Så du vil gerne indspille din nye sang ... men du har faktisk aldrig gjort det før. Hvad skal der til for at få det til at ske? Det kan føles utroligt skræmmende at lære at indspille musik.

Heldigvis er alt, hvad du behøver, noget grundlæggende indspilningsudstyr, et soveværelse og et ønske om at lære noget nyt. I dagens moderne tidsalder er et almindeligt indspilningsstudie simpelthen ikke nødvendigt. I dette indlæg gennemgår jeg trin for trin, hvordan man indspiller en sang fra bunden. Vi vil også kort diskutere hele musikproduktionsprocessen, så du kan komme i gang med at indspille gode sange hjemmefra.

Sådan indspiller du musik i 4 trin

Trin 1: Saml dine værktøjer

Trin 2: Indspil din vokal

Trin 3: Begynd at redigere dine optagelser

Trin 4: Fortsæt til mixning og mastering

1. Saml dine værktøjer

Ofte er din lydkvalitet kun så god som dit indspilningsudstyr og dine værktøjer. Før du trykker på indspilning, skal du sørge for, at dit hjemmestudie har alt, hvad der skal til for at skabe en hel sang fra start til slut.

Udstyr

I denne artikel går jeg ud fra, at du har det nødvendige optageudstyr. Med det i tankerne kræver en grundlæggende opsætning en digital lydarbejdsstation, mikrofon og hovedtelefoner af en slags. Hvis du bruger en stationær eller bærbar computer til musikproduktion, skal du måske også investere i et godt lydinterface.

Hvis du ikke har softwareværktøjer eller en DAW til rådighed, så fortvivl ikke! Teknologien har udviklet sig så meget, at du nemt kan lave musik på din telefon eller en anden enhed. Med det i tankerne bruger et mere professionelt hjemmestudie normalt en computer til indspilningsprocessen.

Start med din telefon, hvis du ikke har råd til et fuldt setup endnu. Du vil stadig lære masser af værdifuld information om musikproduktionsprocessen, som vil hjælpe dig med at bruge dit indspilningsstudie godt i fremtiden. Andet udstyr, du bør overveje, er lydbehandlingsenheder, et popfilter og ekstra instrumenter til at pifte dine optagelser op.

Oprettelse af et backing track

Når du har samlet alt det udstyr, du skal bruge til at indspille vokal, skal du lave et backing track eller i det mindste et click track, som du kan indspille din vokal over. Dette spor kan betragtes som en instrumental demoversion af din sang, så du skal ikke bekymre dig om, at det er perfekt. Sporet skal bare have nok spor og lydelementer til at guide dig, mens du spiller et liveinstrument eller sporer vokal. Her er en grundlæggende retningslinje for instrumenter, som du måske vil overveje at inkludere i dit backing-track:

Begynd med trommerne

Jeg kan godt lide at starte med trommerne, fordi de fungerer som en forstærket metronom, noget man altid bør indspille med. At have et bagslag til det, du skal indspille, hjælper dig ikke kun med at holde tiden, det hjælper dig også med at finde ud af, hvor du vil lægge vægt på rytmen. Du kan f.eks. lave en forskellig rytmesektion i omkvædet og verset for at hjælpe din vokal med at flyde mere sammenhængende.

Før du laver dit beat, er det meget vigtigt, at du beslutter dig for et BPM. For når du begynder at indspille, kan det ødelægge hele sangen, hvis du ændrer tempoet.

Så når du har sat tempoet, kan du gøre følgende:

1. Opret et nyt virtuelt instrumentspor.
2. Vælg et virtuelt tromme-plugin, som DRUM PRO (gratis) eller Addictive Drums (til en overkommelig pris).
3. Lav et simpelt beat ved hjælp af en MIDI-controller, musikalsk skrivning (kan have en forsinkelse) eller ved at bruge musen til at tilføje de forskellige dele af beatet.
4. Lav fire takter af beatet, og loop det til slutningen af sangen.

Det sidste trin er bare for at holde dig i gang - du kan redigere takten senere.

Sørg for, at sparket matcher det, du forestiller dig, at bassen vil gøre, og at lilletrommen rammer, hvor det passer til din sang (upbeat/downbeat/osv.). Du kan også gøre processen lettere for dig selv ved at bruge et forudindspillet trommeloop. Det kan blot fungere som en pladsholder, hvis du gerne vil redigere dine trommer, efter at du har indspillet vokalen.

