Pokud nežijete pod drnem, pravděpodobně jste už o lo-fi hudbě slyšeli.

Když už, tak jste pravděpodobně narazili na 24hodinové streamy na YouTube označené jako "Lo-Fi Beats To Study and Relax To".

Hudba Lof-Fi neboli Low Fidelity, která vychází z hip hopu, připomíná klasický styl hip hopu založený na samplech, který se objevil koncem 70. let a trval až do konce 90. let. Tento žánr se stal ultrapopulárním díky producentům jako Harris Cole, Idealism, Nujabes, Knxwledge a dalším.

Pokud jste se dostali na tento článek, pravděpodobně se chcete naučit, jak vytvořit lofi hip hop. Naštěstí pro vás se do tohoto relativně nového hudebního žánru ponořím, prozkoumám ho a poskytnu vám několik tipů a technik, abyste mohli začít s tvorbou vlastního.

Co je to lofi hudba?

Lofi music je jedinečný žánr, který využívá lo-fi zvuky a čerpá inspiraci z oldschoolového hip hopu a boom bapu. V lofi hudbě obvykle uslyšíte spoustu efektů, jako je praskání vinylu, chvění magnetofonu a redukce bitů.

Historie hudby LoFi

V posledním desetiletí se lofi hudba stala velmi populární. Dávno před dnešní lofi hudbou však producenti v 90. letech vytvářeli lofi hip hop. Hudebníci a hudební producenti začali používat samplery a bicí automaty a samplovat jazzovou hudbu staré školy.

Pokud jde o termín "lofi music", předpokládá se, že pochází od DJe WFMU Williama Bergera, který vedl týdenní pořad s názvem "Low-Fi". V tomto pořadu Berger pouštěl hudební nahrávky s nízkou kvalitou záznamu, které pocházely z low-endových nahrávacích zařízení v domácích studiích.

Co je na hudbě LoFi jiného?

Lofi hudba urazila od 90. let dlouhou cestu a v posledním desetiletí si získala pozornost mas. Stačí se podívat na YouTube nebo Spotify a uvidíte tisíce playlistů věnovaných "chill lofi" nebo "mellow lofi beats".

Lofi hip hop je jedinečný nenápadný žánr, který se dobře hodí do pozadí téměř v každé každodenní situaci, ať už se poflakujete doma, učíte se na důležitou zkoušku nebo pracujete.

Protože většina lofi hip hopu neobsahuje vokály, nebude vás rozptylovat, což z něj činí ideální hudbu pro soustředění. Lofi beaty vám pomohou cítit se uvolněněji nebo méně úzkostně.

Příklady lofi hudby

V dnešní době je v oblasti lo-fi hip hopu spousta umělců, ale pokud jde o ty nejikoničtější umělce ve hře, je jich několik, kteří stojí za zmínku.

Nujabes

Seba, známý také jako Nujabes, byl japonský hudební producent, jedna z legend lo-fi hip hopu a "kmotr chillhopu". Byl známý svým atmosférickým stylem mixování, při kterém využíval prvky jazzu a hip hopu. Spolupracoval také s mnoha japonskými umělci, jako byli Shing02, Uyama Hiroto a Minmi, což mu ve srovnání s tehdejšími americkými lo-fi hiphopovými umělci dodalo jedinečný zvuk.

Kupla

Kupla je 30letý finský producent, který v současnosti žije v Londýně. Jeho hudba sahá od beatů s klavírním doprovodem až po field recordings a další. Už v roce 2015 založil kanál Chilledcow, který pomáhá šířit informace o talentovaných lo-fi beatmakerech.

Jinsang

Jinsang se pomalu zabydlel na lo-fi hiphopové scéně. Tento vietnamský producent má organický přístup k lo-fi hip hopu a umělecké tvorbě, která jeho skladby obklopuje.

S několika vydanými alby, z nichž každé má pečlivě propracované aranže, není pochyb o tom, že se v příštím desetiletí stane legendou.

