Ao contrário do que alguns podem pensar, não é necessário ter um estúdio de gravação profissional para produzir áudio de alta qualidade. Simplesmente não precisa de gastar milhares de dólares em equipamento novo.
No entanto, aprender a construir o seu próprio estúdio de gravação em casa pode ser um desafio. Há algumas coisas que precisa de adquirir, mas felizmente há muitas opções acessíveis (e gratuitas) se souber onde procurar.
Abaixo, vamos guiá-lo através do processo de construção do seu próprio estúdio de gravação em casa a partir do zero, para que possa começar a gravar música sem nunca ter de sair de casa. Este guia completo de configuração de estúdio em casa cobrirá os diferentes tipos de estúdios de gravação, qual o equipamento de estúdio necessário para começar e como evitar erros comuns enquanto constrói um estúdio de gravação em casa. Vamos lá começar!
O que diferencia um estúdio caseiro de um estúdio profissional?
Um estúdio caseiro e um estúdio de gravação profissional têm algumas diferenças importantes, mas isso não significa necessariamente que um produza um som de maior qualidade do que o outro. De um modo geral, os estúdios profissionais são muito mais generalizados para vários tipos de necessidades de gravação, incluindo gravação vocal, beatmaking, rastreio de instrumentos, mistura, masterização e até mesmo pontuação.
A beleza de um estúdio de gravação em casa é o facto de poder personalizar a sala ideal para as suas necessidades de gravação. Os espaços de gravação profissionais normalmente investem mais em tratamento de som, o que pode torná-los um espaço melhor para gravar quando comparado com a configuração média de gravação em casa.
Dito isto, se souber o que está a fazer, pode criar faixas fantásticas a partir de um estúdio de gravação caseiro. A diferença entre estúdios caseiros medíocres é o design da posição de audição de um engenheiro em relação ao seu equipamento, a qualidade do equipamento de gravação e a experiência de quem está na sala de controlo.
Tipos de estúdios em casa
Lembre-se de que o seu estúdio de gravação em casa deve, em última análise, ser feito à sua medida. Isto significa que não tem necessariamente de preencher todas as posições e flexibilidade oferecidas por um estúdio de gravação profissional. Para tal, comece por determinar para que pretende utilizar o seu estúdio de gravação em casa. Aqui estão alguns dos tipos mais comuns de configurações de gravação em casa a ter em consideração:
Criação de batidas
Se é um produtor e está simplesmente à procura de um espaço para criar batidas sem gravações vocais, então certos aspectos do processo de gravação não serão tão importantes como o tratamento acústico. Em vez disso, é provável que queira um controlador midi fiável, monitores de estúdio, o seu DAW e, potencialmente, uma interface de áudio.
As armadilhas de graves podem ser úteis para absorver o som de modo a não incomodar os vizinhos, mas não são necessariamente necessárias, uma vez que está apenas a criar um espaço para produzir batidas. Certifique-se de que mantém as colunas de monitorização, o hardware de batida e os controladores midi limpos e organizados para maximizar o seu fluxo de trabalho.
Seguimento de instrumentos ou vozes
A captação de instrumentos ou vocais requer um espaço com um excelente tratamento acústico. O objetivo é representar o som gravado com a maior precisão possível. Nesse caso, também precisará de opções fiáveis de cabos de microfone, suportes de microfone, diferentes opções de microfone e canais extra para gravar mais do que uma fonte de áudio ao mesmo tempo.
Certifique-se de que o seu espaço também é confortável para os outros músicos relaxarem e serem criativos. Poderá também precisar de suportes de música e de um espaço para os convidados se sentarem confortavelmente durante o tempo de inatividade de uma sessão de estúdio.
Corte de demonstração
O corte de uma demo é a arte de fazer um esboço da sua música antes de a regravar, misturar e masterizar. Se está a usar o seu estúdio para anotar ideias, não há necessidade de investir no equipamento de áudio da mais alta qualidade que possa encontrar.
