveți în cadrul sesiunii dvs. În mod natural, muzicienii devin mai capabili să audă și să își imagineze aceste straturi vocale suplimentare în timp, așa că nu fiți prea aspru cu dvs. dacă nu aveți încă nicio idee. Nu este neobișnuit ca o sesiune de studio să aibă 20 de piste diferite doar cu straturi vocale. Puteți oricând să vă întoarceți și să înregistrați mai multe armonii după ce ați produs cântecul.

3. Începeți editarea înregistrărilor dvs.

Acum că totul este înregistrat (felicitări!), este timpul să începeți să vă ajustați producția. Acesta este momentul în care verificați de trei ori dacă totul este la timp și dacă aranjamentul funcționează. DAW-urile facilitează foarte mult mutarea elementelor înregistrate și alinierea lor între ele.

Rețineți că este normal să vă simțiți oarecum neliniștiți când vă auziți vocea redată de primele două ori - încercați să fiți cât mai obiectivi în timp ce vă evaluați piesele și asigurați-vă că acestea sunt bine etichetate și organizate în DAW. De asemenea, este o idee bună să faceți o copie de rezervă a înregistrărilor pe un hard disk separat sau online.

De asemenea, veți dori să vă compilați înregistrările, ceea ce înseamnă să combinați cele mai bune înregistrări din fiecare parte a cântecului pentru orice instrument dat. Astfel, vă puteți asculta vocea linie cu linie și puteți alege cea mai bună preluare pentru fiecare linie. Și puteți face acest lucru pentru orice instrument. Pentru a face acest lucru, puteți tăia elementul oriunde există o pauză în înregistrare.

Să folosim vocea ca exemplu: puteți tăia fișierul audio ori de câte ori respirați, ceea ce va face mai ușoară îmbinarea (aka crossfade) a înregistrărilor compuse împreună. Ideea este să faceți o tăietură și să folosiți un crossfade astfel încât să sune natural - ascultătorul nu trebuie să știe că ați folosit un crossfade.

În această etapă a procesului, este util să împărțiți fiecare voce sau instrument în piese individuale. Trebuie să fiți atenți la zgomotele inutile din piesele dvs. și să le tăiați sau să le înregistrați din nou, după caz.

În acest fel, inginerul de mixare sau de masterizare va avea la dispoziție înregistrări vocale și instrumentale clare, ceea ce le va permite să se concentreze mai ușor pe îmbunătățirea sunetului, în loc să piardă timp cu organizarea pieselor. Dacă sunteți nemulțumit de orice aspect al sunetului dvs., acesta este momentul să reveniți și să reînregistrați. Deși poate fi frustrant să înregistrați din nou o singură notă sau frază, este mult mai ușor să înregistrați o preluare mai bună decât să încercați să o reparați în timpul procesului de mixare.

4. Treceți la Mixare și masterizare

Odată ce piesa dvs. este înregistrată și editată, veți intra în faza de mixare și apoi în cea de masterizare. Am scris o postare complet separată despre mixare și masterizare în mod individual, așa că nu voi intra în prea multe detalii aici.

Dar mixajul este momentul în care tu sau inginerul tău de mixaj puneți la punct melodia deja bine înregistrată. Aceasta implică panoramarea, setarea volumelor, utilizarea EQ, compresia și alte efecte audio. Inginerii de mixaj adaugă, de asemenea, ultimele retușuri, lucrează la echilibrarea frecvențelor și se concentrează pe lărgirea stereo a unei piese.

Apoi, ultimul pas (și poate cel mai important) este masterizarea. Acesta este unul dintre principalele lucruri care separă o înregistrare care sună amator de o înregistrare care sună profesionist. Aceasta va șlefui mixajul șlefuit și îl va face suficient de puternic pentru a respecta standardele industriei. Profesioniștii în masterizare sunt experți în maximizarea volumului sonor al pieselor, astfel încât melodia finală să fie cât se poate de puternică.

Este etapa finală care face dreptate înregistrării cântecului tău. Aceste retușuri finale fac diferența.

