Medmindre du har levet under en sten, har du sikkert hørt om lo-fi-musik.
Du er sikkert faldet over de 24-timers streams på YouTube, der hedder "Lo-Fi Beats To Study and Relax To".
Lof-Fi eller Low Fidelity-musik, som stammer fra hiphop, minder om den klassiske stil med samplebaseret hiphop, som dukkede op i slutningen af 70'erne og varede indtil slutningen af 90'erne. Genren er blevet ultrapopulær takket være producere som Harris Cole, Idealism, Nujabes, Knxwledge og andre.
Hvis du er landet på denne artikel, vil du sikkert gerne lære at lave lofi-hiphop. Heldigvis for dig vil jeg dykke ned i og udforske denne relativt nye musikgenre og give dig et par tips og teknikker, så du kan komme i gang med at lave din egen.
Hvad er lofi-musik?
Lofi-musik er en unik genre, der gør brug af lo-fi-lyde og henter masser af inspiration fra old-school hiphop og boom bap-musik. I lofi-musik vil du typisk høre masser af effekter som vinylknitren, båndmaskineskrig og bitreduktion.
Historien om LoFi-musik
I løbet af det seneste årti er lofi-musik blevet ekstremt populært. Men længe før nutidens lofi-musik lavede producere lofi-hiphop i 90'erne. Musikere og musikproducere begyndte at få fat i samplere og trommemaskiner og samplede old school jazzmusik.
Udtrykket "lofi-musik" menes at stamme fra en WFMU-DJ ved navn William Berger, som havde et ugentligt show ved navn "Low-Fi". I dette program spillede Berger low-fidelity musikoptagelser, som stammede fra low-end optageudstyr i hjemmestudier.
Hvad er anderledes ved LoFi-musik?
Lofi-musik er kommet langt siden 90'erne og har fået massernes opmærksomhed i løbet af det sidste årti. Et hurtigt kig på YouTube eller Spotify, og du vil se tusindvis af playlister dedikeret til "chill lo-fi" eller "mellow lofi beats".
Lofi-hiphop er en enestående diskret genre, der passer fint ind i baggrunden i næsten enhver hverdagssituation, uanset om du hænger ud derhjemme, læser til den store prøve eller får noget arbejde fra hånden.
Da størstedelen af lofi-hiphoppen ikke har vokal, bliver du ikke distraheret, hvilket gør det til den perfekte musik til at fokusere. Lofi-beats er gode til at hjælpe dig med at føle dig mere afslappet eller mindre ængstelig.
Eksempler på lofi-musik
Der er masser af kunstnere inden for lo-fi-hiphop i dag, men når det gælder de mest ikoniske kunstnere i branchen, er der nogle få, der er værd at nævne.
Nujabes
Seba, også kendt som Nujabes, var en japansk pladeproducer og en af legenderne inden for lo-fi-hiphopmusik og "chillhops gudfar". Han var kendt for sin atmosfæriske mixing-stil med elementer fra jazz og hiphop. Han samarbejdede også med mange japanske kunstnere som Shing02, Uyama Hiroto og Minmi, hvilket gav ham en unik lyd i forhold til datidens amerikanske lo-fi-hiphop-kunstnere.
Kupla
Kupla er en 30-årig finsk producer, der i øjeblikket bor i London. Hans musik spænder fra klaverfyldte beats til feltoptagelser og meget mere. Han startede en kanal tilbage i 2015 kaldet Chilledcow, som hjælper med at sprede budskabet om talentfulde lo-fi beatmakers derude.
Jinsang
Jinsang er langsomt blevet et kendt navn på lo-fi-hiphopscenen. Denne vietnamesiske producer har en organisk tilgang til lo-fi-hiphop og det kunstværk, der omgiver hans numre.
Med et par albums ude, som hver især har omhyggeligt udarbejdede arrangementer, er der ingen tvivl om, at han vil være en legende i det næste årti.
Sådan laver du lofi-hiphop i 5 trin
- Find en god jazz-akkordprogression
- Find et trommebeat
- Skriv baslinjerne
- Bliv kreativ med lo-fi-effekter
- Færdiggør dit mix
Trin 1 - Find en god jazz-akkordprogression
Når du prøver at lave lofi-hiphop, vil du sandsynligvis starte med at sample en akkordprogression fra en gammel jazzplade eller noget i den stil. Men hvis du har musikalske evner og forstår at lave dine egne jazzakkorder, kan du overveje at skrive en akkordprogression og sampele den igen.
Overvej at bruge et MIDI-instrument, som du måske kan finde på en gammel vinylplade, f.eks. et klaver eller en Rhodes. Du kan endda lave en akkordprogression med din guitar, hvis du er guitarist.
