Compresión de la cadena lateral: La guía completa

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La compresión Sidechain es una de esas técnicas que a menudo desconcierta a los productores jóvenes, aunque puede ser uno de los trucos más poderosos de tu caja de herramientas de producción una vez que sabes cómo utilizarla de forma eficaz.

Y no, no es exclusivo de los productores de EDM.

En esta guía, vamos a discutir por qué la compresión sidechain es tan importante y te daremos algunas maneras de implementarla en tus mezclas.

¿Qué es la compresión de la cadena lateral?

Entonces, ¿cómo se puede utilizar la compresión sidechain en sus pistas?

Empecemos por la compresión en su forma más básica.

La compresión es una herramienta que controla las fuentes dinámicas. Antes de la compresión normal, los ingenieros tenían que manejar los faders para gestionar los picos y valles de volumen. Cuando se inventó el compresor, los ingenieros tuvieron una forma única de automatizar ese control.

La compresión Sidechain es muy similar en el sentido de que se manejan los mismos parámetros que en un compresor, incluyendo el umbral, el ataque, la liberación y la relación.

Sin embargo, la "cadena lateral " es lo que separa esta técnica del control de volumen inteligente estándar de un compresor.

Con un plugin de compresor normal, puedes controlar el canal en el que se inserta el plugin. Cuando activas la entrada de cadena lateral del compresor, éste empieza a monitorizar una fuente de sonido diferente .

Por ejemplo, uno podría colocar un compresor en una pista de bajo y establecer la cadena lateral en el bombo, lo que significa que el bombo es la pista que controlará el compresor.

En esta situación, cada vez que el bombo golpee y se ponga fuerte, el compresor apretará el bajo.

Ahora, puede que te preguntes,

¿El compresor de mi DAW tiene una "entrada de cadena lateral" o necesito un plugin especial?

¿Qué es un plugin de compresión Sidechain?

Si utilizas la compresión sidechain en Ableton, Logic o Pro Tools, los compresores de serie vienen con entrada sidechain. Sin embargo, muchos productores utilizan herramientas especiales con presets de sidechain de fábrica para obtener el mejor sonido. La mayoría de estos plugins se centran exclusivamente en el sidechain.

Algunos de nuestros favoritos son:

  • Kickstart de Nicky Romero
  • Shaperbox 2 de Cableguys
  • LFO Tool de Xfer Records
  • Trackspacer 2 de Wavesfactory

Historia de la compresión de la cadena lateral

La historia de la compresión sidechain se remonta a mucho antes de que se popularizara la música electrónica.

De hecho, una de las primeras evoluciones de la idea vino de la sobrecompresión de una señal.

Tomemos como ejemplo una batería. Si pones un compresor en el bus de la batería y lo comprimes al máximo, probablemente notarás que el bombo domina el sonido comprimido, casi silenciando los sonidos más suaves (como los platillos y el sombrero) cada vez que golpea.

Un ejemplo significativo de esto se encuentra en Tomorrow Never Knows de The Beatles:

Notarás que cada vez que el bombo y la caja golpean, los platillos se desvanecen y se convierten en un borrón de ruido blanco.

Con el tiempo, a finales de los 90, la música de baile tomó el relevo.

Por supuesto, el foco principal de la música de baile, como siempre ha sido, es la batería. La batería más esencial en la mezcla es el bombo.

No importaba lo que ocurriera encima del bombo en una pista de baile, ese bombo tenía que oírse alto y claro para mantener al público en movimiento. Fue durante esta época cuando vimos que los artistas de música electrónica empezaban a hacer sidechain en sus pistas melódicas con el bombo de forma muy descarada para que sonara.

Un primer ejemplo de ello es el éxito de Daft Punk, One More Time :

En esta misma época, los pioneros del hip-hop de los 90 empezaron a tomar la compresión sidechain en sus manos para ver quién podía crear la batería más contundente.

Con una rápida escucha de Dime Piece de J Dilla, puedes escuchar que toda la pista está encadenada lateralmente al bombo.

Ventajas de la compresión de la cadena lateral

Una de las claras ventajas de la compresión de la cadena lateral es la claridad .

Los productores e ingenieros utilizan esta técnica para dejar de lado otros instrumentos menos importantes para centrarse en los que quieren. Que el instrumento principal sea el bombo, la pista de bajo o las voces depende totalmente del productor o el ingeniero.

A veces estamos mezclando y queremos lo mejor de ambos mundos. Por ejemplo, es posible que queramos que el bombo pegue fuerte con un subgrave y unos medios bajos ricos. Sin embargo, también queremos que nuestra línea de bajo tenga un subwoofer profundo y unos graves contundentes.