Optag dit hovedinstrument

Dernæst skal du indspille dit hovedinstrument - guitar, klaver, theremin, hvad som helst. Det vil sandsynligvis være det instrument, du har skrevet sangen på. For mig er det akustisk guitar, så det er det, jeg typisk går til, når jeg har indstillet beatet.

Fordi du allerede har fastlagt din rytme, burde det ikke være så svært at indspille dit hovedinstrument. Men hvis der er én ting, jeg har lært, så er det, at denne del af processen er super vigtig. Resten af sangen kan afhænge af din præstation og stemmeføring på dette instrument, så tag dig god tid til denne fase.

Sådan gør du:

1. Opret et nyt spor, og gør det klar til optagelse.
2. Hvis det er et keyboard eller en elektrisk guitar, skal du blot tilslutte det kabel, der går fra dit instrument til lydinterfacet.
3. Hvis det er en akustisk guitar, skal du først sætte din mikrofon op - XLR-kablet går fra mikrofonen og ind i interfacet. Placer mikrofonen ca. 15-16 cm fra guitaren og peg på ca. 12. bånd. Det er normalt der, det lyder bedst, men du kan flytte mikrofonen rundt for at se, hvad du synes, der lyder godt for din smag.
4. Uanset hvilket instrument du bruger, skal du holde øje med gain (enten på interfacet eller i din DAW) og sørge for, at du ikke peaker (den røde del af inputniveauet).

Du behøver ikke engang at komme i nærheden af peaking - du kan altid booste lyden senere. Det handler mere om lydens kvalitet end om lydstyrken. Det er en god idé at optage mere end ét spor af din guitar, dit klaver osv. På den måde har du flere takes at vælge imellem, når du skal finpudse dine spor.

Læg bassen ned

Nu vil du gerne have bassen med, hvad enten det er en basguitar, en bastung synthesizer eller en opretstående bas. Du har brug for noget til at fylde de lavere frekvenser ud og give sangen noget fylde. Bassen skal være tæt sammen med stortrommen - tættere end et par Bee Gees-jeggings. Kick og bas skal danse sammen gennem hele sangen. Et rytmisk instrument som bassen kan være nok i sig selv til at holde tempoet, og derfor er det så vigtigt at have den med i sit backing track, selv over andre instrumenter.

Sådan sporer du bassen:

1. Opret et nyt spor, og gør det klar til optagelse.
2. Sæt det kabel, der går fra bassen, i dit lydinterface. Hvis der er en Line/Instrument-kontakt på interfacet, skal du sørge for, at den står på Instrument.
3. Ligesom du gjorde med dit hovedinstrument, skal du holde øje med forstærkningen for at sikre, at den ikke kommer i nærheden af at toppe.
   

Se, hvilke virtuelle instrumenter der passer

Nu kan du se, hvilke virtuelle instrumenter der passer til sangen. Det kan være ambiente synths, en hornsektion eller endda et orkester. Uanset hvad du vælger, er det hele MIDI, hvilket er meget nemt at manipulere og tilpasse til din sang. Du kan bare trække og slippe de forskellige toner derhen, hvor de skal være. Du behøver ikke engang at kunne spille klaver.

Sådan tilføjer du et virtuelt instrument:

1. Opret et nyt virtuelt instrumentspor, og gør det klar til optagelse.
2. Gå dine virtuelle instrumenter igennem, og vælg en lyd, som du synes passer.
3. Begynd at tilføje melodier og akkorder med en MIDI-controller, musikalsk skrivning eller ved at tilføje noderne med musen.
   

Husk, at dette kun er én måde at opbygge dit backing track til lydoptagelse på. Der er ikke noget galt i at udelade et trin eller følge trinene i en anden rækkefølge. Så længe din proces giver dig nok lyd til at optage din sang over den, er du godt på vej.

2. Optag din vokal: Tid til at synge!

Hvis du vil tilføje vokal, er det nu, du skal indstille din mikrofon til sang. Her kan du se, hvordan du optager vokal, fra opsætning til optagelse:

1. Placer mikrofonen, så den peger nogenlunde mod den nederste del af din mund.
2. Sæt popfilteret på, så det er cirka 15 cm væk fra mikrofonen, og så skal din mund være cirka 15 cm væk fra popfilteret.
3. Opret et nyt spor, og gør det klar til optagelse.
4. Test forstærkningsniveauerne for at sikre, at din vokal ikke topper. Når du gør det, skal du synge den højeste del af sangen og sørge for, at forstærkningsniveauet ikke når op i det røde felt - hold det i det grønne. På den måde kan du synge uden at bekymre dig om, at det bliver for højt under dine vokaloptagelser.
   