Til at begynde med skal du lave fire faste akkorder til din progression, da du vil loope disse akkorder hele vejen igennem.
Hvis du beslutter dig for at arbejde med MIDI, vil du fryse, flade eller overføre din MIDI til lyd, så du kan hugge den op i mindre segmenter og skabe unikke arrangementer.
Trin 2 - Find et trommebeat
Når man prøver at lave lofi-hiphop, er man nødt til at have et godt trommeloop. Det er selvfølgelig ikke et hvilket som helst trommeloop, der duer til et lofi-beat. Du skal bruge et, der er støvet og har en old school-lyd.
Det er vigtigt, at du finder de rigtige trommesamples til at begynde med, så du kan minimere den mængde arbejde, du skal gøre i efterbehandlingen.
Når du leder efter trommesamples, skal du prøve at finde sæt, der har samme karakter. Du kan også kigge efter loops. Uanset hvad er ideen her at lede efter trommer, der lyder uperfekte. Tænk på baggrundsstøj, mætning og afrundede højfrekvente informationer.
Du kan eksperimentere med trommegrooves, men jeg kan varmt anbefale at tjekke noget boom bap-musik ud for at få en fornemmelse af, hvordan du skal arrangere dine trommer.
Trin 3 - Skriv baslinjen
Baslinjen i et lofi-beat er typisk ret blød. Til at begynde med anbefaler jeg, at du leder efter en blød, fokuseret baslyd med en god portion sub og nogle høje overtoner på toppen. Hvis du vælger at bruge en simpel sinusbølge, skal du sørge for at køre den gennem en form for mætning for at give den lidt ekstra liv.
Begynd at skrive din baslinje under dit loop. Selv om de basnoter, du bruger, ikke behøver at være grundtonen i akkorden, kan det være et godt sted at starte, især hvis du ikke har så godt styr på musikteorien.
Tilføj variation som en bassist ville gøre det. Lav små riffs i tomme passager, eller leg med oktaver og synkoper.
Selv før du mixer, skal din bas sidde godt sammen med dit lo-fi-beat. Sørg for, at der ikke er noget, der støder sammen eller kommer i vejen.
Trin 4 - Bliv kreativ med lo-fi-effekter
Den hemmelige sauce i ethvert godt lofi-beat er effekterne. En af de mest almindeligt hørte lofi-effekter er vinylknitren eller statisk støj. Du kan typisk lade denne effekt spille gennem hele nummeret og sidekæde den til kicket for at få det til at ånde lidt.
Derudover kan du overveje at tilføje nogle unikke elektroniske effekter til dit hip hop-beat, f.eks. sweeps, ambiente teksturer osv. Organiske lyde plejer også at fungere fint, herunder klokkespil, percussion eller foley.
Du kan tilføje disse lyde smagfuldt i hele dit spor, hvor du mener, at det vil komplimentere dit beat.
Selvom vokaler ikke er almindelig praksis i lofi-hiphop, kan du overveje at få fat i et gammelt vokalsample og behandle det med EQ og forvrængning for at give det en old school-lyd. Fra pitch-shifting til dub-delays, eksperimenterne fortsætter i det uendelige.
Trin 5 - Færdiggør dit mix
Springet fra dit råmix til dit endelige mix bør ikke tage lang tid. Det vigtigste er at sørge for, at din lydstyrkebalance er korrekt.
Ligesom i almindelig hiphop skal dit kick og din snare sætte groovet og være hovedfokus. Din subbas skal være høj nok til at skabe et fundament for nummeret, mens dine andre lyde, såsom hi-hats, FX, melodier og akkorder, kan spille understøttende roller.
Du vil måske bemærke, at dit spor lyder lidt mudret. Hvis det er tilfældet, kan du prøve at skære nogle lave frekvenser væk i lyde, hvor de ikke er nødvendige. Dit kick og din subbas bør tage den lave ende.
Hvis du oplever, at dit kick og din bas kæmper om subfrekvenserne, kan du overveje at sidechaine din bas til dit kick. Nogle lo-fi-producere går endda så langt som til at sidechaine alle elementer til kicken.
Sådan finder du prøver til lofi

Når du skal lave lo-fi-musik, skal du have passende samples. Typisk vil du gerne holde dig inden for BPM-området 70-100 bpm, så husk det, når du vælger dine samples. Du bør også forsøge at holde dig inden for en 4/4 taktart. Men sporets toneart er helt op til dig!
Hovedidéen er at få lytteren til at føle sig nostalgisk.
