Отже, ви хочете записати нову пісню... але ви ніколи раніше цього не робили. Що потрібно для цього зробити? Слід визнати, що навчитися записувати музику може здатися неймовірно складним завданням.

На щастя, все, що вам потрібно - це базове звукозаписне обладнання, спальня і бажання навчитися чомусь новому. У наш час без стандартної студії звукозапису просто не обійтися. У цій статті я розповім про покроковий процес запису пісні з нуля. Ми також коротко обговоримо повний процес музичного продюсування, щоб ви могли почати записувати чудові пісні з дому.

Як записати музику за 4 кроки

Крок 1: Зберіть інструменти

Крок 2: Запишіть свій вокал

Крок 3: Почніть редагувати свої записи

Крок 4: Переходимо до зведення та мастерингу

1. Зберіть свої інструменти

Часто якість звуку залежить від того, наскільки якісним є ваше звукозаписне обладнання та інструменти. Перш ніж почати запис, переконайтеся, що у вашій домашній студії звукозапису є все необхідне, щоб створити пісню від початку до кінця.

Обладнання

У цій статті я припускаю, що у вас є необхідне обладнання для запису. З огляду на це, базовий набір вимагає цифрової аудіостанції, мікрофону та навушників певного типу. Якщо ви використовуєте для створення музики стаціонарний комп'ютер або ноутбук, можливо, вам також доведеться інвестувати в хороший аудіоінтерфейс.

Якщо ви не маєте у своєму розпорядженні програмного забезпечення або DAW, не хвилюйтеся! Технології розвинулися настільки, що ви можете легко створювати музику на телефоні або іншому пристрої. Маючи це на увазі, більш професійні домашні студії зазвичай використовують комп'ютер для процесу запису.

Почніть з телефону, якщо ви поки що не можете дозволити собі повне налаштування. Ви все одно дізнаєтеся багато цінної інформації про процес виробництва музики, яка допоможе вам використовувати студію звукозапису з користю в майбутньому. Іншим обладнанням, яке варто розглянути, є пристрої для обробки звуку, поп-фільтр і додаткові інструменти, які прикрасять ваші записи.

Створення фонограми

Після того, як ви зібрали все необхідне для запису вокалу обладнання, вам потрібно створити мінусовку або, принаймні, клік-трек, на який ви запишете свій вокал. Цю доріжку можна вважати демонстраційною інструментальною версією вашої пісні, тому не турбуйтеся про те, щоб вона була ідеальною. Трек повинен містити достатньо доріжок і звукових елементів, які допоможуть вам орієнтуватися під час гри на живому інструменті або під час запису вокалу. Ось основні рекомендації щодо інструментів, які ви можете розглянути для включення у вашу мінусовку:

Почніть з барабанів

Мені подобається починати з барабанів, тому що вони діють як посилений метроном, з яким ви завжди повинні записуватись. Наявність фонограми для того, що ви збираєтеся записувати, не тільки допомагає вам не відставати від графіка, але й зрозуміти, де ви будете робити акцент на ритмі. Ви можете створити різні ритм-секції, наприклад, у приспіві та куплеті, щоб допомогти вашому вокалу звучати більш злагоджено.

Перед тим, як створити свій біт, дуже важливо визначитися з BPM. Тому що коли ви почнете записувати, зміна темпу може зіпсувати всю пісню.

Отже, після того, як ви встановили темп, ось що ви можете зробити:

1. Створіть нову доріжку віртуального інструмента.
2. Виберіть плагін віртуальних барабанів, наприклад, DRUM PRO (безкоштовний) або Addictive Drums (доступний за ціною).
3. Створіть простий ритм за допомогою MIDI-контролера, нотного набору (може мати затримку) або за допомогою миші, щоб додати різні частини ритму.
4. Створіть чотири такти ритму і зациклюйте його до кінця пісні.

Останній крок потрібен для того, щоб ви не відставали від графіка - ви можете відредагувати ритм пізніше.

Переконайтеся, що удар відповідає тому, що ви уявляєте, як буде робити бас, а малий барабан б'є там, де це відповідає вашій пісні (вгору/вниз і т.д.). Ви також можете полегшити собі процес, використовуючи попередньо записану петлю барабанів. Це може слугувати просто як заставка, якщо ви захочете відредагувати барабани після запису вокалу.