Det er bedst at have så lidt naturlig rumklang som muligt. Det sted, du optager vokal, skal have død luft, hvilket betyder, at du ikke hører nogen naturlige lydrefleksioner, ekkoer eller rumklang, når du synger. Det er bedre, at du har fuld kontrol over rumklangen, når du redigerer og mixer, end at der er naturlig rumklang i optagelsen, som du ikke kan fjerne. Når din mikrofon er korrekt indstillet, kan du gå videre til at producere indspillede spor.

Optag dine melodier

Til at begynde med skal du lægge din vokallinje. Det er sangens hovedmelodi eller den række af toner, som nogen ville synge med på. En god sang har en stærk melodi og derfor også en stærk hovedvokal. Du kan programmere din DAW til at afspille en række bip, før du begynder at spille og optage dit spor. Det vil sikre, at din hovedvokal passer perfekt ind i din digitale lydsoftware.

Når du optager vokal, skal du have flere spor på hver melodi. Nogle kunstnere foretrækker at dele deres sange op i sektioner og indspille hver sektion flere gange, før de går videre til den næste. Musikere har alle deres egen måde at optage lyd på i studiet, så prøv at finde ud af, hvad der fungerer for dig. Optag så mange takes som muligt med forskellige toner og performance-typer, så du har masser af lyde at vælge imellem under redigeringsprocessen.

Optag eventuelle vokallag eller harmonier

Når du har fastlagt hovedmelodien, skal du optage eventuelle understøttende melodier, dubletter eller backingvokaler, som du gerne vil have med i din session. Musikere bliver naturligvis bedre til at høre og forestille sig disse ekstra vokallag med tiden, så vær ikke for hård ved dig selv, hvis du ikke har nogen ideer endnu. Det er ikke ualmindeligt, at en studiesession har 20 forskellige spor med bare vokallag. Du kan altid gå tilbage og indspille flere harmonier, når du har produceret sangen.

3. Begynd at redigere dine optagelser

Nu hvor alt er optaget (tillykke!), er det tid til at begynde at finjustere din produktion. Det er nu, du tjekker tre gange, at alt kommer til tiden, og at arrangementet fungerer. DAW'er gør det supernemt at flytte rundt på de indspillede elementer og sætte dem på linje med hinanden.

Bemærk, at det er naturligt at føle sig lidt utryg ved at høre sin stemme blive afspillet de første par gange - prøv at være så objektiv som muligt, mens du vurderer dine spor, og sørg for, at de er godt mærket og organiseret i din DAW. Det er også en god idé at tage backup af alle optagelser på en separat harddisk eller online.

Du skal også kompilere dine takes, hvilket betyder, at du kombinerer de bedste takes fra hver del af sangen for et givet instrument. Så du kan lytte til din vokal linje for linje og vælge det bedste take til hver linje. Og det kan du gøre for ethvert instrument. For at gøre dette kan du klippe elementet, hvor der er en pause i optagelsen.

Lad os bruge vokalen som eksempel: Du kan klippe i lydfilen, hvor du trækker vejret, hvilket vil gøre det lettere at blande (også kaldet crossfade) de komponerede takes sammen. Pointen er at lave et cut og bruge en crossfade, så det lyder naturligt - lytteren skal ikke vide, at du har brugt en crossfade.

Det er nyttigt at opdele hver vokal eller hvert instrument i individuelle spor på dette tidspunkt i processen. Du skal holde øje med, om der er unødvendig støj i dine spor, og klippe dem ud eller indspille dem igen efter behov.

På den måde har din mix- eller masteringtekniker klare vokal- og instrumentoptagelser at arbejde med, hvilket gør det lettere for dem at fokusere på at forbedre din lyd i stedet for at spilde tid på at organisere dine spor. Hvis du er utilfreds med et eller andet aspekt af din lyd, er det nu, du skal gå tilbage og indspille igen. Selv om det kan være frustrerende at genindspille en enkelt tone eller sætning, er det meget nemmere at indspille et bedre take end at forsøge at rette op på det under mixningsprocessen.

4. Fortsæt til Mixing og mastering

Når dit spor er optaget og redigeret, går du ind i mixfasen og derefter i masteringfasen. Vi har skrevet et helt separat indlæg om mixning og mastering hver for sig, så jeg vil ikke gå i detaljer her.