Continuará a precisar de ferramentas básicas de gravação, como uma interface de áudio, cabos de microfone, filtros pop, suportes de microfone e, potencialmente, um teclado midi para ajudar a delinear o ritmo de uma canção. No entanto, uma vez que está a gravar apenas um rascunho, não precisa de encontrar o melhor microfone condensador de diafragma grande disponível - em vez disso, crie uma configuração que lhe permita colocar as ideias no papel o mais rapidamente possível.
Estúdio de mistura completo
Um estúdio de mistura doméstico é o tipo de estúdio doméstico mais complexo e o mais semelhante a um estúdio profissional tradicional. Nestes espaços, o tratamento acústico adequado é fundamental. Terá de se certificar de que possui equipamento que reflecte todo o espetro de frequências com a maior precisão possível.
Isto inclui equipamento mais caro, como monitores de campo próximo, tecnologia de insonorização, mais canais para uma variedade de equipamentos e conversores digitais para quaisquer peças de hardware. Para além disso, é necessário o equipamento básico com suportes de microfone, suportes de monitor, diferentes opções de microfone, monitores de resposta de frequência, filtros pop, etc. Estes estúdios são os mais difíceis de criar corretamente.
Escolher a divisão perfeita para o seu estúdio em casa
Quando se trata de encontrar a sala certa para o seu estúdio em casa, vai querer selecionar um espaço que tenha o mínimo de ar "morto". Com isto, queremos dizer que pretende reduzir a quantidade de superfícies reflectoras perceptíveis nas suas gravações, de acordo com o tratamento acústico.
Um estúdio corretamente tratado não deve ter "eco" quando se bate palmas ou se faz barulho. O som da sala deve ser isolado e contido, uma vez que isso lhe dará o maior controlo em termos de manipulação das suas gravações.
Evite salas que tenham janelas ou muitas aberturas ocas pelas quais o som possa escapar facilmente. É igualmente fundamental prever uma posição de audição adequada para a mistura e a masterização. Idealmente, os monitores de estúdio devem estar numa posição de triângulo equilátero em relação ao engenheiro. O revestimento acústico é importante para aumentar a absorção de banda larga entre as paredes paralelas, onde o som pode facilmente saltar da parede da frente para a parede de trás, criando gravações contaminadas.
Acústica e insonorização
Pode ter todo o equipamento bom do mundo, mas se o seu espaço de gravação tiver um som horrível, vai ser muito difícil criar música excelente. É por isso que deve considerar tratar a sua sala com coisas como armadilhas de graves, painéis acústicos e difusores.
Numa sala sem tratamento, os seus instrumentos ao vivo não soarão tão bem como poderiam. Além disso, a mistura que ouve a sair dos monitores não será exacta e a sua mistura estará provavelmente errada.
É por isso que escrevemos um guia completo sobre como tratar acusticamente a sua sala.
9 peças essenciais de equipamento de gravação para o seu estúdio em casa
Utilizo a palavra "necessidade" de forma vaga. Costumo dizer que um jovem de 18 anos produziu uma das músicas de Kendrick Lamar completamente num iPhone. Por isso, se não tiveres dinheiro, ainda tens um equipamento de gravação completo no teu bolso.
Mas, se está a pensar em ter um pequeno estúdio em casa, há algumas peças de equipamento e software que deve adquirir.
- Computador portátil / Desktop
- Estação de trabalho de áudio digital
- Microfone
- Interface áudio
- Monitores e auscultadores
- Secretária e cadeira de escritório
- Hardware para criação de batidas
- Instrumentos adicionais
- Software de controlo
1. Computador portátil / Desktop
A primeira coisa de que precisa provavelmente já tem. Quer tenha um portátil de produção musical ou um computador de secretária, um HP ou um Apple, está tudo pronto.
No entanto, se não tiver um, pode adquirir um computador portátil da Microsoft por cerca de 600 dólares. Pode parecer muito dinheiro, e concordo que é. Mas é um investimento que durará anos (se o cuidar bem) e deverá acabar por se pagar a si próprio.
Os computadores Apple são um pouco mais caros (cerca de 1.000 dólares), mas vêm pré-carregados com o GarageBand, uma estação de trabalho de áudio digital (DAW) gratuita e espetacular.
Por falar em DAWs, é a próxima coisa de que vai precisar.
