Mastering dźwięku brzmi skomplikowanie. Większość niezależnych producentów wzdryga się na myśl o samodzielnej próbie masteringu utworu.

Skłamałbym, gdybym nie powiedział, że mastering audio jest skomplikowany. Ale nie musi być tak skomplikowany, jak wielu uważa.

Podobnie jak wszystko inne, możesz nauczyć się, jak opanować muzykę z odpowiednią ilością poświęcenia i informacji. Jeśli masz zapał i czas, możesz nauczyć się podstaw i dążyć do poprawy przez lata ćwiczeń.

Aby ułatwić ci wejście na tę ścieżkę, przygotowałem kompleksowy przewodnik po masteringu muzyki. Oto co omówimy:

• - Czym jest mastering?
• - Jaki jest sens masteringu muzyki?
• - Podstawowe wskazówki dotyczące masteringu
• - Przewodnik krok po kroku do opanowania
• - Mastering audio to proces uczenia się
• - Posłuchaj różnicy

Czym jest mastering?

Po pierwsze, pozwól, że przedstawię ci to, po co tu przyszedłeś: definicję masteringu audio.

Mastering to ostatni krok w tworzeniu profesjonalnie brzmiącego utworu. Głównym celem masteringu jest zrównoważenie różnych elementów tworzących utwór i zapewnienie jego dobrego brzmienia, niezależnie od użytych głośników. Proces masteringu obejmuje takie elementy jak ograniczanie, korektor, poprawa stereo i kompresja, aby zapewnić dobrze zaprojektowany i dobrze zmiksowany utwór.

Co więcej, mastering pomaga również w usuwaniu irytujących dźwięków, takich jak syczenie czy kliknięcia. Chociaż mastering może pomóc w niektórych kwestiach związanych z miksowaniem, nie jest to jego głównym celem. Nie ma gwarancji, że mastering naprawi problemy z miksem. Miks powinien być przede wszystkim solidny. Ale mastering może pomóc w razie potrzeby.

Mastering utworu odnosi się po prostu do masteringu pojedynczego pliku audio, podczas gdy mastering albumu ma również na celu zapewnienie spójnego brzmienia całego zestawu ścieżek.

Co najważniejsze, mastering audio pozwala muzyce osiągnąć poziom tych profesjonalnie brzmiących utworów w różnych serwisach streamingowych, biorąc pod uwagę nie tylko głośność i klarowność, ale także ogólną jakość.

‍

"Mastering jest tym, co nadaje głębię, uderzenie, klarowność i głośność twoim utworom". ‍

- Matt Forger, muzyk/producent (Michael Jackson, Quincy Jones)

Rodzaje masteringu: Stereo vs. Stem Mastering

Jeśli chodzi o profesjonalny mastering audio, istnieją dwa jego rodzaje: Stereo i stem mastering. Oba typy obejmują mniej więcej ten sam proces i odnoszą się do elementów wykorzystywanych do stworzenia odpowiedniego wzmocnienia stereo dla końcowego utworu.

Czym jest mastering stereo?

Mastering stereo to metoda masteringu, w której proces audio koncentruje się na pojedynczym pliku cyfrowym lub ostatecznym miksie ścieżki. Ścieżki masterowane w tej metodzie powinny mieć znakomite miksy, ponieważ trudno jest przywrócić dźwięk, jeśli w miksie znajdują się pewne błędy.

Czym jest stem mastering?

Stem mastering ma miejsce, gdy proces produkcji audio jest stosowany do każdej z poszczególnych ścieżek, inaczej zwanych stemami. Ten rodzaj masteringu jest bardziej szczegółowy i może wymagać większej współpracy z inżynierem miksu, aby osiągnąć lepszy punkt wyjścia pod względem jakości dźwięku.

Niezależnie od rodzaju masteringu, zadaniem inżyniera masteringu jest stworzenie w miarę spójnego zakresu dynamiki, podkreślenie kluczowych elementów poprzez kompresję i ogólnie sprawienie, by muzyka brzmiała lepiej na każdym systemie odtwarzania. Efekt końcowy jest zawsze ważniejszy niż metodologia.

