אז אתה רוצה להקליט את השיר החדש שלך... אבל מעולם לא עשית את זה קודם. מה צריך כדי שזה יקרה? יש להודות שלמידה כיצד להקליט מוזיקה יכולה להרגיש מרתיעה להפליא.

למרבה המזל, כל מה שאתה צריך זה ציוד הקלטה בסיסי, חדר שינה ורצון ללמוד משהו חדש. בעידן המודרני של ימינו, אולפן הקלטות סטנדרטי פשוט אינו הכרחי. בפוסט זה אעבור את התהליך שלב אחר שלב להקלטת שיר מאפס. נדון בקצרה גם בתהליך הפקת המוזיקה המלא, כך שתוכלו להתחיל להקליט שירים נהדרים מהבית.

כיצד להקליט מוסיקה בארבעה שלבים

שלב 1: אסוף את הכלים שלך

שלב 2: הקלט את השירה שלך

שלב 3: התחל לערוך את ההקלטות שלך

שלב 4: המשך לערבוב ומאסטרינג

1. אסוף את הכלים שלך

לעתים קרובות, איכות הצליל שלך טובה רק כמו ציוד ההקלטה והכלים שלך. לפני שתגיע לתקליט, תרצה לוודא שלאולפן ההקלטה הביתי שלך יש את כל מה שהוא צריך כדי ליצור שיר שלם מתחילתו ועד סופו.

ציוד

לצורך מאמר זה, אני מניח שיש לך את ציוד ההקלטה הדרוש. עם זאת בחשבון, הגדרה בסיסית דורשת תחנת עבודה אודיו דיגיטלית, מיקרופון ואוזניות מסוג כלשהו. אם אתה משתמש במחשב שולחני או מחשב נייד להפקת מוזיקה, ייתכן שתצטרך להשקיע גם בממשק שמע טוב.

אם אין לך כלי תוכנה או DAW לרשותך, אל תדאג! הטכנולוגיה התקדמה למקום שבו אתה יכול ליצור מוסיקה בקלות בטלפון או במכשיר אחר. עם זאת בחשבון, אולפן ביתי מקצועי יותר משתמש בדרך כלל במחשב לתהליך ההקלטה.

התחל בטלפון שלך אם אינך יכול להרשות לעצמך התקנה מלאה עדיין. עדיין תלמד טונות של מידע חשוב על תהליך הפקת המוזיקה שיעזור לך להשתמש באולפן ההקלטות שלך לשימוש טוב בעתיד. ציוד אחר שיש לקחת בחשבון כולל מכשירי טיפול בסאונד, פי לטר פופ וכלים נוספים לשיפור ההקלטות שלך.

יצירת מסלול גיבוי

לאחר שאספת את כל הציוד הדרוש לך להקלטת שירה, עליך ליצור רצועת גיבוי או לכל הפחות, רצועת קליק כדי להקליט את השירה שלך. רצועה זו יכולה להיחשב כגרסת אינסטרומנטלית הדגמה של השיר שלך, אז אל תדאג שהוא יהיה מושלם. הרצועה רק צריכה להכיל מספיק רצועות ואלמנטים קוליים כדי להדריך אותך בזמן נגינה בכלי חי או מעקב אחר שירה. להלן הנחיה בסיסית של מכשירים שאולי תרצה לשקול לכלול במסלול הגיבוי שלך:

התחל עם התופים

אני אוהב להתחיל עם התופים כי הם מתנהגים כמו מטרונום מוגבר, משהו שתמיד כדאי להקליט איתו. קצב אחורי לכל מה שאתה הולך להקליט לא רק עוזר לך להישאר בזמן, זה עוזר לך להבין היכן תד גיש את הקצב. אתה יכול ליצור קטע קצב אחר, למשל, במקהלה ובפ סוק כדי לעזור לשירה שלך לזרום בצורה קוהרנטית יותר.

לפני שאתה יוצר את הקצב שלך, חשוב מאוד להחליט על BPM. כי ברגע שתתחיל להקליט, שינוי הקצב יכול לפשל את כל השיר.

אז אחרי שקבעתם את הקצב, הנה מה שתוכלו לעשות:

1. צור מסלול מכשיר וירטואלי חדש.
2. בחר תו סף תופים וירטואלי, כמו DRUM PRO (חינם) או תופים ממכרים (במחיר סביר).
3. בצע פעימה פשוטה באמצעות בקר MIDI, הקלדה מוזיקלית (ייתכן שיש עיכוב), או באמצעות העכבר כדי להוסיף את החלקים השונים של הקצב.
4. צור ארבעה מוטות של הקצב והולף אותו עד סוף השיר.

