Como gravar uma Canção: Um Guia para Principiantes

Como gravar uma Canção: Um Guia para PrincipiantesComo gravar uma Canção: Um Guia para Principiantes

Então queres gravar a tua nova canção... mas nunca o fizeste antes. O que é preciso para que isso aconteça? É certo que aprender a gravar música pode ser incrivelmente assustador.

Felizmente, tudo o que precisa é de algum equipamento de gravação básico, um quarto de dormir, e um desejo de aprender algo novo. Na era moderna de hoje, um estúdio de gravação padrão simplesmente não é necessário. Neste posto, vou passar pelo processo passo-a-passo para gravar uma canção do zero. Também discutiremos brevemente todo o processo de produção musical, para que possa começar a gravar grandes canções a partir de casa.

Como Gravar Música em 4 Passos

Passo 1: Reúna as suas ferramentas

Passo 2: Grave os seus vocais

Passo 3: Comece a editar as suas gravações

Passo 4: Proceder à mistura e masterização

1. Reúna as suas ferramentas

Muitas vezes, a sua qualidade sonora é apenas tão boa como o seu equipamento e ferramentas de gravação. Antes de bater o disco, vai querer certificar-se de que o seu estúdio de gravação em casa tem tudo o que precisa para produzir uma canção inteira do princípio ao fim.

Equipamento

Para efeitos deste artigo, assumirei que tem o aparelho de gravação necessário (se não tiver, aqui está um post detalhado que fizemos sobre o que precisa) . Com isso em mente, uma instalação básica requer uma estação de trabalho de áudio digital, microfone e auscultadores de algum tipo. Se estiver a utilizar um computador de secretária ou portátil, poderá também precisar de investir numa interface áudio.

Se não tiver ferramentas de software ou um DAW à sua disposição, não se preocupe! A tecnologia avançou até onde pode facilmente criar música no seu telefone ou outro dispositivo. Com isso em mente, um estúdio doméstico mais profissional utiliza normalmente um computador para o processo de gravação. Comece no seu telefone se ainda não puder pagar uma instalação completa. Ainda aprenderá toneladas de informação valiosa sobre o processo de produção musical que o ajudará a pôr o seu estúdio de gravação a bom uso no futuro. Outros equipamentos a considerar incluem dispositivos de tratamento de som, um filtro pop, e instrumentos adicionais para afinar as suas gravações.

Criação de uma faixa de apoio

Uma vez reunido todo o equipamento de que necessita para gravar vocais, é necessário criar uma faixa de apoio, no mínimo, uma faixa de clique para gravar os seus vocais. Esta faixa pode ser considerada uma versão instrumental de demonstração da sua canção, por isso não se preocupe com a sua perfeição. A faixa só precisa de ter faixas e elementos sonoros suficientes para o guiar enquanto toca um instrumento ao vivo ou segue os vocais. Aqui está uma orientação básica de instrumentos que poderá querer considerar incluir na sua faixa de apoio:

Comece com The Drums

como gravar música

Gosto de começar com os tambores porque agem como um metrónomo reforçado, algo com que se deve sempre gravar. Ter uma batida traseira para o que quer que se vá gravar não só ajuda a manter o ritmo a tempo, como também ajuda a descobrir onde se vai enfatizar o ritmo. Pode criar uma secção rítmica diferente, por exemplo, no refrão e no verso para ajudar os seus vocais a fluir de forma mais coerente.

Antes de criar a sua batida, é muito importante decidir sobre um BPM. Porque uma vez iniciada a gravação, a alteração do ritmo pode estragar toda a canção.

Por isso, depois de definir o ritmo, eis o que pode fazer:

  1. Criar uma nova pista de instrumentos virtuais.
  2. Seleccionar um plugin de tambor virtual, como DRUM PRO (gratuito) ou Addictive Drums (acessível).
  3. Fazer uma batida simples utilizando um controlador MIDI, dactilografia musical (pode ter um atraso), ou utilizando o rato para adicionar as diferentes partes da batida.
  4. Criar quatro barras da batida e fazer um laço até ao fim da canção.

Este último passo é apenas para o manter a tempo - pode editar o ritmo mais tarde.

Certifique-se de que o pontapé corresponde ao que imagina que o baixo estará a fazer e que o laço está a bater onde quer que se encaixe na sua canção (upbeat/downbeat/etc). Pode também tornar o processo mais fácil para si próprio, utilizando um laço de bateria pré-gravado. Isto pode simplesmente servir como um suporte de lugar se quiser editar a sua bateria após a gravação dos vocais principais.