Запишіть свій основний інструмент

Далі ви захочете записати свій основний інструмент - гітару, фортепіано, теремін, що завгодно. Ймовірно, це буде інструмент, на якому ви написали пісню. Для мене це акустична гітара, тому я зазвичай переходжу до неї після того, як встановлюю біт.

Оскільки ви вже встановили свій ритм, запис основного інструменту не повинен бути надто складним. Але якщо я чогось і навчився, так це того, що ця частина процесу надзвичайно важлива. Решта пісні може залежати від вашого виконання і звучання цього інструменту, тому не поспішайте з цим етапом.

Ось як це зробити:

1. Створіть нову доріжку та активуйте її для запису.
2. Якщо це клавішні або електрогітара, просто підключіть кабель від вашого інструмента до аудіоінтерфейсу.
3. Якщо це акустична гітара, спочатку налаштуйте мікрофон - кабель XLR йде від мікрофона до інтерфейсу. Розташуйте мікрофон на відстані 6-12 дюймів від гітари, спрямувавши його приблизно на 12 лад. Зазвичай це місце, де звук звучить найкраще, але ви можете переміщати мікрофон, щоб побачити, як він звучить на ваш смак.
4. Незалежно від інструменту, стежте за коефіцієнтом підсилення (на інтерфейсі або в DAW) і переконайтеся, що ви не досягли піку (червона частина вхідного рівня).

Вам не потрібно навіть наближатися до піку - ви завжди можете збільшити гучність пізніше. Це більше стосується якості звуку, ніж гучності. Чудова ідея - записати більше одного треку вашої гітари, фортепіано тощо. Таким чином, у вас буде кілька дублів на вибір, коли прийде час доопрацьовувати треки.

Lay Down The Bass

Тепер вам потрібно додати бас, будь то бас-гітара, бас-синтезатор або піаніно. Вам потрібно щось, що заповнить низькі частоти і додасть пісні динаміки. Бас-гітара повинна бути щільно пов'язана з малим барабаном - щільніше, ніж пара джеггінсів Bee Gees. Кік і бас повинні танцювати разом протягом всієї пісні. Такого ритмічного інструменту, як бас-гітара, може бути достатньо, щоб тримати темп, саме тому так важливо включити його в мінусовку, навіть над іншими інструментами.

Ось як відстежити бас:

1. Створіть нову доріжку та активуйте її для запису.
2. Підключіть кабель, що йде від баса, до аудіоінтерфейсу. Якщо на інтерфейсі є перемикач Line/Instrument, переконайтеся, що він увімкнений на Instrument.
3. Так само, як і з вашим основним інструментом, стежте за коефіцієнтом підсилення, щоб він не наближався до піку.
   

Дізнайтеся, які віртуальні інструменти підходять

Тепер ви можете побачити, які віртуальні інструменти підходять до пісні. Це можуть бути ембієнт-синтезатори, валторна секція або навіть оркестр. Що б ви не вибрали, це все MIDI, яким дуже легко маніпулювати і підлаштовувати під вашу пісню. Ви можете просто перетягнути різні ноти туди, де вони повинні бути. Вам навіть не потрібно вміти грати на фортепіано.

Додати віртуальний інструмент:

1. Створіть нову доріжку віртуального інструмента і активуйте її для запису.
2. Перегляньте свої віртуальні інструменти і виберіть звук, який, на вашу думку, підходить.
3. Почніть додавати мелодії та акорди за допомогою MIDI-контролера, нотного набору або додаючи ноти мишею.
   

Майте на увазі, що це лише один із способів створення фонограми для аудіозапису. Немає нічого поганого в тому, що ви можете пропустити якийсь крок або виконати його в неправильному порядку. Поки ваш процес дає вам достатньо звуку, щоб записати поверх нього ваш спів, ви на правильному шляху.

2. Запишіть свій вокал: Час співати!

Якщо ви будете додавати вокал, вам потрібно буде налаштувати мікрофон для співу. Ось як записувати вокал, від налаштування до запису:

1. Розташуйте мікрофон так, щоб він був спрямований приблизно на нижню частину вашого рота.
2. Прикріпіть поп-фільтр так, щоб він знаходився на відстані близько шести дюймів від мікрофона, тоді ваш рот повинен знаходитися на відстані близько шести дюймів від поп-фільтра.
3. Створіть нову доріжку та активуйте її для запису.
4. Перевірте рівень підсилення, щоб переконатися, що ваш вокал не буде піковим. Для цього заспівайте найгучнішу частину пісні і переконайтеся, що рівень підсилення не доходить до червоної позначки - тримайте його на зеленій. Це дозволить вам співати, не турбуючись про те, що під час вокальних дублів буде занадто голосно.
   