השלב האחרון הוא רק כדי לשמור אותך בזמן - אתה יכול לערוך את הקצב מאוחר יותר.

וודא שהבעיטה תואמת את מה שאתה מדמיין שהבס יעשה והמלכודת פוגעת בכל מקום שהיא מתאימה לשיר שלך (פעימות/DOWNbeat/וכו '). אתה יכול גם להקל על עצמך על התהליך באמצעות לולאת תוף שהוקלטה מראש. זה יכול פשוט לשמש מציין מיקום אם תרצה לערוך את התופים שלך לאחר הקלטת השירה הראשית.

הקלט את הכלי הראשי שלך

לאחר מכן, תרצה להקליט את הכלי הראשי שלך - גיטרה, פסנתר, תרמין, מה שלא יהיה. זה כנראה יהיה הכלי עליו כתבת את השיר. בשבילי, זו גיטרה אקוסטית, אז זה מה שאני בדרך כלל הולך אליו לאחר הגדרת הקצב.

מכיוון שכבר הגדרת את הקצב שלך, הקלטת הכלי הראשי שלך לא אמורה להיות קשה מדי. אבל אם יש דבר אחד שלמדתי, זה שהחלק הזה של התהליך הוא סופר חשוב. שאר השיר עשוי להסתמך על הביצועים והקול של הכלי הזה, אז קח את הזמן שלך עם השלב הזה.

כך תעשה זאת:

1. צור רצועה חדשה והחמש אותו להקלטה.
2. אם מדובר במקלדת או בגיטרה חשמלית, פשוט חבר את הכבל העובר מהכלי שלך לממשק השמע.
3. אם זו גיטרה אקוסטית, הגדר תחילה את המיקרופון שלך - כבל XLR עובר מהמיקרופון לממשק. הנח את המיקרופון במרחק של כ-6-12 סנטימטרים מהגיטרה שלך, מכוון לעבר הסורג ה -12 בערך. זה בדרך כלל המקום בו זה נשמע הכי טוב, אבל אתה יכול להזיז את המיקרופון כדי לראות מה לדעתך נשמע טוב לטעמך.
4. לא משנה מה המכשיר, עקוב אחר הרווח (בממשק או ב- DAW שלך) וודא שאתה לא מגיע לשיא (החלק האדומה של רמת הקלט).

אתה אפילו לא צריך להתקרב לשיא - אתה תמיד יכול להגביר את הצליל מאוחר יותר. זה יותר קשור לאיכות הצליל ולא בעוצמה. זה רעיון נהדר להקליט יותר מרצועה אחת של הגיטרה, הפסנתר וכו'. זה היה, יהיו לך מספר צילומים לבחירה כשמגיע הזמן לחדד את הרצועות שלך.

הניחו את הבס

עכשיו תרצה להכניס את הבס, בין אם זה גיטרה בס, סינט בסי או בס זקוף. אתה צריך משהו כדי למלא את התדרים הנמוכים יותר ולתת לשיר קצת אומף. הבס צריך להיות הדוק עם תוף הבעיטה - הדוק יותר מזוג ג'ינגס של Bee Gees. הבעיטה והבס צריכים לרקוד יחד לאורך כל השיר. מכשיר קצבי כמו הבס עשוי להספיק בפני עצמו כדי לשמור על הקצב, וזו הסיבה שכל כך חשוב לכלול ברצועת הגיבוי שלך, אפילו מעל מכשירים אחרים.

כך תוכלו לעקוב אחר הבס:

1. צור רצועה חדשה והחמש אותו להקלטה.
2. חבר את הכבל העובר מהבס לממשק השמע שלך. אם יש מתג קוו/מכשיר בממשק, ודא שהוא נמצא במכשיר.
3. בדיוק כפי שעשית עם המכשיר הראשי שלך, עקוב אחר הרווח כדי להבטיח שהוא לא יתקרב לשיא.
   

