ボーカルEQのやり方:初心者のためのステップ・バイ・ステップ・ガイド

ボーカルEQのやり方:初心者のためのステップ・バイ・ステップ・ガイド ボーカルEQのやり方:初心者のためのステップ・バイ・ステップ・ガイド

あなたのミックスを他の中で際立たせたいですか?素晴らしいヴォーカル・パフォーマンスは曲の良し悪しを左右するため、シンガーの声を処理する最良の方法を理解することは重要です。残念ながら、ボーカル録音の処理方法を学ぶには、他の楽器やサウンドの処理とは全く異なるアプローチが必要です。

ヴォーカル・サウンドを完璧に仕上げることは芸術ですが、セッションに臨む際には常に念頭に置いておくべきEQの基本がいくつかあります。このステップ・バイ・ステップ・ガイドでは、初心者から経験豊富なプロデューサーまで、ボーカルのEQのかけ方を解説します。この基本的なフレームワークは、ボーカル・トラックの不要な周波数を除去し、周波数をブーストすることで、ミックスに洗練されたプロフェッショナルなボーカルを作り出すのに役立ちます。

EQとは何か?

ボーカルEQの技術に飛び込む前に、EQが実際にどのように機能するのかを理解することが重要です。EQはイコライゼーションの略で、オーディオ信号を処理することです。イコライゼーションツールは、オーディオファイルを周波数ごとに分離し、不要な音を除去したり、強調したい周波数をブーストしたりすることができます。

EQにはいくつかの種類がある:

ダイナミックEQ

最も現代的なタイプの EQ です。パラメトリックEQとは異なり、ダイナミックEQは入力情報に基づいて設定を適応させます。多くの場合、アタックとリリースのコントロールがあり、イコライザー設定のコンテキスト内でコンプレッションを提供することを目的としています。

パラメトリックEQ

音楽制作において最も一般的で汎用性の高いEQです。パラメトリック EQ は、調整可能な周波数帯域と、調整可能なゲインとフィルタータイプを備えています。ほとんどのパラメトリックEQは、周波数スペクトルの全体像を表示するため、エンジニアはオーディオ信号に対して外科的なカットを簡単に行うことができます。とはいえ、まず耳を使い、次に目を使うことを好むエンジニアのために、よりハードウェア的な外観を持つパラメトリックEQもあります。

グラフィックEQ

グラフィックEQは、スライダーコントロールを使って、特定の周波数帯域をブーストまたはコンプレッションすることができます。パラメトリックEQのようにフィルターの種類や帯域幅を調整することはできませんが、特定のプロジェクトでは役に立つかもしれません。

また、デジタルEQとアナログEQでは、サウンドが異なることがありますが、その違いは微妙です。他のプラグインと同じように、EQも技術的なものと同様にクリエイティブなツールとして使うことができます。

EQの使い方

では、EQはどのように使うのでしょうか?それは、フィルターを利用して特定の周波数をブーストまたはカットすることに尽きます。ここでは、パラメトリックEQ、グラフィックEQ、ダイナミックEQを使って、ボーカルやトラックの全周波数帯域をEQする具体的な方法を紹介します。

  • ローパスフィルターまたはハイパスフィルター:ハイパスまたはローパスフィルターは、周波数帯域の低域または高域の周波数を単純にロールオフします。ハイパスフィルター(ローカットフィルターと呼ばれることもあります)は不要な低域を取り除き、ローパスフィルターは不要な高域を取り除きます。ボーカルの中心周波数帯域を維持したまま、中低域や基本周波数より低いものを取り除くためにハイパスを使うことがあります。ローパスフィルターは、不要な歯擦音や低音域の不要な空気をカットします。
  • ディエッサー:このプロセスでは、周波数スペクトルの高い方の問題周波数や歯擦音をカットします。これらは通常、人間の声から発せられる「S」、「T」、「P」のようなきつい音で、通常5~8kHzの周波数帯域を持ちます。
  • ベル・フィルター:より精密なフィルターで、主に特定の希望周波数や問題のある周波数をターゲットに使用します。ベル・フィルターのQをコントロールし、ベル・フィルターの幅を伸縮させることができます。
  • ローまたはハイシェルフフィルター:指定したカットオフ周波数より上または下の周波数をブーストまたはカットするフィルターです。リード・ボーカルに空気感を加えるのに使えますが、このフィルター・タイプは他の楽器に使用する際にも役立ちます。