Det kan du gøre ved at vælge den rigtige melodi og de rigtige akkorder. Tænk på nogle minder, du holder af, f.eks. at gå på stranden med din hund, at se solnedgangen med en, du holder af, eller at sparke den af med et par venner. Brug det minde som inspiration, når du søger efter dit sample.
Der er masser af gode ressourcer til prøver, bl.a:
- Splejsning
- YouTube
- Pladebutikker
Hvis du er musikalsk anlagt, kan du indspille dine egne akkorder i et loop med fire takter og sample dig selv.
Når du skal beslutte dig for, hvilke instrumenter du vil bruge, skal du bruge gamle jazzplader som inspiration. Tænk på Rhodes-keyboards, hollow-body-guitarer, kontrabas, klaver, strygekvartetter osv. Mange klassiske jazzplader bruger også messingblæsere og træblæsere til at krydre tingene.
Skriv den perfekte Lo-Fi akkordprogression

Igen trækker lo-fi-musik på de samme komponenter, som vi finder i old-school hip-hop, især jazz-akkordprogressioner. Du vil sandsynligvis høre masser af lo-fi-musikproducenter bruge ii-V-I-akkordprogressioner i deres numre med tilføjelse af syvende- og niendeintervaller knyttet til akkorderne for at give dem ekstra smag.
Selvfølgelig behøver du ikke nødvendigvis at vide noget om musikteori, hvis du bare søger efter jazzede samples, da du virkelig bare skal bruge dine ører. Men hvis du beslutter dig for at skrive dine egne progressioner ved hjælp af rigtige instrumenter eller VST' er, anbefaler jeg, at du genopfrisker din musikteori.
Få styr på de støvede trommer

Trommer er et af de vigtigste elementer i lofi-hiphopmusik. Men du kan ikke bare smide en 808 og et rimshot på dit lo-fi-track og kalde det en dag. Trommer i lofi-hiphopmusik skal lyde støvede og, ja, lo-fi!
En af de bedste måder at gøre det på er ved at starte med de rigtige lo-fi-samples. Du kan godt lave lidt ekstra behandling, men i sidste ende er det bedre at bruge tid på at finde de perfekte samples og holde efterbehandlingen på et minimum.
Lyt til noget lo-fi-musik, og tænk på, hvad du hører. Du hører sikkert dæmpede spark, tykke, snappy snares og bløde hi-hats. Når du søger efter disse samples, skal de alle have en lignende æstetik. Hvis du kan få fat i trommeprøver eller loops fra det samme spor eller samplepakke, er det altid bedre, da de har den samme "rum"-tone.
Det er endnu bedre, hvis disse lo-fi-samples allerede har en smule baggrundsstøj eller mætning!
Der er mange måder, du kan lave et trommespor til dine lo-fi-spor på, men dette er den metode, jeg varmt anbefaler:
- Start med et fuldt samplet jazztrommegroove, og lav et loop med fire takter under din akkordprogression.
- Find et støvet, lofi hiphop kick og snare sample, som du kan lægge oven på trommesporet.
- Læg dine kick-samples oven på de samplede kicks og dine snare-samples oven på de samplede snares.
Med denne metode får du den jazzede, realistiske rummelighed i indspillede trommer og samplede trommes attitude og punch.
For at pifte tingene op må du ikke glemme percussion! De fleste lo-fi-sange har det. Du kan tilføje almindelige slagtøjsinstrumenter som shakers, bongoer eller klokker, men jeg anbefaler, at du går efter noget lidt mere utraditionelt.
Prøv nogle stick clicks, finger snaps, key jingles eller glass bottle hits. Saml noget rundt omkring i lokalet, og find unikke måder at lægge det oven på dit trommegroove! Desuden kan du manipulere dine samples med EQ og mætning for at få en lo-fi-lyd.
Se efter sample-pakker med lofi-trommer og trommemønstre. Du kan måske endda finde nogle samplepakker med lofi-trommer, der bruger MIDI, hvilket betyder, at du kan arrangere dem på en pianorulle og skabe unikke rytmer til dine støvede trommer.
Vigtige Lo-Fi-optagelsesteknikker

Når du har lagt dine elementer ud og loopet, er det tid til at tilføje noget smag ved hjælp af et par standard lo-fi-produktionsteknikker. Lad os se på tre produktionsteknikker, som findes i stort set alle solide lo-fi-tracks.
Lo-Fi lydeffekter
Bare fordi dine trommer og samples lyder godt og klar, betyder det ikke, at du ikke kan manipulere dem yderligere og sætte dit eget præg på dem! Ofte vil du høre effekter som delay, reverb, chorus, phaser , flanger og meget mere.