Grave o seu instrumento principal

como gravar uma canção

A seguir, vai querer gravar o seu instrumento principal - guitarra, piano, theremin, o que quer que seja. Este será provavelmente o instrumento sobre o qual escreveu a canção. Para mim, é a guitarra acústica, por isso é a isso que normalmente vou depois de definir a batida.

Como já definiu o seu ritmo, gravar o seu instrumento principal não deve ser muito difícil. Mas se há uma coisa que aprendi, é que esta parte do processo é super importante. O resto da canção pode depender do seu desempenho e da voz deste instrumento, por isso leve o seu tempo com esta fase.

Aqui está como fazer isto:

  1. Criar uma nova pista e armá-la para gravação.
  2. Se for um teclado ou uma guitarra eléctrica, basta ligar o cabo que corre do seu instrumento para a interface de áudio.
  3. Se for uma guitarra acústica, monte primeiro o seu microfone - o cabo XLR vai do microfone para a interface. Coloque o microfone a cerca de 6-12 polegadas de distância da sua guitarra, apontado para cerca do 12º traste. É normalmente onde soa melhor, mas pode mover o microfone para ver o que acha que soa bem para o seu gosto.
  4. Seja qual for o instrumento, vigie o ganho (seja na interface ou no seu DAW) e certifique-se de que não está a atingir o pico (a parte vermelha do nível de entrada).

Não é preciso sequer chegar perto do pico - pode sempre impulsionar o som mais tarde. É mais sobre a qualidade do som do que sobre a sonoridade. É uma grande ideia gravar mais do que uma faixa da sua guitarra, piano, etc. Isto é, terá múltiplos takes para escolher quando chegar a altura de afinar as suas faixas.

Deite o Baixo

como gravar uma canção

Agora vai querer trazer o baixo, quer seja uma guitarra baixo, um sintetizador bassy, ou um baixo vertical. É preciso algo para preencher as frequências mais baixas e dar à canção alguma umph. O baixo precisa de ser apertado com o tambor - mais apertado do que um par de jeggings de Bee Gees. O chutar e o baixo devem estar a dançar juntos durante toda a canção. Um instrumento rítmico como o baixo pode ser suficiente por si só para o manter no ritmo, e é por isso que é tão importante incluir na faixa de apoio, mesmo acima de outros instrumentos.

Aqui está como seguir o baixo:

  1. Criar uma nova pista e armá-la para gravação.
  2. Ligue o cabo que corre do baixo à sua interface de áudio. Se houver um interruptor de Linha/Instrumento na interface, certifique-se de que está no Instrumento.
  3. Tal como fez com o seu instrumento principal, mantenha-se atento ao ganho para garantir que não se aproxima do seu pico.

Veja o que os instrumentos virtuais encaixam

gravar música


Agora pode ver que instrumentos virtuais se adequam à canção. Estes podem ser sintetizadores ambientais, uma secção de trompa, ou mesmo uma orquestra. Seja qual for a sua escolha, é tudo MIDI, que é muito fácil de manipular e ajustar à sua canção. Pode simplesmente arrastar e largar as diferentes notas para onde elas precisam de estar. Não precisa sequer de saber tocar piano.

Para adicionar um instrumento virtual:

  1. Criar uma nova pista de instrumento virtual e armá-la para gravação.
  2. Percorra os seus instrumentos virtuais e escolha um som que lhe pareça adequado.
  3. Comece a adicionar melodias e acordes com um controlador MIDI, digitação musical, ou adicionando as notas com o seu rato.

Tenha em mente que esta é apenas uma forma de abordar a construção da sua faixa de apoio para a gravação áudio. Não há nada de errado em omitir um passo ou seguir os passos fora de ordem. Desde que o seu processo lhe dê áudio suficiente para gravar o seu canto sobre ele, está num óptimo lugar.

2. Grave os seus vocais: Hora de cantar!

gravação musical


Se vai acrescentar vozes, é nesta altura que quer preparar o seu microfone para cantar. Aqui está como gravar vocais, desde a configuração até à gravação:

  1. Posicione o microfone de modo a apontar aproximadamente para a parte inferior da sua boca.
  2. Fixe o filtro pop de modo a ficar a cerca de seis polegadas de distância do microfone, depois a sua boca deve estar a cerca de seis polegadas de distância do filtro pop.
  3. Criar uma nova pista e armá-la para gravação.
  4. Teste os níveis de ganho para garantir que os seus vocais não atingirão o auge. Ao fazer isto, cante a parte mais alta da canção e certifique-se de que o seu nível de ganho não está a atingir o vermelho - mantenha-o no verde. Isto permitir-lhe-á cantar sem se preocupar em ser demasiado alto durante as suas tomadas vocais.