Jak vytvořit Lofi Hip Hop v 5 krocích

1. Najděte dobrý jazzový akordový postup
2. Najít rytmus bubnů
3. Psaní basových linek
4. Kreativita s efekty Lo-Fi
5. Finalizace směsi
   

Krok 1 - Najděte dobrý jazzový akordový postup

Když se snažíte vytvořit lofi hip hop, pravděpodobně začnete samplováním akordů ze staré jazzové desky nebo něčeho podobného. Pokud však máte hudební schopnosti a rozumíte tomu, jak sestavit vlastní jazzové akordy, můžete zvážit napsání akordového postupu a jeho převzorkování.

Zvažte použití nástroje MIDI, který můžete najít na staré vinylové desce, například klavír nebo Rhodes. Pokud jste kytarista, můžete si vytvořit i akordový postup s kytarou.

Pro začátek si vytvořte čtyři pevné akordy, protože tyto akordy budete po celou dobu smyčkovat.

Pokud se rozhodnete pracovat s MIDI, zmrazíte, zploštíte nebo převedete MIDI do zvuku, abyste jej mohli rozsekat na menší segmenty a vytvářet jedinečná aranžmá.

Krok 2 - Najděte si rytmus bicích

Když se snažíte dělat lofi hip hop, potřebujete mít dobrou bicí smyčku. Pro lofi beat samozřejmě nestačí jakákoli bicí smyčka. Potřebujete takovou, která zní zaprášeně a oldschoolově.

Je důležité, abyste na začátku našli správné bicí vzorky, abyste minimalizovali množství práce, kterou musíte udělat v postprodukci.

Při hledání vzorků bicích se snažte najít sady, které mají podobný charakter. Můžete také hledat smyčky. Ať už je to jakkoli, jde o to hledat bicí, které znějí nedokonale. Myslete na šum v pozadí, saturaci a odvalené vysokofrekvenční informace.

I když můžete experimentovat s bicími groovy, doporučuji podívat se na nějakou boom bap hudbu, abyste získali představu o tom, jak byste měli bicí aranžovat.

Krok 3 - Napište basovou linku

Basová linka v lofi beatu bývá obvykle docela klidná. Pro začátek doporučuji hledat měkký, soustředěný basový zvuk s dostatečným množstvím subů a několika vysokými harmonickými nahoře. Pokud se rozhodnete pro jednoduchou sinusoidu, nezapomeňte ji prohnat nějakým typem saturace, abyste jí dodali trochu života navíc.

Začněte psát basovou linku pod smyčku. I když použité basové noty nemusí být kořenem akordu, může to být dobré místo pro začátek, zejména pokud nemáte dobré znalosti hudební teorie.

Zpestřete je jako baskytarista. Vytvářejte malé riffy v prázdnějších pasážích nebo si pohrávejte s oktávami a synkopami.

Ještě před mixáží by měla basová kytara dobře ladit s lo fi rytmem. Ujistěte se, že se nic nesráží ani nepřekáží.

Krok 4 - Kreativní přístup k efektům Lo-Fi

Tajnou omáčkou každého skvělého lofi beatu jsou FX. Jedním z nejčastěji slyšených lofi efektů je praskání vinylu nebo statický šum. Tento efekt můžete obvykle nechat hrát po celou dobu skladby a sidechainem ho připojit ke kopáku, aby trochu dýchal.

Kromě toho můžete zvážit přidání jedinečných elektronických FX do hiphopového beatu, jako jsou sweepy, ambientní textury atd. Dobře fungují i organické zvuky, včetně zvonkohry, bicích nebo foley.

Tyto zvuky můžete vkusně přidat do celé skladby, kdekoli se domníváte, že doplní váš rytmus.

Ačkoli vokály nejsou v lofi hip hopu běžnou praxí, můžete zvážit pořízení starého vokálního samplu a jeho zpracování pomocí EQ a zkreslení, abyste mu dodali oldschoolový zvuk. Experimentování může pokračovat donekonečna, od pitch-shiftingu po dub-delaye.