Czym różni się mastering od miksowania?

Wielu początkujących myli te dwa pojęcia.

Nawet jeśli są one podobne pod pewnymi względami, zdecydowanie nie są tym samym. Miksowanie to proces kształtowania różnych instrumentów tak, aby współpracowały ze sobą jako całość. Mastering to z kolei nadanie temu "jednemu" ogólnemu dźwiękowi ostatecznego szlifu i udoskonalenie go.

Na etapie miksowania ustawiasz poziomy wzmocnienia, panoramujesz ścieżki i używasz efektów audio, aby cały utwór brzmiał świetnie. Następnie mastering bierze ten już świetnie brzmiący utwór i poddaje go kąpieli, aby jeszcze bardziej go oczyścić.

Więc gdzie otrzymaliśmy mastering?

Cóż, zaczęło się, gdy inżynierowie dźwięku musieli pobrać swoje nagrania z taśmy i przygotować je do wycięcia na winyl. Tworzyli tak zwaną "płytę wzorcową". W tym procesie musieli zredukować szczyty w nagraniu - energia ze szczytów mogła być zbyt duża dla wycinarki płyt lub mogła oderwać rysik od winylu.

Wtedy zaczęli używać kompresorów i limiterów. W ten sposób, w erze cyfrowej, powstało rzemiosło masteringu audio.

Teraz porozmawiamy więcej o "jak to zrobić" masteringu.

Jaki jest sens masteringu muzyki?

Dlaczego warto opanować swoją muzykę? Zacznijmy od podstaw. Od właściwego masteringu:

• Twoje utwory powinny brzmieć świetnie na każdym rodzaju głośników, słuchawek, wkładek dousznych itp.
• Twoje utwory powinny być tak głośne, jak obecny standard branżowy.
• Twoje utwory powinny brzmieć na tyle dobrze, by trafić do radia lub na topową playlistę Spotify.
• Twoje utwory powinny brzmieć znacznie lepiej niż wtedy, gdy były tylko miksowane.

Rozbijmy teraz każdy z tych punktów...

W dzisiejszych czasach ludzie słuchają muzyki na różnego rodzaju urządzeniach. Słuchawki douszne, telefony, głośniki samochodowe i super fajne monitory studyjne. Mastering pomaga utworowi brzmieć świetnie na każdym z tych urządzeń. Utwory bez masteringu brzmią amatorsko i bez polotu, co naprawdę może negatywnie wpłynąć na to, jak słuchacze odbierają utwory.

Jeśli wydajesz album, mastering zapewnia, że album jest spójny we wszystkich utworach. Każdy utwór musi mieć taką samą głośność. Muszą brzmieć tak, jakby faktycznie powinny znajdować się na tym samym albumie.

Mówiąc najprościej: musisz opanować swoją muzykę, jeśli chcesz, aby brzmiała profesjonalnie i aby słuchacze muzyki odbierali ją z otwartymi uszami. Tylko wtedy będzie ona miała szansę dobrze poradzić sobie na Spotify i innych platformach muzycznych.

Podstawowe wskazówki dotyczące przygotowania się do nauki / ćwiczenia masteringu

Zanim przejdziemy do przewodnika po masteringu krok po kroku, omówmy najpierw kilka podstaw. Spróbuj zacząć od tych wskazówek:

• Master w pomieszczeniu, które znasz . Zapoznaj się ze sposobem, w jaki dźwięk przemieszcza się po pomieszczeniu.
• Wykonaj test A/B między masterem a oryginalnym miksem, aby sprawdzić, co uległo zmianie. Pomoże to wykryć wszelkie problemy z miksem.
• Porównaj zmasterowany utwór ze ścieżką referencyjną.

Im więcej efektów masteringu zostanie zastosowanych, tym bardziej zmieni się ścieżka. Zbyt dużo master ingu nie jest dobrą rzeczą.