2. Estação de trabalho de áudio digital (DAW)
Uma estação de trabalho de áudio digital (DAW) é a peça de software que utiliza para gravar música. E não pense que tem de gastar um ordenado inteiro numa nova - há muitas DAWs acessíveis e gratuitas por aí. Escrevemos um post inteiro no blogue sobre DAWs e como usá-las, mas vamos resumir algumas delas aqui.
Os computadores Apple vêm com um DAW chamado GarageBand incorporado. É um dos melhores DAWs para produtores principiantes. É fácil de utilizar, tem instrumentos virtuais com excelente som e dá-lhe acesso a uma tonelada de efeitos de nível profissional.
Existe também o Ableton Live, que é popular entre os DJs porque é um DAW que também foi concebido para actuações ao vivo. Tem um modo de reprodução que permite crossfades, warping e uma série de outras funcionalidades que os DJs adoram. Está disponível em três versões: Intro (versão básica), Standard (algumas funcionalidades, mas não todas) e Suite (versão completa com tudo o que o Ableton Live oferece).
O FL Studio é outro DAW popular, especialmente entre os produtores que gostam de fazer batidas. Na verdade, o FL começou como um sequenciador de bateria, crescendo lentamente até se tornar num software de gravação com todas as funcionalidades. Dizem que a sua funcionalidade de arrastar e largar é muito fácil de utilizar, o que é uma boa notícia para quem não tem experiência com DAWs em geral. Também tem três versões com diferentes graus de funcionalidades: Fruity, Producer e Signature.
Se gosta do GarageBand mas quer um pouco mais, o Logic Pro X é a resposta da Apple para si. Uma vez que é propriedade da Apple, não está disponível em computadores Windows, mas continua a ser uma das DAWs mais adoradas. Tal como o GarageBand, o Logic tem uma enorme biblioteca de sons e loops para utilizar, uma série de plug-ins e também vem com suporte da Apple.
No entanto, se não tiver dinheiro para comprar um computador Apple, existem muitos DAWs compatíveis com a Microsoft.
O meu favorito é o Reaper, que consegue fazer praticamente tudo o que os DAWs mais caros conseguem fazer, mas com uma interface simples e um preço muito mais apelativo. Pode obter a versão completa gratuitamente, mas pedem-lhe para comprar uma licença, dependendo de quanto dinheiro ganha com a música e de como a vai utilizar.
O Pro Tools também tem um DAW gratuito chamado Pro Tools First que deve consultar. Parece ser uma opção especialmente boa se planeia atualizar para a versão completa do Pro Tools em algum momento.
3. Microfone (suporte para microfone, cabo XLR)
A seguir, vai precisar de um microfone, a não ser que produza música eletrónica. Mas se estiver a trabalhar com qualquer tipo de instrumento ao vivo, vai precisar de um microfone, de um suporte para microfone, de um cabo XLR e de um filtro pop se estiver a gravar vozes. Felizmente, um filtro pop de qualidade não custa mais do que alguns dólares, por isso vale a pena comprar uma destas ferramentas para melhorar a configuração geral do seu estúdio em casa.
Aqui estão os microfones que eu sugiro verificar:
- O Shure SM58 (o padrão para microfones dinâmicos)
- O Audio-Technica AT2035 (tenho este e adoro-o)
- O MXL 990 (tem óptimas críticas).
Com estes microfones, também vai precisar de uma interface de áudio (mais sobre isso abaixo). Mas se preferir não gastar o dinheiro extra, pode escolher um microfone USB, que (adivinhou) se liga diretamente à porta USB do seu computador. Para um microfone USB de qualidade, recomendo o Rode Podcaster.
4. Interface áudio
Muito bem, agora que tem um microfone, precisa de um sítio para o ligar. Entra a interface de áudio. Esta peça de equipamento liga-se ao computador (normalmente via USB, mas também pode ser Thunderbolt ou Firewire) e depois liga-se o microfone ou os instrumentos à interface.
Muito simples.