これらは、ミキシング中のイコライザーの選択肢の一部に過ぎません。また、イコライザーの決定は、以下の包括的な用語のいずれかに集約されることを理解することも重要です:

減算EQ

これは簡単に言うと、オーディオファイルの周波数特性から不要な音をカットすることです。 過酷に聞こえる周波数や不自然に聞こえる周波数をカットすることで、減算イコライジングを行うことができます。また、スペクトラムアナライザからの情報に基づいて、共振ピークを減らすような、より微妙な処理も可能です。

加算EQ

加法的 EQ は減法的 EQ の逆で、音楽全体の EQ 周波数をブーストします。例えば、ボーカルトラックの高音域を少しブーストして、ミックスに煌めきを加えることができます。また、曲のコーラス中に低音域をブーストすることもできます。一般的に言えば、この作業では穏やかなブーストを作ることに集中すべきです。

クリエイティブ・フィルタリング

他のオーディオ・エフェクトと同じように、ボーカルや他のトラックのイコライジングもクリエイティブな効果を得るために使用できます。ダイナミックEQを自動化し、独自のカスタムフィルターを作成することで、セッション全体に興味を持たせ、バリエーションを生み出すことができます。

ボーカルEQの仕組み

ヴォーカルEQは他のイコライジングと似ていますが、このスキルはそれだけで一つのスキルであることに注意することが重要です。ひとつは、すべての声はユニークだということです。男性ボーカルと女性ボーカルの処理方法だけでも大きな違いがあるため、すべてのミックスで一貫した明瞭度を出すことが難しくなります。

イコライザーを使ってボーカルを加工する方法をいくつか紹介しましょう。曲はそれぞれ違うということを忘れないでください。ある曲で使った方法が、別の曲や状況では全く機能しないこともあります。

ベルフィルター:

これらの一般的なフィルターは、EQ のあるセクションをより一般的にブーストしたり、シグナルのあるセクション全体の周波数を下げたりするために使用します。これらの大型フィルターは、ボーカル全体のトーンに劇的な変化をもたらします。

EQスイープ

EQスイープは、ミックス内の不要な周波数を特定することを目的としています。このタイプのEQ処理は非常に外科的で、通常はタイトなQフィルターできつい音や共鳴音をカットするためにタイトな変更を加えます。

脱essing

ディエッサーは、シビランスを発生させる周波数帯域をターゲットにした特殊なコンプレッサーです。これは、コンデンサーマイクのような明るいマイクのユーザーにとって特に重要なツールです。コンプレッションが強すぎるとボーカル全体に悪影響を及ぼし、ボーカル・パフォーマンス全体が平坦な音になってしまうので、ディエッサーで適切なバランスを見つける必要があります。

ローパスフィルターとハイパスフィルター

これらのフィルタは、スペクトルの低域または高域をロールオフすることで、不要な周波数を除去するために使用されます。例えば、スペクトルアナライザーの左側にある不要な低周波ノイズをカットするためにハイパスフィルターを使うことがあります。逆に、ボーカル録音の余分な空気を取り除くためにローパスフィルターを使うこともあります。

シェルフフィルター

シェルビングEQフィルターも、ボーカルミックスに好みのトーンを作り出すのに最適な方法です。例えば、ハイシェルフ機能を使えば、高音域を大きくしすぎることなく、ミックスに輝きを加えることができます。

ヴォーカルのEQのかけ方

ここでは、ボーカルのイコライジング方法について包括的に説明します。ボーカル・プロダクションに関しては、全てのセッションで異なるステップが必要になる可能性があり、万能なアプローチは存在しないことを覚えておいてください。これらのステップは、最終的なボーカルのサウンドを良くするための一般的な枠組みとして使うことができますが、常にその時のセッションに応じてアプローチを変えてください。

  1. 素晴らしいレコーディングから始めよう
  2. 減点法のEQプロセスが最優先
  3. アドインの存在感
  4. リファレンス・トラックでミックスをチェックする

素晴らしいレコーディングから始めよう

ボーカルのイコライザーの使い方を学ぶには、イコライザーのベストな使い方はできるだけ少なくすることだと理解する必要があります。マイクの選択について学び、個々のセッションのニーズに合わせてレコーディング環境を整えるように注意してください。また、レコーディングの基本も考慮に入れておきましょう。余分なノイズのない環境でボーカルを録音し、ボーカリストを指導して、周波数コンテンツの問題を未然に防ぎましょう。