Найкраще мати якомога менше природної реверберації. Місце, де ви записуєте вокал, повинно бути безповітряним, тобто ви не чуєте природних звукових віддзеркалень, відлуння або реверберації під час співу. Краще мати повний контроль над реверберацією під час редагування та зведення, ніж мати природну реверберацію в записі, яку ви не зможете прибрати. Після того, як ваш мікрофон налаштований належним чином, можна переходити до продюсування записаних треків.

Записуйте свої мелодії

Для початку створіть свою вокальну лінію. Це основна мелодія пісні, або серія нот, яку хтось буде підспівувати. Хороша пісня має сильну мелодію і, відповідно, сильний основний вокал. Ви можете запрограмувати свою DAW на відтворення серії звукових сигналів перед початком відтворення і запису доріжки. Це гарантує, що ваш основний вокал буде ідеально вирівняний у вашому цифровому аудіо програмному забезпеченні.

Під час запису вокалу вам знадобиться кілька доріжок для кожної мелодії. Деякі артисти вважають за краще розбивати свої пісні на частини і записувати кожну частину кілька разів, перш ніж переходити до наступної. Музиканти мають свій власний спосіб запису звуку в студії, тому спробуйте знайти те, що підходить саме вам. Зробіть якомога більше дублів з різними тембрами і типами виконання, щоб у вас було з чого вибирати під час редагування.

Запишіть будь-які вокальні шари або гармонії

Після того, як ви записали основну мелодію, вам потрібно буде записати будь-які допоміжні мелодії, дублі або бек-вокал, які ви хотіли б використати під час сесії. Музиканти, природно, з часом починають краще чути і уявляти собі ці додаткові вокальні шари, тому не будьте занадто суворі до себе, якщо у вас поки що немає жодних ідей. Нерідко під час студійної сесії можна записати 20 різних доріжок тільки з вокальними шарами. Ви завжди можете повернутися і записати більше гармоній після того, як спродюсуєте пісню.

3. Почніть редагувати свої записи

Тепер, коли все записано (вітаємо!), настав час зайнятися тонким налаштуванням вашого продакшну. Це коли ви тричі перевіряєте, чи все вчасно і чи працює аранжування. За допомогою DAW дуже легко переміщати записані елементи і вирівнювати їх один з одним.

Зауважте, що цілком природно, що перші кілька разів ви будете почуватися дещо незручно, чуючи відтворення свого голосу - намагайтеся бути максимально об'єктивними, оцінюючи свої треки, і переконайтеся, що вони добре позначені і організовані у вашій DAW. Також корисно створювати резервні копії всіх записів на окремому жорсткому диску або в Інтернеті.

Ви також захочете звести свої дублі, тобто об'єднати найкращі дублі з кожної частини пісні для будь-якого інструмента. Таким чином, ви зможете прослухати свій вокал по рядках і вибрати найкращий дубль для кожного рядка. І ви можете зробити це для будь-якого інструмента. Для цього ви можете обрізати фрагмент там, де є перерва в записі.

Візьмемо для прикладу вокал: ви можете обрізати аудіофайл в тому місці, де ви робите вдих, що полегшить зведення (так званий кросфейд) записів з комп'ютера. Суть полягає в тому, щоб зробити вирізку і застосувати кросфейд так, щоб це звучало природно - слухач не повинен знати, що ви використовували кросфейд.

На цьому етапі корисно розбити кожен вокал або інструмент на окремі доріжки. Вам слід прислухатися до зайвих шумів у треках і вирізати їх або перезаписати, якщо це необхідно.

Таким чином, ваш міксинг-інженер або мастеринг-інженер матиме чіткі вокальні та інструментальні дублі для роботи, що дозволить йому зосередитися на покращенні звуку, а не витрачати час на впорядкування доріжок. Якщо ви незадоволені будь-яким аспектом вашого аудіо, саме час повернутися і перезаписати його. Хоча перезапис окремої ноти або фрази може розчаровувати, набагато простіше записати кращий дубль, ніж намагатися виправити його під час зведення.

4. Переходимо до зведення та мастерингу

Після того, як ваш трек записаний і відредагований, ви переходите до етапу зведення, а потім до етапу мастерингу. Про зведення та мастеринг окремо ми писали окрему статтю, тому тут я не буду вдаватися в подробиці.