Men mixning er der, hvor du eller din mixningstekniker finpudser din allerede velindspillede sang. Det indebærer panorering, indstilling af lydstyrken, brug af EQ, kompression og andre lydeffekter. Mixteknikere lægger også sidste hånd på værket, arbejder med at afbalancere frekvenser og fokuserer på at gøre et spor bredere i stereo.

Så er det sidste (og måske vigtigste) trin mastering. Det er en af de vigtigste ting, der adskiller en amatørindspilning fra en professionel indspilning. Det polerer det polerede mix op og gør det højt nok til at opfylde branchens standarder. Professionelle mastere er eksperter i at maksimere lydstyrken på sporene, så den endelige sang bliver så kraftfuld, som den kan blive.

Det er den sidste fase, der yder din sangindspilning retfærdighed. Den sidste finish gør en verden til forskel.

Og hvis du hyrer en mastering-ingeniør, kan du ende med at betale 100 dollars pr. sang eller mere. Heldigvis kan eMastered professionelt mastere et ubegrænset antal af dine sange til en overkommelig månedlig pris.

Automatiseret mastering har sparet mig en masse penge, samtidig med at jeg har fået sange, der står sig godt ved siden af andre sange på stort set alle Spotify-playlister.

Sådan indspiller du musik: Ofte stillede spørgsmål

Har du stadig svært ved at forstå hjemmeoptagelse? Her er nogle ofte stillede spørgsmål og svar, så du kan uddybe din forståelse af indspilningsprocessen.

Hvor meget koster det at indspille en sang professionelt?

Professionel indspilning af en sang kan koste alt fra 100 dollars til tusindvis af dollars afhængigt af kompleksiteten af et spor og dets dele. Omkostningerne til indspilning afhænger af teknikerens erfaring, priser, udstyr og de enkelte komponenter i din komposition.

Hvor kan jeg indspille en sang gratis?

Du kan indspille en sang gratis hjemmefra, så længe du har en DAW og en mikrofon. Det er muligt, at en dygtig ven eller samarbejdspartner er villig til at låne sin tid eller sit udstyr gratis, men du bør generelt forvente, at du skal betale for at indspille din sang professionelt uden for dit eget hjemmestudie.

Kan du optage musik med din telefon?

Du kan optage musik med din telefon! Selv om det ikke er af samme kvalitet som et professionelt indspillet nummer, kan det stadig være acceptabelt, afhængigt af retningen på din sang. Steve Lacy indspiller f.eks. meget af sin musik på sin telefon og er stadig højt respekteret i musikbranchen.

Er lydstudierne ved at dø?

Indspilningsstudierne er ikke nødvendigvis døende, men det er barrieren for at indspille sin egen musik. Med det rigtige udstyr og den rigtige opsætning kan du producere optagelser i studiekvalitet hjemmefra. Indspilningsstudier vil stadig eksistere, men du behøver ikke nødvendigvis at gå i et for at færdiggøre en sang.

Hvilken app er bedst til at optage sange?

Heldigvis findes der masser af apps til at lave musik, mens man er på farten. Nogle af de mest populære er Garageband og PocketBand. Enhver app, der gør dig begejstret for at indspille musik, er den bedste løsning til dine individuelle behov.

Hvor lang tid tager det at indspille en sang?

Indspilning af en sang varierer meget afhængigt af sangerens eller instrumentalistens præstation. Det kan tage et par minutter eller mange, mange timer. Sange, der har flere vokallag og er mere komplekse, tager længere tid at indspille.

Kan jeg indspille musik derhjemme uden udstyr?

Takket være smartphones kan du optage musik stort set hvor som helst uden at have brug for udstyr. Når det er sagt, kan selv en investering i en billig USB-kondensatormikrofon gøre en stor forskel for dine optagelser. Hvis du mener det alvorligt med at lave musik, er det en god idé at investere i ordentligt optageudstyr.

Hvilket udstyr skal jeg bruge for at indspille musik derhjemme?

Alle kan indspille musik på en smartphone eller tablet på et grundlæggende niveau hjemmefra. For at indspille musik professionelt derhjemme skal du som minimum bruge en mikrofon, et lydinterface, mikrofonkabler (hvis det er nødvendigt) og en DAW. Yderligere investeringer omfatter lydabsorberende paneler og optageudstyr af højere kvalitet.

Frem for alt skal du huske, at det kræver masser af øvelse at lave dine egne studieoptagelser hjemmefra. Den bedste måde at forbedre dine indspilningsfærdigheder på er at gøre det ofte og begå kvalificerede fejl undervejs. God fornøjelse med optagelsen!