Krok 5 - Finalizace směsi

Skok od hrubého mixu k finálnímu by neměl trvat dlouho. Hlavně se ujistěte, že máte správně vyváženou hlasitost.

Stejně jako v běžném hip hopu je třeba, aby kopák a snare udávaly rytmus a byly hlavním bodem zájmu. Vaše subbasy by měly být dostatečně hlasité, aby vytvořily základ skladby, zatímco ostatní zvuky, jako jsou hi-haty, FX, melodie a akordy, mohou hrát podpůrnou roli.

Možná si všimnete, že vaše stopa zní trochu blátivě. Pokud ano, zkuste vyřadit některé nízké frekvence ve zvucích, kde nejsou nutné. Váš kopák a subbas by měly převzít nízké frekvence.

Pokud se vám zdá, že kopák a basa bojují o spodní frekvence, můžete zvážit boční řetězení basy s kopákem. Někteří lo-fi producenti jdou dokonce tak daleko, že ke kopáku připojují všechny prvky.

Jak najít vzorky pro Lofi

Pokud jde o tvorbu lo-fi hudby, je třeba mít k dispozici vhodné samply. Obvykle se budete chtít pohybovat v rozmezí 70-100 bpm, takže na to pamatujte při výběru samplů. Měli byste se také snažit zůstat v časové signatuře 4/4. Tónina skladby je však zcela na vás!

Hlavní myšlenkou je vyvolat v posluchači nostalgický pocit.

Toho dosáhnete výběrem správné melodie a akordů. Vzpomeňte si na nějaké vzpomínky, které máte rádi, například na procházku po pláži se psem, na pozorování západu slunce s milovanou osobou nebo na kopání s několika přáteli. Tuto vzpomínku použijte jako inspiraci při hledání ukázky.

K dispozici je spousta skvělých zdrojů vzorků, včetně:

• Splice
• YouTube
• Obchody s nahrávkami

Pokud máte hudební sklony, můžete si nahrát vlastní akordy do čtyřtaktové smyčky a samplovat.

Když se rozhodujete, jaké nástroje použijete, inspirujte se starými jazzovými nahrávkami. Přemýšlejte o klávesách Rhodes, kytarách s dutým tělem, kontrabasu, klavíru, smyčcových kvartetech atd. Na mnoha klasických jazzových nahrávkách se pro zpestření často používají také dechy a dřevěné dechové nástroje.

Psaní dokonalého postupu akordů Lo-Fi

Lo-fi hudba opět čerpá ze stejných prvků, jaké najdeme v hiphopu staré školy, konkrétně z jazzových akordů. Pravděpodobně uslyšíte spoustu producentů lo-fi hudby, kteří ve svých skladbách používají akordové postupy ii-V-I s přidáním sedmých a devátých intervalů připojených k akordům pro přidání trochu chuti.

Samozřejmě nemusíte nutně vědět nic o hudební teorii, pokud jednoduše hledáte jazzové samply, protože vám skutečně stačí používat uši. Pokud se však rozhodnete psát vlastní postupy s použitím skutečných nástrojů nebo VST, doporučuji oprášit si hudební teorii.

Získání zaprášených bubnů

Bicí jsou jedním ze základních prvků lofi hip hopové hudby. Nemůžete však na svůj lo-fi track jednoduše hodit 808 a rimshot, a pak to zabalit. Bicí v lofi hip hopové hudbě musí znít zaprášeně a, no, lo-fi!

Jedním z nejlepších způsobů, jak toho dosáhnout, je začít s těmi správnými lo-fi vzorky. I když můžete provést trochu dodatečného zpracování, nakonec je lepší strávit čas hledáním dokonalých vzorků, abyste následné zpracování omezili na minimum.

Poslechněte si lo-fi hudbu a přemýšlejte o tom, co slyšíte. Pravděpodobně uslyšíte tlumené kopáky, silné, třaskavé snapy a měkké hi-haty. Při hledání těchto samplů musí mít všechny podobnou estetiku. Pokud můžete vzít vzorky bicích nebo smyčky ze stejné skladby nebo balíčku vzorků, je to vždy lepší, protože budou mít stejný "pokojový" tón.

