Contrairement à ce que certains pensent, vous n'avez pas besoin d'un studio d'enregistrement professionnel pour produire un son de haute qualité. Vous n'avez tout simplement pas besoin de dépenser des milliers d'euros pour acheter du nouveau matériel.
Cependant, apprendre à construire son propre studio d'enregistrement à domicile peut s'avérer difficile. Vous devez vous procurer certains éléments, mais il existe heureusement de nombreuses options abordables (et gratuites) si vous savez où chercher.
Nous vous expliquons ci-dessous comment construire votre propre studio d'enregistrement à domicile à partir de zéro afin que vous puissiez commencer à enregistrer de la musique sans jamais avoir à sortir de chez vous. Ce guide complet d'installation d'un studio d'enregistrement à domicile couvrira les différents types de studios d'enregistrement, l'équipement de studio dont vous avez besoin pour commencer, et la façon d'éviter les erreurs courantes lors de la construction d'un studio d'enregistrement à domicile. Allez, c'est parti !
Qu'est-ce qui différencie un home studio d'un studio professionnel ?
Un home studio et un studio d'enregistrement professionnel présentent quelques différences essentielles, mais cela ne signifie pas nécessairement que l'un produira un son de meilleure qualité que l'autre. D'une manière générale, les studios professionnels répondent à de nombreux besoins en matière d'enregistrement, notamment l'enregistrement vocal, le beatmaking, le tracking d'instruments, le mixage, le mastering et même le scoring.
L'avantage d'un studio d'enregistrement à domicile est que vous pouvez personnaliser la pièce idéale pour vos besoins d'enregistrement. Les espaces d'enregistrement professionnels investissent généralement davantage dans le traitement du son, ce qui peut en faire un meilleur espace d'enregistrement que le studio d'enregistrement domestique moyen.
Cela dit, si vous savez ce que vous faites, vous pouvez réaliser des morceaux extraordinaires avec un studio d'enregistrement à domicile. La différence entre des installations de home studio médiocres réside dans la conception de la position d'écoute de l'ingénieur par rapport à son matériel, dans la qualité de l'équipement d'enregistrement et dans l'expérience de la personne qui se trouve dans la salle de contrôle.
Types de studios à domicile
N'oubliez pas que votre studio d'enregistrement à domicile doit en fin de compte être conçu pour vous. Cela signifie que vous n'avez pas nécessairement besoin d'occuper tous les postes et de bénéficier de la flexibilité offerte par un studio d'enregistrement professionnel. Pour ce faire, déterminez d'abord l'usage que vous souhaitez faire de votre studio d'enregistrement à domicile. Voici quelques-uns des types les plus courants d'installations d'enregistrement à domicile à prendre en considération :
Fabrication de rythmes
Si vous êtes un producteur et que vous cherchez simplement un espace pour créer des rythmes sans enregistrement vocal, certains aspects du processus d'enregistrement n'auront pas autant d'importance, comme le traitement acoustique. Vous aurez plutôt besoin d'un contrôleur midi fiable, de moniteurs de studio, de votre DAW et éventuellement d'une interface audio.
Les bass traps peuvent être utiles pour absorber le son afin de ne pas déranger vos voisins, mais ils ne sont pas nécessairement nécessaires puisque vous créez simplement un espace pour produire des rythmes. Veillez à ce que vos enceintes de contrôle, votre matériel de rythmique et vos contrôleurs midi soient propres et organisés afin d'optimiser votre flux de travail.
Suivi d'un instrument ou d'une voix
L'enregistrement d'un instrument ou d'une voix nécessite un espace doté d'un excellent traitement acoustique. L'objectif est de représenter le son enregistré aussi fidèlement que possible. Dans ce cas, vous aurez également besoin de câbles microphoniques fiables, de pieds de micro, de différents types de microphones et de canaux supplémentaires pour enregistrer plus d'une source audio à la fois.
Veillez à ce que votre espace soit également confortable pour que les autres musiciens puissent s'y détendre et faire preuve de créativité. Vous pouvez également avoir besoin de pupitres et d'un espace où les invités peuvent s'asseoir confortablement pendant les temps de repos au cours d'une session de studio.
Démonstration de découpe
Le montage de démos est l'art de faire une ébauche de votre chanson avant de la réenregistrer, de la mixer et de la masteriser. Si vous utilisez votre studio pour noter des idées, il n'est pas nécessaire d'investir dans du matériel audio de la plus haute qualité.