ראה אילו מכשירים וירטואליים מתאימים

עכשיו אתה יכול לראות אילו כלים וירטואליים מתאימים לשיר. אלה יכולים להיות סינתזים אמביינטיים, קטע צופר או אפילו תזמורת. לא משנה מה תבחרו, הכל MIDI, שקל מאוד לתפעל ולהתאים לשיר שלכם. אתה יכול פשוט לגרור ולשחרר את ההערות השונות למקום שבו הן צריכות להיות. אתה אפילו לא צריך לדעת לנגן בפסנתר.

כדי להוסיף מכשיר וירטואלי:

1. צור מסלול מכשיר וירטואלי חדש והחמש אותו להקלטה.
2. עברו על הכלים הווירטואליים שלכם ובחרו צליל שלדעתכם מתאים.
3. התחל להוסיף מנגינות ואקורדים עם בקר MIDI, הקלדה מוזיקלית, או על ידי הוספת התווים עם העכבר.
   

זכור שזו רק דרך אחת לגשת לבניית רצועת הגיבוי שלך להקלטת שמע. אין שום דבר רע בהשמטת צעד או ביצוע השלבים לא בסדר. כל עוד התהליך שלך נותן לך מספיק אודיו כדי להקליט את השירה שלך מעליו, אתה במקום נהדר.

2. הקלט את השירה שלך: הגיע הזמן לשיר!

אם תוסיף שירה, זה הזמן שאתה רוצה להגדיר את המיקרופון שלך לשירה. כך תוכלו להקליט שירה, מההגדרה ועד ההקלטה:

1. מקם את המיקרופון כך שהוא יפנה בערך לחלק התחתון של הפה.
2. חבר את מסנן הפופ כך שהוא במרחק של כשישה סנטימטרים מהמיקרופון, ואז הפה שלך צריך להיות במרחק של כשישה סנטימטרים ממסנן הפופ.
3. צור רצועה חדשה והחמש אותו להקלטה.
4. בדוק את רמות הרווח כדי להבטיח שהשירה שלך לא תגיע לשיא. כשאתה עושה זאת, שר את החלק הכי חזק של השיר וודא שרמת הרווח שלך לא פוגעת באדומה - שמור אותו בירוק. זה יאפשר לך לשיר בלי לדאוג להיות חזק מדי במהלך הצילומים הקוליים שלך.
   

עדיף שיהיה כמה שפחות הד הוד הטבע י. במקום בו אתה מקליט שירה צריך להיות אוויר מת, כלומר אתה לא שומע השתקפויות צליל טבעיות, הדים או הדהודים בעת שירה. עדיף שתהיה לך שליטה מלאה על הדהוד בעת עריכה וערבוב מאשר שיהיה לך הדהוד טבעי בהקלטה, שאינך יכול להסיר. לאחר הגדרת המיקרופון שלך כראוי, תרצה לעבור להפקת רצועות מוקלטות.

הקלט את המנגינות שלך

כדי להתחיל, הנח את קו הקול המוביל שלך. זו המנגינה העיקרית של השיר, או סדרת התווים שמישהו היה שר אליה. לשיר נהדר יש מנגינה חזקה ולכן קול ראשי חזק. אתה יכול לתכנת את ה- DAW שלך להשמיע סדרת צפצופים לפני שתתחיל לנגן ולהקליט את הרצועה שלך. זה יבטיח שהקול הראשי שלך יתיישר בצורה מושלמת בתוכנת האודיו הדיגיטלית שלך.

בעת הקלטת שירה, תרצה לקבל מספר רצועות על כל מנגינה. יש אמנים שמעדיפים לפרק את השירים שלהם לקטעים ולהקליט כל קטע מספר פעמים לפני שהם עוברים לשלב הבא. לכל המוזיקאים יש דרך משלהם להקליט צליל בתוך האולפן, אז נסה למצוא מה עובד בשבילך. צלם כמה שיותר צילומים עם גוונים וסוגי ביצועים שונים, כך שיהיה לך הרבה צלילים לבחירה במהלך תהליך העריכה.

הקלט כל שכבות ווקאליות או הרמוניות

לאחר שתסמרו את המנגינה הראשית, תרצו להקליט כל מנגינות תומכות, כפילות או שירת רקע שתרצו לקבל במהלך הפגישה שלכם. מוזיקאים משתפרים באופן טבעי ביכולת לשמוע ולדמיין את השכבות הקוליות הנוספות הללו לאורך זמן, אז אל תהיה קשה מדי עם עצמך אם עדיין אין לך רעיונות. זה לא נדיר שלסשן אולפן יש 20 רצועות שונות של שכבות קוליות בלבד. אתה תמיד יכול לחזור ולהקליט הרמוניות נוספות לאחר שהפקת את השיר.