En forståelse af hver af disse lydeffekter vil hjælpe dig med at pifte dine numre op. En af vores absolutte yndlingseffekter til lo-fi-musik er bit-crusher.
Bit-crushers reducerer den samlede opløsning af en lyd ved at sænke samplingsfrekvensen. Denne effekt tilføjer en unik smag af forvrængning, der hjælper med at maskere den kolde, high-fidelity digitale lydverden. De fleste DAW'er har en eller anden form for bit-crusher integreret i sig, men der findes også masser af solide bit-crusher-plugins fra tredjeparter.
Mætning af bånd

Der er så mange fordele ved båndmætning, at jeg kunne skrive en hel artikel om min evige kærlighed til det. I lo-fi-musik er båndmætning NØGLEN.
I gamle dage tilføjede lydteknikerne målrettet mere lyd til båndet for at få en smuk og varm forvrængningslyd. I modsætning til din DAW havde båndet fysiske begrænsninger, som gav lyden en subtil mætning, kompression og fasning.
Ingeniører bruger ofte båndmaskiner til at tilføje unikke uregelmæssigheder til lyden, herunder warble og high-frequency roll-off.
Inden du går ud og bruger tusindvis af kroner på en vintage båndmaskine, kan du glæde dig over, at der findes masser af plugins til båndmætning, som kan efterligne de gamle båndmaskiners egenskaber. Nogle af vores favoritter inkluderer:
Vi anvender ofte Tape-mætning på numre her hos eMastered for at få varmere, sammenhængende og harmonisk komplekse mastere.
Omgivende teksturer

Lo-fi-musik handler om nostalgi. Den kan tage lytteren med tilbage til et sted i tiden. For at skabe det rette headspace for lytterne anbefaler vi, at du bruger ambiance i dine numre for at opbygge en atmosfære.
Lo-fi-musik bruger ofte unikke lydoptagelser, der tilføjer små detaljer og udfylder det tomme rum uden at virke distraherende. Vi anbefaler at lede efter eksempler som analog støj, vinylknitren eller rumklang.
Du kan også finde subtile måder at tilføje feltoptagelser til dit spor, f.eks. regnlyde, kvidrende fårekyllinger eller havets bølger.
For at gøre dit spor unikt anbefaler jeg, at du laver dine egne optagelser af omgivelserne. Alt, hvad du behøver, er en smartphone! Gå ud i verden og brug dit track som inspiration til at finde de rigtige stemninger at sample. Gå ned til din yndlingsstrand og sampl bølgerne, eller gå en tur ved din yndlingssø sent om aftenen for at fange frøernes stille kvækken.
Lad din musik guide dig!
At sætte stemningen for Lo-Fi musikproduktion

Lo-fi-musik er en meget nostalgisk og reflekterende musikgenre. Du ønsker, at dit lo-fi-track skal fremkalde de følelser hos dine lyttere. Som producer er det op til dig at sætte scenen for dig selv, så du kan skrive med den følelse i tankerne.
Det kan f.eks. være svært at skrive god lo-fi-musik, hvis man forsøger at producere i køkkenet med mange mennesker omkring sig eller på en bustur hjem med sin bærbare computer.
Find et sted, som du kan kalde dit eget, og sæt det op. Selv om du ikke har den luksus at have et hjemmestudie, betyder det ikke, at du ikke kan gå ind på dit værelse, dæmpe lyset, tænde nogle stearinlys, brænde noget røgelse og komme i stemning. Har du ikke plads i dit hus? Overvej at tage din bærbare computer til musikproduktion og et par gode hovedtelefoner med til en park, en sø eller et udsigtspunkt i nærheden.
Lad dig inspirere af naturens stilhed.
Gå til at lave lo-fi-musik med den rette indstilling, og vi garanterer, at din musik bliver meget bedre lige fra starten.
Vigtigheden af aktiv lytning i LoFi-musikproduktion

Vi lytter alle til musik, men sandheden er, at de fleste mennesker lytter passivt til musik. Passiv lytning er den type lytning, du foretager, mens du kører på arbejde/skole, folder vasketøj eller hænger ud med vennerne.
Vi gør det alle sammen. I streamingens tidsalder er det endnu mere sandt. Men som producer er du nødt til at begynde at lytte aktivt. Find et roligt sted, tag et par hovedtelefoner på, og LYT til den musik, du spiller.
Det smukke ved aktiv lytning er, at du begynder at høre ting, du aldrig har hørt før. Du har måske aldrig lagt mærke til, at det støvede vinylknitrende sample i dit foretrukne lo-fi-track var side-chained til kicken, eller at den svævende, æteriske guitardel langsomt panorerede fra venstre til højre.