Zrozumienie różnych rodzajów postprodukcji audio

Etap masteringu można podzielić na trzy różne rodzaje przetwarzania: przetwarzanie dynamiki, przetwarzanie spektralne i przetwarzanie czasowe. Należy pamiętać, że przetwarzanie czasowe jest często używane wyłącznie podczas miksowania, ale nadal będziemy je omawiać, ponieważ niektórzy inżynierowie masteringu go używają. Oto podstawowy podział każdego typu przetwarzania:

1. Przetwarzanie dynamiki: Przetwarzanie dynamiki koncentruje się na głośności lub amplitudzie różnych przebiegów w całym utworze. Cyfrowi mistrzowie dążą do uzyskania w miarę spójnego dźwięku w całym utworze i osiągają to poprzez kompresję pliku stereo z uważnym uchem. Wykwalifikowany inżynier analizuje zakres dynamiki i wykorzystuje narzędzia takie jak kompresja zakresu d ynamiki, aby zapewnić spójne wrażenia słuchowe w różnych systemach dźwiękowych.
2. Przetwarzanie czasowe: Przetwarzanie czasowe zwykle odnosi się do korzystania z efektów opartych na czasie, takich jak pogłosy i opóźnienia. Podczas gdy inżynier masteringu nie użyje tych efektów w całym miksie, sprawdzi obraz stereo, aby upewnić się, że nie ma żadnych dziwnych cech odtwarzania na różnych głośnikach przed sfinalizowaniem masteringu do odtwarzania w radiu.
3. Przetwarzanie widmowe: Odnosi się to do stereofonicznego ulepszania poszczególnych ścieżek lub pełnego miksu poprzez analizę pełnego kształtu fali utworu w analizatorze widma lub korektorze. Zmiany te są wprowadzane w celu zrównoważenia utworu i stworzenia spójnego brzmienia w całym utworze.
   

Czy eMastered może pomóc mi w masteringu mojej muzyki?

Tak! E-Mastered ma na celu uproszczenie procesu masteringu zarówno dla producentów, jak i muzyków. Korzystanie z wiarygodnej usługi masteringu opartej na sztucznej inteligencji może pomóc w nadaniu ostatecznego szlifu utworom bez rozbijania banku. Nasze usługi są zaprojektowane i wspierane przez inżynierów nagrodzonych Grammy, więc możesz liczyć na solidne doświadczenie w procesie postprodukcji. Tak długo, jak dostarczasz gotowy miks, powinieneś być w stanie zmasterować swoją muzykę za pomocą naszych narzędzi.

Przewodnik krok po kroku do opanowania

Okej, teraz przeprowadzimy Cię przez to, co musisz zrobić, aby opanować swój utwór. Uprzedzam, że będzie to trochę skomplikowane, ale postaramy się wyjaśnić wszystko w najprostszy możliwy sposób.

Przepływ sygnału

Przepływ sygnałów odnosi się do kolejności korzystania z różnych wtyczek. Dla początkujących, oto najlepszy przepływ sygnału na początek: Source → EQ → Compressor → Clipper → Limiter → Metering

Źródłem jest utwór, plik WAV.

Wyrównanie

Pierwszą rzeczą, jaką zrobimy w procesie masteringu, jest wyrównanie (EQ) całego miksu, aby niepożądane częstotliwości były bardziej ukryte. Ciężka korekcja powinna być wykonywana na etapie miksowania, ale nawet podczas masteringu prawdopodobnie będziemy chcieli wykonać lekką korekcję.

Nie wykonuj żadnych cięć ani podbić powyżej 3 dB. Jeśli czujesz, że musisz zrobić więcej niż 3 dB, oznacza to, że miks jest wadliwy. Kolejną wskazówką jest to, aby zakres korektora nie przekraczał 9 dB. Jeśli zakres będzie zbyt szeroki, może to wpłynąć na odbiór dźwięku.