Ještě lepší je, když jsou tyto lo-fi vzorky již opatřeny trochou šumu na pozadí nebo sytosti!

Existuje spousta způsobů, jak vytvořit drážku pro bicí pro vaše lo-fi skladby, nicméně tuto metodu vřele doporučuji:

• Začněte s plně nasamplovaným jazzovým bicím groovem a vytvořte čtyřtaktovou smyčku pod akordovou progresí.
• Najděte zaprášený hiphopový sampl kopáku a snare, který můžete navrstvit na bubenický groove.
• Vrstvěte vzorky kopáků na vzorky kopáků a vzorky snare na vzorky snare.

Touto metodou získáte jazzovou, realistickou prostorovost nahraných bicích a údernost a razanci samplovaných bicích.

Pro zpestření nesmíte zapomenout na perkuse! Většina lo-fi písní ji má. I když můžete přidat standardní bicí nástroje, jako jsou shakery, bonga nebo zvonky, doporučuji zvolit něco netradičnějšího.

Vyzkoušejte cvakání tyčí, cvakání prsty, cinkání kláves nebo údery do skleněných lahví. Vyzkoušejte něco v okolí a najděte jedinečné způsoby, jak to navrstvit na svůj bubenický groove! Navíc můžete se samply manipulovat pomocí ekvalizéru a sytosti, abyste získali lo-fi zvuk.

Podívejte se na balíčky vzorků s lofi bicími a bicími vzory. Možná se vám dokonce podaří najít některé balíčky vzorků s lofi bicími pomocí MIDI, což znamená, že je můžete uspořádat na klavírním válečku a vytvořit jedinečné rytmy pro své zaprášené bicí.

Důležité techniky nahrávání Lo-Fi

Jakmile máte prvky rozložené a zacyklené, je čas je ozvláštnit pomocí několika standardních lo-fi produkčních technik. Podívejme se na tři produkční techniky, které se vyskytují téměř v každé solidní lo-fi skladbě.

Zvukové efekty Lo-Fi

To, že vaše bicí a samply znějí dobře a připraveně, neznamená, že s nimi nemůžete dále manipulovat a dát jim vlastní nádech! Často uslyšíte efekty jako delay, reverb, chorus, phaser , flanger a další.

Znalost jednotlivých zvukových efektů vám pomůže zpestřit vaše skladby. Jedním z našich absolutně nejoblíbenějších efektů pro lo-fi hudbu je bit-crusher.

Bit-crushery snižují celkové rozlišení zvuku snížením vzorkovací frekvence. Tento efekt dodává jedinečnou příchuť zkreslení, které pomáhá maskovat chladný, vysoce věrný svět digitálního zvuku. Většina DAW má nějakou formu bit-crusheru integrovanou v sobě, ačkoli existuje spousta solidních bit-crusherových pluginů třetích stran.

Nasycení pásky

Nasycení pásky má tolik výhod, že bych mohl napsat článek, ve kterém bych popsal svou nehynoucí lásku k ní. V lo-fi hudbě je saturace pásky Klíčová.

Kdysi nahrávací inženýři záměrně přidávali na pásku více zvuku, aby dosáhli krásného a teplého zkresleného zvuku. Na rozdíl od vašeho DAW měl pásek fyzikální omezení, díky nimž se zvuk jemně nasytil, zkomprimoval a zfázoval.

Inženýři často používají páskové stroje, aby zvuku dodali jedinečné nepravidelnosti, včetně chvění a odvalování vysokých frekvencí.

Než se vydáte utratit tisíce za vintage magnetofon, jistě vás potěší, že existuje spousta pluginů pro saturaci pásky, které dokáží napodobit vlastnosti starých magnetofonů. Mezi naše oblíbené patří např:

• Vlny J37
• Slate Digital VTM
• Vlny Abbey Road Vinyl

Ve společnosti eMastered často používáme saturaci pásky, abychom získali teplejší, soudržnější a harmonicky komplexnější mastery.