3. התחל לערוך את ההקלטות שלך

עכשיו כשהכל נרשם (מזל טוב!) , הגיע הזמן להתחיל לכוונן את הייצור שלך. זה כאשר אתה בודק שלוש פעמים שהכל בזמן וההסדר עובד. DAWs מקלים על העברת פריטים מוקלטים וליישר אותם זה עם זה.

שים לב שזה טבעי להרגיש קצת לא בנוח לשמוע את השמעת הקול שלך בפעמים הראשונות - נסה להיות אובייקטיבי ככל האפשר תוך הערכת הרצועות שלך וודא שהם מתויגים ומאורגנים היטב בתוך ה- DAW שלך. כדאי לגבות את כל ההקלטות בכונן קשיח נפרד או גם באינטרנט.

תרצה גם לחבר את הצילומים שלך, מה שאומר לשלב את הצילומים הטובים ביותר מכל חלק בשיר עבור כל כלי נתון. כך שתוכלו להאשיב לשירה שלכם שורה אחר שורה ולבחור את הצילום הטוב ביותר עבור כל שורה. ואתה יכול לעשות את זה עבור כל מכשיר. לשם כך, אתה יכול לחתוך את הפריט בכל מקום שיש הפסקה בהקלטה.

בואו נשתמש בשירה כדוגמה: אתה יכול לחתוך את קובץ השמע בכל מקום שאתה נושם, מה שיקל על המיזוג (aka crossfade) שהקומפ'd לוקח יחד. העניין הוא לעשות חתך ולהשתמש בקרוספד כך שזה יישמע טבעי - המאמין לא צריך לדעת שהשתמשת בקרוספד.

זה מועיל לפרק כל קול או כלי לרצועות בודדות בשלב זה של התהליך. תרצה להרחיק את האוזן לכל רעש מיותר ברצועות שלך, ולחתוך אותם או להקליט מחדש לפי הצורך.

בדרך זו, למהנדס המיקס או המאסטרינג שלך יהיה קליטים קוליים וכלים ברורים לעבוד איתם, מה שמקל עליהם להתמקד בשיפור האודיו שלך במקום לבזבז זמן על ארגון הרצועות שלך. אם אינך מרוצה מהיבט כלשהו של האודיו שלך, זה הזמן לחזור ולהקליט מחדש. אמנם זה יכול להיות מתסכל להקליט מחדש תו או ביטוי בודד, אך הרבה יותר קל להקליט צילום טוב יותר מאשר לנסות לתקן אותו במהלך תהליך הערבוב.

4. המשך לערבוב ומאסטרינג

לאחר הקלטת והעריכה של הרצועה שלך, תיכנס לשלב המיקס ולאחר מכן לשלב המאסטרינג. כתבנו פוסט נפרד לחלוטין על ערבוב ומ אסט ר בנפרד, אז לא אכנס לפרטים רבים כאן.

אבל מיקס הוא המקום שבו אתה או מהנדס המיקס שלך מלטשים את השיר שכבר הוקלט היטב. זה כולל פ נורמה, הגדרת עוצמת הקול, שימוש ב- EQ, דחיסה ואפק טים אודיו אחרים. מהנדסי ערבוב מוסיפים גם נגיעות גימור, עובדים על איזון תדרים ומתמקדים בהרחבת סטריאו של רצועה.

ואז השלב האחרון (ואולי החשוב ביותר) הוא שליטה. זהו אחד הדברים העיקריים המפרידים בין הקלטה שנשמעת חובבנית לבין הקלטה שנשמעת מקצועית. זה ילטש את התערובת המלוטשת ויהפוך אותה לרעשת מספיק כדי לעמוד בתקני התעשייה. אנשי מקצוע מאסטרינג הם מומחים במקסום עוצמת הקול של הרצועות כך ששיר הסיום יהיה חזק ככל שהוא יכול להיות.

זה השלב האחרון שעושה את הקלטת השיר שלך צדק. נגיעות הגמר האלה עושות עולם של הבדל.

ואם אתה שוכר מהנדס מאסטרינג, אתה עלול בסופו של דבר לשלם 100 דולר לשיר או יותר. למרבה המזל, eMastered יכול לשלוט באופן מקצועי במספר בלתי מוגבל של השירים שלך במחיר חודשי סביר.