Po dokonaniu cięcia lub podbicia należy poszerzyć szerokość pasma. Używanie szerszych pasm zamiast wąskich cięć i podbić pozwala na uzyskanie organicznego brzmienia zmian.

Celem korektora jest zrównoważenie spektrum częstotliwości miksu. Dlatego jest tak przydatny na etapie miksowania. Niektórzy ludzie umieszczają korektor przed i po kompresorze, ponieważ kompresor nieco koloryzuje dźwięk.

Oto kilka wskazówek dotyczących zaawansowanej korekcji dźwięku w procesie masteringu:

• Używaj przyrostów 0,25 dB: kluczem do dobrego masteringu jest subtelność. Chcesz wprowadzić kilka małych zmian zamiast kilku dużych.
• Znajomość częstotliwości: powinieneś wiedzieć, jak oczyścić miks. Powinieneś wiedzieć, jak sprawić, by utwór brzmiał jaśniej lub bardziej basowo. I powinieneś wiedzieć, na przykład, że wycinanie niższych częstotliwości może pomóc wyższym częstotliwościom.
• Nie przesadzaj: jeśli poświęcasz więcej niż 30 minut na korekcję zmiksowanego utworu, prawdopodobnie przetwarzasz go za dużo. Łatwo jest użyć zbyt dużo korektora lub zaszaleć z kompresorem lub ograniczyć zbyt wiele, aby uczynić go głośniejszym. Pamiętaj: wiele subtelnych ruchów jest lepszych niż kilka dużych.
• Rób przerwy: po zakończeniu EQ utworu zrób sobie 15-minutową przerwę. Jeśli utkniesz, zrób sobie przerwę. To odświeży twoje uszy i sprawi, że pozostaniesz na dobrej drodze.
• Porównaj nowo zmasterowaną ścieżkę z oryginalnym miksem: przełączaj się między zmasterowaną ścieżką a zmiksowaną ścieżką. Sprawdź, czy sprawiasz, że brzmi lepiej, czy po prostu go okaleczasz.

Kompresja

Głównym zadaniem kompresora jest zmniejszenie zakresu dynamiki, który jest zasadniczo różnicą między najcichszymi i najgłośniejszymi fragmentami utworu. Zmniejszając zakres dynamiki, można sprawić, że utwór będzie głośniejszy bez osiągania szczytów. Oznacza to, że ciche fragmenty nie są tak ciche, a głośne fragmenty nie są tak głośne. Zapewnia to bardziej równomierne wrażenia słuchowe, co jest kluczowe w nowoczesnej muzyce.

Na etapie miksowania kompresory mogą sprawić, że ścieżka będzie wyraźniejsza i mocniejsza, ale podczas masteringu kompresory koncentrują się na zwiększeniu głośności ścieżki.

Jeśli zastosujesz kompresor do masteringu (ponieważ może nie być to konieczne ), utrzymuj redukcję wzmocnienia poniżej 2 dB. Większa redukcja będzie zbyt zauważalna. Mastering polega na subtelności. Spróbuj zacząć od współczynnika 1,25:1 lub 1,5:1. Wszystko powyżej 2:1 jest złym pomysłem.

I pamiętaj, używaj swoich uszu. Czy sprawiasz, że piosenka brzmi lepiej, czy po prostu wykonujesz ruchy, ponieważ tak ludzie powiedzieli, że powinieneś to zrobić?

Po prostu nie przesadzaj.

Ograniczanie i głośność

Limiter jest jak bardzo ekstremalny kompresor i można go użyć do zwiększenia głośności utworu bez zniekształcania go. Podobnie jak w przypadku kompresora, nie należy używać więcej niż 3 dB redukcji wzmocnienia na limiterze. W tym momencie dźwięk zaczyna brzmieć nienaturalnie. Limitery zwiększają ogólną głośność ścieżki i są jednym z najważniejszych narzędzi do masteringu, choć należy ich używać ostrożnie.