Okolní textury

Lo-fi hudba je o nostalgii. Dokáže posluchače přenést zpět do minulosti. Chcete-li posluchačům navodit tu správnou atmosféru, doporučujeme ve skladbách používat atmosféru.

Lo-fi hudba často využívá jedinečné ambientní nahrávky, které přidávají drobné detaily a vyplňují prázdný prostor, aniž by působily rušivě. Doporučujeme hledat samply, jako je analogový šum, praskání vinylu nebo tón místnosti.

Můžete také najít jemné způsoby, jak do skladby přidat terénní nahrávky, například zvuky deště, cvrčení cvrčků nebo vlny oceánu.

Aby byla vaše skladba jedinečná, doporučuji pořídit si vlastní ambientní nahrávky. Stačí vám k tomu chytrý telefon! Vydejte se do světa a jako inspiraci použijte svou skladbu, abyste našli ty správné atmosféry k nasamplování. Vydejte se na svou oblíbenou pláž a nasamplujte vlny nebo se projděte pozdě v noci kolem svého oblíbeného jezera a zachyťte tiché kvákání žab.

Nechte se vést hudbou!

Nastavení nálady pro produkci hudby Lo-Fi

Lo-fi hudba je velmi nostalgický a reflexivní hudební žánr. Chcete, aby vaše lo-fi skladba vyvolala v posluchačích tyto emoce. Na vás jako na producentovi je, abyste si připravili půdu, abyste mohli psát s ohledem na tyto pocity.

Například může být obtížné napsat skvělou lo-fi hudbu, pokud se snažíte tvořit v kuchyni, kde kolem vás pobíhá spousta lidí, nebo při cestě autobusem domů s notebookem.

Najděte si prostor, který můžete prozatím nazývat svým vlastním, a zařiďte si ho. I když si nemůžete dovolit luxus domácího studia, neznamená to, že nemůžete jít do svého pokoje, ztlumit světla, zapálit svíčky, zapálit kadidlo a naladit se na tu správnou atmosféru. Nemáte doma žádný prostor? Zvažte možnost vzít si svůj notebook pro hudební produkci a dobrá sluchátka do nedalekého parku, k jezeru nebo na vyhlídku.

Nechte se inspirovat tichem přírody.

Přistupujte k tvorbě lo-fi hudby se správným myšlením a zaručujeme vám, že vaše hudba bude hned od začátku mnohem lepší.

Význam aktivního poslechu při produkci hudby LoFi

Hudbu posloucháme všichni, ale většina lidí ji poslouchá pasivně. Pasivní poslech je typ poslechu, který děláte, když jedete do práce/školy, skládáte prádlo nebo se bavíte s přáteli.

Děláme to všichni. V době streamování to platí ještě víc. Jako producent však musíte začít aktivně naslouchat . Zajděte si do klidného prostoru, nasaďte si sluchátka a poslouchejte hudbu, kterou přehráváte.

Krása aktivního naslouchání spočívá v tom, že začnete slyšet věci, které jste nikdy předtím neslyšeli. Možná jste si nikdy nevšimli, že zaprášený sampl praskajícího vinylu ve vašem oblíbeném lo-fi tracku je side-chained na kopák nebo že plovoucí, éterický kytarový part se pomalu posouvá zleva doprava.

Když tyto prvky izolujete a poslechnete si, jak se vrství dohromady, aby vytvořily celou skladbu, můžete si načrtnout plán pro své vlastní skladby. Možná se dokonce necháte inspirovat k vytvoření něčeho, o čem byste sami nikdy neuvažovali!

Zde je několik otázek, které si můžete klást při aktivním naslouchání:

• Jaké nástroje v písni hrají?
• Jak jsou tyto nástroje v písni použity? Hlavní rytmy? Protirytmus? Melodie? Leady? Atmosféra?
• Jak je píseň strukturovaná?
• Jaký je postup akordů? Hraje basová linka na kořeny tónů, nebo používá inverzi?
• Mění se pomalu jednotlivé části, nebo se některé části opakují?