Vous aurez toujours besoin d'outils d'enregistrement de base tels qu'une interface audio, des câbles de micro, des filtres anti-pop, des pieds de micro et éventuellement un clavier midi pour vous aider à définir le rythme d'une chanson. Toutefois, comme vous n'enregistrez qu'un brouillon, vous n'avez pas besoin de trouver le meilleur microphone à condensateur à grand diaphragme qui soit - créez plutôt une configuration qui vous permette de mettre vos idées sur papier dès que possible.
Studio de mixage complet
Un studio de mixage à domicile est le type de studio le plus complexe et le plus similaire à un studio professionnel traditionnel. Dans ces espaces, un traitement acoustique approprié est primordial. Vous devez vous assurer que votre équipement reflète le plus fidèlement possible l'ensemble du spectre de fréquences.
Il s'agit notamment d'équipements plus coûteux tels que des moniteurs de champ proche, une technologie d'insonorisation, davantage de canaux pour une variété d'équipements et des convertisseurs numériques pour toutes les pièces de matériel. En outre, vous aurez besoin d'un équipement de base avec des pieds de micro, des pieds de moniteur, différentes options de microphone, des moniteurs de réponse en fréquence, des filtres anti-pop, etc. Ces studios sont les plus difficiles à créer correctement.
Choisir la pièce idéale pour votre home studio
Lorsqu'il s'agit de trouver la bonne pièce pour votre home studio, vous devez sélectionner un espace qui a le moins d'air "mort". En d'autres termes, vous devez réduire la quantité de surfaces réfléchissantes perçues dans vos enregistrements, conformément au traitement acoustique.
Un studio correctement traité ne devrait pas avoir d'"écho" lorsque vous frappez des mains ou émettez un son. Le son de la pièce doit être isolé et contenu, car c'est ce qui vous donnera le plus de contrôle en termes de manipulation de vos enregistrements.
Évitez les pièces dotées de fenêtres ou de nombreuses ouvertures creuses par lesquelles le son pourrait facilement s'échapper. Il est tout aussi essentiel d'envisager une position d'écoute correcte pour le mixage et le mastering. Idéalement, les moniteurs du studio devraient être placés dans un triangle équilatéral par rapport à l'ingénieur. Les panneaux acoustiques sont importants pour augmenter l'absorption à large bande entre les murs parallèles où le son peut facilement rebondir du mur avant au mur arrière, créant ainsi des enregistrements altérés.
Acoustique et insonorisation
Vous pouvez avoir tout l'équipement de qualité du monde, mais si votre espace d'enregistrement a un son épouvantable, il sera très difficile de créer de la bonne musique. C'est pourquoi vous devez absolument envisager de traiter votre pièce avec des éléments tels que des bass traps, des panneaux acoustiques et des diffuseurs.
Dans une pièce non traitée, vos instruments en direct ne sonneront pas aussi bien qu'ils le pourraient. De plus, le mixage que vous entendrez à la sortie des moniteurs ne sera pas précis et votre mixage sera probablement erroné.
C'est pourquoi nous avons rédigé un guide complet sur la façon de traiter acoustiquement votre pièce.
9 équipements d'enregistrement essentiels pour votre home studio
J'utilise le mot "besoin" au sens large. Je souligne souvent qu'un jeune de 18 ans a produit l'une des chansons de Kendrick Lamar entièrement sur un iPhone. Donc, si vous n'avez pas d'argent, vous pouvez toujours avoir une installation d'enregistrement complète dans votre poche.
Mais si vous envisagez de vous équiper d'un petit studio à domicile, vous devez vous procurer certains équipements et logiciels.
- Ordinateur portable / Ordinateur de bureau
- Station de travail audio numérique
- Microphone
- Interface audio
- Moniteurs et écouteurs
- Bureau et chaise de bureau
- Matériel de fabrication de rythmes
- Instruments supplémentaires
- Logiciel de masterisation
1. Ordinateur portable / de bureau
La première chose dont vous avez besoin, vous la possédez probablement déjà. Que vous ayez un ordinateur portable de production musicale ou un ordinateur de bureau, un HP ou un Apple, vous êtes prêt.
Si vous n'en avez pas, vous pouvez vous procurer un ordinateur portable fonctionnant sous Microsoft pour environ 600 dollars. Cela peut sembler beaucoup d'argent, et je suis d'accord pour dire que c'est le cas. Mais c'est un investissement qui durera des années (si vous en prenez soin) et qui devrait finir par s'amortir.
Les ordinateurs Apple sont un peu plus chers (environ 1 000 $), mais ils sont livrés préchargés avec GarageBand, une station de travail audio numérique (DAW) gratuite super géniale.
En parlant de DAW, c'est la prochaine chose dont vous aurez besoin.