Ved at isolere disse elementer og høre, hvordan de er lagt sammen til en hel sang, kan du tegne en køreplan for dine egne numre. Måske bliver du endda inspireret til at skabe noget, du aldrig ville have overvejet på egen hånd!
Her er et par spørgsmål, du kan stille, når du lytter aktivt:
- Hvilke instrumenter spiller med i sangen?
- Hvordan bruges disse instrumenter i sangen? Hovedrytmer? Modrytme? Melodi? Leads? Stemning?
- Hvordan er sangen opbygget?
- Hvad er akkordprogressionen? Spiller baslinjen på roden af tonerne, eller bruger den en inversion?
- Ændrer tingene sig langsomt fra afsnit til afsnit, eller er der gentagne dele?
Ofte stillede spørgsmål
Hvem opfandt lofi?
Ingen er helt sikre på, hvem der opfandt lofi-musikken, men mange er enige om, at den stammer fra WFMU DJ William Berger fra East Orange, NJ. Han opfandt udtrykket 'lo-fi', mens han kørte sit ugentlige program omkring musik, der var optaget derhjemme.
Hvad klassificeres som lofi?
Lo-fi eller low-fidelity-musik er dybest set enhver form for musik, hvor man kan høre ufuldkommenheder. Typisk er denne æstetik en, der er bevidst om at fremkalde nostalgi.
Er lofi-musik godt for studierne?
Undersøgelser viser, at på grund af den måde, vores hjerner er programmeret på, er lofi-musik fantastisk til at studere! Med lofi-musik kan vi tvinge vores hjerner til at engagere sig og komme ind i en fokuseret tankegang.
Hjælper lofi-musik mod angst?
På samme måde som lofi-musik kan hjælpe nogen med at slappe af eller fokusere, kan den også hjælpe med at berolige ens nerver og tage dem væk fra enhver indre angst eller ydre kaos. Det er en vidunderlig måde at skylle den ofte barske og uforudsigelige verden udenfor væk på.
Hjælper lofi-musik dig med at sove?
Lofi-musik kan hjælpe med at forbedre din evne til at sove, fordi den beroliger visse dele af det autonome nervesystem. Langsomme lofi-beats kan sænke din vejrtrækning, reducere dit blodtryk og holde din puls nede.
Hvorfor får lofi mig til at føle mig nostalgisk?
Den måde, hvorpå numrene i et lofi-beat lyder, og den måde, hvorpå de er arrangeret, fremkalder en nostalgisk fornemmelse. Det visuelle, som ofte ledsager lofi-musik, er også nostalgisk, og derfor forbinder mange mennesker ofte en følelse af nostalgi med deres lytteoplevelse.
Hvordan konverterer jeg en sang til lofi?
For at konvertere en sang til lofi bruger man visse effekter til at give den en gammel lydoptagelsesæstetik. At tage de høje og lave frekvenser med EQ, tilføje noget forvrængning eller mætning med et båndmaskine-plugin eller bruge bit-crushere til at sænke lydkvaliteten er vidunderlige måder at konvertere high-fidelity-sange til lofi.
Hvilke instrumenter bruges i lofi?
Oftest finder du organiske instrumenter i lofi-musik, f.eks. støvede trommeslag, klaver, guitar, horn, rhodes og meget mere. Kig efter instrumenter i gamle jazzindspilninger for at få en bedre fornemmelse af, hvilke instrumenter du kan overveje at bruge.
Hvilken BPM er Lofi?
Hvis du vil lave et lofi-track, kan du overveje at bruge et tilbagelænet tempo på mellem 60 og 85 BPM. Disse BPM'er finder man ofte i hiphop-, RnB- og trip-hop-verdenen.
Hvilken nøgle er lofi?
Lofi-musik kan være i alle tonearter, dur eller mol, men du bør måske overveje at bruge ikke-diatoniske akkorder for at gøre dine progressioner og melodier lidt mere interessante. Durtoner kan føles mere håbefulde og nostalgiske, mens moltoner kan føles triste og mørke.
Hold det på lo-fi
Nu burde du have alt, hvad du behøver for at komme i gang med at producere lofi-musik!
Lo-fi-musik er en smuk form for elektronisk musik, fordi den kan forbinde så mange mennesker fra alle samfundslag. Denne type elektronisk musik er enkel, nostalgisk og perfekt til at flygte fra hverdagens bekymringer og problemer.
Gå ind på YouTube, begynd at lytte til nogle af de 24-timers Lo-Fi hip hop-streams, og studer, hvad du hører. Måske kan du snart tilføje din musik til en af disse streams og være en inspiration for andre unge producere derude.