A menudo es difícil tener ambas cosas utilizando exclusivamente la ecualización, ya que comparten el mismo rango de frecuencias. Sin embargo, si colocas un compresor de cadena lateral en tu pista de bajo y diriges la entrada de cadena lateral del compresor a la pista de bajo, de forma que cada vez que suene el bajo, la línea de bajo se desactive durante una fracción de segundo, PUEDES obtener lo mejor de ambos mundos.

Guía paso a paso para conectar en cadena tu compresor

Lo primero que tienes que hacer es conseguir un plugin de compresor que sea capaz de hacer sid echaining. La mayoría de los DAWs vienen con compresores sidechain de serie, así que estás de suerte.

Una vez que tengas tu compresor, sigue estos pasos:

#1 Añade tu compresor a la pista que quieres agotar

El compresor se dirigirá a la pista con la señal de audio que se quiere evitar. Esta es típicamente la pista menos importante que usted quiere sacar del camino de la pista significativa. Para mostrarte cómo hacer esto, usaré el compresor de serie en Pro Tools.

Empezaré colocando el compresor en una ranura de inserción en el canal de bajos.

#2 Sidechain a la pista El requiere más claridad


En la parte superior derecha de este plugin, encontrarás el botón "sidechain". El aspecto de este botón es diferente en cada plugin, aunque el método es el mismo. Una vez que hayas activado tu sidechain, dirígelo a un envío en la esquina superior izquierda. Para este ejemplo, he elegido el bus 27-28 .

Luego iré a mi pista de bombo y crearé un envío al Bus 27-28 para que el compresor de la cadena lateral pueda recogerlo.

#3 Ajustar la configuración


En este punto, cada vez que suene el bombo, la señal de bajo debería caer. Deberás ajustar la configuración al gusto de tu pista. Te recomendamos que empieces con una relación de 2:1 y que bajes el umbral del compresor hasta que escuches la cantidad de reducción de ganancia que deseas.

Para un enfoque más sutil, recomendamos 2-3 dB de reducción de ganancia. Sin embargo, si quieres una compresión de cadena lateral muy evidente, al estilo EDM, puedes subir el umbral.

A continuación, ajusta el tiempo de ataque. Normalmente , querrás que el tiempo de ataque sea razonablemente rápido (alrededor de 2ms o menos). Recuerda que quieres que tu señal menos importante (el bajo) salga inmediatamente del camino cada vez que tu patada golpee.

En cuanto al tiempo de liberación , depende más de los gustos.

Recomendamos empezar con un tiempo de liberación rápido, por debajo de 50 ms, si quieres mantenerlo sutil. Sin embargo, para la música de baile, en la que el ritmo es esencial y la compresión de la cadena lateral es más prominente, puedes considerar la posibilidad de sincronizar la liberación con la pista.

Usos comunes de la compresión de la cadena lateral

Creando espacio para su patada

Como hemos dicho antes, el bombo y el bajo comparten la misma gama de frecuencias, lo que dificulta a los ingenieros conseguir que la señal del bombo sobresalga sin enturbiar el extremo inferior.

Si quiere lo mejor de ambos mundos, le recomendamos que utilice la compresión sidechain junto con la ecualización para obtener un equilibrio entre el bombo y el bajo sin comprometer su tono. En la mayoría de los casos, puedes colocar un compresor sidechain en tu pista de bajo y encaminar la señal de entrada del sidechain o de la entrada de teclas de forma que cada vez que el bombo golpee, el bajo caiga.

Creación de la claridad vocal del líder

Una técnica que utilizo a menudo es la conexión en cadena lateral de las voces que mezclo con los demás instrumentos de la mezcla. Aunque se puede utilizar la compresión vocal habitual para poner las voces en primer plano, no siempre funciona como uno espera.

Por ejemplo, si veo que las guitarras, los sintetizadores o los coros tapan las voces principales, pero no quiero comprometer su tono con la ecualización, a menudo los encadeno a mi pista de voz principal.

Debes utilizar un ataque rápido y una liberación rápida (por debajo de 30ms) para que esta técnica funcione. Cada vez que la voz principal golpea, los instrumentos encadenados a ella deben caer inmediatamente y subir rápidamente después de que se han ido. Intenta reducir la ganancia entre 1 y 3 dB .

Muchos ingenieros llegan incluso a poner en cadena lateral sus voces principales en todas las pistas para asegurarse de que se mantienen en primera línea durante toda la canción.

Bombeo

El bombeo es una de las técnicas icónicas de la música EDM. Aunque hoy en día esta técnica es utilizada por casi todo el mundo y su madre, podemos agradecer a los pioneros de la música de baile como Daft Punk y Eric Prydz que la hicieran popular.