2. Station de travail audio numérique (DAW)
Une station de travail audio numérique (Digital Audio Workstation, DAW) est le logiciel que vous utilisez pour enregistrer de la musique. Et ne pensez pas que vous devez dépenser tout votre salaire pour en acheter une nouvelle : il existe de nombreuses stations de travail audio numériques abordables et gratuites. Nous avons rédigé un article de blog entier sur les stations de travail audio et leur utilisation, mais nous allons en résumer une partie ici.
Les ordinateurs Apple sont équipés d'un logiciel de création assistée appelé GarageBand. C'est l'un des meilleurs DAW pour les producteurs débutants. Il est facile à utiliser, propose des instruments virtuels de grande qualité et donne accès à une multitude d'effets de niveau professionnel.
Il y a aussi Ableton Live, qui est populaire auprès des DJ car c'est une station de travail audionumérique qui est également conçue pour les performances en direct. Il dispose d'un mode de lecture qui permet les fondus enchaînés, la déformation et un tas d'autres fonctions appréciées des DJ. Il existe en trois versions : Intro (version de base), Standard (certaines fonctionnalités, mais pas toutes) et Suite (version complète avec tout ce qu'offre Ableton Live).
FL Studio est un autre logiciel d'enregistrement très populaire, en particulier auprès des producteurs qui aiment créer des rythmes. FL a commencé comme un séquenceur de batterie et s'est peu à peu transformé en un logiciel d'enregistrement complet. On dit que sa fonction "glisser-déposer" est très facile à utiliser, ce qui est une bonne nouvelle si vous êtes novice en matière de DAW en général. Le logiciel est également disponible en trois versions, avec différents niveaux de fonctionnalités : Fruity, Producer et Signature.
Si vous aimez GarageBand mais que vous en voulez un peu plus, Logic Pro X est la réponse d'Apple. Comme Apple en est le propriétaire et l'exploitant, il n'est pas disponible sur les ordinateurs Windows, mais il reste l'un des DAW les plus appréciés. Comme GarageBand, Logic dispose d'une énorme bibliothèque de sons et de boucles à utiliser, d'un grand nombre de plugins et d'une assistance Apple.
Toutefois, si vous n'avez pas les moyens d'acheter un ordinateur Apple, il existe de nombreux DAW compatibles avec Microsoft.
Mon préféré est Reaper, qui peut faire à peu près tout ce que les DAW coûteux peuvent faire, mais avec une interface simple et un prix beaucoup plus attrayant. Vous pouvez obtenir la version complète gratuitement, mais ils vous demandent d'acheter une licence en fonction de l'argent que vous gagnez avec la musique et de l'utilisation que vous en ferez.
Pro Tools propose également une station de travail audionumérique gratuite, Pro Tools First, que vous devriez découvrir. Il s'agit d'une option particulièrement intéressante si vous envisagez de passer à la version complète de Pro Tools à un moment ou à un autre.
3. Microphone (pied de micro, câble XLR)
Ensuite, vous aurez besoin d'un microphone, sauf si vous produisez de la musique électronique. Mais si vous travaillez avec un instrument en direct, vous aurez besoin d'un micro, d'un pied de micro, d'un câble XLR et d'un filtre anti-pop si vous enregistrez des voix. Heureusement, un filtre anti-pop de qualité ne vous coûtera pas plus de quelques euros. Il vaut donc la peine d'acheter l'un de ces outils pour améliorer l'ensemble de votre installation de home studio.
Voici les micros que je vous conseille de vérifier :
- Le Shure SM58 (la référence en matière de micros dynamiques)
- L'Audio-Technica AT2035 (je possède celui-ci et je l'adore)
- Le MXL 990 (il a fait l'objet d'excellentes critiques).
Avec ces micros, vous aurez également besoin d'une interface audio (voir ci-dessous). Mais si vous préférez ne pas dépenser d'argent supplémentaire, vous pouvez vous procurer un micro USB, qui (vous l'avez deviné) se branche directement sur le port USB de votre ordinateur. Pour un micro USB de qualité, je vous recommande le Rode Podcaster.
4. Interface audio
Très bien, maintenant que vous avez un micro, vous avez besoin d'un endroit où le brancher. C'est là qu'intervient l'interface audio. Cet équipement se branche sur votre ordinateur (généralement via USB, mais aussi Thunderbolt ou Firewire), puis vous branchez votre micro ou vos instruments sur l'interface.
C'est très simple.