E pode comprar uma por menos de 200 dólares. Eu uso a Focusrite Scarlett 2i2 e recomendo-a como a interface de áudio perfeita para produtores domésticos. Mas também pode procurar a PreSonus AudioBox ou a Focusrite Scarlett Solo.
5. Monitores de estúdio e auscultadores
Também é muito importante ter um bom par de auscultadores e monitores (altifalantes de estúdio). Embora todos estejamos familiarizados com os auscultadores, há dois tipos específicos de auscultadores que temos de abordar: os auscultadores fechados e os auscultadores abertos.
Os auscultadores com a parte posterior fechada são bons para gravação porque oferecem isolamento de som. Desta forma, pode utilizá-los para monitorização ao vivo enquanto grava e o som dos auscultadores não será transmitido para a sua gravação. O único problema é que quanto maior for o isolamento, menor será a qualidade do som.
Para um bom par de auscultadores fechados, utilizo e recomendo vivamente os auscultadores Sennheiser HD280PRO.
E quando se está a misturar, quer-se a melhor qualidade de som possível. É por isso que deve utilizar monitores de estúdio ou auscultadores abertos, de preferência alternando entre os dois.
6. Secretária e cadeira de escritório
O ponto central do seu estúdio vai ser o seu posto de trabalho - a sua secretária e a sua cadeira. Por isso, só faz sentido escolher com cuidado. E não precisa de gastar muito dinheiro com elas. Pode encontrar ambas numa loja de artigos usados, se for necessário.
Certifique-se apenas de que a secretária é suficientemente resistente para suportar todo o seu equipamento - é preferível ter uma secretária alta que coloque o computador a um nível mais elevado. Se não for o caso, pode colocar o computador em cima de algo para o elevar, como uma caixa de madeira (o que eu uso).
A cadeira de secretária também precisa de ser confortável. Espera-se que passe muito tempo nela, por isso não deve pensar no seu conforto quando estiver a fazer música.
7. Hardware de criação de batidas
Para além da configuração básica do seu estúdio de gravação em casa, pode ser sensato ter algum equipamento de hardware que possa utilizar fora da sua interface de áudio digital. Desta forma, pode fazer batidas em movimento ou praticar as suas capacidades de produção musical mesmo quando está longe do seu estúdio de gravação em casa.
No mínimo, investir em ferramentas básicas como um controlador midi ajudará a elevar o seu estúdio caseiro decente a um nível mais profissional. Invista em equipamento de estúdio que torne a configuração do seu estúdio de gravação em casa mais eficiente em geral.
8. Instrumentos adicionais
Se é um instrumentista ou planeia receber músicos de sessão no seu estúdio de gravação em casa, é uma boa ideia ter alguns instrumentos tangíveis como parte do seu equipamento de estúdio de gravação em casa. Isto pode incluir um par de guitarras, um kit de bateria ou mesmo um piano de hardware.
Invista apenas no que faz mais sentido para o seu estúdio de gravação em casa. Certifique-se de que as suas interfaces de áudio podem acomodar os instrumentos que escolher. Também é importante ter muitos cabos de áudio para cada instrumento prontos a usar.
9. Software de controlo
Agora que está pronto para montar o seu estúdio e gravar as suas músicas no seu novo equipamento, há um último passo a considerar: a masterização.
Depois de gravar, editar e misturar, vai querer masterizar as suas faixas para que estas cumpram as normas da indústria. O eMastered desenvolveu um software de masterização automatizado surpreendentemente bom. Pode obter acesso online a ele e masterizar um número ilimitado de músicas.
Como melhorar o seu estúdio de gravação em casa
Sem dúvida, as coisas mais importantes a pensar ao construir o seu estúdio de gravação em casa são construir a sala certa para produzir grandes gravações, investir no equipamento de gravação certo e aperfeiçoar as suas capacidades como engenheiro.
Dito isto, há algumas dicas a ter em conta que podem fazer a diferença entre a sua primeira configuração de estúdio em casa e uma mais refinada. Depois de construir um estúdio de gravação que o satisfaça, eis algumas formas de levar o seu espaço de gravação em casa para o nível seguinte.