מאסטרינג אוטומטי חסך לי המון כסף ועדיין נתן לי שירים שעומדים גבוה ליד שירים אחרים כמעט בכל רשימת השמעה של Spotify.

כיצד להקליט מוסיקה: שאלות נפוצות

האם אתה עדיין מתקשה לתפוס הקלטה ביתית? להלן כמה שאלות ותשובות נפוצות כדי שתוכל להעמיק את הבנתך בתהליך ההקלטה.

כמה עולה להקליט שיר באופן מקצועי?

הקלטה מקצועית של שיר יכולה לעלות בין 100$ לאלפי דולרים בהתאם למורכבות הרצועה וחלקיו. עלות ההקלטה תלויה בניסיונו של המהנדס, בתעריפים, בציוד ובמרכיבים האישיים של הקומפוזיציה שלך.

איפה אני יכול להקליט שיר בחינם?

אתה יכול להקליט שיר בחינם מהבית כל עוד יש לך DAW ומיקרופון. יתכן שחבר מיומן או משתף פעולה עשוי להיות מוכן להשאיל את זמנם או הציוד בחינם, אך בדרך כלל עליך לצפות שתצטרך לשלם כדי להקליט את השיר שלך באופן מקצועי מחוץ לאולפן הביתי שלך.

האם אתה יכול להקליט מוסיקה עם הטלפון שלך?

אתה יכול להקליט מוסיקה עם הטלפון שלך! אמנם זה לא יהיה באותה איכות כמו רצועה מוקלטת מקצועית, אך היא עדיין יכולה להיות סבירה בהתאם לכיוון השיר שלך. לדוגמה, סטיב לייסי מקליט הרבה מהמוזיקה שלו בטלפון שלו ועדיין זוכה להערכה רבה בתעשיית המוזיקה.

האם אולפני הקלטות מתים?

אולפני הקלטה לא בהכרח מתים, אבל המחסום להקלטת מוזיקה משלך הוא. בעזרת הציוד וההתקנה הנכונים תוכלו להפיק הקלטות באיכות אולפן מהבית. אולפני הקלטה עדיין יהיו בסביבה, אבל אתה לא בהכרח צריך ללכת לאחד כדי להשלים שיר.

איזו אפליקציה הכי טובה להקליט שירים?

למרבה המזל, יש הרבה אפליקציות להכנת מוזיקה תוך כדי תנועה. חלק מהאפשרויות הפופולריות ביותר הן Garageband ו- PocketBand. כל אפליקציה שמרגשת אותך מהקלטת מוסיקה היא האפשרות הטובה ביותר לצרכים האישיים שלך.

כמה זמן לוקח להקליט שיר?

הקלטת שיר משתנה מאוד בהתאם לביצוע הזמר או האינסטרומנטליסט. זה יכול לקחת כמה דקות, או הרבה, הרבה שעות. שירים שיש להם שכבות קוליות מרובות ומורכבות רבה יותר הולכים לקחת יותר זמן הקלטה.

האם אני יכול להקליט מוסיקה בבית ללא ציוד?

הודות לנוכחות של טלפונים חכמים, אתה יכול להקליט מוסיקה כמעט בכל מקום ללא צורך בציוד. עם זאת, אפילו השקעה במיקרופון מעבה USB במחיר סביר יכולה לעשות הבדל עצום בהקלטות שלך. אם אתה רציני לגבי יצירת מוזיקה, כדאי להשקיע בציוד הקלטה מתאים.

איזה ציוד אני צריך כדי להקליט מוסיקה בבית?

כל אחד יכול להקליט מוסיקה בסמארטפון או בטאבלט ברמה בסיסית מהבית. על מנת להקליט מוזיקה באופן מקצועי בבית, תזדקק למיקרופון, ממשק שמע, כבלי מיקרופון (במידת הצורך) ו- DAW כמינימום. השקעות נוספות כוללות לוחות ספיגת קול וציוד הקלטה באיכות גבוהה יותר.

מעל לכל, זכור כי יצירת הקלטות אולפן משלך מהבית יכולה לקחת הרבה תרגול. הדרך הטובה ביותר לשפר את כישורי ההקלטה שלך היא לעשות זאת לעתים קרובות ולעשות טעויות בקיאות לאורך הדרך. הקלטה שמחה!