Et vous pouvez vous en procurer une pour moins de 200 $. J'utilise la Focusrite Scarlett 2i2 et je la recommande comme interface audio parfaite pour les producteurs à domicile. Mais vous pouvez également vous tourner vers l'AudioBox de PreSonus ou la Scarlett Solo de Focusrite.
5. Moniteurs de studio et casques d'écoute
Il est également très important de se procurer une bonne paire d'écouteurs et de moniteurs (enceintes de studio). Bien que nous soyons tous familiarisés avec les casques, il existe deux types de casques spécifiques : les casques fermés et les casques ouverts.
Les casques fermés sont parfaits pour l'enregistrement car ils offrent une isolation sonore. Ainsi, vous pouvez l'utiliser pour le contrôle en direct pendant que vous enregistrez et le son du casque ne se répercutera pas sur l'enregistrement. Cependant, plus l'isolation est importante, plus la qualité du son est faible.
Pour une bonne paire d'écouteurs fermés, j'utilise et je recommande vivement le casque Sennheiser HD280PRO.
Et lorsque vous mixez, vous souhaitez obtenir la meilleure qualité sonore possible. C'est pourquoi vous devez utiliser des moniteurs de studio ou des casques ouverts, de préférence en alternant les deux.
6. Bureau et chaise de bureau
Le point central de votre studio sera votre poste de travail - votre bureau et votre chaise. Il est donc logique que vous les choisissiez avec soin. Et vous n'avez pas besoin de dépenser beaucoup d'argent pour cela. Vous pouvez les trouver dans votre magasin d'occasion si nécessaire.
Assurez-vous simplement que le bureau est suffisamment solide pour accueillir tout votre matériel - il serait préférable d'avoir un bureau haut qui place l'ordinateur à un niveau plus élevé. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez placer votre ordinateur au-dessus de quelque chose pour le surélever, comme une caisse en bois (c'est ce que j'utilise).
La chaise de bureau doit également être confortable. Vous y passerez, je l'espère, beaucoup de temps. Vous ne devez donc pas penser à votre confort lorsque vous êtes dans la zone de création musicale.
7. Matériel de fabrication de rythmes
En plus de l'installation de base de votre studio d'enregistrement à domicile, il peut être judicieux de disposer d'un équipement matériel que vous pouvez utiliser en dehors de votre interface audio numérique. De cette façon, vous pouvez créer des rythmes en déplacement ou vous entraîner à la production musicale même lorsque vous n'êtes pas dans votre studio d'enregistrement.
Au minimum, investir dans des outils de base tels qu'un contrôleur midi vous permettra d'élever votre studio d'enregistrement à domicile à un niveau plus professionnel. Investissez dans du matériel de studio qui rendra l'installation de votre studio d'enregistrement à domicile plus efficace.
8. Instruments supplémentaires
Si vous êtes vous-même instrumentiste ou si vous envisagez d'accueillir des musiciens de studio dans votre studio d'enregistrement à domicile, il est judicieux de prévoir quelques instruments tangibles dans votre équipement de studio d'enregistrement à domicile. Il peut s'agir de deux guitares, d'une batterie ou même d'un piano.
N'investissez que dans ce qui est le plus judicieux pour votre studio d'enregistrement à domicile. Assurez-vous que vos interfaces audio peuvent prendre en charge les instruments que vous avez choisis. Vous devez également disposer d'un grand nombre de câbles audio pour chaque instrument.
9. Logiciel de masterisation
Maintenant que vous êtes prêt à installer votre studio et à enregistrer vos chansons sur votre nouvel équipement, il vous reste une dernière étape à franchir : le mastering.
Après l'enregistrement, l'édition et le mixage, vous voudrez masteriser vos morceaux pour qu'ils répondent aux normes de l'industrie. eMastered a mis au point un logiciel de masterisation automatisé étonnamment bon. Vous pouvez y accéder en ligne et masteriser un nombre illimité de chansons.
Comment améliorer votre studio d'enregistrement à domicile
Les éléments les plus importants à prendre en compte lors de la construction de votre studio d'enregistrement à domicile sont sans aucun doute la construction d'une pièce adaptée à la production d'enregistrements de qualité, l'investissement dans le matériel d'enregistrement adéquat et le perfectionnement de vos compétences en tant qu'ingénieur.
Ceci étant dit, il y a quelques conseils à garder à l'esprit qui peuvent faire la différence entre votre première installation de studio à domicile et une installation plus raffinée. Une fois que vous avez construit un studio d'enregistrement dont vous êtes satisfait, voici comment vous pouvez faire passer votre espace d'enregistrement à domicile au niveau supérieur.