É melhor ter o mínimo de reverberação natural possível. O local onde se grava os vocais deve ter ar morto, o que significa que não se ouve quaisquer reflexos, ecos, ou reverberações sonoras naturais quando se canta. É melhor ter controlo total sobre o reverberar ao editar e misturar do que ter reverberação natural na gravação, que não se pode remover. Assim que o seu microfone estiver devidamente configurado, vai querer passar à produção de faixas gravadas.

Grave as suas melodias

Para começar, estabeleça a sua linha vocal principal. Esta é a melodia principal da canção, ou a série de notas que alguém iria cantar junto. Uma grande canção tem uma melodia forte e, portanto, um vocal principal forte. Pode programar o seu DAW para tocar uma série de beeps antes de começar a tocar e gravar a sua faixa. Isto irá assegurar que o seu vocal principal se alinhe perfeitamente dentro do seu software de áudio digital.

Ao gravar os vocais, vai querer obter várias faixas ou cada melodia. Alguns artistas preferem dividir as suas canções em secções e gravar cada secção várias vezes antes de passar para a seguinte. Todos os músicos têm a sua própria forma de gravar som dentro do estúdio, por isso tente encontrar o que funciona para si. Capture o maior número possível de músicas com diferentes tons e tipos de actuação, para que tenha muitos sons à sua escolha durante o processo de edição.

Registar Quaisquer Camadas Vocacionais ou Harmonias

Depois de pregar a melodia principal, vai querer gravar quaisquer melodias de apoio, duplas, ou backing vocals que gostaria de ter dentro da sua sessão. Os músicos ficam naturalmente melhores a conseguir ouvir e imaginar estas camadas vocais adicionais ao longo do tempo, por isso não seja demasiado duro consigo mesmo se ainda não tiver ideias. Não é invulgar uma sessão de estúdio ter 20 faixas diferentes de apenas camadas vocais. Pode sempre voltar atrás e gravar mais harmonias depois de ter produzido a canção.

3. Comece a editar as suas gravações

grave a sua própria música


Agora que tudo está registado (parabéns!), é tempo de começar a afinar a sua produção. Isto é quando se verifica que tudo está dentro do prazo e que o arranjo funciona. Os DAWs tornam super fácil mover os itens gravados e alinhá-los uns com os outros. Note que é natural sentir-se algo desconfortável ao ouvir a sua reprodução de voz nas primeiras vezes - tente ser o mais objectivo possível ao avaliar as suas faixas e certifique-se de que estão bem rotuladas e organizadas dentro do seu DAW. É uma boa ideia fazer cópias de segurança de quaisquer gravações num disco rígido separado ou também online.

Também vai querer compilar as suas tomadas, o que significa combinar as melhores tomadas de cada parte da canção para qualquer instrumento em particular. Assim poderá ouvir os seus vocais linha a linha e escolher a melhor tomada para cada linha. E pode fazer isto para qualquer instrumento. Para o fazer, pode cortar o item onde quer que haja uma pausa na gravação.

Vamos usar os vocais como exemplo: pode cortar o ficheiro áudio onde quer que respire, o que facilitará a mistura (também conhecida como crossfade) que o comp'd toma em conjunto. O objectivo é fazer um corte e utilizar um crossfade para que pareça natural - o ouvinte não deve saber que utilizou um crossfade. É útil decompor cada vocal ou instrumento em faixas individuais nesta fase do processo. Deverá manter um ouvido de fora para qualquer ruído desnecessário nas suas faixas, e cortá-las ou regravá-las conforme necessário.

Desta forma, o seu engenheiro de mistura ou de masterização terá uma voz e instrumentos claramente cortados para trabalhar, tornando mais fácil para eles concentrarem-se em melhorar o seu áudio em vez de perderem tempo na organização das suas faixas. Se não estiver satisfeito com qualquer aspecto do seu áudio, este é o momento de voltar atrás e gravar de novo. Embora possa ser frustrante regravar uma única nota ou frase, é muito mais fácil gravar uma melhor tomada do que tentar fixá-la durante o processo de mistura.

4. Proceder à mistura e masterização

gravação de canções


Uma vez gravada e editada a sua faixa, entrará na fase de mistura e depois na fase de masterização. Escrevemos um post completamente separado sobre mistura e masterização individualmente, por isso não entrarei em muitos detalhes aqui.