Nejčastější dotazy

Kdo vymyslel Lofi?

Ačkoli si nikdo není jistý, kdo lofi hudbu s jistotou vymyslel, mnoho lidí se shoduje na tom, že jejím původcem je DJ WFMU William Berger z East Orange ve státě New Jersey. Termín "lo-fi" vymyslel, když vedl svůj týdenní pořad o hudbě nahrané doma.

Co se klasifikuje jako Lofi?

Lo-fi nebo low-fidelity hudba je v podstatě jakýkoli typ hudby, ve kterém jsou slyšet nedokonalosti. Typicky se jedná o estetiku, která záměrně vyvolává nostalgii.

Je lofi hudba vhodná ke studiu?

Studie ukazují, že vzhledem k tomu, jak je náš mozek naprogramován, je lofi hudba skvělá pro studium! Díky lofi hudbě můžeme mozek přinutit, aby se zapojil a soustředil.

Pomáhá hudba Lofi při úzkosti?

Stejně jako může lofi hudba pomoci relaxovat nebo se soustředit, může také pomoci uklidnit nervy a odvést je od vnitřního neklidu nebo vnějšího chaosu. Je to skvělý způsob, jak odplavit často drsný a nepředvídatelný vnější svět.

Pomáhá vám lofi hudba usnout?

Lofi hudba může pomoci zlepšit schopnost spánku díky tomu, že uklidňuje určité části autonomního nervového systému. Lofi rytmy v pomalém tempu mohou zpomalit dechovou frekvenci, snížit krevní tlak a udržet srdeční tep na nízké úrovni.

Proč ve mně Lofi vyvolává nostalgii?

Způsob, jakým skladby v lofi beatu znějí, a jejich aranžmá vyvolávají nostalgický pocit. Nostalgicky působí i vizuální stránka, která lofi hudbu často doprovází, a proto si mnoho lidí často spojuje pocit nostalgie s poslechem.

Jak převést skladbu na Lofi?

Chcete-li skladbu převést na lofi, použijte určité efekty, které jí dodají estetiku starých zvukových nahrávek. Ubírání vysokých a nízkých frekvencí pomocí ekvalizéru , přidání zkreslení nebo nasycení pomocí pluginu tape machine nebo použití bit-crusherů pro snížení kvality zvuku jsou skvělé způsoby, jak převést high-fidelity sond na lofi.

Jaké nástroje se používají při hře Lofi?

V lofi hudbě se nejčastěji setkáte s organickými nástroji, jako jsou zaprášené bicí, klavír, kytara, rohy, rhodes a další. Podívejte se na nástroje, které se vyskytují ve starých jazzových nahrávkách, abyste získali lepší představu o nástrojích, jejichž použití byste mohli zvážit.

Jaké BPM je Lofi?

Pokud chcete vytvořit lofi skladbu, můžete zvážit použití klidného tempa v rozmezí 60 až 85 BPM. Tato tempa se často vyskytují ve světě hip-hopu, RnB a trip-hopu.

Jaký klíč je Lofi?

Lofi hudba může být v libovolné tónině, durové i mollové, i když byste možná měli zvážit použití nediatonických akordů, aby byly vaše postupy a melodie trochu zajímavější. Durové tóniny mohou působit nadějněji a nostalgičtěji, zatímco mollové tóniny mohou být smutné a temné.

Udržujte to na úrovni Lo-Fi

Nyní byste měli mít vše, co potřebujete k tomu, abyste mohli začít produkovat hudbu Lofi!

Lo-fi hudba je krásnou formou elektronické hudby, protože dokáže spojit mnoho lidí ze všech společenských vrstev. Tento typ elektronické hudby je jednoduchý, nostalgický a ideální pro únik od každodenních starostí a problémů.

Přejděte na YouTube, začněte poslouchat některé z těch 24hodinových proudů hip hopu Lo-Fi a studujte, co slyšíte. Možná brzy budete moci do jednoho z těchto streamů přidat svou hudbu a stát se inspirací pro další mladé producenty.