Jeśli chodzi o korzystanie z limitera, w większości limiterów zobaczysz te same podstawowe elementy sterujące: wzmocnienie wejściowe, wzmocnienie wyjściowe, atak, zwolnienie i redukcja wzmocnienia.

Oto kilka szybkich i łatwych ustawień limitera na początek (dostosuj w razie potrzeby):

• Wzmocnienie wyjściowe: ustawione w zakresie od -0,2 dBFS do -0,02 dBFS
• Wzmocnienie wejściowe: zacznij od redukcji wzmocnienia o 4-7 dB, aż osiągniesz docelowy poziom.
• Atak: ustaw jak najkrótszy czas ataku bez utraty efektu.
• Zwolnienie: użyj wbudowanego automatycznego zwolnienia czasowego
• Redukcja wzmocnienia: nie więcej niż 2,5 dB redukcji wzmocnienia.
  

Sekwencjonowanie i odstępy

Jeśli tworzysz cały album, inżynier masteringu pomoże ci w procesie sekwencjonowania i odstępów. Odnosi się to do tego, ile miejsca pozostaje między utworami, gdy są one odtwarzane na płycie CD, kopii cyfrowej lub winylu.

Konwersja częstotliwości próbkowania i redukcja głębi bitowej

Teraz nadszedł czas na odbicie zmasterowanego utworu do dystrybucji.

Aby upewnić się, że utwory działają z dzisiejszymi usługami streamingowymi, a także z płytami CD, oto ustawienia, których należy użyć podczas renderowania mastera:

• Format pliku: WAV
• Głębia bitowa: 16-bitowa
• Częstotliwość próbkowania: 44,1 kHz
• Headroom: 1 dBFS
  

Proces masteringu twojego gatunku

Należy pamiętać, że każdy utwór powinien być traktowany indywidualnie, ponieważ standardy masteringu różnią się w zależności od gatunku.

Na przykład, optymalne doświadczenie odtwarzania będzie brzmiało zupełnie inaczej w przypadku hitu klubowego niż w przypadku utworu rockowego. Dlatego tak ważne jest, aby zapewnić inżynierom masteringu i miksu ścieżkę referencyjną, aby byli w stanie przeanalizować cechy dźwięku, których szukasz. Cały miks powinien być celowo ustawiony w jednym kierunku dźwiękowym, aby podczas masteringu nie było zbyt wiele zgadywania.

Mastering audio to proces uczenia się

Właśnie przeczytałeś mnóstwo informacji. Trzeba się wiele nauczyć, a opanowanie tego zajmie trochę czasu. Inżynierowie zajmujący się masteringiem chodzą do szkoły dla tego typu rzeczy, a następnie spędzają całe życie na doskonaleniu się.

Alternatywą jest jednak zautomatyzowany mastering online. Polega to na tym, że narzędzie AI usługi masteringu online, takie jak eMastered, analizuje utwór, porównuje go z innymi utworami w danym gatunku, stosuje różne odpowiednie ustawienia i wypluwa profesjonalnie brzmiący zmasterowany utwór.

To właśnie robi eMastered i zajmuje to tylko kilka minut. Możesz nawet przesłać utwór referencyjny, aby algorytm miał profesjonalny utwór do wykorzystania jako zarys do masteringu. Co więcej, możesz użyć tego narzędzia jako źródła darmowego masteringu, aby dokładnie usłyszeć, jak może brzmieć Twój zmasterowany utwór, gdy zostanie wykonany poprawnie.

Jeśli nie masz czasu lub ochoty na naukę masteringu, eMastered to niedroga opcja masteringu online, która opanuje twój utwór lepiej niż ktoś, kto dopiero się uczy.

"Byłem zdumiony, gdy po raz pierwszy usłyszałem eMastered. Zrobił tak niesamowitą robotę dla wielu różnych piosenek, które do niego wrzuciłem. Żałuję, że nie istniał, gdy zaczynałem".