Manter as coisas organizadas
Pode parecer um pequeno pormenor, mas manter o seu equipamento de áudio artisticamente organizado melhora o seu fluxo de trabalho e dá-lhe mais credibilidade como um "estúdio profissional" quando o mostra aos clientes. Deve certificar-se de que os cabos dos microfones são devidamente enrolados e guardados após cada sessão e que limpa regularmente o pó do seu equipamento de áudio, por exemplo.
Certifique-se de que o seu equipamento é armazenado corretamente e guardado após cada utilização. Um suporte de microfone pode facilmente tombar, pelo que os seus microfones devem ser guardados na respectiva caixa após uma sessão de gravação. Os microfones de condensador e de fita, em especial, são susceptíveis de se danificarem. Uma pequena limpeza extra pode poupar-lhe muito tempo e dinheiro a longo prazo.
Certifique-se de que a sua configuração de gravação em casa é inspiradora
Ninguém quer gravar faixas de áudio num ambiente sem uma vibração calorosa ou inspiradora. Certifique-se de que o seu estúdio é concebido de forma a que os clientes e os músicos se sintam à vontade enquanto gravam vozes ou gravam uma secção específica de uma canção. Isto pode incluir a adição de luzes, peças de arte que não interfiram com o tratamento acústico do seu estúdio, ou simplesmente dedicar algum tempo a manter as coisas limpas.
Pedir feedback
Lembre-se que a construção de um estúdio de gravação doméstico sólido é um processo em constante evolução. Para melhorar a sua configuração de gravação em casa, por que não pedir a outros engenheiros de confiança um feedback sobre a experiência de audição, a qualidade do equipamento e a experiência geral de gravação do seu estúdio. A consulta vale certamente o investimento, especialmente se estiver a tentar criar uma diferença notável entre si e os outros estúdios concorrentes.
Erros comuns a evitar quando se grava em casa
Aprender a criar um estúdio caseiro funcional é um processo de aprendizagem constante. Com isso em mente, aqui estão alguns erros comuns a evitar ao montar o seu estúdio de gravação em casa.
Não dedicar tempo suficiente à apresentação
A disposição não é apenas primordial para uma mistura óptima, mas também pode melhorar ou prejudicar a acústica do seu estúdio. Uma grande diferença entre um engenheiro novato e um experiente é a capacidade de fazer o som brilhar em praticamente qualquer ambiente. Passar algum tempo a conhecer os parâmetros individuais de cada sala é muito mais importante do que escolher a peça de equipamento mais atraente e cara que conseguir encontrar.
Negligenciar o tratamento acústico
Se planeia gravar ao vivo ou misturar no seu estúdio em casa, precisa de tratamento acústico. O tratamento acústico também mantém o som contido, para que não se choque com os vizinhos, o que é importante especialmente se planear realizar sessões fora do seu espaço.
Comprar equipamento de que não precisa
Invista em equipamento à medida que avança. Não há necessidade de comprar algo que não tem a certeza se vai usar, mesmo que seja considerado um ótimo equipamento. Em vez disso, dedique mais horas ao desenvolvimento da sua arte como artista. Isto é inevitavelmente mais valioso a longo prazo e, com sorte, as suas capacidades desenvolvidas tornarão mais fácil comprar o equipamento desejado no futuro.
Subestimar o poder da atmosfera
O seu estúdio não precisa apenas de soar bem, precisa também de ter um bom aspeto e de se sentir bem. Certifique-se de que o seu espaço é inspirador, limpo e cria um ambiente acolhedor que convida os artistas a criar. Não há nada mais impactante do que a primeira impressão de um espaço.
No final do dia, não se esqueça que o espaço do seu estúdio deve ser concebido para o servir. Isso significa investir no equipamento correto, que não é necessariamente o "melhor" equipamento. Significa passar algum tempo a pensar na configuração que lhe dará o desempenho ideal com base no que e como gosta de gravar.
Enquanto constrói o estúdio dos seus sonhos, não se esqueça de desfrutar do processo! O nosso equipamento continua a evoluir à medida que o fazemos, por isso é provável que cresça com a configuração do seu estúdio ao longo dos anos. Divirta-se a construir um espaço que o inspire e o convide a criar.