Mas a mistura é onde você ou o seu engenheiro de mistura polem a sua canção já bem gravada. Envolve panificação, fixação dos volumes, utilização de EQ, compressão, e outros efeitos. Os engenheiros de mistura também acrescentam nos toques finais, trabalham no equilíbrio de frequências, e concentram-se no alargamento estéreo de uma faixa.

Depois o passo final (e talvez o mais importante) é a maestria. Esta é uma das coisas principais que separa uma gravação de som amador de uma gravação de som profissional. Vai polir a mistura de polished-up e torná-la suficientemente barulhenta para satisfazer os padrões da indústria. Os profissionais de masterização são especialistas em maximizar a sonoridade das faixas para que a canção final seja tão potente quanto possível.

É a fase final que faz justiça à gravação da sua canção. Estes toques finais fazem a diferença no mundo.

E se contratar um engenheiro mastering, pode acabar por pagar $100 por canção ou mais. Felizmente, eMastered pode dominar profissionalmente um número ilimitado das suas canções por um preço mensal acessível.

A masterização automatizada poupou-me muito dinheiro, ao mesmo tempo que me deu canções que se erguem ao lado de outras canções em praticamente qualquer lista de canções Spotify.

Como gravar música: FAQs

Ainda tem dificuldade em compreender a gravação em casa? Aqui estão algumas perguntas e respostas comuns para que possa aprofundar a sua compreensão do processo de gravação.

Quanto custa gravar profissionalmente uma canção?

A gravação profissional de uma canção pode custar entre 100 e milhares de dólares, dependendo da complexidade de uma faixa e das suas partes. O custo da gravação depende da experiência do engenheiro, dos preços, do equipamento, e dos componentes individuais da sua composição.

Onde posso gravar uma canção de graça?

Pode gravar uma canção gratuitamente de casa desde que tenha um DAW e um microfone. É possível que um amigo ou colaborador qualificado esteja disposto a emprestar o seu tempo ou equipamento gratuitamente, mas deve esperar geralmente que tenha de pagar para gravar profissionalmente a sua canção fora do seu próprio estúdio em casa.

Pode gravar música com o seu telefone?

Pode gravar música com o seu telefone! Embora não seja da mesma qualidade que uma faixa gravada profissionalmente, pode ainda assim ser passível de ser passada, dependendo da direcção da sua canção. Por exemplo, Steve Lacy grava muita da sua música no seu telefone e ainda é altamente considerado dentro da indústria musical.

Os estúdios de gravação estão a morrer?

Os estúdios de gravação não estão necessariamente a morrer, mas a barreira para gravar a sua própria música é. Com o equipamento e a instalação adequados, pode produzir gravações de qualidade de estúdio a partir de casa. Os estúdios de gravação ainda estarão por perto, mas não precisa necessariamente de ir a um para completar uma canção.

Qual é a melhor aplicação para gravar canções?

Felizmente, há muitas aplicações para fazer música enquanto se está em viagem. Algumas das opções mais populares são a Garageband e a PocketBand. Qualquer aplicação que o entusiasme com a gravação de música é a melhor opção para as suas necessidades individuais.

Quanto tempo demora a gravação de uma canção?

A gravação de uma canção varia muito, dependendo do desempenho do cantor ou instrumentista. Pode demorar alguns minutos, ou muitas, muitas horas. Canções que têm múltiplas camadas vocais e mais complexidades vão ocupar mais tempo de gravação.

Posso gravar música em casa sem equipamento?

Graças à presença de smartphones, é possível gravar música praticamente em qualquer lugar sem necessidade de equipamento. Dito isto, mesmo investir num microfone condensador USB acessível pode fazer uma enorme diferença nas suas gravações. Se está a falar a sério sobre fazer música, é uma boa ideia investir em equipamento de gravação adequado.

De que equipamento preciso para gravar música em casa?

Qualquer pessoa pode gravar música num smartphone ou tablet a um nível básico a partir de casa. Para gravar música profissionalmente em casa, é necessário um microfone, interface áudio, cabos de microfone (se necessário) e DAW como o mínimo necessário. Os investimentos adicionais incluem painéis de absorção sonora e equipamento de gravação de maior qualidade.

Acima de tudo, lembrem-se de que a elaboração das vossas próprias gravações de estúdio a partir de casa pode exigir muita prática. A melhor maneira de melhorar as suas capacidades de gravação é fazê-lo com frequência e cometer erros bem informados ao longo do caminho. Feliz gravação!

Dê vida às suas canções com um domínio profissional de qualidade, em segundos!