- Carlos "CID" Cid, nagrodzony GRAMMY DJ (Lana Del Rey - Summertime Sadness - Cedric Gervais Remix)

Posłuchaj różnicy

Aby udowodnić, że mastering muzyki jest niezbędny do spełnienia standardów branżowych, pozwól, że ci pokażę.

Mamy tu profesjonalnie nagrany i zmiksowany utwór, który nie jest zmasterowany:

Niezmasterowany utwór

A oto ten sam utwór po przejściu przez algorytm eMastered:

Utwór eMastered

Słyszysz ogromną różnicę, prawda?

Powszechne nieporozumienia dotyczące masteringu muzyki

Proces masteringu muzyki może być mylący. Oto kilka powszechnych błędnych przekonań na temat masteringu, które zostały obalone, aby ułatwić ich zrozumienie.

1. Miksowanie i mastering to to samo. Jest to po prostu nieprawda, ponieważ miksowanie i mastering to bardzo różne procesy, oba niezbędne do produkcji profesjonalnych, dynamicznych nagrań. O etapie masteringu można myśleć jak o polerowaniu decyzji odzwierciedlonych w miksie utworu. Mastering może brzmieć dobrze tylko wtedy, gdy pracujesz ze zrównoważonym miksem. Miksowanie i mastering to różne sztuki, których pełne zrozumienie zajmuje lata.
2. Mastering może zatuszować zły miks. Niestety, mastering w większości przypadków nie jest w stanie naprawić kiepskiego miksu. Chociaż możesz być w stanie zmniejszyć ostre transjenty lub inne niepożądane dźwięki, w większości przypadków główne edycje audio powinny być wykonywane przez inżynierów miksu przed przekazaniem pliku audio.
3. Nie potrzebujesz technicznego zrozumienia dźwięku, aby prawidłowo masterować muzykę. Mastering nie jest tak doceniany, jak na to zasługuje. Chociaż jest to prosty proces, z pewnością nie jest łatwy. Aby prawidłowo zmasterować utwór, potrzebna jest dogłębna wiedza techniczna na temat poprawy jakości stereo, przywracania dźwięku, obrazowania stereo i równoważenia ścieżek audio. Wielu inżynierów robi karierę muzyczną wyłącznie w oparciu o swoje umiejętności masteringu, ponieważ może to być tak złożona forma sztuki.
   

Czy moja muzyka będzie brzmiała lepiej, jeśli ją opanuję?

Jeśli muzyka jest profesjonalnie zmasterowana, z pewnością będzie brzmiała lepiej niż ostateczny miks. Mając to na uwadze, mastering sam w sobie jest formą sztuki, która wymaga dużej praktyki. Powinieneś powierzyć swój miks tylko inżynierom, którzy rozumieją tajniki tworzenia profesjonalnego dźwięku. Pamiętaj też, że ostateczny master może brzmieć tylko tak dobrze, jak ostateczny miks - jeśli masz zły miks na początku, gotowy master nie naprawi spontanicznie istniejących wcześniej problemów w dźwięku.

Pomyśl o masteringu jako o ostatecznym szlifie już i tak doskonałej ścieżki. Zrównoważony master powinien mieć spójny dźwięk, podkreślać ważne elementy produkcji muzycznej i brzmieć świetnie na różnych systemach głośnikowych. ‍

Mastering FAQ: Co musisz wiedzieć

Jeśli wciąż zadajesz sobie pytanie "czym jest mastering?", zapoznaj się z poniższymi pytaniami i odpowiedziami dotyczącymi procesu masteringu.

Czy mastering muzyki jest trudny?

Mastering muzyki, jak każda inna umiejętność, wymaga sporej ilości czasu i praktyki. Mając to na uwadze, mastering powinien po prostu poprawić jakość miksu: Jest to prosty proces, ale nie oznacza to, że musi być łatwy. Prawidłowy mastering może mieć ogromny wpływ na wrażenia odsłuchowe utworu.

Czy można opanować utwór dwukrotnie?