マイクの選択は、ボーカル・ミキシングへのアプローチと同じくらい重要です。レコーディング中は近接効果を忘れないでください。マイクに近ければ近いほど、低域の周波数が聴感上高くなります。そのため、バッキング・ヴォーカルの低域が大きく聞こえすぎないようにするには、マイク自体から適切な距離を取るようにしましょう。

例えば、ボーカリストに、シビランスの焼き付きを減らすために、マイクではきつい子音を避けるようにアドバイスすることができます。また、可能であればボーカルの音を積極的に聴くようにしましょう。ボーカリストと一緒にアイドル・テイクを練習し、良いテイクが複数取れるように気をつけましょう。誤解しないでいただきたいのは、真のボーカル・ミキシングはレコーディング・プロセスから始まるということです。

減点法のEQプロセスが最優先

個人的には、加法的なEQ処理よりも減法的なEQ処理をできるだけ重視したい。また、問題のある周波数を増幅させたくないので、減算的な処理を最初に行うのも良いアイデアです。ヴォーカルのEQのかけ方を学んでいるとき、様々な減算的EQプロセスに取り組むかもしれません。

例えば、ハイパスフィルターで不要な中低域をカットすることから始めるかもしれません。ベース・パートにこの方法は使わないかもしれませんが、最低域は必要ありません。メイン・ヴォーカルとバッキング・ヴォーカルは主に中音域に存在しますが、女性のヴォーカルは男性のヴォーカルより少し高いです

このプロセスでは、ボーカルをイコライジングして、特定の厳しい周波数をカットすることもあります。鋭いQ値でカットされたボーカルは、EQスイープと呼ばれるプロセスで不要なトーンを取り除くことができます:

不要な周波数を一時的にブーストすることで、ノイズを正しく確認することができます。不要な音を見つけたら、ゲインを下げて、ボーカルに含まれる不要な音が少なくなるようにします。

一般的に言って、ボーカルカットは3dB程度にとどめるべきです。あまりに大幅なカットは、ボーカルのイコライジングが信じられないほど不自然になり、ミックスを台無しにしてしまいます。イコライザーを使っているうちに補正しすぎてしまった場合は、可能であればステップ1に戻り、ボーカルのテイクをもう1、2回取り直すのがベストでしょう。

アドインの存在感

ボーカルをクリーンアップしたら、次は加法的なEQを使って、ミックスの中で好みのパートを強調しましょう。これは、ミックスのハイエンドに輝きを加えたり、単純にコア・ボーカルの音域でボーカルの発音をより際立たせたりすることができます。

添加物による変化はかなりドラスティックになる可能性があるので、これらの変化をさりげなく利用するようにしよう。

リファレンス・トラックでミックスをチェックする

何よりも、ボーカルのイコライジングを学ぶ最善の方法は、リファレンス・トラックを積極的に聴くことです。ミックスに取り組むときはいつも、ターゲット・トラックをセッションにドラッグし、リファレンスとミックスの間を行ったり来たりできるようにしておくと便利です。

ボーカルのミックスに満足したら、それが文脈の中でどのように聞こえるかをチェックしてください。適切なイコライジングを施したボーカルでも、他の楽器編成の中ではキツく聞こえることがあります。何よりも、マスターとリファレンス・トラックを比較してください。

メインボーカルとバッキングボーカルは、ミックスの中で思い通りに収まっていますか?明るすぎますか?リバーブやクラリティがもっと必要ですか?それが何であれ、ミックスの効果的な立ち位置を評価する時です。

ヴォーカルEQのミキシングは信じられないほど退屈なものですが、必要であれば時間をかけてすすぎ、繰り返すことが、音楽業界で成功するためには不可欠です。

ボーカルに最適なEQ設定:ベースライン

最良のEQ設定は、プロジェクトのニーズに基づいてカスタマイズされたものです。すべてのオーディオトラックに使える魔法のような設定はありませんが、その代わりに、スペクトルアナライザーで特定のタイプのサウンドが一般的にどこにあるかを理解することができます。そのキーポイントとは

ローエンド・エクセス - 20 Hz~80 Hz

キー・ヴォーカル周波数 - 80 Hz~300 Hz

濁り - 250 Hz~500 Hz

中鼻音 - 800 Hz~1.5 kHz

プレゼンス/シビランス - 4.5 kHz~9 kHz

空気 - 10 kHz~15 kHz

各タイプのサウンドがどこにあるかを覚えておけば、個々のセッションに合わせてボーカルEQ戦略を必要に応じて調整できるようになります。迷ったら、自分の耳を信じましょう。どんなEQの "ルール "も、リスナーにとって最も理にかなったものよりも優れていると思い込ませてはいけません。