Es probable que ya hayas escuchado esta técnica en acción.

Por lo general, un productor de EDM hace sidechain de instrumentos al bombo para que se desvíe cada vez que éste golpea. A diferencia de los otros dos usos habituales anteriores, que son sutiles trucos de mezcla, éste es más o menos un efecto creativo.

Utiliza ajustes extremos en tu compresor y temporiza la liberación para sincronizarla con el tempo de la pista.

CONSEJO PROFESIONAL: Para calcular el tiempo de liberación, puedes utilizar la ecuación:

60.000/BPM = Cuarto de nota en (ms) .

Por ejemplo, digamos que estás trabajando con una pista a 120BPM. Puedes introducir esos BPM en la ecuación para determinar que un cuarto de nota tiene 500 ms .

(60.000/120 = 500ms)

Si quieres que tu lanzamiento sea tan rápido como una corchea, puedes dividir ese número por dos.

(500/2 = 250ms)

Sin embargo, si estás trabajando con una pista con un toque de medio tiempo, podrías considerar duplicar ese número.

(500 x 2 = 1.000ms)

Usos poco comunes de la compresión de cadena lateral

Reverberación y retardo

Especialmente en la música pop, es esencial mantener la voz en primer plano y en la cara. Sin embargo, si quieres aplicar reverberación y retardo a la voz, mantenerla en la parte delantera de la mezcla se convierte en un reto.

Una forma única en que los productores pueden aplicar ajustes de reverberación masiva a las voces pop sin ahogarlas es mediante la conexión en cadena lateral de su reverberación y delays a la voz principal.

Simplemente crea un bus para los efectos vocales basados en el tiempo y coloca un compresor de cadena lateral en ese bus. A continuación, diríjalo a la voz principal para que los efectos se activen cada vez que el vocalista cante una línea.

Reducción del ruido en los micrófonos de techo

Si grabas kits de batería en directo, probablemente te hayas encontrado con el problema de tener demasiada caja en los overheads. Para remediar este problema tan común, puedes poner un compresor en los overheads y dirigir la caja como señal de disparo, de forma que cada vez que suene la caja, se reduzca en los overheads.

Lo-Fi Hip-Hop Vinilo Ruido

La mayoría de los productores de hip-hop lo-fi amateur colocan una muestra en bucle de ruido de vinilo en sus temas y lo dan por terminado. Sin embargo, los productores experimentados dan un paso más y entrelazan ese ruido de vinilo para que forme parte de la pista .

Una de las cosas que más me gusta hacer cuando produzco hip-hop lo-fi es encontrar una buena muestra de ruido de vinilo y ponerla en bucle en la pista. Luego le pongo un compresor y utilizo el bombo y la caja como disparadores. Cada vez que suenan el bombo y la caja, el ruido del vinilo se va apagando poco a poco.

De este modo, se añade al ritmo de la pista y se pega el ruido a la batería para que suene más realista.

Ejemplos de compresión de cadena lateral en la música

"One More Time" - Daft Punk

Tenemos que dar crédito a quien lo merece. Sabemos que probablemente has escuchado esta canción un millón de veces a estas alturas, aunque es uno de los mejores y primeros ejemplos de compresión sidechain adecuada en la música de baile.

A las 0:45, un bombo entra en la mezcla. Si escuchas con atención, puedes oír cómo el bajo se desplaza cada vez que suena el bombo, lo que da a la pista un efecto de bombeo único y garantiza la claridad del bombo.

"Hey Mr. Tree" - Amon Tobin

Para un ejemplo loco y salvaje de sidechaining, mira "Mr. Tree" de Amon Tobin.

Amon utiliza esta técnica en casi todos sus temas, permitiendo que el bombo atraviese cada parte de la mezcla, creando efectos glitchy y swooshy para lograr ritmos únicos y baterías contundentes.

"Never Catch Me" - Flying Lotus

El sidechaining ha sido una parte importante de la producción de hip-hop desde la época de J Dilla, aunque todavía se puede escuchar en temas de hip-hop moderno. Un gran ejemplo de ello se encuentra en "Never Catch Me" de Flying Lotus, alrededor del minuto 3:45.

El bombo revienta toda la mezcla como una serie de disparos.

Consejos y trucos para la compresión de la cadena lateral

Ignorar las frecuencias bajas

Los ingenieros de mezclas avanzados suelen utilizar compresores de cadena lateral que ignoran la gama baja para obtener una compresión limpia sin artefactos de bombeo.

La mayoría de los ecualizadores de serie vienen con controles de cadena lateral de frecuencia .