Organiser les choses
Cela peut sembler un détail, mais le fait de garder votre équipement audio bien organisé améliore votre flux de travail et vous donne plus de crédibilité en tant que "studio professionnel" lorsque vous le présentez à vos clients. Vous devrez vous assurer que vos câbles de micro sont correctement emballés et rangés après chaque session, et que vous dépoussiérez régulièrement votre équipement audio, par exemple.
Veillez à ce que votre équipement soit correctement stocké et rangé après chaque utilisation. Un pied de micro peut facilement se renverser, c'est pourquoi vos microphones doivent être rangés dans leur étui après une session d'enregistrement. Les microphones à condensateur et à ruban sont particulièrement susceptibles d'être endommagés. Un petit nettoyage supplémentaire peut vous faire gagner beaucoup de temps et d'argent à long terme.
Veillez à ce que votre installation d'enregistrement à domicile soit inspirante
Personne ne souhaite enregistrer des pistes audio dans un environnement dépourvu d'une ambiance chaleureuse ou inspirante. Veillez à ce que votre studio soit conçu de manière à ce que les clients et les musiciens se sentent à l'aise lorsqu'ils enregistrent des voix ou posent une section particulière d'une chanson. Vous pouvez par exemple ajouter des lumières, des œuvres d'art qui n'interfèrent pas avec le traitement acoustique de votre studio, ou simplement prendre le temps de garder les choses propres.
Demander un retour d'information
N'oubliez pas que la construction d'un studio d'enregistrement à domicile solide est un processus en constante évolution. Afin d'améliorer votre installation d'enregistrement à domicile, pourquoi ne pas demander à d'autres ingénieurs de confiance leur avis sur l'expérience d'écoute, la qualité de l'équipement et l'expérience d'enregistrement globale de votre studio. La consultation vaut certainement l'investissement, surtout si vous essayez de créer une différence notable entre vous et les autres studios concurrents.
Erreurs courantes à éviter lors de l'enregistrement à domicile
Apprendre à créer un home studio fonctionnel est un processus d'apprentissage permanent. Dans cette optique, voici quelques erreurs courantes à éviter lors de l'installation de votre studio d'enregistrement à domicile.
Ne pas consacrer suffisamment de temps à la mise en page
L'agencement n'est pas seulement primordial pour un mixage optimal, il peut aussi faire ou défaire l'acoustique de votre studio. La grande différence entre un ingénieur débutant et un ingénieur expérimenté est la capacité à faire briller le son dans n'importe quel environnement. Il est bien plus important de prendre le temps de connaître les paramètres individuels de chaque pièce que de choisir l'équipement le plus séduisant et le plus cher que vous puissiez trouver.
Négliger le traitement acoustique
Si vous envisagez d'enregistrer ou de mixer en direct dans votre home studio, vous avez besoin d'un traitement acoustique. Gardez à l'esprit que ce n'est pas seulement pour vos propres besoins sonores : le traitement acoustique permet également de contenir votre son afin de ne pas heurter les voisins, ce qui est particulièrement important si vous prévoyez d'organiser des sessions dans votre espace.
Acheter du matériel dont vous n'avez pas besoin
Investissez dans votre équipement au fur et à mesure. Il n'est pas nécessaire d'acheter quelque chose dont vous n'êtes pas sûr de pouvoir vous servir, même s'il s'agit d'un matériel de qualité. Au lieu de cela, consacrez plus d'heures à développer votre art en tant qu'artiste. C'est inévitablement plus précieux à long terme, et avec un peu de chance, vos compétences développées vous permettront de vous offrir plus facilement le matériel que vous souhaitez à l'avenir.
Sous-estimer le pouvoir de l'atmosphère
Votre studio ne doit pas seulement être agréable à entendre, il doit aussi être agréable à regarder et à sentir. Veillez à ce que votre espace soit inspirant, propre et crée un environnement chaleureux qui invite les artistes à créer. Rien n'a plus d'impact que la première impression que l'on a d'un espace.
En fin de compte, n'oubliez pas que votre studio doit être conçu pour vous servir. Cela signifie qu'il faut investir dans le bon équipement, qui n'est pas nécessairement le "meilleur". Cela signifie qu'il faut prendre le temps de réfléchir à la configuration qui vous permettra d'obtenir les meilleures performances, en fonction de ce que vous aimez enregistrer et de la manière dont vous le faites.
Alors que vous construisez le studio de vos rêves, n'oubliez pas d'apprécier le processus ! Notre équipement continue d'évoluer en même temps que nous, il est donc probable que votre studio s'agrandisse au fil des ans. Amusez-vous à construire un espace qui vous inspire et vous invite à créer.