ほとんどのミキシング・エンジニアは、ボーカルEQに取り組む際に、以下のようないくつかの一般的な目標を念頭に置いている:

  1. 不要な低域ノイズを低減
  2. 可能な限り濁りをなくす
  3. 希望の声色を引き出す
  4. 歯擦音の低減
  5. 空気を入れすぎずに輝きを加える

これらの基本的なEQの目標は一般的なガイドラインとして使うことができますが、すべての曲は異なり、独自のアプローチが必要であることを知っておいてください。

ボーカルEQ よくある質問

ヴォーカルのイコライジングを理解するのに苦労していませんか?ここでは、よくある質問とその答えをいくつか紹介しますので、理解を深めてください。

ボーカルに有効なEQの周波数は?

ボーカルの声質は千差万別なので、どの周波数がボーカルに "効果的 "であるかという定石はありません。それよりも、ある種の周波数が全帯域のどこに位置するかを理解する方が役に立つ。例えば、250 Hzから500 Hzのあたりで濁りがあり、4.5 kHzから9 kHzのあたりで少し存在感が増すといった感じです。

ボーカルにEQは必要ですか?

ほとんどのプロのスタジオレコーディングでは、ボーカルにEQが使われます。とはいえ、実際に必要なEQは少なければ少ないほどいい。ポストプロダクションのプロセスに頼るよりも、可能な限り最高のレコーディングをすることに集中するのが常にベストです。レコーディングの効果を最大限に引き出すために、正しいマイクを使っていることも確認してください。

鼻声ボーカルのイコライジングは?

鼻にかかった」ボーカルや、あらゆるタイプの問題のあるボーカルを修正する最良の方法は、EQスイープを実行することです。鼻にかかりにくい録音にするために、ミックス中のそれらのポイントのゲインを下げることができます。

濁ったボーカルを直すには?

ボーカルのイコライジングを学ぶには、ある種の周波数がスペクトルのどこに位置するかを理解する必要があります。「濁り」は250Hzから500Hzの範囲に存在する傾向があります。濁ったボーカルを修正するには、ローカットフィルターを使って録音のローエンドをロールオフし、最終的なトラックをきれいにします。

ボーカルに温かみを加えるには?

ボーカルに温かみを加えるには、中低域に微妙なEQブーストを加えてみるといい。あるいは、さまざまなタイプのサチュレーションを使ってもよいでしょう。また、温かみのあるサウンドにするために、マイクの種類を変えてみるのもいいでしょう。

深い声とはどんなHzですか?

男性ヴォーカルは一般的に女性ヴォーカルより深い。男性ボーカルは通常85Hzから155Hzの間に位置します。このスペクトルの低い方に位置する声は、かなり深い声とみなされ、ミックスの濁りを避けるために、専用のボーカルEQアプローチが必要になります。

ボーカルをもっと明るくするには?

4.5kHzから9kHzあたりで微妙なトップエンドのブーストを加えることで、ボーカルをよりブライトにすることができます。また、レコーディングに存在感を加えることができるコンデンサーマイクを利用するのも良いアイデアです。苛酷な周波数がボーカルの輝きを覆い隠してしまわないように、時間をかけて適切にディエスを行いましょう。

こもったボーカルをどのようにEQするのですか?

こもったボーカルは、EQでキーとなる周波数をブーストすることで、よりクリアになります。とはいえ、EQを使ってラインを再構築しようとするよりも、クリアなレコーディングをする方がずっと簡単です。ボーカルがこもっている場合は、可能な限りクリアなテイクを取るのがベストだ。

ボーカルのイコライジングを学ぶのは必ずしも簡単な作業ではありませんが、この業界で成功したいエンジニアにとっては不可欠なことです。このステップバイステップのガイドが、ミキシング段階でのボーカル処理をより簡単にすることを願っています。

しかし、練習に代わるものはないことに注意してください。ボーカルミックスにハイシェルフやハイパスフィルターを使うなど、時間をかけて練習してください。そのうち、EQを使ってボーカルをシェイプすることが自然にできるようになるでしょう。新しいスキルを試してみてください!

プロ・クオリティのマスタリングであなたの曲に命を吹き込みましょう!