Iar dacă angajați un inginer de masterizare, s-ar putea să ajungeți să plătiți 100 de dolari pe melodie sau mai mult. Din fericire, eMastered poate masteriza profesional un număr nelimitat de melodii pentru un preț lunar accesibil.

Masterizarea automată m-a ajutat să economisesc o grămadă de bani, oferindu-mi în același timp melodii care stau bine alături de alte melodii de pe aproape orice listă de redare Spotify.

Cum să înregistrezi muzică: Întrebări frecvente

Încă întâmpinați dificultăți în înțelegerea înregistrării la domiciliu? Iată câteva întrebări frecvente și răspunsuri pentru a vă putea aprofunda înțelegerea procesului de înregistrare.

Cât costă înregistrarea profesională a unui cântec?

Înregistrarea profesională a unui cântec poate costa de la 100 de dolari la mii de dolari, în funcție de complexitatea piesei și a părților sale. Costul înregistrării depinde de experiența inginerului, de tarife, de echipament și de componentele individuale ale compoziției dumneavoastră.

Unde pot înregistra un cântec gratuit?

Puteți înregistra un cântec gratuit de acasă, atâta timp cât aveți un DAW și un microfon. Este posibil ca un prieten sau un colaborator priceput să fie dispus să își împrumute timpul sau echipamentul gratuit, dar, în general, trebuie să vă așteptați să plătiți pentru a vă înregistra cântecul profesional în afara studioului de acasă.

Puteți înregistra muzică cu telefonul?

Puteți înregistra muzică cu telefonul! Deși nu va fi de aceeași calitate ca o piesă înregistrată profesional, poate fi totuși acceptabilă, în funcție de direcția cântecului. De exemplu, Steve Lacy își înregistrează o mare parte din muzică pe telefon și este încă foarte apreciat în industria muzicală.

Studiourile de înregistrare sunt pe moarte?

Studiourile de înregistrare nu sunt neapărat pe cale de dispariție, dar bariera de a înregistra propria muzică este. Cu echipamentul și configurația potrivite, puteți produce înregistrări de calitate de studio de acasă. Studiourile de înregistrare vor exista în continuare, dar nu trebuie neapărat să mergeți la unul pentru a finaliza o melodie.

Care aplicație este cea mai bună pentru a înregistra melodii?

Din fericire, există o mulțime de aplicații pentru a face muzică în timpul deplasărilor. Unele dintre cele mai populare opțiuni sunt Garageband și PocketBand. Orice aplicație care vă încântă să înregistrați muzică este cea mai bună opțiune pentru nevoile dvs. individuale.

Cât timp durează înregistrarea unui cântec?

Înregistrarea unui cântec variază foarte mult în funcție de prestația cântărețului sau a instrumentistului. Poate dura câteva minute sau multe, multe ore. Cântecele care au mai multe straturi vocale și mai multe complexități vor necesita mai mult timp de înregistrare.

Pot înregistra muzică acasă fără echipament?

Datorită prezenței smartphone-urilor, puteți înregistra muzică practic oriunde, fără a avea nevoie de echipament. Acestea fiind spuse, chiar și investiția într-un microfon condensator USB accesibil poate face o mare diferență în înregistrările dvs. Dacă sunteți serios în ceea ce privește crearea de muzică, este o idee bună să investiți în echipamente de înregistrare adecvate.

De ce echipament am nevoie pentru a înregistra muzică acasă?

Oricine poate înregistra muzică de acasă pe un smartphone sau o tabletă la un nivel de bază. Pentru a înregistra muzică la domiciliu în mod profesionist, veți avea nevoie de un microfon, o interfață audio, cabluri de microfon (dacă este necesar) și un DAW ca minim necesar. Investițiile suplimentare includ panouri de absorbție a sunetului și echipamente de înregistrare de calitate superioară.

Mai presus de toate, amintiți-vă că realizarea propriilor înregistrări de studio de acasă poate necesita multă practică. Cea mai bună modalitate de a vă îmbunătăți abilitățile de înregistrare este să o faceți des și să faceți greșeli în cunoștință de cauză pe parcurs. Înregistrare plăcută!