Utwór może być technicznie masterowany więcej niż raz. To powiedziawszy, jest to bardziej odstający wybór, ponieważ utwór, który wymaga więcej niż jednego przejścia przez inżyniera masteringu, prawdopodobnie ma problemy z miksowaniem lub nagrywaniem. Dobrze zmiksowany i nagrany utwór powinien wymagać tylko jednego masteringu.

Jaka jest najlepsza usługa masteringu online?

E-mastered jest tworzony przez inżynierów nagrodzonych Grammy i zasilany przez sztuczną inteligencję, aby zapewnić niezmiennie dokładną usługę masteringu online. Warto znaleźć usługę, której można zaufać, ponieważ posiadanie doskonałego masteringu może stworzyć lub zepsuć kompozycję.

Co jest ważniejsze: miks czy mastering?

Miksowanie i mastering są równie ważne, ponieważ oba służą różnym celom. Biorąc to pod uwagę, miksowanie jest zazwyczaj bardziej skomplikowanym procesem i może mieć większy wpływ na cały utwór. Mastering po prostu podkreśla wybory dokonane podczas procesu miksowania.

Jak wiele może naprawić mastering?

Mastering niekoniecznie ma na celu "naprawianie" kwestii innych niż subtelna nierównowaga EQ. Większość problemów powinna być korygowana w trakcie procesu miksowania. Inżynier masteringu może być w stanie zapewnić silniejszy balans w całym utworze i zredukować ostre transjenty, ale wszystkie inne edycje powinny być wykonywane na wcześniejszych etapach procesu.

Czy mastering wpływa na wokale?

Mastering wpływa na wszystkie części końcowego miksu, w tym na wokale. Zazwyczaj mastering sprawia, że wokal jest bardziej "obecny" lub wyeksponowany w utworze. Inżynier lub serwis masteringowy zazwyczaj pracuje ze ścieżką referencyjną, aby pomóc uzyskać pożądane efekty w gotowej ścieżce.

Czego używają inżynierowie masteringu?

Każdy inżynier ma swój własny proces, więc z pewnością będą występować różnice w zależności od tego, komu powierzasz swoje masteringi. Biorąc to pod uwagę, inżynierowie masteringu zazwyczaj wykorzystują korektory, kompresory, limitery i analizatory widma podczas sesji masteringowej. Inżynier może również użyć ścieżki referencyjnej, aby pomóc w uzyskaniu pożądanych rezultatów końcowych.

Dlaczego mastering muzyki jest tak drogi?

Mastering muzyki, podobnie jak każda inna część procesu, jest wysoce wyspecjalizowaną umiejętnością, która wymaga lat, aby naprawdę zrozumieć i prawidłowo wykonać. Na szczęście internetowe usługi masteringu oparte na sztucznej inteligencji sprawiły, że proces ten stał się znacznie bardziej przystępny cenowo i dostępny dla przeciętnego artysty niezależnego.

Jak długo trwa mastering utworu?

Mastering utworu może zająć kilka godzin lub dni, w zależności od złożoności utworu w odniesieniu do jego projektu. Często wiele czasu poświęca się na testowanie konkretnego masteru na wielu różnych głośnikach i urządzeniach, aby upewnić się, że utwór brzmi świetnie i spójnie.

Jak sprawdzić, czy utwór jest poprawnie zmasterowany?

Prawidłowo zmasterowany utwór powinien mieć odpowiednią ilość headroomu, bez żadnych przycięć lub oczywistych błędów dźwiękowych. Przede wszystkim, utwór powinien brzmieć niezmiennie doskonale na każdym urządzeniu odtwarzającym dźwięk. Master utworu powinien brzmieć jak ostateczny miks utworu, ale nieco wyżej.

I to, moi przyjaciele, jest kompleksowe, ale proste do zrozumienia wprowadzenie do masteringu audio. Następnym razem, gdy ktoś zapyta cię "jak mogę zmasterować mój utwór", będziesz wiedział, co mu powiedzieć.