А ось зведення - це коли ви або ваш міксинг-інженер поліруєте вже добре записану пісню. Воно включає панорамування, налаштування гучності, використання еквалайзера, компресії та інших аудіоефектів. Міксинг-інженери також додають останні штрихи, працюють над балансуванням частот і зосереджуються на розширенні стереозвуку треку.

Останній (і, можливо, найважливіший) крок - мастеринг. Це одна з головних речей, яка відокремлює аматорський запис від професійного. Він відшліфує відполірований мікс і зробить його достатньо гучним, щоб відповідати індустріальним стандартам. Мастеринг-професіонали - це фахівці з максимізації гучності треків, щоб кінцева пісня звучала максимально потужно.

Це завершальний етап, який робить запис вашої пісні досконалим. Ці останні штрихи мають величезне значення.

А якщо ви наймаєте мастеринг-інженера, ви можете заплатити $100 за пісню або більше. На щастя, eMastered може професійно мастерити необмежену кількість ваших пісень за доступну щомісячну ціну.

Автоматизований мастеринг заощадив мені купу грошей, але при цьому дав мені пісні, які стоять на одному рівні з іншими піснями в будь-якому плейлисті Spotify.

Як записувати музику: Часті запитання

У вас все ще виникають труднощі з домашнім звукозаписом? Ось кілька поширених запитань і відповідей, які допоможуть вам поглибити своє розуміння процесу запису.

Скільки коштує професійний запис пісні?

Професійний запис пісні може коштувати від $100 до тисяч доларів, залежно від складності треку та його частин. Вартість запису залежить від досвіду інженера, розцінок, обладнання та окремих компонентів вашої композиції.

Де я можу записати пісню безкоштовно?

Ви можете записати пісню безкоштовно вдома, якщо у вас є DAW і мікрофон. Можливо, що досвідчений друг або співавтор захоче поділитися своїм часом або обладнанням безкоштовно, але, як правило, ви повинні очікувати, що вам доведеться заплатити за професійний запис пісні поза межами власної домашньої студії.

Чи можете ви записувати музику за допомогою телефону?

Ви можете записувати музику за допомогою телефону! Хоча якість не буде такою ж, як у професійно записаного треку, вона все ж може бути прийнятною, залежно від напрямку вашої пісні. Наприклад, Стів Лейсі записує багато своєї музики на телефон і досі високо цінується в музичній індустрії.

Чи вмирають студії звукозапису?

Студії звукозапису не обов'язково вмирають, але бар'єром для запису власної музики є бар'єр. Маючи правильне обладнання та налаштування, ви можете створювати записи студійної якості вдома. Студії звукозапису все ще будуть існувати, але вам не обов'язково йти до них, щоб завершити пісню.

В якому додатку найкраще записувати пісні?

На щастя, існує безліч додатків для створення музики в дорозі. Одними з найпопулярніших є Garageband та PocketBand. Будь-який додаток, який заохочує вас до запису музики, є найкращим варіантом для ваших індивідуальних потреб.

Скільки часу займає запис пісні?

Запис пісні сильно варіюється в залежності від виконання вокаліста чи інструменталіста. Це може зайняти пару хвилин або багато-багато годин. Пісні, які мають кілька вокальних шарів і є більш складними, потребують більше часу для запису.

Чи можна записувати музику вдома без обладнання?

Завдяки смартфонам ви можете записувати музику практично будь-де, не потребуючи обладнання. Тим не менш, навіть інвестиція в недорогий конденсаторний USB-мікрофон може суттєво покращити якість ваших записів. Якщо ви серйозно ставитеся до створення музики, варто інвестувати в належне обладнання для запису.

Яке обладнання потрібне для запису музики вдома?

Будь-хто може записувати музику на смартфоні або планшеті на базовому рівні з дому. Для того, щоб професійно записувати музику вдома, вам знадобиться мікрофон, аудіоінтерфейс, мікрофонні кабелі (за потреби) та DAW як мінімум. Додаткові інвестиції включають звукопоглинальні панелі та високоякісне обладнання для запису.

Перш за все, пам'ятайте, що створення власних студійних записів вдома потребує багато практики. Найкращий спосіб вдосконалити свої навички запису - це робити це часто і робити свідомі помилки на цьому шляху. Вдалого вам запису!