Puedes activar estos controles para evitar que tu entrada de cadena lateral monitorice frecuencias específicas.

Un gran ejemplo de esto es la compresión del bus de mezcla .

Las frecuencias bajas son mucho más potentes que las altas. Por lo tanto, si colocas un compresor en tu bus de mezcla, los picos más potentes de las frecuencias bajas lo activarán antes que cualquier otra cosa, lo que suele provocar un bombeo no deseado.

Mientras que la compresión moderna en la masterización mantendrá bajo control los instrumentos de alta frecuencia, como la guitarra, las voces o los sintetizadores, apretará la mezcla cada vez que su 808 golpee o su bajo toque una nota baja.

Puedes evitarlo utilizando un compresor con una cadena lateral de frecuencias incorporada. Te recomendamos que configures el filtro de paso alto de tu compresor a 100 Hz para empezar y lo ajustes al gusto.

Aislamiento de frecuencias

Puedes aplicar tu efecto sidechain a frecuencias específicas si tienes un compresor multibanda en tu caja de herramientas de plugins. En este caso, sólo aplicas el sidechain para disparar cuando un rango de frecuencias concreto se descontrola.

Por ejemplo, digamos que tienes un solo de guitarra en una pista de rock pesado y quieres que los medios altos atraviesen la pared de guitarras rítmicas, aunque no quieres ecualizar los medios altos de esas guitarras rítmicas y perder mordiente.

En su lugar, puedes colocar un compresor multibanda en el bus de la guitarra rítmica y dirigir la señal de audio de tu guitarra solista a la cadena lateral de la banda de frecuencias medias-altas. De nuevo, al igual que en el caso de la técnica de la voz principal, deberás utilizar un ataque y una liberación rápidos.

Cada vez que tu guitarra solista toca una nota, las frecuencias altas-medias salen de tus guitarras rítmicas.

PREGUNTAS FRECUENTES

¿Por qué se llama compresión de cadena lateral?

En la década de 1930, Douglas Shearer acuñó el término cuando creó un compresor que utilizaba una cadena de señal "lateral", que era un parámetro diferente al del disparo del compresor principal. Esta señal lateral utilizaba un ecualizador y sólo podía activarse cuando aparecía una frecuencia específica.

¿Para qué sirve el sidechaining?

Uno de los puntos principales del sidechaining es crear claridad en una mezcla. Puedes utilizar la cadena lateral de un compresor para ayudar a que un instrumento se destaque en una mezcla sin comprometer las características tonales de los otros instrumentos que lo enmascaran.

¿Es necesaria la compresión de la cadena lateral?

Aunque el sidechaining no es necesario , ni mucho menos, es una de las técnicas más útiles en la producción musical moderna para crear claridad, tanto si se utiliza en voces, baterías, bajos, sintetizadores, teclas o guitarras. En la EDM, se ha convertido en una técnica básica.

¿Cómo se hace la cadena lateral de la voz?

Para encadenar las voces, determina a qué instrumento quieres encadenarlas. Si es el bombo, por ejemplo, puedes colocar un compresor en el canal del bombo y enviar las voces a la entrada, de forma que cada vez que el bombo golpee, las voces se apaguen.

¿Hay que hacer sidechain de la patada y el 808?

Si estás usando un bombo con un transitorio agudo, entonces no hay razón para tener uno en tu 808 que compita con él. Para deshacerse de este transitorio agudo, puede utilizar un modelador de transitorios o conectar en cadena lateral su 808 a su bombo para que el transitorio se reduzca cada vez que su bombo golpee.

¿Se puede hacer Sidechain Reverb?

El encadenamiento lateral de la reverberación es una técnica común de producción musical para sacar la reverberación cuando la señal seca se reproduce. Por ejemplo, uno puede encadenar su reverberación a su voz principal para que el sonido de la reverberación se desvanezca cuando el vocalista cante una línea. Esta técnica ayuda a crear claridad.

¿Qué géneros musicales utilizan el sidechaining?

Aunque el sidechaining se hizo popular a través de la EDM y el hip-hop, poco a poco se ha abierto camino en casi cualquier género. Aunque su uso puede ser más sutil en los discos de rock o pop modernos, lo cierto es que tiene cabida en los distintos géneros de la industria musical.

¿Cómo se hace el sidechain de ciertas frecuencias?

Para hacer sidechain de ciertas frecuencias, puedes utilizar un compresor multibanda o un ecualizador dinámico. Por ejemplo, puedes configurar el sidechain del compresor multibanda de tu bajo para que los 50-100Hz se reduzcan cada vez que suene el bombo.

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